Nacktes Selbstporträt - Egon Schiele Gerahmte Leinwand

Die Tinte blutet Hunger. Egon Schieles Akt-Selbstporträt ist ein gehäutetes Geständnis, eine drahtgezogene Männlichkeit, die aus roher psychischer Kohle geschnitzt ist. Seine Gliedmaßen sind so zackig wie Wiener Türme nach dem Fin-de-Siècle-Exzess. Sie verknoten sich um die Leere in einer erotischen Grammatik der Zerbrechlichkeit. Das Papier wie eine Haut, die gerade noch nicht fiebrig ist. Jede Kontur stottert vor Zurückhaltung und Lust und zeichnet einen Mann nach, der sich selbst beobachtet, als ob er durch ein in die Scham gebohrtes Guckloch schaut.

Das ist keine Nacktheit – es ist Enthüllung als Verführung. Fleisch in graphitener Ekstase dargestellt, jede Falte hallt die katholische Asche von Klimts goldlosem Erben wider. Seine linke Hand krallt sich in seine Achselhöhle, mitten im Geständnis, mitten in der Konvulsion, gefangen im Luftzug seiner eigenen Mythografie. Und diese Augen? Nicht flehend – durchdringend. Eine queere Kartografie männlicher Verletzlichkeit, Hunger, Selbstbetrachtung. Es ist Wien vor dem Zusammenbruch, Freud vor der vollen Blüte, Schiele vor der Verhaftung. Durchbohrung wird zur Haltung. Verlangen, umrissen.