Arte de Pared Verde

Colección de arte de pared estética verde

Arte de la pared verde: tu propio reino verdante

Bienvenido a la encantadora estética verde

Entra en un mundo fascinante de arte de pared estética verde, donde la esencia relajante de la naturaleza se entrelaza con un toque artístico para crear un ambiente inolvidable. Desde exuberantes tonos forestales hasta pasteles serenos, esta tendencia cautivadora celebra las innumerables tonos de verde, dando vida a cualquier espacio vital. Exudando tranquilidad, armonía y renovación. Infundir el entorno con una sensación de calma y rejuvenecimiento ...

Una cornucopia de delicias artísticas verdes

Una colección salvaje de creatividad

Una sinfonía de opciones espera. Sumérgete en un mundo de creatividad con impresiones de bellas artes de pinturas clásicas, fotografía ingeniosa para niños de corazón e incluso obras de arte digitales, porque el futuro ya está aquí. Cada uno muestra la belleza de Green a su manera única. Avanzando emociones con piezas abstractas. Transportándolo a entornos naturales serenos con deliciosos paisajes. Agregar fantasía con animales e ilustraciones botánicas. O encontrar calma diaria en patrones gráficos o arte ilustrado en tonos verdes.

Verdes terrenales: un refugio tranquilo

Inspirado en la naturaleza y calmante: su decoración perfecta para el hogar

Alivie sus espacios de vida con verduras terrosas, salvia calmante y pasteles serenos, dando la bienvenida al aire libre en el interior y fomentando una conexión armoniosa con la naturaleza. El arte de la pared estética verde trasciende lo mundano, invitando a la simplicidad y al minimalismo a su hogar con su discreta elegancia. Abraza el espíritu bohemio con obras de arte boho elegantes y de espíritu libre que enciende tu alma creativa, transformando tu espacio en un santuario floreciente.

Impresiones de arte mate mejoradas - elegancia de calidad de museo

Nuestra calidad premium y impresiones de bellas artes de peso pesado cuentan con un acabado suave y limpio que muestra perfectamente los ricos tonos verdes en estas obras cautivadoras. Hecho a mano con papel de calidad de museo, estas impresiones son excepcionalmente consistentes y presentan lo mejor en cada obra de arte. Desde gráficos grandes y a todo color hasta delicadas ilustraciones, estas impresiones son un placer para los ojos, lo que los convierte en la elección ideal para los entusiastas del arte.

Impresión de arte mate mejorado enmarcado: la elegancia se encuentra con protección

Disponible en marcos de madera negro, blanco y natural, nuestros marcos de imágenes de bellas artes vienen con un esmalte de Perspex que agrega una capa adicional de protección a su atesorada obra de arte. El marco de la imagen con satén exuda sofisticación, mientras que la impresión de bellas artes personalizada agrega un toque de personalización. Elija entre una variedad de tamaños y colores de marcos, y su obra de arte llegará lista para adornar sus paredes con su encantadora presencia.

Lienzo enmarcado: un toque distinto a las impresiones de giclée

Para aquellos que buscan un 'look' único y distinto, nuestras impresiones de lona enmarcadas superiores son la opción perfecta. Con un lienzo estirado de 38 mm dentro de un marco de imagen tradicional, estas impresiones ofrecen un efecto de borde flotante que eleva su arte de pared impreso Giclée a un nivel completamente nuevo. Ideal para fotografías e imágenes de declaración, estas impresiones de lienzo enmarcadas son una adición sorprendente a cualquier espacio.

Descripción general del arte estético verde

El arte estético verde se refiere al arte que incorpora la naturaleza, el ambientalismo y la sostenibilidad como temas centrales y elementos de diseño. Algunas características clave del arte estético verde:

• Utiliza materiales naturales, reciclados o sostenibles como madera, fibras orgánicas, papel reciclado, etc.
• Representa escenas y temas naturales como plantas, animales, paisajes.
• Promueve causas ambientales y sostenibilidad.
• Haga hincapié en los colores naturales como verduras, marrones, azules.
• Evoca una sensación de tranquilidad, crecimiento y renovación.

Historia y orígenes

• El arte estético verde surgió en los años sesenta y setenta con los movimientos de arte ambiental y arte terrestre que utilizaron el medio ambiente como medio artístico.
• Artistas como Andy Goldsworthy crearon instalaciones específicas del sitio utilizando materiales naturales.
• El movimiento de patrón y artesanía de la década de 1970 también incorporó elementos naturales y fomentó la sostenibilidad.
• En la década de 1980 a los 90, hubo un aumento en el arte explícitamente ambiental y activista que abordaba temas como el cambio climático.

Estilos y técnicas clave

• Esculturas e instalaciones que utilizan materiales naturales como rocas, ramitas, hojas.
• La fotografía de la naturaleza enfatiza los patrones naturales, las texturas, los colores.
• Pinturas de paisajes, plantas, animales que usan paletas de colores suaves y terrosos.
• Grabado y artes de papel con temas naturales que utilizan documentos y tintas recicladas/sostenibles.
• Las artes textiles como el tejido, el acolchado con fibras naturales y tintes.
• Arte digital y diseño gráfico con temas de la naturaleza y esquemas de color verde.

El arte estético verde surgió como parte del movimiento de arte ambiental en la década de 1960-1970, cuyo objetivo era crear conciencia sobre los problemas ambientales a través del arte. Representa un cambio hacia valorar la naturaleza, la sostenibilidad y el ambientalismo en las prácticas y temas artísticos.

