Lazy Nerd Explainer: William Morris and the Pre-Raphaelites

Lazy Nerd Explainer: William Morris และ Pre-Raphaelites

William Morris และ Pre-Raphaelite Brotherhood: การปฏิวัติศิลปะ

ภราดรภาพก่อนราฟาเอลไลท์เป็นกลุ่มศิลปินกวีและนักวิจารณ์ที่พยายามจะแยกตัวออกจากมาตรฐานทั่วไปของเวลาของพวกเขาทำให้เกิดผลกระทบที่ยั่งยืนต่อโลกศิลปะ การเคลื่อนไหวนี้เห็นการเพิ่มขึ้นของบุคคลสำคัญเช่น Dante Gabriel Rossetti, John Everett Millais และแน่นอนว่า William Morris อเนกประสงค์อเนกประสงค์ ในบทความนี้เราจะสำรวจช่วงปีแรก ๆ ของ William Morris และการมีส่วนร่วมของเขากับ Pre-Raphaelite Brotherhood เจาะลึกเข้าไปในศิลปะและการออกแบบปฏิวัติของพวกเขาความสำเร็จด้านวรรณกรรมและศิลปะของมอร์ริสและมรดกที่ยั่งยืนซึ่งยังคงเป็นแรงบันดาลใจในปัจจุบัน

ปีแรก ๆ ของวิลเลียมมอร์ริส

วัยเด็กและการศึกษา

เกิดเมื่อวันที่ 24 มีนาคม ค.ศ. 1834 ในวอลแทมสโตว์ประเทศอังกฤษวิลเลียมมอร์ริสเป็นลูกคนที่สามของครอบครัวที่เจริญรุ่งเรือง เขาเข้าเรียนที่วิทยาลัย Marlborough และต่อมาก็ศึกษาต่อที่ Oxford University ซึ่งเขาได้พบและกลายเป็นเพื่อนกับ Edward Burne-Jones ซึ่งต่อมาจะกลายเป็นจิตรกร Pre-Raphaelite ที่โดดเด่น

ในปี ค.ศ. 1848 ครอบครัวมอร์ริสย้ายไปอยู่ บ้านน้ำ ใน Walthamstow อาคารเดียวกับที่ตอนนี้เป็น แกลเลอรีวิลเลียมมอร์ริส.

•เรียนรู้ว่า Morris และ Burne-Jones ร่วมมือกันอย่างไร หน้าต่างนักวิชาการที่ Marlborough College.

พบครั้งแรกกับภราดรภาพก่อนราฟาเอลไลท์

การเผชิญหน้าครั้งแรกของมอร์ริสกับกลุ่มภราดรภาพยุคก่อนราฟาเอลมาผ่านมิตรภาพของเขากับเบิร์น-โจนส์ ในปี ค.ศ. 1856 มอร์ริสได้รับการแนะนำให้รู้จักกับดันเต้กาเบรียลรอสเซ็ตติสมาชิกผู้ก่อตั้งกลุ่มภราดรภาพและพวกเขาก็กลายเป็นเพื่อนสนิทกันอย่างรวดเร็ว อิทธิพลของ Rossetti ที่มีต่อมอร์ริสนั้นลึกซึ้งและในไม่ช้าเขาก็เริ่มผลิตงานศิลปะของตัวเองซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากอุดมคติของ Pre-Raphaelites

• Rossetti และ Burne-Jones ค้นพบ เจนภรรยาของวิลเลียมมอร์ริสและแนะนำพวกเขา Jane ยังคงเป็น Muse ของ Rossetti หลังจากแต่งงานกับ William และทั้งสองก็มี เรื่องที่ยาวนาน.

Pre-Raphaelite Brotherhood: ขบวนการศิลปะหัวรุนแรง

ท้าทายสภาพที่เป็นอยู่

ที่ Pre-Raphaelite Brotherhood ท้าทายสภาพที่เป็นอยู่ในหลายวิธี:

