Bailarina japonesa con estampado de abanico

Impresiones artísticas sin enmarcar

• Papel artístico mate aterciopelado: blanco cálido, calidad de archivo, 200 gsm.

• Olvídate de las reproducciones baratas y los pósteres imprimibles. Las tintas pigmentadas intensas, vibrantes y no tóxicas honran tu arte y al planeta.

• Elige un borde blanco para una separación visual fresca y refinada entre la obra y el marco. O sin borde para una experiencia visual audaz e inmersiva. Bordes blancos = 3 - 5% del lado más corto. 

• Tonos realistas sin reflejos ni distorsión.

• Los detalles más nítidos y la saturación más profunda perduran por generaciones gracias a las técnicas de laboratorio de impresión en alta definición.

• Certificación FSC®: cada árbol se repone, los trabajadores reciben un trato justo y se respetan los derechos locales.

Impresiones artísticas enmarcadas

• Marcos de madera con corte chevrón para una presencia atemporal.

• 3 colores de marco distintivos: negro, blanco y natural.

• Cubierta de perspex ultratransparente.

• Elige un borde blanco para tu impresión artística, sin borde, o passepartout de calidad de archivo donde esté disponible. Bordes blancos = 3 - 5% del lado más corto. Passepartouts sin ácido = 2" / 5 cm.

• Se entrega enmarcada y lista para colgar.

Impresiones en lienzo con marco flotante

• Exquisito lienzo de algodón de calidad artística, con textura fina para aportar profundidad y precisión.

• Marco flotante medido con precisión que crea un efecto elegante digno de galería. Separación en lienzos enmarcados = 3/8" / 1 cm.

• 3 colores de marco distintivos: negro, blanco y natural.

• Estirado a mano y en blanco natural para captar la luz/el color con una claridad impactante.

• Pino europeo sin nudos con certificación FSC® y de origen sostenible.

Impresión giclée

Su abanico se abre como un amanecer batido en pan de oro. Esta lámina artística de una bailarina japonesa saca una pintura del siglo XVII de los barrios de placer iluminados por lámparas, con la era Kanbun aún reluciendo en cada pliegue.

Observe la túnica kosode. La seda negra como sumi se divide en paneles ensamblados, cada uno un retazo arrancado de los libros de patrones hinagata que los impresores de Kioto publicaban en la década de 1660. Una celosía color caqui se codea con hexágonos kikkō. Las olas seigaiha hacen rodar bermellón y verde azulado sobre su cadera. Su obi se enrosca en roleos karakusa, con vides doradas que se curvan alrededor de rosetones de crisantemo.

A los pintores bijinga del período Edo les encantaba una mujer captada a medio giro. Una palma se inclina hacia arriba, planteándole una pregunta al aire. La otra empuña un abanico sensu salpicado de flores de ciruelo. Unos pies blancos como tiza se deslizan bajo un dobladillo carmesí acolchado.

Décadas después de que los funcionarios prohibieran a las mujeres subir al escenario kabuki en 1629, los artistas siguieron dándoles movimiento sobre el papel. La tinta y el pigmento mineral sostienen a esta temprana antecesora del ukiyo-e en un paso interminable. Cuelgue este arte mural japonés vintage y observe cómo su mirada desciende hacia el oro que está a punto de arrojar.