Lazy Nerd Explainer: How Jane Morris Became An Icon

Lazy Nerd Vysvětlení: Jak se Jane Morris stala ikonou

Jane Morris - návrhářka, Chameleon, Muse

Jane Morris byla klíčovou postavou v hnutí Arts and Crafts, model umělců a vyšívačem, který ztělesnil pre-Raphaelitův ideál krásy. Jako manželka Williama Morrisa a Muse of Dante Gabriel Rossetti měla během svého života významný dopad na svět umění a literatury. Sama o sobě. Ale nevěděli byste to, pokud jste nevěděli, kde hledat. Ne mnoho googledable výsledků se všemi odpověďmi, takže ... tady jsme, blbci.

Tento článek se ponoří do pozoruhodného života Jane a podrobně popisuje její transformaci z pokorného původu na sofistikovanou multihyfenovanou ženu vlivu a vztahy, které formovaly její cestu.

Raný život

Jane Burden se narodila 19. října 1839 v Anglii v Oxfordu a byla dcerou Roberta Burdena, stablemana a Ann Kuaizey, domácí prádla. Jane a její sestra Elizabeth žili v chudobě s malou příležitostí k vzdělávání nebo sociálním pokroku. The Malý modrý plak Označení jejího rodiště v průchodu sv. Heleny slouží jako připomínka jejích skromných začátků.

Setkání s pre-Raphaelites

V roce 1857 se Jane a její sestra zúčastnili představení divadelní společnosti Drury Lane v Oxfordu. Na akci Jane upoutala oko před Raphaelite umělců Dante Gabriel Rossetti a Edwarda Burne-Jonese, kteří pracovali na Oxford Union Reklam. Udeřili její krásou a požádali ji, aby o ně modelovala. Jane souhlasila a začala spolupracovat s předraphaelitním bratrstvím a položila základ pro její budoucí život v umění.

Transformace a vzdělávání

Navzdory svému omezenému vzdělání a pravděpodobnosti života v domácí službě William Morris vedl k soukromému vzdělání, které ji proměnilo v rafinovanou, dobře činou ženu. Se svou přirozenou inteligencí se rychle stala zdatnou ve francouzštině a italštině, vyvinula si uznání klasické hudby a honila své dovednosti jako pianistka.

Manželství s Williamem Morrisem

26. dubna 1859 se Jane oženila William Morris v St Michael v Northgate v Oxfordu. Pár se přestěhoval do Red House v Bexleyheath v Kentu, kde měli dvě dcery, Jane Alice "Jenny" a Mary "May" Morris. 

Červený dům: Kreativní útočiště pro rodinu Morris

V roce 1860 se Jane a William Morris přestěhovali do Red House v Bexleyheathu, kde vychovávali své děti a dále rozvíjeli své umělecké dovednosti. Jane, William a jejich dcera May Morris vytvořila designy, výšivky a textilie, což významně ovlivnilo hnutí Arts & Crafts.

Rodina se nakonec usadila v Kelmscott House v Hammersmith o několik let později.

Ikona jejího času

Multihyfát

Jane byla modelem a múzou Williamovi Morrisovi a Dante Gabriel Rossetti1. Byla také kvalifikovaná v vyšívacích technikách a později se stala známou pro své vlastní výšivky1. Vysoce inteligentní, prošla ji Cambridge místní zkouška2. A ona oženil se s Williamem Morrisem v době, kdy bylo neobvyklé, že žena své sociální třídy se oženila s muži jeho1.

Jediný svého druhu

Jane Morris zdánlivě odpověděla nikomu, když došlo k tomu, jak se pohybovala světem. V době, kdy jí nebylo dovoleno hlasovat, Jane nikdy nepřestala vzdorovat konvence. Ta její jedinečná móda však nikdy nebyla jednáním. Jane byla chameleon. Renesanční žena. A její historicky jednoduchý vzestup z diamantu dělnické třídy na portrét dámy je příliš základní oblouk. A jistě, je snadné pochopit, proč někteří říkají, že Jane byla vlivem za „Pygmalion“ George Bernarda Shawa - přizpůsobeno „mé spravedlivé dámě“ o desetiletí později - ale jasně ... že reduktivní hadry pro bohatý příběh je jen jedna část Jane's je jen jedna část Jane's příběh.