  1. การปฏิเสธศิลปะการศึกษา: กลุ่มคัดค้านสุนทรียศาสตร์ที่จัดตั้งขึ้นของ ราชบัณฑิตยสถานซึ่งส่งเสริมการผสมผสานความรู้สึกและความรู้สึก1.
  2. เน้นศิลปะ pre-raphaelite: พวกเขาชื่นชมความเรียบง่ายของเส้นและพื้นที่แบนขนาดใหญ่ที่มีสีสันสดใสที่พบในจิตรกรชาวอิตาลีต้น ๆ ก่อนราฟาเอลและศิลปะเฟลมิชในศตวรรษที่ 15 ซึ่งตรงกันข้ามกับสไตล์ศิลปะยอดนิยมของเวลาของพวกเขา2.
  3. มุ่งเน้นไปที่ความสมจริงและธรรมชาติ: ที่ พรีราฟาเอล พยายามที่จะแสดงให้เห็นถึงธรรมชาติและวิชามนุษย์ที่มีความสมจริงสูงสุดมักใช้แสงธรรมชาติและการตั้งค่ากลางแจ้ง2.
  4. การวิจารณ์ทางสังคมและการเมือง: การก่อตั้งกลุ่มในปี 1848 ใกล้เคียงกับการตีพิมพ์ของ มาร์กซ์'s แถลงการณ์คอมมิวนิสต์ และการปฏิวัติของยุโรปสะท้อนให้เห็นถึงความปรารถนาในการปฏิวัติในการวาดภาพและการเขียนที่กล่าวถึงประเด็นทางสังคมและการเมือง2.
  5. เรื่องที่ถกเถียงกัน: pre-raphaelites มักจะเลือกวิชาที่แปลกใหม่และเป็นที่ถกเถียงกันสำหรับภาพวาดของพวกเขาซึ่งนำไปสู่การวิจารณ์จากนักวิจารณ์ศิลปะที่จัดตั้งขึ้น และ ชาร์ลสดิกเกนส์2.
  6. มีอิทธิพลต่อการเคลื่อนไหวศิลปะในอนาคต: หลักการและสุนทรียภาพของภราดรภาพก่อนราฟาเอลไลท์มีผลกระทบต่อวัฒนธรรมอังกฤษและมีอิทธิพลต่อการเคลื่อนไหวศิลปะในอนาคตเช่นสัญลักษณ์และ ศิลปะ และ งานฝีมือ ความเคลื่อนไหว1.

อิทธิพลของภราดรภาพ Pre-Raphaelite ที่มีต่อศิลปะและการออกแบบ

เชื้อโรค: แถลงการณ์สำหรับการเปลี่ยนแปลง

ในปี ค.ศ. 1850 Pre-Raphaelite Brotherhood เริ่มเผยแพร่เชื้อโรควารสารที่พูดถึงหลักการทางศิลปะของพวกเขาและส่งเสริมการทำงานของพวกเขา สิ่งพิมพ์ทำหน้าที่เป็นแพลตฟอร์มสำหรับความคิดของกลุ่มซึ่งเน้นความสำคัญของความจริงความงามและการปฏิเสธมาตรฐานการศึกษาในศิลปะ

ฟื้นฟูธีมยุคกลาง

pre-raphaelites หลงใหลในธีมยุคกลางและมักจะรวมพวกเขาไว้ในงานของพวกเขา พวกเขาพยายามที่จะรำลึกถึงคุณสมบัติทางจิตวิญญาณและศิลปะของยุคกลางซึ่งพวกเขาเชื่อว่าได้สูญเสียไปในการใช้เครื่องจักรกลและอุตสาหกรรมของเวลาของพวกเขา

ความงามใหม่

การมุ่งเน้นไปที่รายละเอียดสีและธรรมชาติของภราดรภาพก่อน Raphaelite นำไปสู่ความงามใหม่ที่มีทั้งนวัตกรรมและหยั่งรากลึกในประเพณีทางประวัติศาสตร์ สไตล์ของพวกเขาปูทางไป ศิลปะและงานฝีมือ การเคลื่อนไหวซึ่งเน้นงานฝีมือความเรียบง่ายและการกลับสู่ธรรมชาติ

สมาชิกคนสำคัญของภราดรภาพก่อนราฟาเอลไลท์

ภราดรภาพก่อนราฟาเอลไลท์ประกอบด้วยศิลปินและกวีผู้มีอิทธิพลหลายคนแต่ละคนมีส่วนทำให้เกิดผลกระทบโดยรวมของการเคลื่อนไหวที่มีต่อศิลปะและการออกแบบ สมาชิกคนสำคัญบางคน ได้แก่ :

Dante Gabriel Rossetti

Dante Gabriel Rossetti เกิดใน กรุงลอนดอน ในปี 1828 ถึงแม่ชาวอังกฤษและพ่ออิตาลี วัยเด็กของเขาได้รับอิทธิพลจากความรักของพ่อในวรรณคดีและศิลปะอิตาลีและเขาเติบโตขึ้นมาล้อมรอบด้วยบรรยากาศของยุคกลาง อิตาลี1.

ประสบการณ์ในวัยเด็กของ Rossetti และภูมิหลังทางศิลปะของครอบครัวของเขามีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อสไตล์ศิลปะและหัวข้อของเขา ศิลปะของเขาโดดเด่นด้วยความรู้สึกและการฟื้นฟูยุคกลางและบทกวีต้นของเขาได้รับอิทธิพลจาก John Keats และ วิลเลียมเบลค2.

