Art + Design x Vie

Le craftivisme exploite le pouvoir silencieux de l'aiguille et du fil pour tisser des messages profonds de changement social, transformant les métiers traditionnels en actes de résistance doux mais puissants.

C'était une nuit étouffante en 1965—l'air crépitait d'ironie et de malice—lorsqu'une question curieuse flotta à travers le loft peint en argent du studio new-yorkais d'Andy Warhol, The Factory : « Pensez-vous que le Pop Art est queer ? »

L'orientalisme n'est pas seulement un style artistique—c'est une structure de pouvoir. Et qui mieux que la diaspora mondiale d'artistes d'Afrique et du Moyen-Orient pour démanteler et subvertir ses clichés, tropes et mensonges ?

Karl Blossfeldt a révélé dans les bourgeons, les fleurs et les tiges la grandeur des merveilles architecturales. Brouillant les frontières entre l'art et la science avec des botanicals qui chevauchent un réalisme saisissant et une poésie irrésistible.

Même maintenant, contempler les œuvres d'art Rinpa donne l'impression de pénétrer dans une autre dimension. Où vos sens s'éveillent aux couleurs vives, aux motifs lyriques et aux évocations murmurées de la littérature japonaise classique.

L'art du collage est plus qu'un assemblage de découpages. C'est une réimagination radicale de la forme, du récit et du sens. Et ces 11 artistes l'ont tous utilisé pour défier les conventions, reformuler les perceptions et transformer le monde.

Je suis un touche-à-tout, maître de certains. Cela était autrefois considéré comme une mauvaise chose. Considéré comme imprudent par beaucoup. La plupart, en fait. Manquant de cohérence. Peu fiable. Sans étoile polaire. Maintenant, presque 30 ans dans cette imprudence, c'est devenu mon plus grand atout.

J'ai écrit plus de 60 critiques de la scène culinaire de Sydney, des points forts de la vie nocturne et du shopping. Présenter des aspects de ma maison au monde qu'ils ne trouveront pas dans les guides—au-delà du soleil, du surf et des cartes postales.

J'ai aidé des milliers de personnes à rire, pleurer et être inspirées par des histoires de certains des meilleurs dramaturges d'Australie. Les invités comprenaient Andrew Bovell, Lally Katz, Kate Mulvany, Louis Nowra, Debra Oswald, Alana Valentine et David Williamson.

Dans une industrie obsédée par les tendances, mon rôle était de faire briller la vision de Matthew, ce qui signifie un contenu riche et réfléchi. Matthew et moi avons repoussé les limites, que ce soit en mettant en valeur sa dernière collection ou en présentant ses archives avant-gardistes sous un nouveau jour.

J'ai aidé à donner vie aux études théâtrales. J'ai organisé l'extension numérique de la pièce de Steve Hawke : sur scène, dans les coulisses et en production. Dans une extension culturellement éclairante, émotionnellement émouvante et linguistiquement captivante de son histoire.

J'ai travaillé avec 17 dramaturges renommés pour recadrer des pièces célèbres via des réponses puissantes, viscérales et personnelles. Une approche du théâtre que nous n'obtenons pas assez souvent : des voix célébrées honorant, disséquant et élevant les classiques à travers le prisme d'aujourd'hui.