Explicador de nerd perezoso: japonés Estampados de madera, Estilo ukiyo-e- De Hokusai a Utamaro, Hiroshige y más allá
Ukiyo-E, también conocido como la impresión de bloque de madera japonesa, es una forma de arte única que ha cautivando al público durante cientos de años. Esta técnica tradicional implica la transferencia de diseños empapados de tinta al papel y la tela utilizando bloques de madera intrincadamente tallados.
Ukiyo-e surgió durante el Período de Edo en Japón (1603-1868) y rápidamente ganó popularidad. Surgiendo en la década de 1700 cuando la imprenta se volvió más accesible para impresoras más pequeñas en todo el país. Muchos artistas bien conocidos como Katsushika Hokusai y Utagawa Hiroshige Creó hermosas obras de arte a través de este método de expresión.
Control de llave
- Ukiyo-e Woodblock Printing surgió en Japón durante el Período Edo (1603-1868) y se convirtió en una forma popular de expresión artística.
- La técnica tradicional implica la tallado intrincado en bloques de madera, la aplicación de tinta y presionando papel sobre el bloque para una impresión; Estos resultados pueden aumentar aún más con los procesos de cromolitografía.
- Los temas comunes en las impresiones de Ukiyo -E incluyen imágenes de mujeres hermosas (Bijin - GA), representaciones de escenas de teatro (Kabuki), criaturas Yokai (espíritus míticos o dioses).
- La selección de papel también es importante para producir estampados de alta calidad: tradicionalmente los impresionadores japoneses usaron papeles washi hechos de plantas como corteza de morera y cáñamo debido a su absorción, resistencia y textura que los hace ideales para mantener el pigmento durante el proceso de impresión de bloques.
Beginnings of Ukiyo-e: Cómo los estampados de bloques de madera japoneses dieron a luz temprano Ukiyo-e
Katsushika Hokusai (1760-1849). Impresión de madera en el editor de papel - Nishimuraya Yohachi (Eijudo) (c. 1751–1860)
Uso temprano en la difusión de textos
La impresión de bloques de madera se usó por primera vez en Japón ya en el siglo VIII, y sirvió un papel clave en la difusión de textos como las Escrituras budistas. Este método de impresión de alivio consistió en transferir una imagen al papel presionándola contra la superficie elevada de un bloque de madera que dio vida a través de la talla.
El impacto que esto tuvo en la cultura japonesa no se puede subestimar Impresión de bloqueo de madera El conocimiento permitió una vez accesible para pequeños grupos de élite para generalizarse entre el público en general.
En consecuencia, las tasas de alfabetización aumentaron dramáticamente durante siglos de uso, y los principios religiosos básicos se volvieron comunes entre las personas en todas las clases sociales.
Emergencia durante el período Edo
El Período de Edo en Japón Marca el comienzo de Ukiyo-E se vuelve inmensamente popular. Durante este tiempo, las personas comenzaron a usar la tecnología para muchos propósitos diferentes, incluida la difusión de textos religiosos y educativos a audiencias masivas a través de impresiones de madera relativamente económicas. Un cambio de juego en ese momento, similar al poder de Gutenberg Press.
Los principales benefactores de este nuevo desarrollo fueron editores y diseñadores impresos, que utilizaron avances en herramientas y técnicas de producción como bloques de madera, rodillos de tinta y tipo móvil para crear impresiones a todo color, una sacudida de la industria que dio lugar a un nuevo Clase comercial que atendió las necesidades de esta nueva demanda de impresión en el bloque de madera.
Esto les permitió producir una variedad de obras a un ritmo sin precedentes y al mismo tiempo mantener un alto nivel de calidad que era atractivo para los consumidores. A medida que el arte de Ukiyo-E se extendió más en todo Japón durante este período, se convirtió rápidamente en su propio género con temas y estilos únicos como imágenes que representan hermosas mujeres (bijin-ga), criaturas sobrenaturales (Yokai-ga), guerreros (Musha-E ) Escenas de teatro Kabuki, etc.
Las impresiones ukiyo-e también tuvieron impactos significativos en otros aspectos de la cultura japonesa como los textiles y moda que estaban muy influenciados por los colores vibrantes utilizados en estas obras de arte.
Influencia del arte occidental en las impresiones japonesas durante el período Meiji
El período Meiji, a partir de 1868, tuvo una gran influencia en la impresión de bloques de madera Ukiyo-e. Este período marcó los inicios de un intercambio cultural y evolución artística como obras de arte japonesas tradicionales integradas de los movimientos de arte occidentales y artistas europeos.