ความพยายามทางศิลปะของ Rossetti ได้รับอิทธิพลจากภูมิหลังทางวรรณกรรมของเขาและบทกวีและภาพวาดของเขามักจะตัดกัน3. ผลงานของเขาแสดงให้เห็นถึงจินตนาการที่หลงใหลซึ่งตัดกันอย่างมากกับศิลปะวิคตอเรียที่ได้รับความนิยมและเป็นที่ยอมรับในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่สิบเก้า4.

ชีวิตส่วนตัวของ Rossetti เชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับงานของเขาโดยเฉพาะอย่างยิ่งความสัมพันธ์ของเขากับแบบจำลองและ Muses ของเขา เอลิซาเบ ธ Siddal, Fanny Cornforth, และ เจนมอร์ริส2. งานศิลปะของเขาได้รับอิทธิพลจากความสัมพันธ์ของเขาและประสบการณ์ส่วนตัวของเขาและงานของเขามักจะสะท้อนให้เห็นถึงสถานะทางอารมณ์และจิตวิทยาของเขา3.

ในที่สุดประสบการณ์ในวัยเด็กของ Rossetti และภูมิหลังทางศิลปะของครอบครัวของเขามีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อสไตล์ศิลปะและเนื้อหาของเขาและชีวิตส่วนตัวและความสัมพันธ์ของเขามีอิทธิพลต่อการทำงานของเขาตลอดอาชีพการงานของเขา

John Ruskin

John Ruskin เกิดใน กรุงลอนดอน ในปี 1819 และเติบโตขึ้นมาในครอบครัวที่ร่ำรวย วัยเด็กของเขาถูกทำเครื่องหมายด้วยความรักในธรรมชาติและความหลงใหลในศิลปะซึ่งเขาสืบทอดมาจากพ่อแม่ของเขา1.

ประสบการณ์ในวัยเด็กของรุสกินมีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อชีวิตและการทำงานของเขาและเขาก็กลายเป็นนักวิจารณ์ศิลปะชั้นนำและผู้อุปถัมภ์ศิลปะ รุสกินเป็นแชมป์ของ พรีราฟาเอล การเคลื่อนไหวซึ่งพยายามที่จะบ่อนทำลายการครอบงำของ ราชบัณฑิตยสถาน และส่งเสริมการวาดภาพจากธรรมชาติ2.

คำอธิบายของรุสกินเกี่ยวกับหลักการของ ลัทธิพรีราฟาเอล เป็นหนึ่งในอิทธิพลที่สำคัญที่สุดของเขาและเขามีบทบาทสำคัญในความสำเร็จของ Pre-Raphaelite Brotherhood1. การสนับสนุนของ Ruskin เกี่ยวกับ พรีราฟาเอล ขึ้นอยู่กับความเชื่อของเขาว่าศิลปะควรเป็นความจริงและศิลปินควรมีอิสระที่จะแสดงความเป็นตัวตนของพวกเขา3.

อิทธิพลของรุสกินที่มีต่อ pre-raphaelites มีความสำคัญและความคิดของเขาเกี่ยวกับศิลปะและธรรมชาติช่วยในการกำหนดหลักการและความงามของการเคลื่อนไหว4.

William Holman Hunt

William Holman Hunt เกิดใน กรุงลอนดอน ในปี 1827 และเติบโตขึ้นมาในครอบครัวทางศาสนา ประสบการณ์ในวัยเด็กของเขามีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อชีวิตและการทำงานของเขา. ภาพวาดของ Hunt นั้นโดดเด่นสำหรับความใส่ใจในรายละเอียดสีสันสดใสและสัญลักษณ์ที่ซับซ้อนซึ่งได้รับอิทธิพลจากงานเขียนของ John Ruskin1.

ความพยายามครั้งแรกของ Hunt ที่จะรวมความเป็นจริงเข้ากับสัญลักษณ์ที่ซับซ้อนปรากฏในงานที่เขารักมาก แสงสว่างของโลก (1851-53) ซึ่งแสดงให้เห็นว่าพระคริสต์เคาะประตูที่สามารถเปิดได้จากด้านในเท่านั้น2.

การใช้สัญลักษณ์ของ Hunt เป็นปัจจัยสำคัญในการทำงานของเขาที่ซึ่งมีการใช้ภาพหรือวัตถุในชีวิตประจำวันทั่วไปเพื่อดึงผู้ชมเข้าสู่เรื่องราวจริงที่อยู่เบื้องหลังภาพวาด3.

การเลี้ยงดูศาสนาของฮันท์และความสนใจในสัญลักษณ์ของเขาช่วยในการกำหนดรูปแบบศิลปะและเนื้อหาของเขาและภาพวาดของเขามักจะมีข้อความทางศีลธรรมหรือทางศาสนา4.

ความรักในธรรมชาติของ Hunt และความสนใจของเขาใน ตะวันออกกลาง ยังมีอิทธิพลต่องานของเขาและเขาวาดทิวทัศน์และฉากมากมายจากการเดินทางของเขาในภูมิภาค5.

