Watanabe Seitei

Watanabe Seitei의 예술의 마법을 경험하십시오

동쪽과 서쪽의 융합을 포용하십시오

Nihonga 그림의 선구자 인 Watanabe Seitei는 전통적인 일본 예술의 우아함을 서양 기술의 활기찬 현실주의와 쉽게 결합했습니다. Kachōga (새와 플라워 그림)에서의 그의 숙달은이 두 예술 세계의 조화로운 조화를 보여주는 독점적 인 인쇄물 모음을 제공합니다.

Seitei의 유럽 모험을 통해 여행을 시작하십시오

1878 년 Seitei의 유럽으로의 획기적인 여정은 그의 예술적 스타일에 큰 영향을 미쳤으며,이 컬렉션은 그의 독특한 창조물을 여행하게됩니다. 파리 스카이 라인에 대한 그의 매혹적인 묘사에서 미국의 풍경에 대한 매혹적인 묘사에 이르기까지,이 작품들은 서양 예술 장면을 직접 경험할 수있는 최초의 Nihonga 예술가의 실질적인 증거입니다.

Bijutsu Sekai와 Seitei의 유산의 세계로 뛰어 들기

Watanabe Seitei는 존경받는 예술 잡지 Bijutsu Sekai (The World of Art)의 편집자이자 공헌자로서 일본 예술의 미래를 형성하는 데 중추적 인 역할을했습니다. 이 컬렉션은 그의 유명한 앨범 Seitei Kacho Gafu와 Kacho Gafu의 절묘한 인쇄물과 Ceramics와 Cloisonné의 매력적인 작품을 특징으로합니다. 앞으로 세대에 영감을 준 예술가로부터 역사를 소유 할 기회를 놓치지 마십시오.

• 일본 잉크 그림 (sumi-e) : Seitei는 실크 나 종이에 검은 색 잉크 씻기를 사용하여 섬세한 그림, 특히 조류와 꽃을 만드는 데 고도로 숙련되었습니다.
• 미네랄 색소 색상 세척 : 그는 지상 미네랄 안료로 만든 반투명 색 세척 층을 만들어 그림에 깊이와 대기를 더했습니다.
• 목판화 인쇄 : 나중에 그의 경력에서 Seitei는 수많은 우드 블록 인쇄물을 만들었고, 그는 검은 색 잉크와 미묘한 혼합 컬러 잉크로 인쇄했습니다. 이 인쇄물은 종종 그의 Sumi-e 그림을 재현했습니다.
• 세라믹 디자인 : 초기에 Seitei는 장식 세라믹을위한 주제를 디자인했으며 Namikawa Sosuke와 같은 세라믹 주의자들이 제작 한 그의 디자인에 대한 찬사를 받았습니다.
• 섬유 디자인 : 유럽에서 돌아온 후, Seitei는 상업적으로 생산되고 해외에서 인기를 얻은 직물에 대한 패턴과 주제를 만들었습니다.
• 칠보: 그는 Cloisonné 아티스트와 협력하여 자신의 디자인을 Cloisonné Enamelware에 적용했습니다.
• 삽화: Seitei는 Art Magazine "Bijutsu Sekai"(The World of Art)와 같은 출판물을 제작했습니다.

Watanabe Seitei의 아트 스타일에 대한 몇 가지 주요 영향은 다음과 같습니다.

• Kikuchi Yōsai 및 Shibata Zeshin과 같은 일본인 마스터의 훈련 그의 경력 초기에 전통적인 일본 회화 기술과 미학에 대한 강력한 기초를 제공했습니다.
• 서양 예술과 현실주의에 대한 노출 1870 년대 후반 유럽과 미국으로 여행하는 동안. 그는 특히 파리에서 만난 인상 주의자들의 영향을 받았습니다. 이것은 서부 현실주의와 전통적인 일본 기술과 색상을 혼합하도록 영감을주었습니다.
• Kachōga와 같은 일본 예술적 전통 (새와 꽃 그림)그는 섬세하고 상세한 자연의 그림으로 부활하는 데 도움을주었습니다. 그의 새와 꽃 앨범은 장르의 걸작으로 간주됩니다.
• 직물과 도자기 설계 그의 경력 초기에는 패턴, 색상 및 구성 감각을 연마했습니다.
• 아트 잡지 편집 "Bijutsu Sekai" (예술의 세계)는 그를 더 넓은 일본 예술계와 연결 시켜서 다양한 예술적 스타일에 노출시켰다.
• 그의 시간은 문화적으로 활기찬에도 (도쿄)에서 살고 일하는 데 보냈습니다.그의 미적 감수성을 형성했습니다.

그의 그림에서 사용한 Watanabe Seitei의 몇 가지 주요 기술은 다음과 같습니다.