Se pueden ver ejemplos específicos en el florecimiento de las populares escenas de teatro Kabuki dentro del grabado en la madera Ukiyo-E; Antes de este período, la mayoría de los intentos de incorporar imágenes de teatro se quedaron cortos debido a estrictas leyes de censura impuestas por el shogunato que limitó el acceso del artista a las actuaciones en vivo. Sin embargo, en este Japón que se moderniza rápidamente, los artistas trajeron sus cuadernos de bocetos a los espectáculos. Presentando la magia del teatro, de ópera a luchadores de sumo, en impresiones de una sola hoja que podrían distribuirse ampliamente en un tiempo récord. Conectando un gran número de personas en Japón con aspectos de su propia cultura que nunca habían visto de primera mano. Y durante el Meiji Período, los pintores comenzaron a combinar elementos de los métodos de pintura occidentales, como la perspectiva tridimensional, con diseños de teatro para crear obras vívidas que se hicieron eco de diseños de disfraces contemporáneos usados por los artistas en ese momento.
Técnicas y herramientas utilizadas en ukiyo-e Obra de arte
Katsushika Hokusai (1760-1849). Japón, 1834 Woodblock Print on Paper Editor - Nishimuraya Yohachi (Eijudo) (c. 1751–1860)
Tallando el bloque de madera
Woodblock Talling es un paso esencial en la impresión tradicional de Ukiyo-E japonés, e implica técnicas de corte precisas para crear diseños intrincados. Esto requiere un ojo cuidadoso, mano firme y herramientas afiladas hechas de acero de grado de armas para obtener fuerza y precisión.
El proceso comienza con la selección del material de bloque de madera, generalmente cereza o boj, ya que se pueden cortar fácilmente, pero conservan su forma cuando se imprime en papel repetidamente.
Luego viene el arte meticuloso, que usa cinceles y gubias de varios tamaños junto con cuchillos para detalles más finos, el artista talla en las capas de madera hasta que solo quedan líneas elevadas para formar los elementos del diseño; Estos se convierten en lo que se llama "bloques clave" cuando se refiere específicamente a las impresiones de Ukiyo-E.
Aplicación de tinta y proceso de impresión
El proceso de impresión de bloques de madera Ukiyo -E implica la preparación de múltiples bloques de madera que llevan la misma imagen: cada bloque se entiende e imprime uno a la vez. La tinta se aplica con un cepillo de tinta directamente a la superficie de los bloques de madera tallada, asegurándose de permanecer completamente dentro de las líneas. Para hacer una impresión, se coloca papel en la parte superior de esta tabla entintada y se frota suavemente sobre su espalda usando una almohadilla redonda o un baren hasta que se haya hecho una impresión. Esta antigua técnica que resulta en impresiones con distintas texturas y tonos requiere precisión y atención al detalle de la impresora.
Mokuhanga, proceso tradicional de impresión de bloque de madera japonesa, use tintas a base de agua combinadas con nori japonés que produce resultados marcadamente diferentes en comparación con los métodos de impresión de alivio occidental debido a su naturaleza de ser menos absorbente que la mayoría de los documentos utilizados para las técnicas de impresión occidental, así como su mayor capacidad para Manténgase en colores más vibrantes incluso después de secarse. Mokuhanga también exige más involucrado físicamente artesanía ya que no depende únicamente de las operaciones mecánicas, como el recurso de sedas textil, requiere un parto manual significativo de las impresoras que tienen años de experiencia ejerciendo cepillos de manera uniforme a través de un gran formato donde se aplican muchas capas hasta que se logran cierta vitalidad que la producción final obtenida se debe tener una atención diligente durante la finalización completa. ¡El ciclo que puede afectar tanto estéticamente maravillosamente, pero también económicamente, para los clientes, necesita duda si el maestro artesano realiza correctamente!
Selección y manejo de papel
La selección y el manejo de papel es un paso importante en la impresión de bloques de madera de Ukiyoe, ya que el tipo correcto de papel contribuirá a la estética general de una impresión. Tradicionalmente, los grabadores japoneses usaban papeles washi hechos de plantas como corteza de morera y cáñamo.
Estos documentos son apreciados por su textura, fuerza y absorción suaves que los hacen ideales para mantener el pigmento durante el proceso de impresión de bloques.