John Everett Millais

John Everett Millais เกิดใน เซาท์แธมป์ตัน, อังกฤษ ในปี 1829 วัยเด็กของเขาถูกทำเครื่องหมายด้วยความรักในธรรมชาติและความหลงใหลในศิลปะซึ่งเขาสืบทอดมาจากพ่อแม่ของเขา Millais เป็นเด็กอัจฉริยะและเริ่มเข้าร่วม Royal Academy of Arts ตอนอายุสิบเอ็ด1.

ม.ประสบการณ์ในวัยเด็กของ Illais มีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อชีวิตและการทำงานของเขาและเขาก็กลายเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้ง Pre-Raphaelite Brotherhood. ภาพวาดของ Millais มีความโดดเด่นในการใส่ใจในรายละเอียดสีสดใสและความสมจริง ความสนใจของเขาในธรรมชาติและความรักในกิจกรรมกลางแจ้งนั้นเห็นได้ชัดในภาพวาดของเขา "โอฟีเลีย"ซึ่งแสดงให้เห็นหญิงสาวที่ลอยอยู่ในแม่น้ำที่ล้อมรอบด้วยดอกไม้และใบไม้2. แน่นอนว่ามันยังพูดถึงความงามในความมืดและธรรมชาติของมนุษย์ที่ขัดแย้งกันซึ่งเป็นรูปแบบของการเชื่อมต่อและการแสดงออกศิลปินหลายคนต่อสู้ด้วย

ภาพวาดของ Millais 'Christ ใน บ้านของพ่อแม่ของเขา"ยังมีความโดดเด่นสำหรับความสมจริงและการใส่ใจในรายละเอียดภาพวาดแสดงให้เห็น ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์ ในการประชุมเชิงปฏิบัติการของช่างไม้และมันทำให้เกิดการโต้เถียงเมื่อมีการจัดแสดงครั้งแรกเนื่องจากภาพที่เป็นจริงของพวกเขา1.

ประสบการณ์ในวัยเด็กของ Millais และความรักในธรรมชาติและศิลปะของครอบครัวของเขามีผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อชีวิตและการทำงานของเขาและภาพวาดของเขามักจะมีข้อความทางศีลธรรมหรือศาสนา การใช้ความสมจริงและการใส่ใจในรายละเอียดช่วยให้เขาเป็นบุคคลสำคัญในการเคลื่อนไหวก่อนราฟาเอลไลท์3.

ประสบการณ์ในวัยเด็กของ Millais และภูมิหลังทางศิลปะของครอบครัวของเขามีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อสไตล์ศิลปะและเนื้อหาของเขาและภาพวาดของเขา "Ophelia" และ "Christ in the House of Mives Parent" เป็นตัวอย่างที่ชัดเจนว่าประสบการณ์ในวัยเด็กของเขาถูกแปลเป็นงานศิลปะของเขาอย่างไร .

William Michael Rossetti

William Michael Rossetti เกิดใน กรุงลอนดอน ในปี 1829 เพื่อเนรเทศนักวิชาการชาวอิตาลี Gabriele Rossetti และภรรยาของเขา Frances Polidori. วัยเด็กของเขาถูกทำเครื่องหมายด้วยความยากลำบากทางการเงินเนื่องจากสุขภาพและการตาบอดของพ่อของเขา1.

ประสบการณ์ในวัยเด็กของ Rossetti มีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อชีวิตและการทำงานของเขาและเขาก็กลายเป็นนักเขียนนักวิจารณ์และผู้จัดงาน Rossetti เป็นสมาชิกของต้นฉบับ Pre-Raphaelite Brotherhood และทำหน้าที่เป็นนักบวชของพวกเขาเช่นเดียวกับบรรณาธิการของวารสาร The Germ ของพวกเขา2.

ผลประโยชน์ทางวรรณกรรมของ Rossetti เกือบจะแตกต่างกันไปตามของพี่ชายของเขา Dante Gabriel Rossetti ชมE แก้ไข คริสติน่าผลงานรวบรวมของ Dante Gabriel2และเขายังสร้างภาพวาดภาพบุคคลที่โดดเด่นในดินสอปากกาและหมึก โดยเฉพาะอย่างยิ่งในครอบครัวและเพื่อนศิลปินของเขา3.

ประสบการณ์ในวัยเด็กของ Rossetti และการต่อสู้ทางการเงินของครอบครัวของเขามีผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อชีวิตและการทำงานของเขาสะท้อนให้เห็นถึงความสนใจในความยุติธรรมทางสังคมและความกังวลของเขาต่อสวัสดิภาพของผู้อื่น4.

