Gimpel und Blüten der Hängekirsche – Kunstdruck von Katsushika Hokusai

Katsushika Hokusais Gimpel und Trauerkirsche stellt einen korallenkehligem Singvogel vor ein preußischblaues Feld, so gesättigt, dass es den Horizont ganz verschluckt. Dieser Vogel-und-Blumen-Druck, aus der Serie Kleine Blumen aus Hokusais später Edo-Zeit, tauscht die Gipfel des Berges Fuji gegen einen einzigen geschwungenen Zweig.

Fünfblättrige Kirschblüten öffnen sich in elfenbeinfarbenen Büscheln, jeder Rand rosig angehaucht, jede Mitte von blassgelbem Staub der Staubgefäße umringt, und verfolgen entlang graugrüner Rinde den Weg der Trauerkirsche von der Knospe bis zur offenen Blüte. Der Gimpel wendet seinen schwarz bekrönten Kopf vom Betrachter ab, die Wange glüht korallenfarben vor einem taubengrauen Rücken, die Krallen um den Zweig gehakt, während der Frühling in Stille versinkt.

Importiertes Berliner Blau, im Japan des neunzehnten Jahrhunderts wegen einer Tiefe geschätzt, die kein lokaler Indigo erreichen konnte, überflutet das Papier, bis der Zweig in freier Luft zu schweben scheint. Zwei zinnoberrote Siegel und eine Spalte mit in Tusche gepinseltem Kyoka-Vers verankern die Szene in ihrem eigenen historischen Moment, ein Holzschnitt, Schicht um Schicht von Edo-Handwerkern aufgebaut.

Gimpel, Kirsche und Tuschespalte teilen sich eine Ebene. Und später jagten die Sammler des Japonismus diesem Gleichgewicht von Vogel und Blume nach: ein Geschöpf, ein blühender Zweig, ein grenzenloses Feld von Blau, das alles stillhält.