Podnikatel

Bez Jane Morrisové by byl William Morris The William Morris dnes ctíme? Asi ne. Určitě jinak. Tak úspěšný? Možná...

Jane Morris přispěla k úspěchu jejího manžela několika způsoby. Bez ní a jejich dcery, května, Dědictví Williama Morris by vypadal pozoruhodně jinak. Obě ženy pravidelně i oprávněně přispěly k ikonickým návrhům a vzorům pro Morris & Co., z nichž každá měla oko pro design, takže to byl skutečně rodinný podnik.

Nejvíce pozoruhodně, Jane pomohla Morris & Co uspět kritickým způsobem, který William Morris nemohl. Nebo rozhodně nebyl tak dobrý. Jane byla mistrovský síťovák. Budování spojení a zákazníků pro Morris & Co v jeho raných dnech, které mu pomohly růst v prosperující designový obchod. Slouží nejlepším v Londýně. A samozřejmě to všechno udělala svým jedinečným způsobem.

Jistič pravidel

Jane dlouhá aféra s Dante Gabriel Rosetti (po Oženění Williama Morrisa) bylo v Londýně otevřeným tajemstvím. William dokonce nechal Rossetti s nimi na chvíli žít, aby pomohl tichým zvěsti o všem nesprávném. Jak to funguje, aby uklidnilo zvěsti o nevhodnosti, dobře, musíte nám to říct ...

Aféra mezi Jane a Rossetti trvala mnoho let. Jane se zlomila s Rossettim poté, co se spirálovitě dokázal. Rok poté, co ho opustil, znovu našla lásku. Tentokrát s básníkem a politickým aktivistou Wilfrid Scawen Blunt. Další otevřené tajemství. V té době považován za skandální 1, samozřejmě. A mnohem více tak podruhé, protože Janeův vliv, spojení a Notorinost rostla postupem času.

Milujte ji nebo ji nenávidí, každý, kdo byl někdo, věděl Jane Morrisovou ... nebo tak si mysleli. V mnoha ohledech byla Jane pro všechny neznámým množstvím a to byla velká část jejího záhadného přitažlivosti. Nehodila se do formy s vysokou společností. V té době skutečně jedinečná postava.

Její ikonický stav lze zobrazit z několika úhlů. Možná, že ten, kdo tuto část ukončil, je to, jak Janeova nezávislost a nekonvenční chování zpochybnily genderové role viktoriánské společnosti. Dělá z ní symbol posílení postavení žen 1. Její osobní přesvědčení a chtíč po životě vytvářejí osvěžující portrét v jakékoli éře, ale zejména v morálních hranicích viktoriánské Anglie.

Dopad Jane Morrisové na hnutí Arts & Crafts

Vyšívání a hnutí umění a řemesel

Janeův nadšený zájem o vyšívání ji vedl k tomu, aby se stala zručným vyšívacíkem. Naučila se starověkých výšivkových technik a brzy se stala proslulou svou vynikající prací. Zatímco Jane, její dcery a její sestra Bessie všichni přispěli do výšivky pro Morris & Co., kredit za návrhy byl často dán Williamovi Morrisovi z komerčních důvodů. Navzdory tomu je práce Jane a Bessie na třech vyšívaných panelech zobrazujících slavné ženy z Chaucera a Tennysonova psaní, nyní na Castle Howard, důkazem jejich dovedností a odhodlání.

Umělecké dědictví Jane Morrisové

Jane Morrisová nebyla jen múzou pro předraphaelitní bratrství, ale také talentovanou designérkou a vyšíváním. Jak jsme viděli, její práce ovlivnila různé aspekty výstupu Morris & Co. Specifika zahrnují tapety, nábytek, sklo a kovové návrhy.

Politické názory a aktivismus

Ačkoliv se oženil se socialistou, Jane zůstala po celý život zastáncem liberální strany. Byla horlivým obhájcem irské domácí vlády a demonstrovala její angažovanost do politické krajiny její éry.