เจมส์คอลลินสัน

เจมส์คอลลินสัน เกิดใน ชาวแมนส์ฟีลด์, น็อตติงแฮม ในปี 1825 ลูกชายของผู้จำหน่ายหนังสือ ประสบการณ์ในวัยเด็กของเขามีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อชีวิตและการทำงานของเขา. คอลลินสันเป็นเพื่อนนักเรียน Holman Hunt และ Dante Gabriel Rossetti ที่ โรงเรียน Royal Academy1.

คอลลินสันเป็นคริสเตียนผู้ศรัทธาที่ดึงดูดด้านการสักการะบูชาและระดับสูงของคริสตจักร ลัทธิพรีราฟาเอล. งานของเขาไม่เพียง แต่แสดงวิชาทางศาสนาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงธีมในประเทศ2.

คอลลินสันมีส่วนร่วมในบทกวีการให้ข้อคิดทางวิญญาณที่ยาวนานต่อเชื้อโรคและผลิตงานทางศาสนาจำนวนมากที่สำคัญที่สุด " ครอบครัวศักดิ์สิทธิ์" และ เด็กพระเยซูหลับ"1.

ความเชื่อทางศาสนาของคอลลินสันและความสนใจในธีมในประเทศช่วยในการกำหนดรูปแบบศิลปะและเนื้อหาของเขาและภาพวาดของเขามักจะมีข้อความทางศีลธรรมหรือศาสนา คอลลินสันหมั้นกับคริสติน่ารอสเซ็ตติสั้น1.

เมื่อภาพวาดของ Millais "พระคริสต์ในบ้านของพ่อแม่" ถูกกล่าวหาว่าดูหมิ่นคอลลินสันลาออกจากภราดร1.

เฟรเดอริกจอร์จสตีเฟนส์

เฟรเดอริกจอร์จสตีเฟนส์ เกิดใน วอลเวิร์ ธ, กรุงลอนดอน ในปี 1827 ถึง Septimus Stephens และ Ann Cook. เขาเติบโตขึ้นมาใกล้ ๆ แลมเบ ธ และได้รับการศึกษาเป็นการส่วนตัวเนื่องจากความพิการทางร่างกายที่เกิดจากอุบัติเหตุในปี 18371.

สตีเฟนส์เข้าร่วมในภายหลัง โรงเรียนวิทยาลัยมหาวิทยาลัยลอนดอนและเข้าสู่ ราชบัณฑิตยสถาน ในปี 1844 เพื่อศึกษาภาพวาด อย่างไรก็ตามเขารู้สึกผิดหวังมากกับความสามารถทางศิลปะของเขาเองที่เขาวิจารณ์ศิลปะและหยุดการวาดภาพ1.

ประสบการณ์ในวัยเด็กของสตีเฟนส์และความพิการทางร่างกายของเขามีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อชีวิตและการทำงานของเขา. สตีเฟนส์เป็นบุคคลสำคัญในการพัฒนาสุนทรียศาสตร์ก่อนราฟาเอลไลท์ผ่านงานเขียนและการสนับสนุนของเขา เขาเป็นนักเขียนและนักวิจารณ์ที่อุดมสมบูรณ์และบทความและบทวิจารณ์ของเขาช่วยสร้างขบวนการ pre-Raphaelite เป็นพลังสำคัญในโลกศิลปะ2.

สตีเฟนส์ให้ความสนใจเป็นพิเศษในองค์ประกอบทางศาสนาและความงามของ ลัทธิพรีราฟาเอลและเขาเขียนหัวข้อเหล่านี้อย่างกว้างขวาง3.

การสนับสนุนของสตีเฟนส์สำหรับขบวนการ pre-raphaelite ช่วยในการกำหนดหลักการและความงามและการมีส่วนร่วมของเขาในการเคลื่อนไหวเป็นเครื่องมือในความสำเร็จของมัน4.

Thomas Woolner

Thomas Woolner เกิดใน Haadleigh, ซัฟฟอล์ก ในปี 1825 ประสบการณ์ในวัยเด็กของเขามีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อชีวิตและการทำงานของเขา. Woolner ได้รับการฝึกฝนให้ช่างแกะสลักเมื่ออายุสิบสี่ปีและศึกษาต่อที่ โรงเรียน Royal Academy1.

การยึดมั่นของ Woolner ต่อหลักการก่อน Raphaelite ที่เน้นรายละเอียดและธรรมชาตินิยมสามารถย้อนกลับไปสู่ประสบการณ์ในวัยเด็กของเขา Woolner รู้สึกทึ่งกับโลกธรรมชาติและเป็นที่รู้จักในเรื่องความสนใจของเขาในรายละเอียดในประติมากรรมของเขา2.

ประติมากรรมของ Woolner มีลักษณะเป็นความสมจริงและการใส่ใจในรายละเอียดและเขาก็สนใจในรูปแบบมนุษย์เป็นพิเศษ3.

