Arte della parete estetica verde

Collezione di arte murale estetica verde

Arte della parete verde - il tuo regno verdeggiante

Benvenuti nell'incantevole estetica verde

Entra in un mondo affascinante di arte della parete estetica verde, dove l'essenza rilassante della natura si intreccia con un tocco artistico per creare un ambiente indimenticabile. Dalle lussureggianti toni della foresta ai pastelli sereni, questa tendenza accattivante celebra la miriade di sfumature di verde, respirando la vita in qualsiasi spazio abitativo. Trasudante tranquillità, armonia e rinnovamento. Infondere l'ambiente circostante con un senso di calma e ringiovanimento ...

Una cornucopia di delizie artistiche verdi

Una selvaggia serraglio di creatività

Una sinfonia di opzioni attende. Immergiti in un mondo di creatività con stampe d'arte di dipinti classici, fotografia abile per bambini a cuore e persino opere d'arte digitali, perché il futuro è già qui. Ognuno mostra la bellezza del verde nel suo modo unico. Mescolando le emozioni con pezzi astratti. Trasportandoti in ambienti naturali sereni con paesaggi succulenti. Aggiunta di capricci con animali e illustrazioni botaniche. O trovare la calma quotidiana nei motivi grafici o l'arte illustrata nelle tonalità verdi.

Verdi terreni: un paradiso tranquillo

Ispirato alla natura e calmante - Il tuo decorativo per la casa perfetto

Aumenta i tuoi spazi abitativi con verdure terrose, salvia calmante e pastelli sereni, accogliendo l'aria aperta all'interno e promuovendo una connessione armoniosa con la natura. L'arte della parete estetica verde trascende il banale, invitando semplicità e minimalismo nella tua casa con la sua eleganza discreta. Abbraccia lo spirito bohémien con boho chic e opere d'arte di spirito libero che accende la tua anima creativa, trasformando il tuo spazio in un santuario in fiore.

Stampe art opache migliorate - eleganza di qualità del museo

Le nostre stampe di fine arte dei pesi massimi premium vantano una finitura liscia e pulita che mette in mostra perfettamente le ricche tonalità verdi in queste opere accattivanti. Realizzate con carta di qualità museale, queste stampe sono eccezionalmente coerenti e mettono in evidenza il meglio in ogni opera d'arte. Dalle grandi grafiche a colori a delicate illustrazioni, queste stampe sono un piacere per gli occhi, rendendole la scelta ideale per gli appassionati d'arte.

Print art art avanzato incorniciato - L'eleganza soddisfa la protezione

Disponibile in telai in legno nero, bianco e naturale, le nostre cornici per immagini di belle arti sono dotate di una glassa di perspex che aggiunge uno strato extra di protezione alla tua opera d'arte preziosa. La cornice per la figura in gamba satinata trasuda raffinatezza, mentre la stampa di belle arti personalizzate aggiunge un tocco di personalizzazione. Scegli tra una varietà di dimensioni e colori delle cornici e le tue opere d'arte arriveranno pronte ad abbellire le tue pareti con la sua incantevole presenza.

Tela incorniciata - Un tocco distinto per le stampe giclée

Per coloro che cercano un "look" unico ", le nostre stampe in tela incorniciate superiori sono la scelta perfetta. Con una tela allungata da 38 mm all'interno di una cornice tradizionale, queste stampe offrono un effetto bordo galleggiante che eleva la tua arte murale stampata con giclée a un livello completamente nuovo. Ideale per la fotografia e le immagini delle dichiarazioni, queste stampe in tela incorniciate sono un'aggiunta sorprendente a qualsiasi spazio.

Panoramica dell'arte estetica verde

Green AestheticArt fa riferimento a toart che incorpora la navigazione, l'ambientalismo e la sostenibilità di temi centrali e elementi di design. Alcune caratteristiche chiave di Green AestheticArt:

• Utilizza materiali naturali, riciclati o sostenibili come legno, fibre biologiche, carta riciclata, ecc.
• Descrive scene e soggetti naturali come piante, animali, paesaggi.
• Promuove cause ambientali e sostenibilità.
• Enfatizza i colori naturali come verdure, marroni, blu.
• Evoca un senso di tranquillità, crescita e rinnovamento.

