Lazy Nerd Explainer: How Jane Morris Became An Icon
Art

Lazy Nerd förklarare: Hur Jane Morris blev en ikon

Lasting Legacy of the Germ Periodicalical Läsning Lazy Nerd förklarare: Hur Jane Morris blev en ikon 10 minuter Nästa Gay Nerd förklarare: queer -symboler och koder i konsthistoria
Förbi Toby Leon
Taggar
Share

Jane Morris - Designer, Chameleon, Muse

Jane Morris var en viktig figur i konst- och hantverksrörelsen, en konstnärsmodell och en broderare som förkroppsligade det pre-raphaelite-idealet om skönhet. Som hustru till William Morris och Muse of Dante Gabriel Rossetti gjorde hon en betydande inverkan på konstens och litteraturvärlden under sin livstid. I sin egen rätt. Men du skulle inte veta det om du inte visste var du ska titta. Inte många googleable resultat med alla svar så ... här är vi, nördar.

Den här artikeln fördjupar Janes anmärkningsvärda liv och beskriver hennes omvandling från ödmjuk ursprung till en sofistikerad, multihyfenerad kvinna av inflytande och de relationer som formade hennes resa.

Tidigt liv

Född 19 oktober 1839 i Oxford, England, var Jane Burden dotter till Robert Burden, en Stableman, och Ann Maizey, en inhemsk tvättmaskin. Jane och hennes syster, Elizabeth, levde i fattigdom, med liten möjlighet till utbildning eller social utveckling. De Little Blue Plack Att markera hennes födelseort i St Helen's Passage fungerar som en påminnelse om hennes ödmjuka början.

Möter pre-raphaeliterna

1857 deltog Jane och hennes syster i en föreställning av Drury Lane Theatre Company i Oxford. Vid evenemanget fångade Jane ögat på pre-Raphaelite-konstnärerna Dante Gabriel Rossetti och Edward Burne-Jones, som arbetade med Oxford Union Murals. De slog av hennes skönhet och bad henne modellera för dem. Jane gick med på att börja sin associering med det pre-Raphaelite-brödraskapet och lägga grunden för sitt framtida liv inom konsten.

Omvandling och utbildning

Trots hennes begränsade utbildning och sannolikheten för ett liv i hushållstjänsten, Jane's Engagement to William Morris ledde till en privat utbildning som förvandlade henne till en förfinad, väl lästa kvinna. Med sin naturliga intelligens blev hon snabbt skicklig på franska och italienska, utvecklade en uppskattning av klassisk musik och fästade sina färdigheter som pianist.

Äktenskap med William Morris

Den 26 april 1859 gifte Jane sig William Morris på St Michael på Northgate i Oxford. Paret flyttade till det röda huset i Bexleyheath, Kent, där de hade två döttrar, Jane Alice "Jenny" och Mary "May" Morris. 

The Red House: En kreativ fristad för Morris -familjen

År 1860 flyttade Jane och William Morris till Röda huset i Bexleyheath, där de uppfödde sina barn och vidareutvecklade sina konstnärliga färdigheter. Jane, William och deras dotter May Morris producerade mönster, broderier och textilier, vilket gör en betydande inverkan på Arts & Crafts -rörelsen.

Familjen bosatte sig så småningom i Kelmscott House i Hammersmith år senare.

Ikon för hennes tid

Flerhyfenat

Jane var en modell och muse för William Morris och till Dante Gabriel Rossetti1. Hon var också skicklig inom broderitekniker och blev senare känd för sina egna broderier1. Mycket intelligent, passerade hon henne Kamm local tentamen2. Och hon gifte sig med William Morris vid en tidpunkt då det var ovanligt för en kvinna i hennes sociala klass att gifta sig med en man av hans1.

Unik

Jane Morris svarade till synes till ingen när det kom till hur hon rörde sig genom världen. Vid en tidpunkt då hon inte ens fick rösta, Jane slutade aldrig trotsa konventioner. Det enskilda mode av henne var dock aldrig en handling. Jane var en kameleon. En renässanskvinna. Och hennes historiskt enkla stigning från arbetarklassens diamant till porträtt av en dam är alldeles för grundläggande båge. Och säkert, det är lätt att se varför vissa säger att Jane var inflytandet bakom George Bernard Shaws "Pygmalion" - anpassad till "My Fair Lady" decennier senare - men tydligt ... att reduktiva trasor till rikedomar är bara en del av Jane's berättelse.

Entreprenör

Utan Jane Morris, skulle William Morris vara de William Morris är vi vördar idag? Antagligen inte. Annorlunda, säkert. Som framgångsrik? Kanske...

Jane Morris bidrog till sin mans framgång på flera sätt. Utan henne och deras dotter, maj, arv från William Morris skulle se anmärkningsvärt annorlunda ut. Båda kvinnorna bidrog regelbundet och med rätta till ikoniska mönster och mönster för Morris & Co. var och en hade ett öga för design, så det var verkligen ett familjeföretag.