การยึดมั่นของ Woolner ต่อหลักการก่อนราฟาเอล4.

ประติมากรรมของ Woolner มักจะมีข้อความทางศีลธรรมหรือทางศาสนาและความสนใจของเขาในรูปแบบของมนุษย์ช่วยให้เขาเป็นบุคคลสำคัญในโลกศิลปะในเวลานั้น2.

    ผลกระทบที่ยั่งยืนของมอร์ริสต่อการเคลื่อนไหวศิลปะและงานฝีมือและประวัติศาสตร์การออกแบบ

    ความสำเร็จทางศิลปะของมอร์ริส

    วิลเลียมมอร์ริสความสำเร็จทางศิลปะของสื่อหลากหลายสื่อตั้งแต่การวาดภาพและการเย็บปักถักร้อยจนถึงการออกแบบกระจกสีและวอลล์เปเปอร์ แรงบันดาลใจจากหลักการก่อนราฟาเอลไลท์งานของเขาแสดงให้เห็นถึงความชื่นชมอย่างลึกซึ้งสำหรับงานฝีมือและการเชื่อมต่อที่ลึกซึ้งกับธรรมชาติ การออกแบบและรูปแบบที่เป็นนวัตกรรมของเขายังคงมีอิทธิพลต่อศิลปะและการออกแบบร่วมสมัย

    ความสำเร็จในการออกแบบของมอร์ริส

    ผลกระทบของการออกแบบของมอร์ริสนั้นเห็นได้ชัดในการก่อตั้ง Morris, Marshall, Faulkner & Co. ซึ่งต่อมาได้กลายเป็น Morris & Co. บริษัท นี้ผลิตสิ่งทอวอลล์เปเปอร์และเฟอร์นิเจอร์ที่สะท้อนถึงอุดมคติของการเคลื่อนไหวศิลปะและงานฝีมือ การใช้วัสดุธรรมชาติ การออกแบบที่เป็นนวัตกรรมและความมุ่งมั่นในด้านคุณภาพช่วยในการกำหนดอุตสาหกรรมการออกแบบที่ทันสมัยและยังคงสร้างแรงบันดาลใจให้นักออกแบบในปัจจุบัน

    ความสำเร็จทางวรรณกรรมของมอร์ริส

    นอกเหนือจากงานศิลปะและการออกแบบของเขา William Morris ยังเป็นนักเขียนที่อุดมสมบูรณ์ผลิตบทกวีนวนิยายและบทความตลอดชีวิตของเขา งานวรรณกรรมของเขามักจะสำรวจธีมของตำนานประวัติศาสตร์และโลกธรรมชาติสะท้อนให้เห็นถึงอุดมคติเดียวกันที่ผลักดันการแสวงหางานศิลปะของเขา ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขา "The Earthly Paradise" เป็นคอลเล็กชั่นบทกวีบรรยายที่สานต่อนิทานจากตำนานและวัฒนธรรมต่าง ๆ แสดงให้เห็นถึงความหลงใหลในการเล่าเรื่องและการเชื่อมต่อที่ลึกซึ้งของเขากับอดีต

    ภราดรภาพก่อนราฟาเอลไลท์และ วิลเลียมมอร์ริส มีบทบาทสำคัญในการสร้างภูมิทัศน์ทางศิลปะของศตวรรษที่ 19 ความมุ่งมั่นของพวกเขาต่อความจริงความงามและงานฝีมือนำไปสู่การปฏิวัติในศิลปะและการออกแบบที่ยังคงเป็นแรงบันดาลใจและมีอิทธิพลต่อวันนี้ จากภาพวาดโดยละเอียดของ Rossetti และ Millais ไปจนถึงการออกแบบที่เป็นนวัตกรรมของ Morris มรดกของภราดรภาพก่อนราฟาเอลและการเคลื่อนไหวศิลปะและงานฝีมือยังคงอยู่เพื่อเตือนให้เรานึกถึงพลังแห่งศิลปะที่ไร้กาลเวลาเพื่อจับจิตวิญญาณมนุษย์

    ...

    ICYMI

    กลุ่มภราดรภาพก่อนราฟาเอลเป็นกลุ่มจิตรกรในประเทศอะไร?