Además, existen ciertas técnicas asociadas con la selección de papel y el manejo que deben seguirse cuidadosamente para garantizar impresiones de alta calidad, como el uso de envoltura protectora cuando transportan hojas de papel amortiguadas e impresas.
También es importante prestar atención a cualquier imperfección en la superficie de una sábana antes de que se corte en piezas más pequeñas; Asegurar que solo se produzca una copia de sonido en una edición puede ser crucial en términos de mantener el control de calidad dentro de cada lote completado de impresiones.
Estilos y temas de estampados de madera de ukiyo-e
Tríptico por el artista japonés Ukiyo-e Utagawa Kunisada que representa una escena de la novela histórica china, 'Romance of the Three Kingdoms'.
Bijin-ga (imágenes de mujeres hermosas)
Bijin-GA es un género de arte japonés que se centra en crear imágenes de belleza idealizada en mujeres. Bijin-GA surgió durante el período Edo y se centró en gran medida en representar a los cortesanos que usan las modas y peinados más actualizados. A menudo, fotos de las mujeres hermosas de los distritos de placer. O famosos cortesanos de los cuartos de placer más aristocráticos. Erotica ingeniosa, en esencia ...
Esta forma de impresión de bloques de madera fue sinónimo de Ukiyo-E, un tipo de arte popular de ese período de tiempo. Las características que definen bijin-ga incluyen el uso de colores vibrantes, detalles ricos y la representación de varias poses diseñadas para resaltar la belleza y la sensualidad de estos sujetos.
Famosos artistas de Ukiyo-E que incluyen Hokusai y Hiroshige ilustrar cómo evolucionó bijin-ga con el tiempo; Por ejemplo, Kitagawa Utamaro Creó algunas obras muy famosas con cabezas grandes, cuellos largos y delgados, pequeños hombros y manos, visuales destinadas a transmitir un sentido de belleza idealizado según lo dictado por la sociedad en este momento de la historia.
Yokai-ga (imágenes de criaturas sobrenaturales)
Yokai-ga, imágenes de criaturas sobrenaturales, han sido un tema popular y de larga data en muchos estampados de madera de ukiyoe a lo largo de la historia japonesa. Estas impresiones a menudo presentaban paisajes de Fuji, así como escenas del teatro Kabuki protagonizado por Yokai-Ga.
Se creía que eran los espíritus o dioses de las montañas, ríos y otras características naturales que la gente encontraba durante sus viajes, o incluso bestias imaginarias creadas por artistas.
La representación de Yōkai evolucionó con el tiempo; Por ejemplo, la impresión "Kanagawa Oki Nami Uri" de Katsushika Hokusai (1831) incluye a Umi Bozu (un grande mar monstruo) y dos tengu (entidades espirituales budistas).
Del mismo modo, Utagawa Hiroshige atrajo a los míticos unicornios de Japón en su pintura de 1850 titulada 'Azuma Tetsudou Gojūsan Tsu:' (Cincuenta y tres etapas del este), que es una de las representaciones más icónicas de Yokai-Ga en el arte de hoy.
Yokai-ga está profundamente arraigado en el folklore y la mitología japoneses; Reflejan un mundo encantado que se representaba a través de colores vívidos y detalles intrincados que se encuentran en las técnicas de impresión de bloques de madera de Ukiyoe desarrolladas hace siglos.
Musha-e (imágenes de guerreros)
Musha-E es un género único de la impresión japonesa de bloques de madera Ukiyo-E que se centra en imágenes de héroes guerreros y samurai de la historia y la mitología tradicionales. Estas impresiones a menudo contienen representaciones vívidas de venganza, honor, envidia, ira, grandes batallas y hazañas heroicas individuales que resultó popular entre los coleccionistas en Japón.
Musha-E tiene sus orígenes en 1646 cuando Shogun Tokugawa Leyasu alentó a su equipo a crear impresiones con campos de batalla famosos, así como los principales comandantes militares.
Desde entonces, muchos artistas han asumido el desafío de retratar estas figuras icónicas utilizando una impresionante matriz de técnicas de facciones y colores audaces para respirar la vida en sus obras de arte.
Utagawa Hiroshige, por ejemplo, usó temas recurrentes, como composición asimétrica o escenas detalladas con hombres blindados que montan a caballo, lo que provocó que algunos críticos afirmaran que había sintetizado magistralmente el romanticismo con el elemento de realismo occidental en su trabajo, así que se convierte en la encarnación perfecta del estilo de arte moderno de Ukiyo-E durante ese era.