Vliv na literaturu a umění

Janeova pozoruhodná transformace a podmanivá osobnost zanechala trvalý dojem na svět literatury a umění. Sloužila jako model hrdinky v románu Vernona Lee z roku 1884 „Miss Brown“ a možná inspirovala postavu George Bernarda Shawa Eliza Doolittleovou ve své hře „Pygmalion“ (1914), která byla později upravena do filmu „Moje Fair Lady“. 1964).

Vztah mezi Rossetti, Morris a Jane Morris

Blízké přátelství mezi Rossetti a Morris

Rossetti a Morris zpočátku byli blízkými přáteli, přičemž někteří popisovali jejich vztah jako Morrisovo „Hrdinové uctívání“ Rossetti. Jejich přátelství se však napjalo kvůli Rossettiho chemickým závislostem a jeho aféře s Jane.

Love Triangle mezi Rossetti, Morris a Jane

Jane se stala láskou k Rossettiho životu, i když se oženila s Williamem Morrisem. Po smrti Rossettiho manželky Elizabeth Siddal v roce 1862 se přitažlivost mezi Rossetti a Jane zintenzivnila. Navzdory jejímu přiznání, že nikdy nemilovala svého manžela, Jane nikdy neopustila Morrisa pro Rossetti. Jejich v mnoha ohledech to bylo zvědavě moderní manželství. 

Kelmscott Manor a Dante Gabriel Rossetti

V roce 1871 William Morris a Dante Gabriel Rossetti vzali společný nájem na Kelmscott Manor, malebném domě na hranicích Gloucestershire - Oxfordshire. Během Williamovy cesty na Island strávili Jane a Rossetti letní vybavení domu. Toto období znamenalo začátek jejich hlubokého emocionálního spojení a říkalo romantický vztah, který ovlivnil Rossettiho poezii a některé z jeho nejznámějších obrazů. Nakonec se Jane od Rossetti distancovala kvůli jeho závislosti na chloral hydrátu, ale zůstala v kontaktu až do své smrti v roce 1882.

Trvalý vliv Jane Morrisové na Rossetti a hnutí před Raphaelitem

Umělecký kritik Harry Quilter jednou řekl o Rossetti a Morrisovi: „Pravděpodobně neexistuje žádný záznam malíře, jehož osobnost byla tak ponořena do formy a tváře jedné ženy.“

Vztah s Wilfrid Scawen Blunt

Jane se setkala s básníkem a politickým aktivistkou Wilfrid Scawen Blunt v roce 1883 na domácí párty pořádané jejím blízkým přítelem Rosalind Howard (později hraběnka z Carlisle). Oba vytvořili bezprostřední pouto, které nakonec rozkvetlo v romantickém vztahu, který trval až do roku 1894. Jejich přátelství vydrželo až do Janeovy smrti a předváděla její schopnost vytvářet hluboké a trvalé spojení s vlivnými postavami její doby - mimo hranice „vhodného chování“ Protože Jane Morris udělala život svým způsobem ... stejně jako všechny skutečné ikony.

Jane je pozdější život a dědictví

V posledních měsících svého života Jane koupila Kelmscott Manor, aby ji zajistila pro budoucnost svých dcer. Zemřela 26. ledna 1914 v Bath v Anglii a byla pohřbena na hřbitově kostela sv. Jiří v Kelmscott. Její životní příběh, od skromných začátků až po ženu vlivu a inspirace, nadále zaujme publikum a slouží jako důkaz její odolnosti a odhodlání.

...

Jane Morris, díky svým uměleckým příspěvkům, vztahů a osobní transformaci, zanechala nesmazatelnou známku na světě umění, literatury a kultury obecně. Její příběh je silnou připomínkou potenciálu pro růst a změnu a její vliv nadále rezonuje v dílech, které inspirovala +odkaz, který zanechala.

Časté časté

William Morris FAQS

Jane Morris was an English embroiderer and artist's model who played a significant role in the Arts and Crafts movement 123. She embodied the Pre-Raphaelite ideal of beauty and was a muse to her husband William Morris and to Dante Gabriel Rossetti 1. Jane Morris was a skilled embroiderer and talented designer who ran the embroidery side of Morris & Co, which was set up around her dining table at Red House in Kent 2. She was a key figure in the founding of Morris & Co and without her housekeeping and networking skills, the company might not have been formed 2.