    ภราดรภาพก่อนราฟาเอลไลท์เป็นกลุ่มจิตรกรชาวอังกฤษรุ่นเยาว์ที่ปรากฏตัวในปี 2391 เพื่อตอบสนองต่อสิ่งที่พวกเขาเห็นว่าเป็นภาพวาดประวัติศาสตร์ที่ไร้จินตนาการและประดิษฐ์ที่แพร่หลายใน Royal Academy ภราดรภาพพยายามที่จะ สร้างแนวทางใหม่ในการศิลปะ นั่นเน้นความจริงจังทางศีลธรรมความจริงใจและการกลับไปสู่เทคนิคและอุดมคติของศิลปะก่อนยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา การเคลื่อนไหวนี้เกิดขึ้นในอังกฤษและมีผลกระทบอย่างลึกซึ้งต่อศิลปะอังกฤษในศตวรรษที่ 19

    แถลงการณ์ของพวกเขาระบุวัตถุประสงค์ของพวกเขาซึ่งรวมถึงการกลับสู่ธรรมชาติการมุ่งเน้นไปที่การสังเกตอย่างละเอียดและเน้นด้านอารมณ์และจิตวิญญาณในศิลปะ ภาพวาดของพวกเขามักจะแสดงฉากทางประวัติศาสตร์พระคัมภีร์ไบเบิลหรือวรรณกรรมที่มีความใส่ใจอย่างพิถีพิถันในรายละเอียดสีที่มีชีวิตชีวาและการเชื่อมต่อที่แข็งแกร่งกับธรรมชาติ ศิลปะของภราดรภาพนั้นโดดเด่นด้วยการปฏิเสธวิธีการทั่วไปในการเป็นตัวแทนของความลึกและพื้นที่แทนที่จะเป็นที่ชื่นชอบองค์ประกอบที่ราบเรียบและตรงไปตรงมา

    คำถามที่พบบ่อย

    คำถามที่พบบ่อยของวิลเลียมมอร์ริส

    The Pre-Raphaelite Brotherhood's primary goal was to rebel against the classical compositions popularized by Raphael and the Royal Academy, and to revive the techniques and ideas of Renaissance and Medieval art1. They sought to express a new moral seriousness and sincerity in their works, focusing on vivid detail, symbolism, and tight brushstrokes 2.

    Inspired by the theories of John Ruskin, the Pre-Raphaelites emphasized going to nature and treating serious subjects with maximum realism 3. Their themes included religion, literature, poetry, love, death, and modern social problems 3.

    Ultimately, the movement aimed to challenge the artificiality and triviality of contemporary art, promoting a more authentic and spiritually meaningful approach 4.

    The Pre-Raphaelite Brotherhood influenced the Arts and Crafts movement through their shared values and fascination with the medieval period, craftsmanship, nature, and the importance of beauty, simplicity, and utility 1. The Pre-Raphaelites' vivid detail, symbolism, and tight brushstrokes in their art inspired the Arts and Crafts movement to focus on craftsmanship and the collective guilds of medieval craftspeople 2

    William Morris, a key figure in the Arts and Crafts movement, was also part of the Pre-Raphaelite Brotherhood and started the Kelmscott Press to produce works of both artistic and literary merit 1. The two movements had significant overlap in values and participants, with the Pre-Raphaelites' style gaining many followers and influencing the development of the Arts and Crafts movement 3.

    Some famous works by members of the Pre-Raphaelite Brotherhood include:

    1. William Holman Hunt: "The Light of the World" (1853-1854) and "The Awakening Conscience" (1853)
    2. Sir John Everett Millais: "Ophelia" (1851-1852) and "Christ in the House of His Parents" (1849-1850)
    3. Dante Gabriel Rossetti: "Beata Beatrix" (1864-1870) and "Proserpine" (1874)

    These artists, along with other members such as James Collinson, William Michael Rossetti, Frederick George Stephens, and Thomas Woolner, created works that showcased vivid detail, symbolism, and tight brushstrokes, reflecting the Pre-Raphaelite Brotherhood's artistic principles.

    How did William Morris contribute to the Arts and Crafts movement?

    William Morris was a multi-talented figure who significantly contributed to the Arts and Crafts movement through his skills in poetry, painting, design, artwork, philosophy, typography, and politics 1. He opposed the industrial revolution and promoted anti-industrialism and socioeconomic reform 2. Morris's lectures, essays, and rediscovery of traditional craft techniques helped spread the movement 3.

    His company, Morris, Marshall, Faulkner & Co., produced decorative designs and products that further popularized the movement 3. Morris believed in craftsmanship, the inherent beauty of materials, the importance of nature as inspiration, and the value of simplicity, utility, and beauty 3. His philosophy of preserving the natural world against industrialization and his vision of garden suburbs and cities are also attributed to his contributions to the Arts and Crafts movement 1.

    Some of William Morris's most famous literary works include:

    1. "News from Nowhere" - A utopian prose romance that tells the story of a Victorian man transported to a future Socialist England 1.
    2. "The Defence of Guenevere and Other Poems" - A collection of dark poems set in the medieval era, emphasizing the violence and tragedy of the time 2.
    3. "The Wood Beyond the World" and "The Well at the World's End" - Fantasy works that heavily influenced early 20th-century writers 2.
    4. "A Dream of John Ball" - A historical novel that explores the life of the 14th-century English priest and social reformer 3.
    5. "Story of Sigurd the Volsung and the Fall of the Niblungs" - An epic poem based on the sagas of medieval prose narratives 3.