Storia e origini

• L'arte estetica verde è emersa negli anni '60-'70 con i movimenti di arte ambientale e arte della terra che utilizzavano l'ambiente come mezzo artistico.
• Artisti come Andy Goldsworthy hanno creato installazioni specifiche del sito utilizzando materiali naturali.
• Il movimento di pattern e artigianato degli anni '70 incorporava anche elementi naturali e incoraggiava la sostenibilità.
• Negli anni '80-anni '90, c'è stato un aumento delle questioni di indirizzamento dell'arte ambientale e attivista esplicitamente come il cambiamento climatico.

Stili e tecniche chiave

• Sculture e installazioni che utilizzano materiali naturali come rocce, ramoscelli, foglie.
• Fotografia naturale che enfatizza motivi naturali, trame, colori.
• Dipinti di paesaggi, piante, animali che usano palette di colori morbide e terrose.
• Impostazione e arti di carta con soggetti naturali che utilizzano documenti e inchiostri riciclati/sostenibili.
• Arte tessili come tessitura, trapuntatura usando fibre e coloranti naturali.
• Arte digitale e grafica con temi naturali e schemi di colori verdi.

L'arte estetica verde è emersa come parte del movimento artistico ambientale negli anni '60-'70, che mirava a sensibilizzare le questioni ambientali attraverso l'arte. Rappresenta uno spostamento verso la valutazione della natura, della sostenibilità e dell'ambientalismo nelle pratiche e nei temi artistici.

Alcuni aspetti chiave del suo significato culturale:

• Promuove l'apprezzamento e la connessione con il mondo naturale descrivendo scene, modelli, trame naturali. Ciò è culturalmente significativo in quanto contrasta la disconnessione dalla natura nella vita moderna urbana.
• Sostenitori della sostenibilità e delle cause ambientali attraverso l'arte, modellando i valori culturali attorno a questi temi.
• Fornisce un senso di tranquillità, crescita e rinnovamento attraverso il suo uso di materiali naturali e tavolozze di colori terrose. Questo offre un antidoto allo stress della vita moderna.
• Sfida le norme artistiche tradizionali utilizzando materiali naturali non convenzionali e approcci specifici del sito. Questo espande i confini di ciò che è considerato arte.
• Promuove una mentalità di consapevolezza ambientale e amministrazione attraverso l'arte. Ciò mira a creare una "cittadinanza ambientale attiva".
• Collega l'arte alle sue origini in natura e innato apprezzamento umano dell'estetica naturale.

L'arte estetica verde significa culturalmente un riorientamento all'ambientalismo e alla sostenibilità, raggiunto attraverso pratiche artistiche innovative che riconnevano le persone con la natura e i valori ecologici. È un'evoluzione culturalmente significativa del ruolo dell'arte nella società.

I toni e le tonalità verdi possono adattarsi a vari stili di interior design, creando una sensazione fresca e naturale negli spazi abitativi. Alcuni stili di interior design estetico che funzionano bene con i toni verdi includono:

1. Ispirato alla natura: incorporare tonalità verdi con toni neutri, come bianchi luminosi e grigi eleganti, può creare un'atmosfera armoniosa e calmante. Questo stile funziona bene con trame in legno, vetro, metallo, cemento o pietra.
2. Vintage o retrò: combinare toni verdi, come salvia o verde smeraldo, con altri colori audaci e luminosi come il rosa salmone, il giallo della senape e la rosa polverosa può creare un'atmosfera vibrante e nostalgica.
3. Farmhouse moderna: le tonalità verdi chiare, come il verde di alghe, possono essere utilizzate in combinazione con toni grigio chiaro per creare un'atmosfera accogliente e invitante in una moderna fattoria.
4. Spa come spa: verdure più leggere, come Sage e Mint, sono rilassanti e possono creare un ambiente rilassante, simile a una spa nei bagni. Questi colori possono essere abbinati ad altre tonalità calmanti come blu e neutri.
5. Glamour: le tonalità verde scuro, come il verde smeraldo, possono essere utilizzate in combinazione con finiture di vernice lucida e accenti metallici lucenti per creare uno spazio lussuoso e glamour.