Escenas de kabuki y teatro
Kabuki es una forma tradicional de teatro japonés y ha sido una parte importante de la cultura de Japón durante siglos. Las obras dinámicas se presentaban típicamente con disfraces elaborados, maquillaje y sets.
La impresión de Woodblock de Ukiyoe surgió durante el período Edo (1600-1868) para capturar la esencia de las actuaciones de Kabuki representando impresiones de actores, también conocidas como Yakusha-E. Estos trabajos cuentan con los actores de Kabuki disfrazados en el escenario o información sobre obras específicas, como títulos o caras de personajes de una obra de teatro.
Las impresiones de actores a menudo se crearon para coincidir con las actuaciones y distribuidas a bajo precio para que cualquiera pudiera apreciarlas.
Famosos artistas estampados de madera de ukiyoe como Katsushika Hokusai, Kitagawa Utamaroy Utagawa Hiroshige produjeron impresiones de actores altamente detalladas que ahora se consideran entre algunos de los mejores ejemplos existentes en la actualidad.
Proceso de colaboración de grabado en ukiyo-e
Las impresiones de Woodblock de Ukiyo-E se basaron en un esfuerzo de colaboración entre el editor, el artista, el tallador y la impresora. Este complejo proceso comenzó con el artista visionario que concibió una idea para una impresión como elegante bijin-ga o heroico Musha-e.
Después de terminar su intrincada pintura de cepillos, lo enviarían para ser tallado por un artesano experto usando bloques vibrantes de Cherrywood. Luego, el bloque se entintó e imprimió en papel varias veces antes de que sea coloreado a mano por otro pintor con variaciones sutiles para cada hoja.
La suma de sus partes es mayor que las partes individuales al crear impresiones de bloqueo de madera ukiyo -e, después de todos los estados de proverbio de arquitectura japonesa; "Hirnmerl junta es una construcción fuerte" - sigue siendo cierto aquí: cada persona desempeñó un papel esencial para reunir la belleza y la vitalidad de esta forma de arte antes de que pueda llegar a su audiencia.
Grandes maestros del género: Famosos estampados de madera de ukiyo-e x artistas relacionados
Bajo la ola de Kanagawa (Kanagawa Oki Nami Ura) Katsushika Hokusai japonés
Katsushika Hokusai
Katsushika Hokusai fue uno de los artistas más reconocidos e influyentes en la historia japonesa. Un maestro de Ukiyo-E, sus obras de arte capturaron temas populares como actores y paisajes de Kabuki.
Influenciado por Shunshō, un artista de la Escuela Katsukawa de Ukiyo-E, Hokusai desarrolló un estilo único que revolucionó la impresión de bloques de madera. Entre sus estampados icónicos estaban "The Great Wave Off Kanagawa", treinta y seis vistas del Monte Fuji y muchos otros que presentaban detalles finos utilizando colores mínimos para un gran efecto.
La influencia de Hokusai en el mundo de Ukiyo-e fue inmensa; Su popularidad solo continuó creciendo después de que Hokusai surgió como su campeón.
Utagawa Hiroshige
Considerado uno de los últimos grandes maestros de la impresión tradicional de madera japonesa, Utagawa Hiroshige es reconocido por sus vívidos paisajes y representaciones de la vida cotidiana en Japón durante el período Edo.
A lo largo de su carrera como artista, Hiroshige creó 8,000 impresiones y pinturas, muchas de las cuales todavía son admiradas hoy. Como parte de la prestigiosa escuela Utagawa (activa durante el siglo XIX), Hiroshige ayudó a llevar Ukiyo-E a nuevas alturas con obras elaboradas que muestran una hermosa mezcla de color y textura.
Las obras más famosas de Hiroshige a menudo retratan escenas del "mundo flotante", o la vida cotidiana en Japón durante su tiempo: delicadas interpretaciones de cortesanos, flores que florecen en los jardines de Kyoto, la nobleza de Meji caminando por caminos llenos de nieve, ¡incluso multitudes corriendo por las estaciones de Shinjuku! Sus piezas eran más que simples imágenes bonitas; Hablaron sobre problemas sociales y tendencias que estaban vivas en ese momento.
De hecho, algunos historiadores del arte consideran que Hiroshige paisaje Funciona para estar entre el primer arte de estilo occidental no religioso significativo realizado por un artista japonés.
