Elegancia Art Nouveau

La obra de Verneuil es como un hijo amoroso entre un japonés jardín y un Sueño con fiebre parisina, con una pizca de espuma de mar por si acaso. Los diseños de Verneuil son el equivalente artístico de un triple trago de espresso. Y no olvidemos su juego de carteles: codeándose con gente como Toulouse-Lautrec y Chéret, nuestro chico Maurice fue cuadro la ciudad es roja, azul y todos los colores intermedios.

Después de la Primera Guerra Mundial, se fue a Suiza, donde él y su esposa artista, Adélaïde, crearon el portafolio "Kaleidoscope", un juego psicodélico a través de adornos abstractos que harán que tus células cerebrales hagan el cha-cha.

Así que abróchense el cinturón, aficionados al arte: la obra de Verneuil no es sólo un placer para la vista, es una mezcla heterogénea sensorial que los dejará mareados, encantados y listos para redecorar toda su vida...

Influencia del Art Déco

Al explorar esta colección, notarás la profunda influencia del Era Art Déco sobre la obra de Verneuil. Su estilo distintivo, caracterizado por colores llamativos y patrones intrincados, es un testimonio del poder transformador de este movimiento. Desde arte mural hasta decoración del hogar, cada pieza es una celebración de esta influyente era.

Fantasía floral

La fascinación de Verneuil por el mundo botánico es evidente en su impresionante diseños florales. Esta colección presenta una variedad de medios, desde litografías hasta ilustraciones, cada una adornada con los motivos botánicos característicos de Verneuil. Estas piezas sirven como un vibrante homenaje a la belleza de la naturaleza, añadiendo un toque de encanto a cualquier espacio.

Tesoros eternos

Cada pieza de esta colección es más que un simple producto; es un tesoro eterno. Si eres fanático del Art Nouveau o Art Déco, o simplemente aprecias el hermoso diseño, estas piezas ofrecen una oportunidad única de traer un pedazo de historia a tu hogar.

Trabajó secuencialmente en dos importantes movimientos de diseño: el Art Nouveau, definido por motivos florales orgánicos, y el Art Déco, donde su estilo evolucionó hacia los aclamados patrones geométricos de su carrera posterior.

Aprendió su oficio con el diseñador suizo Eugène Grasset, una de las figuras fundamentales del Art Nouveau, y más tarde se convirtió en profesor; entre sus alumnos se encontraba Amédée Ozenfant, quien luego cofundó Purism con Le Corbusier.

El arte japonés y el mundo natural, especialmente el mar, dieron forma a su lenguaje visual, una influencia que se extiende a través de sus audaces composiciones florales en azulejos de cerámica, papel tapiz y diseño textil.

Produjo carteles junto a Toulouse-Lautrec y Jules Chéret, y colaboró ​​con Armand Point, René Juste, Alphonse Mucha y Mathurin Méheut, lo que lo situó dentro de la red central de artistas decorativos y carteles franceses de principios de siglo.

Sí, en 1923 él y su esposa Adélaïde Verneuil de Marval viajaron por Camboya, Indonesia y Japón, un viaje que alimentó la dirección geométrica, no influenciada por Occidente, que tomó su diseño de adornos en los años siguientes.

Caleidoscopio: Adornos abstractos (1925) fue un portafolio conjunto de ochenta y siete motivos abstractos en veinte láminas, atribuidos tanto a Verneuil como a su esposa Adélaïde, una culminación tardía y completamente abstracta de su paso de décadas desde el Art Nouveau botánico hacia el patrón puro.