Beyond Brokeback: Gay Cowboys from Montana to Mexico

Além de Brokeback: Cowboys gays de Montana para o México

Explicação preguiçosa do nerd: cowboys gays no oeste selvagem queer e além ...

Introdução à vida compartilhada de cowboys gays

Gay Cowboys, Cowgirls e tudo pessoal queer Entre os assuntos fascinantes. Apenas existentes. Andando pela interseção das culturas LGBTQ+, essas figuras do passado não muito distante ainda estão desafiando as noções tradicionais de masculinidade e heteronormatividade hoje, porque Claro que o oeste selvagem era estranho AF. O que é mais estranho do que deixar uma vida cansada para trás para a liberdade de ser quem quiser? Incluindo você, finalmente ...

Um símbolo de queerdos em todos os lugares, o cowboy, a garota, no entanto, você identifica é um arquétipo duradouro para LGBTQ+ pessoal ... porque muitos motivos. É por isso que sou Mergulhando profundamente nesse tesouro de referências e documentação histórica irregular. Para examinar todos os gay / Queer Outlaws e fazenda e oeste selvagem que eu pude encontrar (dentro do razoável) para que você possa procurar Seu contexto histórico, representação na mídia e experiências modernas ... Ajudando a todos nós, pessoas estranhas a reunir a lenda de muitos cor de, talvez, Nosso aldeão favorito? Mas, falando sério, a lenda dos Cowboys é importante para as pessoas estranhas. Além da moda e do cinema, eles são uma parte honesta e verdadeira de nosso história.

Pronto para andar?

🤠

Isenção de responsabilidade I: Tanta história queer foi perdida para a história. Não considerado digno o suficiente para gravar. Não considerado importante o suficiente para preservar. Os raros instâncias de História queer Ser gravado e preservado são poucos e distantes entre si. E assim nos encontramos de volta no início deste aviso, mas com novas idéias e um plano...

Isenção de responsabilidade II: A sexualidade como o entendemos hoje não foi vista da mesma maneira no Ocidente Americano. Longa história curta: homosocial e homossexual são bem diferente.

Além de Brokeback: Cowboys gays de Montana ao México

Contexto histórico

Normas não ditas do oeste selvagem

O mito e a realidade do cowboy americano

Na paisagem de nossa consciência coletiva, o Cowboy se destaca como um emblema acidentado do individualismo e da autoconfiança. Esse emblema, moldado pelo trabalho duro, aventura e gosto pela liberdade, ressoa com o espírito dos dias de fronteira da América, não é? Refletindo uma admiração profundamente enraizada por aqueles que prosperam em seus próprios termos.

Ao refletir sobre essas imagens, você pode se perguntar: é realmente a manifestação do individualismo acidentado? Mergulhando em Dias de fronteira da América, descobrimos que o cowboy permanece parte integrante da narrativa histórica mais ampla do país. No entanto, a existência do Cowboy da vida real não era tão romântica quanto os livros de história e o cinema convencional que você acreditaria.

 

Modo de vida estranho: Resistente, resiliente, dependente, mas em roaming 'livre'

Unidades de gado

As unidades de gado foram um aspecto significativo da vida de caubói, envolvendo longas viagens de fazendas a ferrovias - transportando gado para os mercados de carne do norte e outros.

Cowboys trabalhou longas horas e enfrentaram condições climáticas extremas, como calor, frio e poeira intensa. Eles tinham dietas limitadas e suprimentos irregulares, deixando seu trabalho sujo e sem glamour. O terreno era áspero e inconsistente, com cowboys andando entre dez e trinta milhas por dia. O As unidades de gado exigiam controle cuidadoso e cuidar do "Remuda", um rebanho de cavalos domesticados e fisicamente encaixados que os Cowboys cavalgavam.

Ameaças e perigos

Os cowboys enfrentaram inúmeras ameaças e perigos durante as unidades de gado. Alguns deles incluíram:

  1. Stampedes: Quando o gado atravessava a escuridão em uma multidão irracional de pele e buzinas, os cowboys tinham que montar seus cavalos e tentar virar o rebanho para impedir que eles se espalhassem por quilômetros.
  2. Travessias do rio: Atravessar rios com gado era particularmente perigoso, pois o líder do gado poderia ser distraído ou perturbado por detritos flutuantes, causando caos e potencial afogamento.
  3. Conflitos com nativos americanos: Encontros com nativos americanos, especialmente no território indiano (agora Oklahoma), eram notoriamente mortais.
  4. Clima: os cowboys tiveram que suportar condições climáticas extremas, como calor, frio e poeira intensa soprando.
  5. Doença: os cowboys corriam o risco de contrair doenças durante as unidades de gado ... muitas vezes longe da cidade mais próxima e quem sabe se havia um médico lá.
  6. Acidentes: Acidentes puros também foram um perigo comum e recorrente.

Vida cotidiana

Os cowboys em unidades de gado geralmente passavam 14 horas na sela, o que explica por que muitos cowboys mais velhos eram perninosos. Eles também sofriam de algumas horas de sono inquieto e trabalho exaustivo, possivelmente perigoso perseguindo e resgatando desvios. Na maioria das unidades de gado, havia um cowboy para cada 250 gado, exigindo vigilância constante por um salário mensal de US $ 30 a US $ 40. Cowboys teve que guarda contra predadores (Two e quatro pés), gado se afastando e carimbando à noite.

Sobrevivência e resiliência

A vida de um cowboy era um testemunho da sobrevivência e da resiliência, pois eles tiveram que suportar condições adversas, ameaças e perigos enquanto trabalhavam em unidades de gado. Cowboys precisavam de um senso de humor, um espírito aventureiro, e muita força e coragem Para sobreviver na trilha. As mesmas terras que eles amavam pela promessa de riqueza e liberdade também trouxeram ameaças de todas as direções. Apesar dos desafios, os cowboys continuaram, melhorando suas habilidades e adaptando-se às condições em constante mudança do trabalho deles.