Algunos aspectos clave de su importancia cultural:

• Promueve la apreciación y la conexión con el mundo natural al representar escenas naturales, patrones, texturas. Esto es culturalmente significativo ya que contrarresta la desconexión de la naturaleza en la vida urbana moderna.
• Defiende por la sostenibilidad y las causas ambientales a través del arte, configurando los valores culturales en torno a estos temas.
• Proporciona una sensación de tranquilidad, crecimiento y renovación mediante su uso de materiales naturales y paletas de colores terrosos. Esto ofrece un antídoto al estrés de la vida moderna.
• Desafía las normas de arte tradicionales mediante el uso de materiales naturales no convencionales y enfoques específicos del sitio. Esto expande los límites de lo que se considera el arte.
• Fomenta una mentalidad de conciencia ambiental y administración a través del arte. Esto tiene como objetivo crear una "ciudadanía ambientalmente activa".
• Conecta el arte con sus orígenes en la naturaleza y la apreciación humana innata de la estética natural.

El arte estético verde culturalmente significa una reorientación al ambientalismo y la sostenibilidad, lograda a través de prácticas artísticas innovadoras que reconectan a las personas con la naturaleza y los valores ecológicos. Es una evolución culturalmente significativa del papel del arte en la sociedad.

Los tonos y los tonos verdes pueden adaptarse a varios estilos de diseño de interiores, creando una sensación fresca y natural en los espacios de vida. Algunos estilos de diseño de interiores estéticos que funcionan bien con tonos verdes incluyen:

1. Inspirado en la naturaleza: la incorporación de tonos verdes con tonos neutros, como blancos brillantes y elegantes grises, puede crear una atmósfera armoniosa y relajante. Este estilo funciona bien con texturas de madera, vidrio, metal, concreto o piedra.
2. Vintage o retro: combinar tonos verdes, como salvia o verde esmeralda, con otros colores audaces y brillantes como el rosa salmón, el amarillo mostaza y la rosa polvorienta pueden crear una atmósfera vibrante y nostálgica.
3. Casa de la granja moderna: los tonos verdes claros, como el verde marino, se pueden usar en combinación con tonos gris claro para crear un ambiente acogedor y acogedor en un entorno moderno de casa de campo.
4. Spa: verduras más ligeras, como Sage y Mint, son calmantes y pueden crear un ambiente relajante y similar a un spa en los baños. Estos colores se pueden combinar con otros tonos calmantes como azules y neutros.
5. Glamoroso: los tonos de color verde oscuro, como el verde esmeralda, se pueden usar en combinación con acabados de pintura de alto brillo y acentos metálicos brillantes para crear un espacio lujoso y glamoroso.

Recuerde que el verde es un color versátil y se puede adaptar a varios estilos de diseño de interiores. La clave es elegir el tono correcto y combinarlo con colores y texturas complementarios para crear un espacio cohesivo y visualmente atractivo.

Muebles

• Muebles de madera natural en manchas de luz para complementar los colores verdes
• Muebles de ratán, mimbre o bambú para texturas naturales
• Muebles modernos de mediados de siglo con líneas limpias
• Muebles tapizados en tonos de tierra como oliva verde y marrón
• Muebles de madera antiguos o antiguos para un aspecto ecléctico

Decoración

• Plantas de interior como suculentas, helechos o palmeras
• Jarrones, macetas y tazones en materiales naturales como cerámica o madera
• Arte de pared y estampados con escenas de naturaleza o motivos botánicos
• Textiles como lino, algodón o cáñamo en tonos neutros y verdes
• Acentos tejidos como cestas, mantas y almohadas
• Acentos de madera recuperados y artículos vintage

• Calmante y relajante - El verde se asocia con la naturaleza, y ver el color verde puede inducir sentimientos de tranquilidad, paz y relajación. Los estudios muestran que las personas se sienten menos ansiosas y más cómodas en entornos verdes.
• Renovación y crecimiento - El verde representa la renovación, la fertilidad y el crecimiento en la naturaleza. El uso de Green in Art puede simbolizar nuevos comienzos, restauración y esperanza para el futuro.
• Equilibrio y armonía - El verde se considera un color equilibrado en el medio del espectro de color. Promueve la estabilidad y la armonía en el arte.
• Pensamiento positivo - La exposición al color verde se ha relacionado con una mejor creatividad, resolución de problemas y pensamiento positivo. El verde puede mejorar la claridad del pensamiento.
• Cicatrización - Se cree que Green tiene cualidades terapéuticas y ayuda a la curación mental y física. Los hospitales a menudo usan verde para promover la curación.
• Seguridad y seguridad - Debido a su asociación con las plantas y la naturaleza vivas, el verde subconscientemente señala abundancia y supervivencia al cerebro humano, evocando seguridad.
• Ambientalismo - El uso de Green puede enfatizar la sostenibilidad, la conservación y la conexión con el mundo natural en el arte.

• La línea verde (Retrato de Madame Matisse) de Henri Matisse (1905) - Este retrato del pintor fauvista Matisse usa verduras y azules vívidos para representar a la esposa del artista.
• Campos de trigo verde, Auvers de Vincent Van Gogh (1890) - Una de las últimas pinturas de Van Gogh, que representa los campos ondulados bajo cielos turbulentos usando pinceladas y verduras gruesas de firma.
• El heno wain de John Constable (1821) - Una gran pintura paisajista del artista británico Constable con un campo y árboles verdes vívidos que rodean un carro.
• Vista de Toledo de El Greco (1596-1600) - Este paisaje de Toledo, España, por el pintor manierista, incorpora tonos verdes mezclados con otros colores vibrantes.
• Almuerzo en la hierba por Édouard Manet (1863) - La controvertida pintura desnuda de Manet utiliza verduras y azules para un entorno natural al aire libre.
• El jardín de las delicias terrenales de Hieronymus Bosch (finales del siglo XV) - El fantástico tríptico de Bosch incluye un panel para el paraíso con plantas exóticas y criaturas en verduras y azules.