Duik in de levendige wereld van Watanabe Seitei, de Meiji-periode maverick die vogel- en bloem schilderijen omtoverde tot een cross-culturele sensatie. Deze artistieke globetrotter was niet tevreden met alleen het beheersen van traditionele Nihonga; hij vertrok naar Parijs, nam westerse technieken op als een spons, en keerde terug naar Japan klaar om kachōga te revolutioneren.
Seitei's penseel danste tussen Oost en West, mengde Kikuchi Yōsai's delicate wassingen met Europese realisme om een visueel feest te creëren dat kunstliefhebbers aan beide kanten van de wereld deed zwijmelen. Zijn enorme productie was niet alleen beperkt tot canvas; Seitei's ontwerpen sierden keramiek en cloisonné, waardoor alledaagse objecten veranderden in miniatuur meesterwerken. Van met blauwe regen bedekte vissen tot vogels die lijken weg te willen fladderen van de pagina, Seitei's werk ving de vergankelijke schoonheid van de natuur met een precisie die een botanicus zou doen blozen.
Deze artistieke alchemist schilderde niet alleen; hij inspireerde een hele nieuwe generatie Nihonga-kunstenaars en liet een erfenis na die net zo kleurrijk en duurzaam is als de flora en fauna die hij zo liefdevol afbeeldde. In Seitei's handen ontmoette Oost West in een schitterende dans van penseelstreken die kunstliefhebbers tot op de dag van vandaag blijft boeien.
