Pintó hombres encadenados, levitando, atravesados por energías abstractas, cada pose codificada con masoquismo espiritual, ética nietzscheana y teatralidad homoerótica. Su arte rebosaba desnudez mítica, clasicismo decadente y sublimación queer, desdibujando lo erótico y lo metafísico con precisión anatómica.
Como ilustrador de las epopeyas orientalistas de Karl May, cubrió el deseo gay con un exotismo heroico, transformando la fantasía colonial en una autobiografía encubierta. Públicamente habló de estética y metafísica. En privado, amaba a los hombres, vivía desafiante y creó un léxico visual extraño mucho antes de que la “visibilidad” tuviera una política.
El legado de Schneider se irradia a través de conversaciones sobre la masculinidad queer, el Jugendstil alemán, la pintura simbolista y la política del cuerpo como ideograma. Sus desnudos siguen siendo inquebrantables: alegorías gloriosas, retorcidas y abiertas.