Taguchi Tomoki

Wat de hand snijdt, herinnert de Geest zich. In de Taguchi Tomoki -collectie zingt elke lijn in hout het oude gebrom van Japanse houtblokken, waarbij inkt voldoet aan vezels en stilte leert vorm te behouden.

Hier ontvouwt de Woodblock Crane zijn vleugels over een telefoonhoesje, slanke nek die de aarde en de lucht overbrugt, terwijl de zwart -witte bloemenwoodblokdruk op een kussen bloeit - petals grimmig tegen leegte, zoals poëzie zonder geluid.

Dit is geen decoratie. Het is de Ghost Reborn van Ukiyo-E, waar de kraan tussen werelden loopt, het hert staat stil genoeg om te verdwijnen, en houtblokkeer tijgers rondsnuffelt de grens tussen mythe en geheugen.

Elke print beweegt met de opzettelijke terughoudendheid van Mokuhanga, het traditionele proces waarbij de vorm van de natuur pas naar voren komt nadat het hout zich overgaf. Wat je vasthoudt is niet alleen een zaak of een kussen-het is een brug, die esthetiek van Edo-period en het hedendaagse ontwerp overspant, een rustig getuigenis van het Japanse vakmanschap, waar de eenvoud zich scherpt in elegantie.

Zelfs nu herinnert het hout zich elke snede, elk korrel, elk vluchtig beeld dat er doorheen ging - achter een patroon dat niet vervaagt, wordt alleen maar dieper.

Taguchi Tomoki was een Japanse houtblokdrukkunstenaar die in de late 19e eeuw actief was tijdens de EDO- en vroege Meiji -periodes. Hij stond bekend om zijn natuurafdrukken, vooral om vogels, planten en andere natuurlijke elementen zoals de oceaan. Enkele belangrijke feiten over Taguchi Tomoki:

• Hij creëerde de Woodblock-printcollectie "Yatsuo No Tsubaki" tussen 1860-1869, die veel natuurafdrukken bevat en zijn meest bekende werk is.
• Hij had een eenvoudige en minimalistische stijl, met behulp van gedempte tonen en kleuren in zijn composities. Zijn prints bevatten vaak vogels, bloemen, bomen, enz., Ontworpen in siermotieven.
• Hij werkte in het "Bijinga" -genre, met mooie vrouwen naast natuurscènes.
• Hij was bekwaam in het vastleggen van natuurlijke objecten zoals vogels, planten, golven, enz. Op een artistieke manier, het mengen van Japanse en natuurthema's.
• Zijn werk wordt belangrijk geacht voor het voortzetten van de stilistische tradities van Edo -periode in de Meiji -periode, ondanks de grote maatschappelijke veranderingen in Japan op dat moment.
• Originele Woodblock -prints van Taguchi worden tegenwoordig verzameld, verkocht en over de hele wereld getoond als antieke Japanse kunst.
• Naast Yatsuo no Tsubaki zijn sommige van zijn andere bekende werken een blauwe en beige print getiteld "Birds Flying in the Blue Sky" en een print van meeuwen.

Yatsuo No Tsubaki is een beroemde Woodblock-printcollectie gemaakt door de Japanse kunstenaar Taguchi Tomoki tussen 1860-1869 tijdens de late Edo en vroege Meiji-periodes. Enkele belangrijke punten over Yatsuo no Tsubaki:

• Het wordt beschouwd als het meest bekende en belangrijke werk van Taguchi Tomoki, met veel natuurafdrukken en sierontwerpen.
• De collectie beschikt over eenvoudige, minimalistische houtblokken van vogels, planten, bomen, golven en andere natuurlijke elementen gerangschikt in artistieke motieven en composities.
• Taguchi was bekwaam in het vastleggen van natuurlijke objecten zoals vogels en planten en integreerde ze in esthetisch aantrekkelijke ontwerpen met gedempte kleuren en tonen.
• De prints combineren Japanse en natuurthema's en helpen de overgang van Edo -periode stilistische tradities naar het Meiji -tijdperk.
• Originele houtblokkeringsafdrukken uit de collectie worden nu verzameld en verkocht over de hele wereld als antieke 19e -eeuwse Japanse kunst.
• Naast natuurafdrukken bevat Yatsuo No Tsubaki ook enkele "Bijinga" -prints die mooie vrouwen weergeven.
• De collectie heeft moderne reproducties, kunstprints en producten met de natuurmotieven geïnspireerd.

• Eenvoudige en minimalistische esthetiek met gedempte, zachte kleuren en tonen
• Focus op natuurlijke onderwerpen zoals vogels, planten, bomen, golven, enz
• Natuurlijke elementen gerangschikt in siermotieven en composities
• Op een artistieke manier vastgelegde delicate details van vogels, planten, veren, golven, enz.
• Gemengde Japanse natuurthema's met eenvoudige, esthetische ontwerpen
• Gebruikte principes van harmonie, balans en kalmte in composities
• Gladde kleurgradaties in plaats van sterke contrasten
• Witte ruimte en lege gebieden om onderwerpen te markeren
• Traditionele houtblokkeringstechnieken met snijwerk, inkt, afdrukken
• Prints gaven EDO -periode -stijl over naar Meiji -tijdperk ondanks maatschappelijke veranderingen24

De kunst van Taguchi Tomoki heeft een aanzienlijke historische en esthetische waarde. Zijn houtblokken, gekenmerkt door hun eenvoud en natuurlijke motieven, bieden een kijkje in de artistieke gevoeligheden van de late Edo -periode in Japan. Ze bieden een verbinding met het verleden en presenteren de tijdloze aantrekkingskracht van traditionele Japanse kunst.