Cooperação com a aplicação da lei

Ao contrário da crença popular, os cowboys não estavam vivendo em um mundo sem lei de sua própria criação. A idéia do Cowboy como um guarda solitário, operando fora da lei, é um mito que foi cuidadosamente criado pela cultura popular. A realidade é que os cowboys costumavam ter que cooperar com a aplicação da lei agências para proteger seu gado e meios de subsistência.

Alguns cowboys famosos que trabalharam em estreita colaboração com a aplicação da lei incluem Wyatt Earp, Wild Bill Hickok, Bat Masterson, Bill Tilghman e Pat Garrett. Um grupo de amantes da lei irônica que se tornou figuras lendárias na história e cultura americanas. Memorializado em vários livros, filmes e as botas de cowboy de muitas estrelas.

Relacionamento entre cowboys e aplicação da lei

No final do século XIX, Os marechais dos EUA e seus adjuntos serviram como autoridades entre a população indiana nativa e os colonos brancos que estavam se movendo para o oeste. Cowboys e legisladores costumavam trabalhar juntos para manter a paz e a ordem nas cidades da fronteira. Em muitos desses lugares, os marechais eram o único tipo de lei disponível. Como resultado, os Cowboys às vezes assistiam aos legisladores a prender os bandidos e manter a ordem nas cidades da fronteira.

Papéis e responsabilidades de cowboys e legisladores

Os cowboys eram responsáveis ​​por pastar gado, manter fazendas e participar de unidades de gado. Eles geralmente tinham que lidar com tribos, bandidos e outros perigos, nativos americanos hostis, enquanto desempenhavam suas funções. Por outro lado, os legisladores eram responsáveis ​​por cumprir a lei, proteger os cidadãos e apreender criminosos. Eles frequentemente enfrentavam situações perigosas, como tiroteios e encontros com bandidos.

Em alguns casos, Cowboys passou para as funções de aplicação da lei. Por exemplo, Bat Masterson serviu como caçador de búfalo e escoteiro antes de se tornar um xerife, vice -marechal e marechal da cidade em várias cidades. Da mesma forma, Bass Reeves, um ex -escravo, tornou -se um lendário vice -marechal dos EUA que trabalhou em território indiano sob a jurisdição do "juiz suspenso" Isaac Parker.

Além disso, os cowboys estavam sujeitos a vários regulamentos que governavam suas atividades, dissipando ainda mais a imagem de todos os cowboys como fora da lei. A imagem do soldado cowboy lutando contra a injustiça e operando fora do sistema, enquanto seduzindo, muitas vezes está longe da verdade.

Além de Brokeback: Cowboys gays de Montana ao México

Lendo entre as fazendas: um vislumbre do oeste selvagem queer

Os registros históricos do século XIX são frequentemente encobertos em segredo. Sugerindo, em vez de reconhecer abertamente indivíduos queer entre os cowboys acidentados, os legisladores resistentes e os notórios bandidos do oeste selvagem americano. No entanto, as pistas estão lá, trilhas dispersas para aqueles que são pacientes o suficiente para seguir. O fato é que sempre houve pessoas estranhas. Em todos os lugares. E isso é tão verdadeiro para a fronteira oeste selvagem quanto para qualquer outro período da história. Período.

A presença de homossexualidade na fronteira americana

A fronteira americana, frequentemente romantizada como um reino de individualismo acidentado e moralidade cis hetero, era de fato um espaço onde o Os limites da sexualidade não eram tão estritamente desenhados como podemos imaginar. A vasta extensão da fronteira, com suas paisagens abrangentes e assentamentos agrários esparsos, nutriu um meio social único, particularmente entre os Cowboys, onde homossexualidade e homosocialidade não estavam apenas presentes, mas, em muitos casos, aceitos.

A cultura de cowboys do século XIX era um mundo saturado de masculinidade

As figuras icônicas do oeste americano eram predominantemente masculinas, gastando períodos prolongados em ambientes dominados por homens, isolados de mulheres. O isolamento e a natureza não convencional da vida de fronteira promoveu um sentimento de liberdade em vários aspectos da vida, incluindo gênero e liberdade sexual. O feroz ethos ocidental para viver livre e sem restrições se aplicava tanto ao gênero e à liberdade sexual quanto a outras áreas da vida. O Velho Oeste era de fato uma fronteira de várias maneiras, especialmente sexualmente, enquanto homens e mulheres foram para o oeste por várias razões, incluindo escapar de seu passado e criar novas identidades. Pesquisas emergentes em orientações sexuais no Velho Ocidente indicam cada vez mais que a homossexualidade era muito mais comum do que se pensava anteriormente. Mas é crucial entender que esses relacionamentos nem sempre foram estritamente sexuais. A homosocialidade, a preferência por membros do próprio sexo em atividades sociais e de lazer, também foi predominante.

Além dos Cowboys, outras comunidades dominadas por homens, como madeireiros, mineiros e marinheiros, provavelmente experimentaram dinâmicas semelhantes

As condições duras e isoladas dessas ocupações exigiam comunidades cooperativas e unidas, onde as normas sociais tradicionais poderiam ser mais flexíveis. Mineiros e cowboys costumavam se estabelecer em parcerias convenientes chamadas "casamentos de solteiro". Quando os mineiros em Angel Camp, no norte da Califórnia, tinham danças, metade dos homens se vestia como mulheres e dançava com a outra metade.

O que a mitologia do Cowboy nos diz sobre essa figura icônica e como isso molda nossa percepção da história americana?

A fronteira americana do século XIX foi um dos períodos mais gays da história do país, sexualmente falando. E a intimidade inerente à vida do acampamento transcendeu as diferenças raciais, como homens brancos amigavelmente compartilhados, alimentos e responsabilidades econômicas com mineradores chineses, afro -americanos e latinos.

A experiência de fronteira também permitiu a exploração da não conformidade de gênero. O historiador Peter Boag descobriu numerosos casos de indivíduos que vivem como o sexo oposto no Velho Oeste, mostrando que tanto feminino quanto homem e feminina Não-conformidade de gênero eram mais comuns do que o reconhecido anteriormente. A fronteira proporcionou uma oportunidade para as pessoas escapar da crescente rigidez dos papéis de gênero e expectativas sociais no Oriente.