    Morris's writings often revolved around themes of medieval history, stories, and the desire for a more just, equitable, and artistically-minded society 1.

    William Morris เป็นศิลปินที่มีความสามารถหลากหลายนักออกแบบช่างฝีมือกวีนักเขียนและนักกิจกรรมสังคมนิยม เขาได้รับการยอมรับว่าเป็นหนึ่งในบุคคลสำคัญที่สุดของขบวนการศิลปะและงานฝีมือของอังกฤษในศตวรรษที่ 19

    ขบวนการศิลปะและงานฝีมือเป็นขบวนการออกแบบที่เกิดขึ้นในสหราชอาณาจักรในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 วิลเลียมมอร์ริสเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งขบวนการนี้และเขาได้มีส่วนร่วมอย่างมีนัยสำคัญในการทำงานของเขาในฐานะนักออกแบบนักเขียนและช่างฝีมือ มอร์ริสเชื่อว่าทุกคนควรเข้าถึงการออกแบบและความงามควรเป็นส่วนสำคัญของชีวิตประจำวัน เขาเน้นความสำคัญของวัตถุที่ทำด้วยมือและเทคนิคดั้งเดิมในการออกแบบและงานของเขามีผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อการพัฒนาของขบวนการศิลปะและงานฝีมือ

    งานของ William Morris ครอบคลุมสื่อต่าง ๆ มากมายรวมถึงสิ่งทอวอลล์เปเปอร์เฟอร์นิเจอร์และการออกแบบหนังสือ ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขาบางส่วน ได้แก่ การออกแบบวอลล์เปเปอร์ "Willow Boughs", "Red House" (บ้านที่เขาออกแบบมาเพื่อตัวเองและครอบครัวของเขา) และการแปลตำรายุคกลางของเขาเช่น "Odyssey" และ "Nibelungenlied"

    วิลเลียมมอร์ริสเป็นนักสังคมนิยมที่มุ่งมั่นและเชื่อว่าศิลปะและการออกแบบควรตอบสนองความต้องการของผู้คนมากกว่าผลประโยชน์ของชนชั้นสูงที่ร่ำรวย ความเชื่อทางการเมืองของเขามีอิทธิพลต่อการทำงานของเขาในหลายวิธี ตัวอย่างเช่นเขาสนับสนุนการใช้เทคนิคแบบดั้งเดิมและ Handcraftsmanship เป็นวิธีการเสริมสร้างศักยภาพของคนงานและส่งเสริมทักษะของพวกเขา นอกจากนี้เขายังเชื่อว่าทุกคนควรเข้าถึงการออกแบบโดยไม่คำนึงถึงสถานะทางสังคมหรือเศรษฐกิจของพวกเขา

    Kelmscott Press เป็นสื่อส่วนตัวที่ก่อตั้งโดย William Morris ในปี 1891 Morris ก่อตั้งสื่อมวลชนเป็นวิธีการผลิตหนังสือที่สวยงามที่ออกแบบและพิมพ์โดยใช้เทคนิคดั้งเดิม สื่อมวลชนเป็นที่รู้จักกันดีในเรื่องงานฝีมือที่มีคุณภาพสูงและใส่ใจในรายละเอียดและผลิตหนังสือที่สวยงามและมีอิทธิพลมากที่สุดของขบวนการศิลปะและงานฝีมือ Kelmscott Chaucer ซึ่งเป็นรุ่นที่มีภาพประกอบของ "Canterbury Tales" ของ Geoffrey Chaucer อาจเป็นผลงานที่โด่งดังที่สุดของสื่อมวลชน

    ผลงานของ William Morris มีผลกระทบต่อการออกแบบและศิลปะที่ยั่งยืน การเน้นความงามและงานฝีมือของเขาความมุ่งมั่นของเขาที่มีต่อเทคนิคดั้งเดิมและงานฝีมือและความเชื่อทางการเมืองของเขาล้วนมีอิทธิพลต่อการออกแบบและศิลปะร่วมสมัย งานของมอร์ริสยังคงเป็นแรงบันดาลใจให้นักออกแบบและศิลปินในปัจจุบันและความคิดของเขาเกี่ยวกับคุณค่าของแรงงานที่มีทักษะและความสำคัญของความยุติธรรมทางสังคมและเศรษฐกิจยังคงมีความเกี่ยวข้องและสำคัญ มรดกของมอร์ริสเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงพลังของศิลปะและการออกแบบเพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้เกิดการเปลี่ยนแปลงและส่งเสริมความเท่าเทียมกันทางสังคมและเศรษฐกิจ

    สมบัติทางจริยธรรมมากขึ้น