Los carteles de De Feure, impregnados de simbolismo, chisporrotean con la energía del fin de siècle, y sus piezas de arte industrial difuminan los límites entre forma y función. Sumérgete en la visión caleidoscópica del artista holandés-belga, donde los anuncios de café-concierto inspirados en Chéret se mezclan con lujosos objetos de arte de L’Art Nouveau.

Vive el espíritu rebelde que le valió a De Feure la Legión de Honor mientras recorres una selección cuidada de obras que abarcan su prolífica carrera. De las calles bohemias de Montmartre a los grandes salones de la Exposición Universal de 1900, esta colección capta la esencia de un verdadero iconoclasta artístico que dejó una huella imborrable en la Belle Époque.

Nació como Georges Joseph van Sluijters; «de Feure» era un nombre profesional adoptado, un detalle importante porque indica con qué deliberación construyó su identidad como artista independiente, en lugar de heredar una por pedigrí académico o reputación familiar.

Porque se movió de manera única entre ambos movimientos con plena fuerza: exponía acuarelas simbolistas junto a Gauguin y los Nabis en los Salons de la Rose + Croix mientras se convertía, a la vez, en el diseñador clave de Siegfried Bing para el propio movimiento Art Nouveau, una doble soltura que pocos contemporáneos igualaron.

Decoró la fachada y diseñó dos conjuntos de muebles para el Pavillon de l’Art Nouveau de Siegfried Bing, la exposición a la que se atribuye haber dado nombre a todo el movimiento Art Nouveau, y recibió elogios extravagantes de la crítica justo cuando el estilo alcanzaba visibilidad mundial.

No: dejó la Rijksacademie voor Beeldende Kunsten de Ámsterdam casi de inmediato, convencido de que la formación académica formal no tenía nada que ofrecerle, y nunca volvió a un estudio reglado; en su lugar se forjó un camino totalmente autodidacta como pintor, decorador y diseñador.

Muebles, vidrieras, papel pintado, cerámica y lámparas, una amplitud que lo situó junto a Alphonse Mucha y Eugène Grasset como uno de los pocos artistas de su época igualmente solventes en las bellas artes y en el diseño decorativo aplicado.

Sí: más adelante en su carrera decoró el estudio parisino de la diseñadora de alta costura Madeleine Vionnet y diseñó decorados y vestuario para el teatro, y trasladó su sensibilidad Art Nouveau de las paredes de las galerías a la moda y las artes escénicas.