Pouca evidência concreta, ainda muito para refletir

Escritor e Historiador Gregory Hinton dedicou grande parte de seu trabalho a explorar as contribuições da comunidade LGBT na história e na cultura do Ocidente Americano. Ele escreveu sobre a história dos rodeios gays, a amizade de Buffalo Bill com a artista francesa Rosa Bonheur e o autor Oscar Wilde, e outros tópicos relacionados ao Comunidade LGBT no oeste.

Historiador Peter Boag Da Universidade do Colorado, apontou que a sociedade não designou as pessoas como homossexual ou heterossexual durante a maior parte do século XIX, e não foi até o século XX que essas identidades cristalizaram. No entanto, pesquisas emergentes em orientações sexuais no Velho Ocidente mostram cada vez mais que a homossexualidade era muito mais comum do que se pensava anteriormente. Mesmo para homens que não teriam se identificado como estranho. Na ausência de mulheres, especialmente em certas partes remotas do Ocidente, as relações entre pessoas do mesmo sexo geralmente serviram como uma solução pragmática para a solidão.

Além disso, a influência das culturas nativas americanas não pode ser negligenciada. Fontes sugerem que os nativos americanos viram a homossexualidade sob uma luz muito mais positiva, e sabemos que muitas nações e tribos adotaram dois espíritos como partes integrais de sua dinâmica social. Um dos casos mais conhecidos de um homem gay na época, Sir William Drummond, destaca a possibilidade atraente de que dois espíritos Pode ter influenciado a cultura queer no oeste selvagem, porque o parceiro de longo prazo de Drummond era um caçador francês canadense e provavelmente teria entendido o poder e o objetivo de dois espíritos nas tribos e comunidades dos nativos americanos.

Além de Brokeback: Cowboys gays de Montana ao México

O papel do isolamento e companhia na cultura de cowboys

Isolamento e companheirismo desempenharam papéis significativos na cultura de cowboys na fronteira ocidental. O oeste selvagem era um lugar onde as normas e convenções sociais tradicionais eram frequentemente descartadas em favor da praticidade e da sobrevivência. Os longos períodos de isolamento, juntamente com a necessidade de companhia, criaram um ambiente em que a homossexualidade poderia existir, mesmo que não fosse discutida abertamente.

Historiador de cowboy Jim Wilke apontou para vários elementos da cultura de cowboy que podem apoiar essa idéia. Uma dessas tradições é a dança de veado masculina, que era uma forma comum de entretenimento entre os Cowboys. Essas danças frequentemente envolvem homens dançando juntos na ausência de mulheres. Embora isso possa ter resultado da simples necessidade da falta de companheiras, também pode ser visto como um indicador de uma cultura que aceitava mais as relações entre pessoas do mesmo sexo.

Outra indicação de possível aceitação da homossexualidade na cultura de cowboys é a prática comum de compartilhar rolos. Ao viajar ou trabalhar no campo, os cowboys costumavam dormir de perto, com dois homens compartilhando um solteiro para o calor e o conforto. Essa prática, conhecida como "Rolling Up", poderia potencialmente promover conexões físicas e emocionais estreitas entre os homens.

Deve -se notar que a evidência definitiva de homossexualidade na cultura de cowboys é difícil de encontrar devido à natureza tabu do tópico durante esse período. No entanto, as poucas contas e anedotas que existem, combinadas com uma análise do ambiente cultural, sugerem que a homossexualidade pode ter sido mais aceita e prevalente entre os Cowboys na fronteira americana do que se acredita.

Cowboys queer se casaram

Além do pragmatismo, termos como "casamentos de solteiro" ou "casamentos de Boston" sugerem relacionamentos homossexuais sendo uma parte aceita da vida no oeste selvagem queer.

O termo "casamento de Boston" se originou do romance de Henry James em 1886 "The Bostonians" e foi usado para descrever os arranjos entre duas mulheres solteiras vivendo juntas, independentes de homens, durante o final do século XIX e início do século XX. Esses relacionamentos eram comuns e geralmente aceitos pela sociedade, e poderiam envolver uma combinação de parceria comercial, colaboração artística, sexo, romance, amizade ou aliança ideológica.

No oeste selvagem, homens envolvidos em atividades do mesmo sexo foram não necessariamente visto como homossexuais. A vida de fronteira era de isolamento em espaços abertos, onde as restrições da civilização não foram sentidas no dia-a-dia de alguém. Nesse ambiente, personagens não convencionais, estilos de vida e diferentes tipos de comportamento se tornaram mais comuns e aceitáveis. A forte crença em viver de forma independente e sem operação pelas normas sociais poderia ser aplicada tanto à liberdade sexual quanto qualquer outra coisa.

No Velho Oeste, os cowboys e os mineiros às vezes se estabeleceram em parcerias entre pessoas do mesmo sexo, que eram chamadas de "casamentos de solteiro". Esses relacionamentos não foram desencorajados ou desaprovados, e muitas vezes levavam a relacionamentos mais íntimos. O oeste selvagem era uma fronteira de várias maneiras, especialmente sexualmente, e homens e mulheres foram para o oeste por várias razões, incluindo o passado escapando e a criação de novas identidades. Às vezes, essas identidades cruzavam os sexos e incluíam subterfúgios impressionantes e incógnitos incríveis que foram mantidos por toda a vida.

Poemas de amor e acoplamentos estranhos

O poeta do cowboy, Charles Badger Clark Jr., escreveu um poema tocante em 1895, intitulado "The Lost Pardner". Suas palavras, tingidas com um desejo dolorido de um companheiro de caubói, sugerem um relacionamento que transcende a mera amizade. Seu verso é um dos indicadores mais pungentes da existência de relacionamentos queer durante a era da fronteira.

Historiador Clifford Westermeier Encontraram um limerick que alude à intimidade homossexual entre os cowboys, sugerindo não apenas a presença de intimidade homossexual na fronteira oeste, mas também uma maior cultura de ambiguidade sexual.