Framför allt hjälpte Jane Morris & Co att lyckas på kritiska sätt som William Morris inte kunde. Eller var verkligen inte lika bra på. Jane var en mästerlig nätverkare. Bygga anslutningar och kunder för Morris & Co under sina tidiga dagar som hjälpte det att växa till en blomstrande designverksamhet. Tjänar det finaste i London -samhället. Och hon gjorde naturligtvis allt på sitt enskilda sätt.

Regelbrytare

Janes långvariga affär med Dante Gabriel Rosetti (efter Att gifta sig med William Morris) var en öppen hemlighet i London. William hade till och med Rossetti kommit live med dem för en tid för att hjälpa till att hjälpa till tyst rykten om något felaktigt. Hur det fungerar för att lugna rykten om oegentlighet, ja, du måste berätta för oss ...

Affären mellan Jane och Rossetti varade i många år. Jane bröt bara med Rossetti efter att han spiralade till beroende. Ett år efter att ha lämnat honom hittade hon kärlek igen. Den här gången med poeten och den politiska aktivisten Wilfrid Scawen Blunt. En annan öppen hemlighet. Anses skandalöst vid den tiden 1, självklart. Och mycket mer så andra gången, för Jane inflytande, anslutningar och Notoritet hade bara vuxit över tiden.

Älskar henne eller avsky henne, alla som var någon kände Jane Morris ... eller så trodde de. På många sätt var Jane en okänd mängd för dem alla, och det var en stor del av hennes gåtfulla överklagande. Hon passade inte med högsamhällets form. En verkligt singulär figur vid den tiden.

Hennes ikoniska status kan ses från flera vinklar. Kanske det som slutar detta avsnitt om är hur Janes oberoende och okonventionella beteende utmanade könsrollerna i det viktorianska samhället. Gör henne till en symbol för kvinnlig empowerment då och nu 1. Hennes personliga övertygelse och lust för livet gör ett uppfriskande porträtt i någon era, men särskilt i de moraliska gränserna för viktorianska England.

Jane Morris påverkan på Arts & Crafts -rörelsen

Broderi och konst- och hantverksrörelse

Janes intresse för handarbete ledde till att hon blev en skicklig broderare. Hon lärde sig forntida broderitekniker och blev snart känd för sitt utsökta arbete. Medan Jane, hennes döttrar och hennes syster Bessie alla bidrog till broderiet för Morris & Co., gavs kredit för designen ofta till William Morris av kommersiella skäl. Trots detta är Jane och Bessies arbete på de tre broderade panelerna som visar berömda kvinnor från Chaucer och Tennysons författare, nu på Castle Howard, ett bevis på deras skicklighet och engagemang.

Jane Morris konstnärliga arv

Jane Morris var inte bara en mus för det pre-Raphaelite-brödraskapet utan också en begåvad designer och broderare själv. Som vi har sett påverkade hennes arbete olika aspekter av Morris & Co: s produktion. Specifikationer inkluderar tapeter, möbler, glas och metallvarukonstruktioner.

Politiska åsikter och aktivism

Trots att han var gift med en socialist förblev Jane en liberal partisupporter under hela sitt liv. Hon var en ivrig förespråkare för irländsk hemstyrning och visade sitt engagemang i det politiska landskapet i hennes era.

Påverkan på litteratur och konst

Janes anmärkningsvärda omvandling och fängslande personlighet lämnade ett varaktigt intryck på världen av litteratur och konst. Hon tjänade som modell för hjälten i Vernon Lees roman från 1884 "Miss Brown" och kan ha inspirerat George Bernard Shaws karaktär Eliza Doolittle i sitt spel "Pygmalion" (1914), som senare anpassades till filmen "My Fair Lady" ( 1964).

Förhållandet mellan Rossetti, Morris och Jane Morris

Den nära vänskapen mellan Rossetti och Morris

Ursprungligen var Rossetti och Morris nära vänner, med några som beskrev deras förhållande som Morris "hjältedyrkan" av Rossetti. Men deras vänskap blev ansträngd på grund av Rossettis kemiska beroenden och hans affär med Jane.

Kärlekstriangeln mellan Rossetti, Morris och Jane

Jane blev kärleken till Rossettis liv, även när hon var gift med William Morris. Efter döden av Rossettis fru, Elizabeth Siddal, 1862 intensifierades attraktionen mellan Rossetti och Jane. Trots hennes erkännande att hon aldrig älskade sin man lämnade Jane aldrig Morris för Rossetti. Deras var ett konstigt modernt äktenskap på många sätt. 

