Taguchi Tomoki

Ciò che la mano si abbassa, lo Spirito ricorda. Nella collezione Taguchi Tomoki, ogni linea premuta in legno canta l'antico ronzio della stampa giapponese di blocco di legno, dove l'inchiostro incontra fibra e silenzio impara a mantenere la forma.

Qui, la gru a blocchi di legno si svolge le ali su una custodia del telefono, il collo sottile che colpisce la terra e il cielo, mentre la stampa di blocchi di legno floreale in bianco e nero fiorisce su un cuscino: patelle rigide contro il vuoto, come la poesia senza suono.

Questa non è decorazione. È Ghost Reborn di Ukiyo-e, dove la gru cammina tra i mondi, il cervo è ancora abbastanza per svanire, e le tigri del blocco di legno agitano il confine tra mito e memoria.

Ogni stampa si muove con la moderazione deliberata di Mokuhanga, il processo tradizionale in cui la forma della natura emerge solo dopo che il legno si è arreso. Quello che tieni non è solo un caso o un cuscino: è un ponte, che copre l'estetica del periodo edodico e il design contemporaneo, una silenziosa testimonianza dell'artigianato giapponese, in cui la semplicità si affila in eleganza.

Anche ora, il legno ricorda ogni taglio, ogni grano, ogni immagine fugace che lo attraversava, passando dietro uno schema che non svanisce, si approfondisce.

Taguchi Tomoki era un artista stampato in bosco giapponese attivo alla fine del XIX secolo durante gli Edo e i primi periodi di Meiji. Era noto per le sue stampe naturali, in particolare di uccelli, piante e altri elementi naturali come l'oceano. Alcuni fatti chiave su Taguchi Tomoki:

• Ha creato la collezione di stampe di Woodblock "Yatsuo no Tsubaki" tra il 1860-1869, che contiene molte stampe naturali ed è il suo lavoro più noto.
• Aveva uno stile semplice e minimalista, usando toni e colori tenui nelle sue composizioni. Le sue stampe presentavano spesso uccelli, fiori, alberi, ecc., Progettati in motivi ornamentali.
• Ha lavorato nel genere "Bijinga", raffigurando donne belle oltre alle scene della natura.
• Era abile nel catturare oggetti naturali come uccelli, piante, onde, ecc. In modo artistico, fondere temi giapponesi e naturali.
• Il suo lavoro è considerato significativo per portare avanti le tradizioni stilistiche del periodo Edo nel periodo Meiji, nonostante i grandi cambiamenti sociali in Giappone all'epoca.
• Le stampe originali di blocchi di legno di Taguchi vengono raccolte, vendute e esposte in tutto il mondo oggi come arte giapponese antica.
• Oltre a Yatsuo no Tsubaki, alcune delle sue altre opere conosciute sono una stampa blu e beige intitolata "Birds che volano nel cielo blu" e una stampa di gabbiani.

Yatsuo No Tsubaki è una famosa collezione di stampa in bosco creata dall'artista giapponese Taguchi Tomoki tra il 1860-1869 durante il defunto Edo e primi periodi di Meiji. Alcuni punti chiave su Yatsuo no Tsubaki:

• È considerato il lavoro più noto e importante di Taguchi Tomoki, contenente molte stampe naturali e design ornamentali.
• La collezione presenta semplici stampe di blocco in legno minimalista di uccelli, piante, alberi, onde e altri elementi naturali disposti in motivi e composizioni artistiche.
• Taguchi era abile nel catturare oggetti naturali come uccelli e piante e integrarli in design esteticamente piacevoli con colori e toni tenui.
• Le stampe fondono temi giapponesi e natura, aiutando a transizione tradizioni stilistiche del periodo Edo nell'era Meiji.
• Le stampe originali di blocchi di legno della collezione sono ora raccolte e vendute in tutto il mondo come antica arte giapponese del XIX secolo.
• Oltre alle stampe naturali, Yatsuo no Tsubaki contiene anche alcune stampe "bijinga" che raffigurano belle donne.
• La collezione ha ispirato moderne riproduzioni, stampe d'arte e prodotti con i suoi motivi naturali.

• Estetica semplice e minimalista usando colori e toni morbidi, morbidi
• Concentrati su soggetti naturali come uccelli, piante, alberi, onde, ecc.
• Elementi naturali disposti in motivi e composizioni ornamentali
• Dettagli delicati catturati di uccelli, piante, piume, onde, ecc.
• Temi naturali giapponesi miscelati con disegni estetici semplici
• Principi usati di armonia, equilibrio e calma nelle composizioni
• Gradazioni fluide di colore piuttosto che forti contrasti
• Spazio bianco e aree vuote per evidenziare i soggetti
• Tecniche tradizionali di stampa a legna con intaglio, inchiostrazione, stampa
• Stampe Transition ha transito lo stile del periodo Edo nell'era Meiji nonostante i cambiamenti sociali24

L'arte di Taguchi Tomoki ha un valore storico ed estetico significativo. Le sue stampe di blocco di legno, caratterizzate dalla loro semplicità e motivi naturali, offrono uno sguardo alla sensibilità artistica del tardo periodo Edo in Giappone. Forniscono una connessione al passato e mostrano il fascino senza tempo dell'arte tradizionale giapponese.