Enquanto viajamos pela paisagem acidentada do oeste selvagem, entendemos que este era um mundo tão diverso e colorido quanto qualquer outro. O legado dos cowboys queer serve como um lembrete poderoso dessa diversidade, um testemunho da resiliência de indivíduos que ousaram desafiar as normas de seu tempo. Suas histórias, uma vez envoltas em segredo, agora brilham intensamente, iluminando a verdade do oeste selvagem: um lugar onde alguém poderia deixar sua marca, não importa quem eles amassem.

Charles Badger Clark Jr. e "The Lost Pardner"

Charles Badger Clark Jr. (1883-1957) era um poeta americano de cowboy e o primeiro poeta laureado de Dakota do Sul. Ele era Nascido em Albia, Iowae frequentou brevemente a Universidade Wesleyan Dakota. Clark Passei um tempo em Cuba e Arizona Antes de se estabelecer perto de sua família em Dakota do Sul. Ele é conhecido por moldar a poesia do Velho Oeste com impressões impressionantes da vida de cowboy. "O perdido perdido"É um dos poemas mais famosos de Clark, escritos em 1895. O poema lamenta a morte do parceiro de um cowboy e expressa uma profundidade de intimidade emocional que sugere um relacionamento romântico.

O perdido perdido
Eu andei um dia com um camarada, dois homens corajosos, testados e verdadeiros;
Um era um capitão galante e o outro um corajoso Buckaroo.
Estávamos cavalgando para um posto avançado, para uma linha que estava submarina;
Pois os índios estavam no caminho da guerra e estávamos em terras hostis.
Falamos de nossos planos para o futuro, das coisas que gostaríamos de fazer;
Falamos das alegrias do resumo e dos prazeres do grande rodeio.
Passamos por um bosque de algodão, e o capitão seguiu à frente;
O cavalo do Buckaroo tropeçou e caiu, e uma bala passou por sua cabeça.
Eu o enterrei lá à luz da lua, em uma colina que estava longe;
E me perguntei por que isso deveria acontecer, e me perguntei por que deveria ficar.
Eu ando sozinho e odeio os meninos que conheço. Hoje, de alguma maneira, a risada deles me machuca.
Eu odeio os pássaros simulados no mesquito- eles eram todos seus amigos, e agora, você sabe.
Eu tive que odiar todo o país. E tudo o que está nele também;
O único lugar que eu não sou odiar é apenas o lugar onde penso em você.
Eu tenho um lugar onde você pode dormir e consertei como novo;
E há uma lanterna na cabine e um incêndio que você vai passar por você.
E se você só vier até mim, e deixe -me pegar sua mão,
Vou tentar levá -lo de volta, para a feliz pastagem.
Mas você nunca montará o Broncos, e nunca irá amarrar os novilhos;
Pois você está dormindo na encosta e nunca verá os anos.
E sinta o joelho dele esfregar o meu jeito bom e velho
Ele está morto- e o que isso significa que nenhum dosa-parentes dizem.
Alguns chamam de 'desaparecido antes. Onde? Eu não sei, mas Deus!
Eu sei tão bem que ele não está mais aqui!
A poesia de Clark geralmente se concentrava no histórico estilo de vida do cowboy, eventos históricos e na imagem do cowboy passada e presente. Poesia de cowboy é uma forma de poesia que cresceu de uma tradição de cowboys contando histórias, e continua a ser escrita e comemorada hoje.

Sir William Drummond Stewart

Sir William Drummond Stewart (1795-1871) foi um aventureiro escocês e oficial militar britânico que viajou extensivamente no Ocidente Americano durante a década de 1830. Apesar de ser casado, Stewart entrou em um relacionamento entre pessoas do mesmo sexo com Antoine Clement, um caçador francês canadense-marinho, que durou quase uma década.

Antoine Clement era filho de um pai canadense francês e uma mãe indiana de Cree. Ele era um caçador habilidoso e um jovem animado. Stewart conheceu Antoine no encontro de 1833, e eles se tornaram amigos e companheiros de viagem desde então. O relacionamento deles é detalhado nos dois romances autobiográficos de Stewart, "Altowan, ou incidentes de vida e aventura nas Montanhas Rochosas" (1846) e "Edward Warren" (1854).

Stewart voltou para a Escócia e Murthly Castle em junho de 1839 com Antoine Clement, e o casal morava em Dalpowie Lodge enquanto se divertia no castelo de Murthly. Stewart se referiu inicialmente a Clement como seu manobrista, então como seu lacaio, para explicar sua presença.

O relacionamento deles fazia parte de um contexto mais amplo de homosocialidade e compromissos homossexuais que floresceram no comércio de peles de montanhas rochosas durante a década de 1830. O Ocidente Americano ofereceu um espaço onde homens como Stewart poderiam viver a vida que desejavam sem o estigma associado à homossexualidade.

Alfred Jacob Miller, um artista americano que acompanhou Stewart em suas viagens, incluiu Antoine em várias cenas e fez pelo menos dois retratos durante a expedição, uma das quais foi Um retrato duplo com Stewart.

Harry Allen

Você já ouviu falar sobre Harry Allen? Nascido em 1882, Harry era um homem transgênero americano do noroeste do Pacífico que viveu grande parte de seus vida abertamente como um homem. A figura notória No início dos anos 1900, Harry trabalhou em empregos difíceis, como um fazenda, barman, cowboy e bootlegger. E Allen não era um cowboy comum. Suas façanhas foram além de domar Broncos selvagens. Ele era um bootlegger, um brigão, um bebedor e um instigador de todos os tipos. Ele era o epítome de um ralador, freqüentemente deixando um rastro de caos em seu rastro.

Allen nasceu em Indiana e se mudou com seus pais para o oeste de Washington na década de 1890. Eles deu à luz um filho em sua primeira vida. Allen vestiu roupas afiadas, chapéus e sapatos de couro e era conhecida por sua aparência arrojada. Eles eram um brigão de bar habilidoso, atirador de truques e mulherengo, conhecido por ter vários parceiros a qualquer momento.