Kitagawa Utamaro
Kitagawa Utamaro fue un reconocido diseñador japonés de estampados de madera de ukiyo-e y pinturas. Es mejor conocido por producir algunos de los bijin-ga más emblemáticos del mundo (imágenes de mujeres hermosas) y es ampliamente considerado el maestro de la feminidad en Japón, así como un experto en mujeres.
Los estampados de Utamaro fueron muy influenciados por el arte occidental, con figuras más naturalistas que los diseños tradicionales de Ukiyo-E del siglo XVIII.
UTAMAROLas obras son aclamadas por su estructura geométrica de combinación precisa con forma orgánica. Su serie impresa de 1790 centrada en los retratos de Oiran cortesanos se buscó muy buscada entre los conocedores de todo el mundo debido a su elegancia y ejecución meticulosa. como el "aderezo de Oiran" o "mujer mirando por encima del hombro".
La importancia de los estampados de madera de ukiyo-e en la cultura japonesa
Los estampados de madera Ukiyo-E están profundamente integrados en la cultura japonesa, no solo a través de su influencia en el teatro Kabuki, sino que también aparecen en estilos modernos de moda y textiles, además de inspirar una variedad de movimientos de arte occidentales populares.
Conexión al teatro Kabuki
Las impresiones de Woodblock de Ukiyoe desempeñaron un papel importante en la popularización y documentación del teatro Kabuki durante el período Edo. Estas impresiones icónicas a menudo se usaban como materiales promocionales, incluidos Playbills (Emaki-Mono o Makura-E) para promover las próximas actuaciones, anuncios para los teatros de Kabuki, retratos de actores que ayudaron a crear una identidad visual para las estrellas del día y los recuerdos impresos con escenas de escenas de escenas de escenas obras populares.
Las imágenes representadas típicamente incluían actores disfrazados contra los fondos inspirados en la cultura japonesa tradicional o las escenas de la naturaleza (cascadas, templos, flores de cerezo, proporcionando a los espectadores impresiones vívidas incluso antes de ver un rendimiento de primera mano.
Además, las impresiones de Ukiyo-E a menudo representaban mujeres hermosas (Bijinga), criaturas sobrenaturales (Yokai-Ga) y Warriors (Musha-E).
Influencia en la moda y los textiles
Los estampados de madera Ukiyo-E han tenido un tremendo impacto en la moda y los textiles asociados con la cultura japonesa. Desde kimonos tradicionales hasta ropa de calle moderna, los motivos distintivos de Ukiyo-E se pueden ver en muchos diseños contemporáneos.
Las impresiones de Ukiyo-E representan la vida cotidiana en Japón Durante el período Edo, con paisajes, historias de mitología o obras de teatro, actores famosos y celebridades de su tiempo, así como Bijin (mujeres hermosas).
Las imágenes clásicas utilizadas ampliamente a lo largo de la moda japonesa incluyen pájaros, flores y olas que se desarrollaron por primera vez para su uso en tela kimono impresa hacia fines del siglo XIX.
Las marcas contemporáneas crean iteraciones modernas que presentan escenas traducidas en colores llamativos y gráficos como Yokai (criaturas sobrenaturales) o Meisho Zue (guías pictóricas).
Popularidad en los movimientos del arte occidental
Los estampados de madera japoneses de Ukiyoe ganaron una inmensa popularidad en Occidente durante el siglo XIX gracias a su estética distinta y única. Artistas occidentales como Vincent Van Gogh y Henri Toulouse-Lautrec se inspiraron en las impresiones japonesas y comenzó a incorporar elementos de su arte en su propio trabajo, influyendo en movimientos como el impresionismo y el arte nouveau.
El atractivo de Ukiyo-E se centra en su enfoque en las narrativas idílicas, que representa la belleza, la poesía y la naturaleza en lugar de la guerra o los actos heroicos como las obras europeas tradicionales, que atrajeron a muchos europeos.
Preservación y restauración de estampados de madera de ukiyo-e
Métodos de conservación tradicionales tales como el respaldo y los estampados de madera de madera con materiales sin ácido a menudo se usan para proteger el pigmento de la degradación.
Técnicas modernas, incluido el escaneo digital para archivos y la reproducción de la imagen, también se puede emplear en la restauración.
Métodos de conservación tradicionales
Los métodos tradicionales se han utilizado durante siglos para mantener la belleza y la calidad de los estampados de madera de Ukiyoe. Estos métodos incluyen la extracción de respaldo, el lavado de superficie, reparar las lágrimas, llenar daños, desacidificación y estabilización.
Extracción del respaldo: El papel de respaldo se elimina utilizando solventes y herramientas especiales para disolver delicadamente el adhesivo sin dañar la impresión.