• 잉크 워시 페인팅 (sumi-e) : Seitei는 전통적인 동아시아 잉크 그림 기술에 따라 그의 그림에서 음영과 미묘한 디테일을 위해 검은 색 잉크 세척을 능숙하게 사용했습니다.
• 색상 세척 및 유약 : 그는 미네랄 안료로 만든 섬세한 색상 세척을 혼합하여 반투명 색 층을 쌓았습니다. 이것은 그의 구성에 깊이와 분위기를 더했습니다.
• 브러시 워크 : Seitei는 정밀, 미세한 선에서 느슨한 인상적인 딜러에 이르기까지 Brushstroke의 변형을 사용하여 질감과 형태를 전달했습니다. 그의 브러시 워크는 일본과 서양의 감성을 융합시켰다.
• 현실적인 세부 사항 : 서양의 현실주의에 영향을받은 Seitei는 새와 꽃과 같은 자연 피험자들을 세심하고 현실적인 세부 사항으로 장식 적 매력을 유지하면서 그렸습니다.
• 빈 공간: 그는 빈 공간과 간단한 배경을 사용하여 가벼움을 만들고 주요 주제에 초점을 맞추 었습니다.
• 관점: Seitei는 일부 작품에서 서부 선형 관점을 적용하여 전통적인 일본 예술의 평평한 비행기와 대조적으로 깊이를 만듭니다.
• 텍스처 종이 : 그는 종종 잉크 세탁물과 상호 작용하는 실크 또는 질감 세척지로 칠해졌습니다.

그의 그림에 종종 묘사 된 몇 가지 주요 주제와 주제와 함께 다음과 같습니다.

• 새와 꽃 (Kachōga) : Seitei는 모란, 홍채 및 벚꽃과 같은 꽃과 함께 크레인, 참새 및 제비와 같은 섬세하고 세부적인 새 그림으로 가장 잘 알려져 있습니다. 그는 Kachōga 새와 꽃 그림의 전통적인 일본 장르를 부활시키고 다시 활성화하는 데 도움을주었습니다.
• 자연과 풍경 : Kachōga 전통에 따라 Seitei는 풍경, 나무 및 식물을 포함한 자연의 장면을 자주 묘사했습니다. 그의 작곡은 자연의 본질을 포착하는 것을 목표로했다.
• 계절 모티프 : Seitei는 계절 모티프를 봄의 Cherry Blossoms와 가을의 단풍 나무 잎과 같은 그림에 통합했습니다. 이것은 특정 계절 동안 자연을 묘사하는 예술적 전통을 따랐습니다.
• 섬유 및 세라믹 디자인 : 그의 경력 초기에 Seitei는 꽃과 새와 같은 자연 모티프를 특징으로하는 섬유와 세라믹을위한 디자인을 만들어 그의 명성을 강화하는 데 도움이되었습니다.
• 일본 및 서양 기술의 혼합 : 유럽에서 훈련 한 후, Seitei는 서양의 현실주의와 관점을 그의 자연 그림에서 전통적인 일본 수채화와 잉크 워시 기술과 결합했습니다.

• Kikuchi Yōsai (1788-1878) - Seitei의 초기 교사 중 한 사람이자 그의 스타일에 큰 영향을 미쳤던 일본 화가. 요샤이는 일본과 서양 기술 모두에 능숙했습니다.
• Shibata Zeshin (1807-1891) - 저명한 일본 화가, 래커 아티스트 및 Seitei를 간단히 가르친 인쇄 제작자. Zeshin은 국제 전시회에서 전시되었습니다.
• Namikawa Sōsuke (1847-1910) -Cloisonné에서 Seitei와 공동 작업 한 Cloisonné 아티스트는 화가의 디자인을 조정하는 작업을합니다.
• 요시시시시 츠키오카 (1839-1892) - 1890 년대에 Seitei와 함께 Art Magazine "Bijutsu Sekai"에 Seitei와 함께 삽화를 공헌 한 Woodblock 인쇄 아티스트.
• Kōno Bairei (1844-1895) - 1800 년대 후반에 Seitei와 같은 박람회에서 전시 한 Maruyama Shijō School의 화가.
• Takeuchi Seihō (1864-1942) -Meiji와 Taisho 시대에서 활동하는 Nihonga Painter의 선도적 인 Nihonga Painter는 Seitei의 일본 및 서양 기술 합성에 영향을 받았습니다.
• 미즈노 티시 카타 (1866-1908) -1890 년대 Seitei가 가르친 Ukiyo-e Woodblock 인쇄 아티스트.

Watanabe Seitei의 직접 영향을받은 일부 예술가들은 다음과 같습니다.

• Takeuchi Seihō (1864-1942) -Meiji와 Taisho 시대에서 활동적인 Nihonga Painter를 선도합니다. 그는 Seitei의 일본 및 서양 기술 합성에 영향을 받았습니다.
• 미즈노 티시 카타 (1866-1908) -1890 년대 Seitei가 직접 가르친 Ukiyo-e Woodblock 인쇄 아티스트.
• Kaburagi Kiyokata (1878-1973) -20 세기 초반의 Nihonga Painter. Seitei는 그와 차세대 Nihonga 예술가들에게 큰 영향을 미쳤습니다.
• Koson Ohara (1877–1945) - 새와 꽃으로 알려진 일본 프린트 아티스트. 그는 Seitei의 새와 꽃 그림의 영향을 받았습니다.
• Paul Jacoulet (1902-1960) - 일본에 살았던 프랑스 화가. 그는 Seitei의 일본 및 서양 기술 합성에서 영감을 받았습니다.
• Tsuchiya Koitsu (1870-1949) - Seitei에서 공부하고 그의 스타일에 영향을받은 Nihonga Painter.