Na virada do século, nas paisagens selvagens do noroeste do Pacífico, a reputação de Allen atingiu seu pico. Os jornais freqüentemente cobriam as façanhas de Allen, amando e odiando -os. Em março de 1902, Allen foi preso depois que uma jovem mulher de respeitável paternidade cometeu suicídio depois de descobrir que "Harry Livingstone" era uma mulher. Mais histórias sobre eles apareceram no Estrela de Seattle, Bamberg Harold e Yakima Herald, entre outros. A personalidade notória de Allen parecia capturar o próprio espírito da fronteira ocidental selvagem e desenfreada.

Em 1908, o Seattle Sunday Times conduziu uma entrevista que chocaria a região e desafiaria as normas sociais. Allen revelou: "Eu não gostava de ser uma menina; não me senti como uma garota, e nunca parecia uma garota ... concebi a idéia de me tornar um homem". A cobertura de Allen em jornais em todo o país provocou um frenesi de região para região.

Em 1912, a polícia de Portland prendeu Allen e Isabelle Maxwell, uma trabalhadora do sexo conhecida. Suspeitando do envolvimento de Allen na escravidão branca, que foi recentemente criminalizada. O oficial federal Charles Pray reconheceu Allen de um encontro passado. Ao ouvir Pray, use seu nome de nascimento, Allen confessou: "Eu não sou Harry Allen. Sou Nell Pickerell e moro como homem há mais de 12 anos". Uma revelação que chocou as autoridades locais que comentou que o disfarce masculino de Allen, completo com uma voz profunda e uma marcha masculina, havia sido perfeita. Enquanto as acusações federais de escravidão branca foram retiradas, Allen foi condenado por vaganda por travesti e condenado a 90 dias de prisão.

Ao longo de sua vida, Allen ficou dentro e fora da prisão por vários crimes, incluindo roubo, vagabunda, bootlegging e brigas. E A vida de Harry estava longe de ser comum. Cheios de escândalo e intriga enquanto cortejavam damas, mordiam policiais e garantiam que seu lado da história fosse visto e ouvido. Sua existência desafiou as percepções da sociedade e, apesar dos desafios que enfrentaram, Harry Allen viveu uma vida que desafiou as normas sociais e colocou as bases para os ícones trans modernos para viver sua verdade. Eles morreram de meningite sifilítica em - uma morte prematura aos 42 anos de idade.

Além de Brokeback: Cowboys gays de Montana ao México

Fantasia racista do cowboy reto e branco

O ideia do cowboy Como um símbolo da masculinidade branca viril, é problemática por várias razões. Primeiro, perpetua o estereótipo do American Cowboy como um homem branco heterossexual em filmes de Hollywood, que ajudou a reforçar a justificativa para a expansão para o oeste - Preservação de sistemas de supremacia branca. Além disso, esta imagem está longe da realidade histórica, como Forças de trabalho de cowboy eram racialmente diversas, com afro -americanos, hispânicos e nativos americanos compõem números significativos. O caldeirão de várias etnias e raças na força de trabalho dos Cowboy é crucial para diferenciar os símbolos criados pela cultura popular e a genuína experiência humana que moldou a identidade coletiva do Cowboy.

Cowboys já foram os párias da Sociedade Americana Vitoriana. Historicamente, os cowboys tendiam a ser nômades pobres, então o trabalho do rancho e as unidades de gado atraíram muitos Preto, hispânico, indígena e chinês Moradores do Ocidente Americano. Os primeiros Cowboys foram os Vaqueros espanhóis, que introduziram gado nos séculos do México antes. Os historiadores estimam que entre 20 a 25% dos Cowboys no Ocidente Americano eram afro -americanos. Os cowboys afro -americanos tiveram um papel significativo no desenvolvimento do Ocidente, pois muitos adquiriram habilidades no manuseio de gado durante o período da escravidão e continuaram a usar essas habilidades como libertos após o fim da Guerra Civil. Muitos participaram de longos gado do Texas para os depósitos ferroviários no Kansas e além. No entanto, filmes e literatura populares geralmente deixam de transmitir a natureza diversa da fronteira ocidental, levando a uma percepção distorcida da imagem do Cowboy.

A imagem do cowboy como um símbolo da masculinidade branca viril também perpetua a masculinidade tóxica e a fragilidade branca. O mito do Cowboy tem sido usado pelos políticos para promover a imagem do Cowboy como verdadeiramente americana: duro, masculino e branco. Esta imagem tem sido usada como um símbolo de poder e exclusão, significando quem é um americano "real" e quem não é. A imagem ariana do Cowboy faz parte da ascensão da segregação e do racismo anti-imigrante, tornando-a uma herança perigosa.

Cowboys afro-americanos: campeões não reconhecidos do Ocidente

A presença afro-americana na narrativa do Cowboy é significativa, mas muitas vezes esquecida. Os historiadores estimam que um em cada quatro cowboys era negro. Com uma porcentagem substancial de pessoas negras trabalhando em todo o setor de pecuária. Por que? Depois de Guerra civil, muitos afro -americanos se voltaram para a vida de cowboys como um meio de sustento econômico. E você pode entender o apelo. Ser um cowboy era Um dos poucos empregos abertos a homens de cor.
A indústria de gado estava crescendo em Texase o crescimento foi apoiado em grande parte pelo trabalho escravizado. Cowboys pretos desempenhou um papel fundamental na formação da indústria de gado, apesar de lutar com discriminação e segregação. Muitas ex -pessoas escravizadas foram contratadas em fazendas de gado no sul do Texas, tornando -se Drovers ou Cowhands. Termos referenciando aqueles que levaram o gado, que antecedem o termo "cowboy".
Embora a indústria às vezes tratasse homens negros igualmente com homens brancos em termos de salário e responsabilidades, a discriminação persistiu, é claro. Em menor grau do que em outras indústrias, mas os cowboys negros continuaram a enfrentar o racismo enquanto viajava - impedia de comer em restaurantes e hotéis em particular, por exemplo. No entanto, entre os colegas cowboys, eles geralmente encontravam igualdade e respeito não experimentados por outros afro-americanos da época.
Cowboys negros eram essenciais para a indústria de gado. Além disso, eles encontraram consolo entre suas próprias comunidades e ganharam respeito em suas equipes. Eles tiveram um papel significativo na formação do Ocidente Americano, e suas histórias inspiram até hoje.