Lavado de superficie: El agua calentada mezclada con jabón suave o detergente de lavandería se puede usar para eliminar la suciedad y la decoloración de los bordes del papel cepillando la superficie suavemente con un cepillo suave.
Gending de lágrimas: Si es posible, las lágrimas deben repararse utilizando papel a juego y adhesivos reversibles. Sin embargo, si la restauración completa no es factible debido al daño extremo de los elementos ambientales, en su lugar se puede aplicar cinta de conservación.
Llenando daños: Las áreas de material faltante pueden estar llenos de materiales tonificados que se eligen para minimizar la visibilidad cuando están secas y planas. Esto ayuda a reducir el potencial de acumulación de polvo en estas áreas.
Desacidificación: Ambientes ácidos degradan el papel con el tiempo; Por lo tanto, es importante neutralizar cualquier acidez existente para extender la vida útil de una impresión. Existen varias técnicas utilizadas para este propósito, por ejemplo, la amortiguación alcalina o los tratamientos en fase gaseosa, que solo deben ser realizadas por un conservador especialista utilizando equipos especializados.
Estabilización: Una vez que una impresión se ha conservado correctamente, siempre debe permanecer en condiciones estables lejos de fuentes de luz directa o extremos de temperatura/humedad para minimizar una mayor degradación de la impresión.
Uso de técnicas y tecnología modernas
La preservación y restauración de los estampados de bloques de madera de Ukiyoe ha sido revolucionada por técnicas y tecnología modernas. Las cámaras digitales especializadas se utilizan para capturar imágenes de las impresiones en alta resolución, lo que permite a los conservadores estudiarlos sin daños debido al manejo.
Limpieza con láser Puede ayudar a reducir la manchas, mientras que los tratamientos no invasivos como el calor o la exposición a la luz se pueden utilizar para deshacerse de la tierra obstinada que de otro modo podría llevar horas con los métodos tradicionales.
Impresión de inyección de tinta También se está utilizando para crear facsímiles, que ayudan a preservar los delicados originales de la desvanecimiento con el tiempo. Los tratamientos químicos como la desacidificación a menudo se emplean para asegurarse de que el papel permanezca estable a pesar de la edad y los factores ambientales.
Coleccionar estampados de madera de ukiyo-e
Coleccionar impresiones de Ukiyoe es una forma maravillosa de experimentar la cultura e historia japonesa a través del arte. Factores como la condición, la rareza y la significación histórica pueden ayudar a determinar el valor de su colección.
Factores a considerar al comprar impresiones
Al evaluar el valor de las impresiones de bloque de madera de Ukiyoe, hay varios factores clave que deben tenerse en cuenta. Estos incluyen el artista, el sujeto, la vitalidad del diseño, la rareza y la edad. De estos elementos, el estado de preservación a menudo es un determinante importante en su costo, ya que las impresiones de alta calidad en buenas condiciones pueden alcanzar mucho más que aquellos con signos de desgaste o daño. Por lo tanto, es importante inspeccionar las impresiones de Ukiyoe de cerca antes de comprar:
• Esté atento a la decoloración o el desvanecimiento causado por la sobreexposición a la luz o la humedad.
• Compruebe si hay una marca, como puntos de zorro (pecas/imperfecciones) en la superficie del papel debido al deterioro de la edad o las malas condiciones de almacenamiento
• Evaluar su precisión y nitidez del color: los colores vibrantes y los contornos nítidos sugieren que una impresión está bien conservada
• Examine los marcos de bloques de madera para obtener urgencias o rasguños causados por un manejo o exposición inadecuados al agua
• Tenga cuidado al comprar obras sin firmar: algunas subastas venden reimpresiones contemporáneas que reducen significativamente su valor
La preservación afecta directamente no solo en el precio del precio, sino también el valor estético que hace que cada obra de arte individual sea tan única; Después de todo, fue dentro de este género donde Japón demostró su dominio de la técnica creativa a través de características como bijin-ga (imágenes de mujeres hermosas) Yokai-ga (criaturas sobrenaturales), Musha-e, escenas de teatro Kabuki, etc., por lo tanto, invierte adecuadamente en el cuidado de ¡La impresión de grabado en madera literalmente puede devolver la vida a cientos de obras de arte de los años!
Recursos para investigar y autenticar impresiones
La investigación y la autenticación de impresiones de bloque de madera japonesa es un proceso altamente subjetivo que requiere observación astuta, investigación orientada a los detalles y comparación con otros trabajos conocidos.