Where is Jane Morris buried?

Jane Morris is buried in the churchyard of St. George's Church in Kelmscott, England.

Jane Morris was a famous Pre-Raphaelite model and the wife of William Morris. She had a long love affair with Dante Gabriel Rossetti, a prominent artist and poet associated with the Pre-Raphaelite movement 1. Their relationship has become the stuff of legend, and it has been widely discussed and analyzed in various biographies and scholarly works. The affair between Jane Morris and Rossetti has also been inextricably linked to the personal and artistic lives of other figures in their circle. Most obviously, William Morris and Georgiana Burne-Jones 2.

Jane Morris significantly influenced literature and art, particularly through her association with Dante Gabriel Rossetti. As Rossetti's muse and erotic partner, she became the dominant figure in many of his paintings, often impersonating roles of prominent women from medieval literature or ancient mythology 1.

Her enigmatic and melancholic figure contributed to the formation of the 19th-century Victorian England middle-class female stereotype and the second phase of Pre-Raphaelite art womanhood 1.

Additionally, Jane's involvement in many of her husband William Morris's endeavors, such as the family firm Morris & Co., the Society for the Protection of Ancient Buildings, the 1882 Icelandic Relief Committee, and the Kelmscott Press, further demonstrates her influence on art and literature 2

Even more specifically, she served as the model for the heroine in Vernon Lee's novel "Miss Brown". Less verifiable but just as specific, Jane may well have inspired George Bernard Shaw's character Eliza Doolittle in "Pygmalion", which later went on to become adapted into the feature film, "My Fair Lady".

Jane Morris was politically engaged even though she did not have the right to vote. While she did not follow her husband, William Morris, into the Socialist movement, Jane retained liberal allegiances 1. Her letters reveal her awareness of the turbulent events of the 1880s and her involvement in various endeavors, such as the Society for the Protection of Ancient Buildings and the 1882 Icelandic Relief Committee 1. She was also an ardent advocate for Irish Home Rule, demonstrating her engagement with the political landscape of her time. 

These activities demonstrate Jane's commitment to preserving cultural heritage and advocating for fairness, justice, equality and freedom. Reflecting her political views and the ways she took action despite being confined by the social politics of the time simply by being a woman.

The Pre-Raphaelite Brotherhood influenced the Arts & Crafts Movement in several ways. The Arts & Crafts Movement was a reaction against the industrialization of the Victorian era and sought to revive traditional craftsmanship and design 1. The Pre-Raphaelites, who rejected the mechanistic approach to art and formal training regime introduced by Sir Joshua Reynolds, sought to reform English art by returning to the abundant detail, intense colors, and complex compositions of early Italian art 2.

The Arts & Crafts Movement shared the Pre-Raphaelites' emphasis on traditional craftsmanship and the importance of nature 1. Additionally, many artists who were influenced by the Pre-Raphaelites, such as William Morris and Edward Burne-Jones, were also involved in the Arts & Crafts Movement 2.

Overall, the Pre-Raphaelite Brotherhood's rejection of conventional methods of composition and emphasis on nature and traditional craftsmanship had a significant influence on the Arts & Crafts Movement.

What was the Pre-Raphaelite Brotherhood's main goal in art?

The Pre-Raphaelite Brotherhood was a group of young British painters who banded together in 1848 in reaction against what they conceived to be the unimaginative and artificial historical painting of the Royal Academy. They sought to express a new moral seriousness and sincerity in their works 12.

The Pre-Raphaelites appreciated the simplicity of line and large flat areas of brilliant color found in the early Italian painters before Raphael, as well as in 15th century Flemish art. They believed that art could alter society and aimed to reform the artistic establishment of Victorian England 345.

How did the personal relationships within the Pre-Raphaelite Brotherhood impact their art?

The friendships, collaborations, and personal lives of the Pre-Raphaelite Brotherhood members were deeply intertwined, leading to the cross-pollination of ideas, techniques, and inspiration that significantly influenced their art and contributed to the development of the Arts & Crafts Movement.