Cowboys indígenas: os cavaleiros da América do Norte

Durante o século XIX, os cowboys trabalharam nas proximidades de populações indígenas e muitos adotaram e adaptaram a prática indígena.

Criação animal

Os cowboys eram responsáveis ​​por pastorear e levar o gado ao mercado, uma tarefa que exigia conhecimento da criação de animais. A tradição de cowboy de fazenda foi herdada de o vaquero espanhol e mexicano, que introduziu gado no México séculos antes. A necessidade de cobrir vastas distâncias levou ao desenvolvimento de técnicas e ferramentas exclusivas, como o laço, que foram usados ​​para capturar e controlar gado.

As populações indígenas da América do Norte carregam uma herança mergulhada em profundas conexões com a natureza e os animais. Entre eles, várias tribos se destacaram em cavalos e gado, espelhando as características que agora associamos a Cowboys. E, embora seja um desafio determinar números precisos, muitos cowboys nativos americanos trabalharam na indústria em meio período ou como mãos de fazenda em tempo integral. As tribos das planícies, em particular, ficaram conhecidas por suas habilidades excepcionais de equitação e manuseio de gado.

Habilidades de sobrevivência

Os cowboys tinham que ser resistentes e auto-suficientes, com as habilidades para cuidar de si mesmas com poucos recursos e disponibilidade escassa de alimentos. Eles tinham um conhecimento íntimo do que o deserto tinha a oferecer e frequentemente passou esse conhecimento através das gerações. Habilidades básicas de sobrevivência, como fabricação de incêndio, construção de abrigos e caça, eram essencial para sua sobrevivência.

A tribo Comanche, em particular, era conhecida por suas proezas equestres. Sua capacidade de invadir rapidamente a cavalo fez com que eles uma força formidável, gravando seu legado nos anais da história norte -americana. Mas os Comanches não eram apenas cavaleiros, mas também estrategistas, implantando com tato suas habilidades para ganhos territoriais. Eles representam a convergência da tradição, habilidade e instintos de sobrevivência, incorporando a essência da cultura de cowboy antes de se tornar mainstream.

Conhecimento local

Os cowboys tiveram que navegar pelo terreno acidentado do oeste americano, que exigia conhecimento da terra. As populações indígenas viveram na área há séculos e desenvolveram uma profunda compreensão do meio ambiente. Os primeiros missionários espanhóis treinaram nativos americanos como pastores de gado, levando muitos povos indígenas a Adote o rancho em seu modo de vida.

Crenças espirituais

Os cowboys eram frequentemente retratados na cultura popular como figuras glamourosas ou heróicas, mas a realidade estava longe de ser fascinante. O mito do cowboy é apenas uma pequena parte da história. A vida de fronteira era de isolamento, espaços abertos e um ethos feroz para viver livre e sem restrições, o que se aplicava tanto à liberdade de gênero e sexual quanto a outras áreas da vida. Enquanto a homossexualidade entre os brancos surgiu de silenciosa concordância e às vezes necessidade, as culturas nativas americanas adotaram entusiasticamente os gêneros alternativos.

Cultura de dois espíritos

Dois espíritos foram documentados em mais de 130 tribos nativos americanos em todas as regiões do continente. Representando um conceito espiritual e social único de diversidade e fluidez de gênero.

O dinéh (navaho) ligue para eles nàdleehé, aquele que é "transformado". Os Lakota (Sioux) os conhecem como winkte. O mohave os chama Alyha. O Zuni, Lhamana. O Omaha, mexoga. Aleut e Kodiak: achnucek. E o Zapotec os chama Ira 'Muxe, enquanto o Cheyenne os conhece como ele cara, hein.

Longe de serem marginalizados, dois espíritos ocupavam papéis essenciais nas sociedades tribais. E enquanto euSeria inapropriado supor que eu entendi completamente a essência da vida de dois espíritos da perspectiva de um estranho, ainda podemos observar (e nos maravilhar) da maneira que as comunidades nativas elogiaram indivíduos com identidades únicas de gênero. Servindo como curandeiros, videntes e cuidadores da memória cultural da tribo.

É plausível que a versatilidade e a flexibilidade incorporadas por dois espíritos permeados na cultura de cowboys, influenciando seu estilo de vida e atitudes.

Além de Brokeback: Cowboys gays de Montana ao México

Então ... por que as pessoas queer compartilham tanto amor pelos cowboys?

O apelo duradouro do arquétipo de cowboy para LGBT As pessoas podem ser atribuídas a vários fatores:

  • Cowboys são inerentemente estranhos com uma história selvagem - Passar um tempo longe de esposas com wranglers e fazendeiros, passando por aventuras de cross country pelo deserto e, ao mesmo tempo.
  • Cowboys envolvidos em sexo homossexual, mantendo sua masculinidade e status. A companhia emocional e o consolo mútuo encontradas com outros homens na estrada levam à intimidade e conforto do salão ao campo. Muitas vezes, florescendo em relações sexuais que não eram vistas como eventos de destruição da Terra ou ameaças aos valores tradicionalistas.
  • A aceitação de cowboys queer em contracultura parece ser um meio termo entre a imagem hiper-masculina dos cowboys e a imagem mais efeminada de homens gays.
  • Os mitos do velho oeste americano, com sua aura de robustez, perigo e aventura, apelou a muitas pessoas ao longo dos anos, incluindo homens gays.
  • Seu impacto na comunidade LGBTQ+ foi profundo, dando -nos heróis que estavam altos diante das adversidades enquanto desafiam as normas sociais.

Masculinidade e papéis de gênero

O Arquétipo de cowboy Há muito tempo está associado à robustez, força e masculinidade, que são qualidades que muitas pessoas LGBTQ+ tiveram que incorporar para sobreviver em tempos difíceis. Também ... sexo. Duh. Cowboys são quentes, obviamente. Mas historicamente falando, os cowboys eram frequentemente isolados de mulheres e viviam em comunidades estreitas e dominadas por homens, o que pode ter levado ao desenvolvimento de relacionamentos sexuais masculinos-masculinos que foram suportados por 'necessidade' tanto quanto um desejo biologicamente orientado para homens. Depois, há as roupas e o estilo de vida do Cowboy, é claro, que geralmente incluíam couro, jeans apertado e muito mais tempo com outros homens. Todas as cartas de Big Draw para LGBTQ+ pessoas impulsionadas por charme robusto.