En la mayoría de los casos, la identificación se basa en varios componentes clave, como los artistas, el tamaño de la edición (si corresponde), los sellos de firma o los editores. Las firmas/sellos del artista deben identificarse con precisión para una evaluación confiable.
Christie ha creado una invaluable guía de recolección para ayudar en este esfuerzo que proporciona la información necesaria sobre la técnica de talla utilizada por cada artista como Kitagawa Utamaro así como las marcas de editores individuales son características identificables de diferentes series producidas por artesanos notables.
La procedencia también debe considerarse al evaluar la autenticidad: la información sobre los propietarios anteriores puede proporcionar pistas sobre la edad y condición de la impresión al tiempo que la conecta a su historial único.
Cuidar una colección de estampados de madera de ukiyo-e
El cuidado y el mantenimiento adecuados de las impresiones de bloqueo de madera Ukiyo-E son una parte importante de preservarlas. Los métodos tradicionales para conservar estas piezas únicas incluyen lavado, respaldo y desacidificación, todos los cuales implican un enfoque cuidadosamente planificado para limpiar el papel y las superficies de tinta de una impresión sin alterarlas o dañarlas.
Además, el almacenamiento y el manejo adecuados son clave para mantener impresiones de bloques de madera de Ukiyoe; Los materiales libres de ácidos, como Mylar, deben usarse para almacenar los trabajos para evitar daños por la exposición a la luz o la humedad.
Como con cualquier colección de obras de arte, deben hacerse consideraciones; Las cantidades limitadas de luz solar pueden ayudar a reducir el desvanecimiento, pero aún se debe evitar la exposición directa si es posible al eliminar las impresiones de su envoltura protectora.
Dónde ver y experimentar las impresiones de Woodblock Ukiyo-e hoy
Desde prestigiosos museos y galerías hasta festivales y eventos, hay muchas oportunidades para que las personas vean auténticas impresiones japonesas de madera de ukiyoe de Ukiyoe hoy.
Museos y galerías
Los museos y las galerías son un componente esencial para preservar, exhibir y educar al público sobre la impresión de bloques de madera japoneses, incluidas las impresiones Ukiyo-E. Presentan una gran oportunidad para que las personas vean y experimenten de primera mano las técnicas y la estética utilizadas en estas formas de arte. En estas instituciones, los visitantes pueden explorar colecciones que consisten en miles de impresiones históricas y pinturas, dibujos y libros relacionados. Ukiyo-E fue popular entre la clase Chōnin en Japón durante el período Edo (1603-1868). Estas obras se caracterizan por sus colores vibrantes y su fuerte influencia estética japonesa, que representan escenas comunes de la vida cotidiana o figuras famosas del teatro y la literatura de Kabuki. Hoy pueden ser apreciados en las galerías y museos de arte dedicados de todo el mundo como parte de colecciones establecidas.
Festivales y eventos
Los estampados de bloques de madera Ukiyo-E representan recreaciones y entretenimiento populares, como baile callejero, visualización de cerezos y festivales celebrados en Japón. Esto incluye Hanami 篵般裏 - Visualización de Cherry Blossom - que se ha representado en Ukiyo -E desde el período Edo. El festival Furukawa en la prefectura de Niigata a menudo también se presenta con escenas de hombres que llevan un flotador decorativo que desfiles por la ciudad mientras los lugareños se visten con maravillosos trajes para procesiones por las calles.
El Teatro Kabuki también tuvo una gran influencia en el arte de Ukiyo-E. La pieza más emblemática que representa Kabuki es "Konpira Fune Futatsu" de Kitagawa Utamaro, que muestra a dos actores de Kabuki que se realizan a bordo de un barco. Las obras a menudo presentaban historias de amor o aventura entre guerreros o samurai, todos los temas comunes que se encuentran en los estampados de madera Ukyio-e hoy.
Además de estas celebraciones tradicionales, los eventos modernos también se han venido a ser venerados a través de la impresión de bloques de madera; Los ejemplos incluyen el Festival Gion que se celebra anualmente en el verano en el Santuario Yasaka de Kyoto con carrozas elaboradamente decoradas que se llevan por las calles y las animadas festividades, así como los ritos de febrero de febrero donde la gente arroja sojas asadas en una fallecimiento "oni" (demonio) que se encuentra con muchas cantidades y chochu Taiko Taiko ¡El ritual de tambores significa que la primavera ha llegado! Mirando este género del arte japonés no solo nos permite mirar hacia atrás en la historia, sino que también da una idea de cómo se conservó la cultura a lo largo de las generaciones.