What are some art and design movements influenced by the Pre-Raphaelite Brotherhood and the Arts & Crafts Movement?

The Pre-Raphaelite Brotherhood and the Arts & Crafts Movement influenced several art and design movements. The American Pre-Raphaelites was a movement of landscape painters in the United States during the mid-19th century, named for its connection to the Pre-Raphaelite Brotherhood and for the influence of John Ruskin on its members 1.

The Brotherhood of Ruralists based its aims on Pre-Raphaelitism in the late 20th century, while the Stuckists and the Birmingham Group were also influenced by the Pre-Raphaelites 23.

The Arts & Crafts Movement influenced the Art Nouveau movement, which was characterized by its use of flowing, organic lines and natural forms 1. Additionally, the Arts & Crafts Movement influenced the development of modernist design, which sought to create functional objects that were also aesthetically pleasing 1.

Overall, the Pre-Raphaelite Brotherhood and the Arts & Crafts Movement had a significant influence on the development of several art and design movements.

Why do the personal lives of the Pre-Raphaelite Brotherhood members continue to captivate audiences?

The complex relationships and personal lives of the members of the Pre-Raphaelite Brotherhood, particularly the love triangle between Dante Gabriel Rossetti, William Morris, and Jane Morris, intrigue audiences and art enthusiasts, serving as a testament to the enduring allure and mystique of the Pre-Raphaelite Brotherhood and their groundbreaking contributions to the world of art.

William Morris byl multi-talentovaný umělec, designér, řemeslník, básník, spisovatel a socialistický aktivista. On je uznáván jako jedna z nejvýznamnějších postav britského umění a řemesla hnutí 19. století.

Hnutí umění a řemesel bylo návrhové hnutí, které se objevilo v Británii na konci 19. století. William Morris byl jedním ze zakladatelů tohoto hnutí a významně přispěl prostřednictvím své práce jako návrhář, spisovatel a řemeslník. Morris věřil, že design by měl být přístupný všem a že krása by měla být nedílnou součástí každodenního života. Zdůraznil důležitost ručně vyráběných objektů a tradičních technik v designu a jeho práce měla významný dopad na rozvoj hnutí umění a řemesel.

Práce Williama Morrisa pokračovala v mnoha různých médiích, včetně textilu, tapety, nábytku a designu knih. Mezi jeho nejslavnější díla patří design tapety „Willow Boughs“, „Red House“ (domov, který navrhl pro sebe a svou rodinu) a jeho překlady středověkých textů, jako je „Odyssey“ a „Nibelungenlied“.

William Morris byl angažovaný socialista a věřil, že umění a design by měly spíše sloužit potřebám lidí než zájmům bohaté elity. Jeho politické přesvědčení ovlivnilo jeho práci několika způsoby. Například obhajoval používání tradičních technik a ruční craftsmanship jako způsob, jak posílit pracovníky a propagovat jejich dovednosti. Rovněž věřil, že design by měl být přístupný všem, bez ohledu na jejich sociální nebo ekonomické postavení.

Kelmscott Press byl soukromý tisk založený Williamem Morrisem v roce 1891. Morris založil tisk jako způsob výroby krásných knih, které byly navrženy a vytištěny pomocí tradičních technik. Tisk byl známý pro své vysoce kvalitní řemeslné zpracování a pozornost k detailům a vytvořil některé z nejkrásnějších a nejvlivnějších knih hnutí umění a řemesel. Kelmscott Chaucer, bohatě ilustrované vydání „Canterbury Tales“ Geoffrey Chaucera, je možná nejslavnějším dílem tisku.

Práce Williama Morrisa měla trvalý dopad na design a umění. Jeho důraz na krásu a řemeslné zpracování, jeho odhodlání k tradičním technikám a ruční řemeslníkovi a jeho politické přesvědčení ovlivnily současný design a umění. Morrisova práce dnes nadále inspiruje designéry a umělce a jeho představy o hodnotě kvalifikované práce a důležitosti sociální a ekonomické spravedlnosti zůstávají relevantní a důležité. Morrisovo dědictví je důkazem síly umění a designu, aby inspirovala změny a podporovala sociální a ekonomickou rovnost.

Více etického pokladu