No contexto dos rodeios gays, o arquétipo de cowboy permite que os gays abraçam sua masculinidade e desafiar o estereótipo de que os homens queer não têm força e robustez. Significando estes "ícones de estilo masculino para homens gays"Estende muito além da moda. Até os espaços onde o cowboy masculino é comemorado, e a interação entre o cowboy masculino normativo e o subversivamente homossexual cria um ambiente exclusivamente estranho.

Simbolismo e significado cultural

O Cowboy se tornou um símbolo dos valores americanos e da masculinidade viril. Freqüentemente usado para definir quem pode e não pode ser considerado um americano "real". Ao abraçar esse arquétipo, os indivíduos LGBTQ+ desafiam essas suposições e criam uma compreensão mais inclusiva da identidade americana.

Cowboys gays também foram fetichizados em arte e pornografia, mas o Comunidade queer rodeio Oferece uma representação autêntica de indivíduos LGBTQ+ que vivem o estilo de vida do Cowboy. Esta comunidade abraça as duas extremidades do espectro cultural americano, combinando o Modo de vida de cowboy com identidade queer.

Contexto histórico

O contexto histórico dos Cowboys e seus relacionamentos com outros homens contribuíram para o apelo duradouro do arquétipo para indivíduos LGBTQ+. Alguns historiadores observaram que os cowboys eram frequentemente homens gays ou bissexuais que se mudaram da cidade para o país para escapar da perseguição. Essa conexão histórica entre cowboys e indivíduos LGBTQ+ adiciona uma camada de autenticidade ao apelo do arquétipo.

Em conclusão, o arquétipo do Cowboy mantém um apelo duradouro para as pessoas LGBTQ+ devido a suas associações com masculinidade e força, seu significado cultural e simbolismo, sua representação na mídia e seu contexto histórico. Ao abraçar o arquétipo do Cowboy, os indivíduos LGBTQ+ desafiam as noções tradicionais de masculinidade, sexualidade e identidade americana, criando uma compreensão mais inclusiva e diversificada do modo de vida do Cowboy.

Além de Brokeback: Cowboys gays de Montana ao México

O cowboy gay moderno

A Associação Internacional de Rodeio Gay

Esqueça bares gays no Texas. O Associação Internacional de Rodeio Gay é uma prova da presença de cowboys gays em Vida real. Celebrando o estilo de vida ocidental enquanto fornece uma comunidade de apoio para as pessoas LGBTQ+.

Uma nova fronteira: a gênese do igra

O igra não nasceu no vácuo. Sua criação foi uma resposta à necessidade de um espaço seguro, onde os indivíduos LGBTQ+ poderiam expressar seu amor pelo estilo de vida ocidental sem medo de preconceito ou discriminação. As raízes do IGRA podem ser rastreadas até o final da década de 1970, uma época em que a comunidade LGBTQ+ estava lutando pelo reconhecimento e aceitação na sociedade. Entre Disco, porque prioridades.

O igra: mais do que apenas um rodeio

O IGRA não é apenas sobre rodeios; É sobre comunidade, aceitação e celebração da diversidade. Trata -se de quebrar barreiras e desafiar estereótipos de aldeias a vilas e cidades nos EUA. Trata -se de mostrar ao mundo inteiro que qualquer um, independentemente de sua orientação sexual ou identidade de gênero, pode ser um cowboy ou cowgirl.

O Igra Rodeo: uma celebração da diversidade e habilidade

O Igra Rodeo é um espetáculo único, uma mistura de eventos tradicionais de rodeio com um toque de inclusão e aceitação. Os participantes competem em uma variedade de eventos, desde andar de touros e luta livre até corridas de barril e molho de cabra, cada evento mostrando a habilidade e a coragem dos concorrentes.

O papel do Igra na defesa e educação

O IGRA não é apenas sobre rodeios; É também sobre advocacia e educação. A organização trabalha incansavelmente para promover o entendimento e a aceitação da comunidade LGBTQ+ na sociedade em geral. Também fornece recursos educacionais e apoio a indivíduos da comunidade LGBTQ.

O futuro do igra

O futuro do Igra parece brilhante. Com um número crescente de indivíduos identificando -se como LGBTQ+, a organização está pronta para continuar crescendo e evoluindo. O Igra não é apenas uma prova da presença de cowboys gays na vida real; É uma prova do poder da inclusão e aceitação em moldar nossa sociedade.

A interseção da identidade rural e queer

À medida que o modo de vida fronteiriço desapareceu no final do século 19, uma nostalgia pelos cowboys logo surgiu na cultura americana. Artistas como Frederico Remington e artistas como Búfalo Bill Cody glorificou-os através de sua arte e shows do Velho Oeste.

Nas décadas de 1950 e 1960, os filmes de faroeste apresentavam atores como João Wayne e Clint Eastwood. Quase todas essas representações retratavam o cowboy como branco, heterossexual e masculino. Vaqueiros negros e indígenas, bem como mulheres cavaleiros, desapareceu gradualmente do imaginário nacional.

O cowboy gay moderno muitas vezes vive na intersecção da identidade rural e queer. Esta intersecção única oferece uma perspectiva rica e diversificada sobre o que significa ser um cowboy gay na sociedade contemporânea.

Histórias pessoais de cowboys gays destacam os desafios e triunfos de ser um cowboy gay. Estas histórias proporcionam um vislumbre da vida de indivíduos que navegam pelas suas identidades numa cultura que é muitas vezes considerada conservadora.

Na cultura LGBTQ+ contemporânea em todo o mundo, o cowboy gay serve frequentemente como um símbolo de resistência e resiliência. Apesar de enfrentarem desafios, os cowboys gays continuam a conquistar espaços para si no estilo de vida ocidental.