Ricorda che il verde è un colore versatile e può essere adattato a vari stili di interior design. La chiave è scegliere l'ombra giusta e combinarla con colori e trame complementari per creare uno spazio coeso e visivamente accattivante.

Mobilia

• Mobili in legno naturali in macchie leggere per integrare i colori verdi
• Mobili di rattan, vimini o bambù per trame naturali
• Mobili moderni di metà del secolo con linee pulite
• Mobili imbottiti in toni della terra come verde oliva e marrone
• Mobili in legno vintage o antichi per un look eclettico

Arredamento

• Piante d'appartamento come piante grasse, felci o palmi
• Vasi, fioriere e ciotole in materiali naturali come la ceramica o il legno
• Wall art e stampe con scene naturali o motivi botanici
• Tessuti come lino, cotone o canapa in toni neutri e verdi
• Accenti intrecciati come cestini, coperte e cuscini
• Accenti in legno di recupero e oggetti vintage

• Calmante e rilassante - Il verde è associato alla natura e vedere il colore che il verde può indurre sentimenti di tranquillità, pace e rilassamento. Gli studi mostrano che le persone si sentono meno ansiose e più a loro agio in ambienti verdi.
• Rinnovo e crescita - Il verde rappresenta il rinnovamento, la fertilità e la crescita in natura. L'uso del verde nell'arte può simboleggiare nuovi inizi, restauro e speranza per il futuro.
• Equilibrio e armonia - Il verde è considerato un colore equilibrato nel mezzo dello spettro di colori. Promuove stabilità e armonia nell'arte.
• Pensiero positivo - L'esposizione al colore verde è stata collegata a una migliore creatività, risoluzione dei problemi e pensiero positivo. Il verde può migliorare la chiarezza del pensiero.
• Guarigione - Si pensa che il verde abbia qualità terapeutiche e aiuta la guarigione mentale e fisica. Gli ospedali usano spesso il verde per promuovere la guarigione.
• Sicurezza e protezione - A causa della sua associazione con le piante viventi e la natura, Green segnala inconsciamente l'abbondanza e la sopravvivenza al cervello umano, evocando la sicurezza.
• Ambientalismo - L'uso del verde può enfatizzare la sostenibilità, la conservazione e la connessione con il mondo naturale nell'arte.

• The Green Line (Ritratto di Madame Matisse) di Henri Matisse (1905) - Questo ritratto del pittore fauvista Matisse usa verdi e blues vividi per rappresentare la moglie dell'artista.
• Campi di grano verde, Auvers di Vincent Van Gogh (1890) - Uno degli ultimi dipinti di Van Gogh, che raffigurano campi ondulati sotto cieli turbolenti usando pennellate e verdure firmate.
• The Hay Wain di John Constable (1821) - Un grande dipinto di paesaggio dell'artista britannico agente con una vivida campagna verde e alberi che circonda un carro.
• Vista di Toledo di El Greco (1596-1600) - Questo paesaggio di Toledo, in Spagna da parte del pittore manierista incorpora tonalità verdi mescolate con altri colori vibranti.
• Pranzo sull'erba di Édouard Manet (1863) - La controversa pittura nuda di Manet utilizza verdure e blu per un ambiente all'aperto naturale.
• Il Giardino delle delizie terrene di Hieronymus Bosch (fine del XV secolo) - Il fantastico trittico di Bosch include un pannello di paradiso con piante e creature esotiche in verdure e blu.