Colecciones y recursos en línea
Internet ha revolucionado la forma en que exploramos y experimentamos el arte antiguo de Impresión japonesa de madera de ukiyoe. Hoy, hay colecciones y recursos en línea disponibles para aquellos interesados en ver y experimentar estos trabajos de primera mano. Estos archivos digitales contienen más de 25,000 impresiones, pinturas, dibujos, libros que capturan una gama de temas comunes de Ukiyo-E como Bijin-ga (imágenes de mujeres hermosas), Yokai-ga (imágenes de criaturas sobrenaturales), Musha-E (imágenes (imágenes Guerreros) Actuaciones teatrales de Kabuki y mucho más.
La presencia en Internet también ha cambiado el valor y la percepción en torno a las impresiones de bloqueo de madera japonesa de meros productos comerciales a piezas de bellas artes elogiado por el público contemporáneo. Este reconocimiento se debe en gran medida a su atractivo estético universal que se encuentra en diferentes culturas en todo el mundo, fusionando elementos de la cultura tradicional japonesa con motivos modernos de estilo occidental que dan como resultado imágenes clásicas atemporales celebradas por académicos a lo largo de siglos pasados por un presente.
Conclusión
La impresión de Woodblock de ukiyoe es un género importante de Arte japonés, ganando su lugar en la historia como uno de los desarrollos artísticos y expresiones culturales más importantes de Japón.
Ukiyoe imprime hermosas escenas de la vida cotidiana, exudando emoción y evocando nostalgia entre los espectadores incluso siglos después. A través de la popularización de la estética japonesa tradicional para el público más amplio, desde actuaciones teatrales hasta suntuosos paisajes de ciudades hasta delicados retratos símbolos de belleza, las impresiones de uciyoe desempeñaron un papel integral en la preservación y la promoción de la cultura tradicional en un momento en que los rápidos cambios se extendieron a través de Japón.
Las tecnologías digitales de hoy nos han permitido volver a visitar estos trabajos visualmente que detienen; Sin embargo, nada puede reemplazar la visualización de una impresión genuina realizada utilizando técnicas y materiales tradicionales.
Preguntas frecuentes
¿Qué es la impresión de bloques de madera ukiyo-e?
Ukiyo-E ("Pictures of the Floating World") es un estilo japonés de impresión y pintura de bloques del siglo XVII que permaneció popular hasta el siglo XIX. Por lo general, presenta paisajes, cuentos de historia o literatura, pájaros y flores, actores y otras figuras famosas retratadas en colores brillantes con líneas en negrita.
¿Cómo funciona el proceso?
La técnica de grabado se basa en tallar una imagen en bloques de madera utilizando herramientas afiladas mientras se mantiene excelentes detalles: áreas específicas de cada bloque están diseñadas para pigmentos de colores particulares que se mezclarán para crear la obra de arte completa. Después de que se completa esta fase de diseño: las impresoras empujen papel contra bloques tratados con tinte y froenlos con presión para transferir imágenes a páginas creando impresiones múltiples que se pueden producir de manera rápida y asequible debido a su naturaleza compleja.
¿Por qué Ukiyo-E fue tan popular durante su tiempo?
Durante el período de Edo, cuando no había mucha libertad de expresión disponible para los ciudadanos: Ukiyo -E proporcionó escape, ya que a menudo describía la vida diaria, pero también presentaba criaturas míticas como dragones y cuentos folklóricos dentro de sus obras que detallaban su herencia cultural a través de imágenes vívidas mientras entretenían a los espectadores rinde homenaje a líderes legendarios o miembros de la sociedad que tenían roles influyentes a lo largo de la historia.
¿Dónde puedo aprender más sobre la impresión de bloques de madera Ukiyo-e hoy?
Los lectores interesados en aprender más sobre Ukiyoe deben visitar museos locales dedicados al arte con piezas históricas, consulte libros escritos específicamente sobre este tema en bibliotecas de todo el mundo o tomar cursos/foros en línea organizados por expertos especializados en manualidades japonesas tradicionales que están diseñados comparten conceptos clave relacionados con Aplicación hábil necesaria ¡Haga que las obras maestras impresionantes que incorporen la singularidad del espíritu existen dentro de la cultura vibrante que abarca siglos hace mucho tiempo hasta la actualidad!