Para Nerds Preguiçosos e Aprendizes Visuais

Cowboys gays no YouTube

Além de Brokeback: Cowboys gays de Montana ao México

Conclusão

O futuro dos cowboys gays na sociedade e na mídia é promissor. À medida que a sociedade continua a evoluir e a tornar-se mais receptiva, a narrativa do cowboy gay continuará a expandir-se e a diversificar-se. Desde a sua presença histórica na fronteira americana até à sua representação nos meios de comunicação e influência na cultura pop, os cowboys gays deixaram e continuarão a deixar a sua marca tanto na cultura ocidental como na cultura LGBTQ+.

A exploração da narrativa do cowboy gay não se trata apenas de compreender o passado, mas também de moldar o futuro. Trata-se de reconhecer a diversidade de experiências dentro da cultura cowboy e da comunidade LGBTQ+. Trata-se de desafiar estereótipos e criar uma narrativa mais inclusiva. E o mais importante, trata-se de celebrar a resiliência e o espírito dos cowboys gays, que sempre fizeram parte do estilo de vida da fronteira ocidental.

No final, a história dos cowboys gays é uma prova do poder da autenticidade e da importância da representação. É um lembrete de que todos, independentemente da sua orientação sexual ou identidade, têm um lugar na narrativa do oeste americano. E à medida que continuamos a contar estas histórias, contribuímos para uma compreensão mais inclusiva e diversificada do que significa ser um cowboy.

perguntas frequentes

Gay cowboy singers have a rich, often overlooked history in country music. Some of the most notable gay country singers and bands include Lavender Country, Ty Herndon, Billy Gilman, and Orville Peck.

Lavender Country, formed in 1972, released the first known gay-themed album in country music history in 1973. The band, led by Patrick Haggerty, faced challenges and ultimately faded into obscurity due to the homophobic environment of the time.

Ty Herndon and Billy Gilman both came out as gay in 2014, marking a significant moment in the country music scene. Other openly gay country singers include Chely Wright, who came out in 2010, and TJ Osborne of Brothers Osborne, who came out in 2021.

Orville Peck, a masked gay country singer, has gained popularity in recent years with his unique style and powerful voice reminiscent of Elvis Presley. His songs often explore themes of love, heartbreak, and the mythic West.

The country music scene has been gradually shifting towards greater diversity and acceptance of queer artists, with more LGBTQ+ country singers emerging and challenging stereotypes.

Some notable gay-themed country songs include "All American Boy" by Steve Grand, "Ride Me Cowboy" by Paisley Fields, and "Cowboys Are Frequently, Secretly (Fond of Each Other)" by Willie Nelson. These songs and artists showcase the growing presence and influence of LGBTQ+ individuals in the country music genre.

Hank Steel, the Real Queer Cowboy, is a fictional character from the song of the same name by the band Dog Fashion Disco.The song, released in 2008, is a humorous and irreverent take on the traditional outlaw cowboy theme, featuring a gender-fluid and openly queer cowboy named Hank Steel. The lyrics celebrate queer sexuality and gender freedom with lighthearted and silly imagery. Although the character is fictional, the song has contributed to the representation of LGBTQ+ individuals in music and popular culture.

Common themes and motifs in queer cowboy art often revolve around challenging traditional notions of masculinity, exploring intimacy and relationships between men, and celebrating queer identity. Some of these themes and motifs include:

  1. Ruggedness and masculinity: Queer cowboy art often emphasizes the ruggedness and strength traditionally associated with cowboys, subverting stereotypes of LGBTQ+ individuals as weak or effeminate.
  2. Intimacy and relationships: Queer cowboy art frequently explores the close bonds and relationships between cowboys, highlighting the potential for homoerotic or romantic connections.
  3. Camp and humor: Some queer cowboy art embraces camp and humor, using playful and exaggerated imagery to challenge traditional ideas of masculinity and sexuality1.
  4. Queer identity and self-expression: Queer cowboy art often serves as a bold statement of identity and self-expression, allowing artists to explore and celebrate their own queer experiences and perspectives.
  5. Challenging stereotypes: Queer cowboy art often challenges and subverts traditional masculine ideals, presenting cowboys as complex and multifaceted individuals who defy easy categorization.
  6. Decolonization and intersectionality: Some queer cowboy art explores themes of decolonization and intersectionality, reimagining the cowboy archetype as a space for diverse identities and experiences.

Artists like George Quaintance and Tom of Finland have contributed to the representation of queer cowboys in visual art, with their work often featuring camp and homoerotic imagery1.Other examples of queer cowboy art can be found in various mediums, such as film, music, and fashion.

Overall, queer cowboy art serves to challenge traditional notions of masculinity and sexuality, while celebrating the diversity and complexity of queer experiences.

Queer cowboy art is a niche genre that challenges traditional notions of masculinity and sexuality while celebrating the diversity and complexity of queer experiences. Some artists known for creating queer cowboy art include:

  1. George Quaintance: An American artist known for his homoerotic paintings of cowboys and other masculine figures.
  2. Tom of Finland: A Finnish artist famous for his stylized and exaggerated depictions of gay men, often featuring cowboys and other rugged characters.
  3. Felix d'Eon: A contemporary artist who creates romantic and erotic illustrations inspired by vintage art styles, including queer cowboy themes.
  4. Toby Leon: Maximalist portraits of imagined queer cowboys (and girls) from the 1930s.

Just off the top of my head, here are some examples of queer cowboy names / characters:

  1. Ennis Del Mar and Jack Twist from the movie "Brokeback Mountain".
  2. Hank Steel, a fictional character from the song "Hank Steel, the Real Queer Cowboy" by Dog Fashion Disco.
  3. It's a long bow, but Joe and Brian from the documentary series "Tiger King" were often seen wearing cowboy clothing.

Additionally, some LGBTQ+ country singers who have embraced the cowboy aesthetic include Ty Herndon, Billy Gilman, and Orville Peck. While these names and characters may not be exclusively "gay cowboy names," they represent a range of LGBTQ+ individuals who have been associated with the cowboy archetype in various forms of media and art.