Kelmscott Manor och Dante Gabriel Rossetti

1871 tog William Morris och Dante Gabriel Rossetti ut en gemensam hyresgäst vid Kelmscott Manor, ett pittoreskt hus på Gloucestershire - Oxfordshire - Wiltshire gränser. Under Williams resa till Island tillbringade Jane och Rossetti sommaren inredning av huset. Denna period markerade början på deras djupa känslomässiga koppling och ryktade romantiska förhållanden, vilket påverkade Rossettis poesi och några av hans mest kända målningar. Så småningom distanserade Jane sig från Rossetti på grund av hans beroende av klorhydrat, men de förblev i kontakt fram till hans död 1882.

Jane Morris varaktiga inflytande på Rossetti och den pre-Raphaelite-rörelsen

Konstkritiker Harry Quilter sa en gång om Rossetti och Morris, "Det finns förmodligen ingen register över en målare vars personlighet blev så nedsänkt i en kvinnas form och ansikte."

Förhållande till Wilfrid Scawen Blunt

Jane träffade poeten och den politiska aktivisten Wilfrid Scawen Blunt 1883 på ett husfest som var värd av sin nära vän, Rosalind Howard (senare grevinna av Carlisle). De två bildade en omedelbar bindning, som så småningom blomstrade till en romantisk relation som varade fram till 1894. Deras vänskap uthärde fram till Jane död och visade hennes förmåga att bilda djupa och varaktiga kontakter med inflytelserika figurer i hennes tid - utanför gränserna för "lämpligt beteende" Eftersom Jane Morris gjorde livet på sitt sätt ... som alla riktiga ikoner gör.

Janes senare liv och arv

Under de sista månaderna av sitt liv köpte Jane Kelmscott Manor för att säkra det för sina döttraras framtid. Hon gick bort den 26 januari 1914 i Bath, England och begravdes i kyrkogården i St. George's Church i Kelmscott. Hennes livshistoria, från ödmjuk början till en kvinna med inflytande och inspiration, fortsätter att fängsla publiken och fungerar som ett bevis på hennes motståndskraft och beslutsamhet.

...

Jane Morris lämnade genom sina konstnärliga bidrag, relationer och personlig omvandling ett outplånligt märke på världen av konst, litteratur och kultur i stort. Hennes berättelse är en kraftfull påminnelse om potentialen för tillväxt och förändring, och hennes inflytande fortsätter att resonera i de verk hon inspirerade +arvet hon lämnade efter.

Vanliga frågor

William Morris Vanliga frågor

Jane Morris was an English embroiderer and artist's model who played a significant role in the Arts and Crafts movement 123. She embodied the Pre-Raphaelite ideal of beauty and was a muse to her husband William Morris and to Dante Gabriel Rossetti 1. Jane Morris was a skilled embroiderer and talented designer who ran the embroidery side of Morris & Co, which was set up around her dining table at Red House in Kent 2. She was a key figure in the founding of Morris & Co and without her housekeeping and networking skills, the company might not have been formed 2.

Where is Jane Morris buried?

Jane Morris is buried in the churchyard of St. George's Church in Kelmscott, England.

Jane Morris was a famous Pre-Raphaelite model and the wife of William Morris. She had a long love affair with Dante Gabriel Rossetti, a prominent artist and poet associated with the Pre-Raphaelite movement 1. Their relationship has become the stuff of legend, and it has been widely discussed and analyzed in various biographies and scholarly works. The affair between Jane Morris and Rossetti has also been inextricably linked to the personal and artistic lives of other figures in their circle. Most obviously, William Morris and Georgiana Burne-Jones 2.

Jane Morris significantly influenced literature and art, particularly through her association with Dante Gabriel Rossetti. As Rossetti's muse and erotic partner, she became the dominant figure in many of his paintings, often impersonating roles of prominent women from medieval literature or ancient mythology 1.

Her enigmatic and melancholic figure contributed to the formation of the 19th-century Victorian England middle-class female stereotype and the second phase of Pre-Raphaelite art womanhood 1.

Additionally, Jane's involvement in many of her husband William Morris's endeavors, such as the family firm Morris & Co., the Society for the Protection of Ancient Buildings, the 1882 Icelandic Relief Committee, and the Kelmscott Press, further demonstrates her influence on art and literature 2. 

Even more specifically, she served as the model for the heroine in Vernon Lee's novel "Miss Brown". Less verifiable but just as specific, Jane may well have inspired George Bernard Shaw's character Eliza Doolittle in "Pygmalion", which later went on to become adapted into the feature film, "My Fair Lady".

Jane Morris was politically engaged even though she did not have the right to vote. While she did not follow her husband, William Morris, into the Socialist movement, Jane retained liberal allegiances 1. Her letters reveal her awareness of the turbulent events of the 1880s and her involvement in various endeavors, such as the Society for the Protection of Ancient Buildings and the 1882 Icelandic Relief Committee 1. She was also an ardent advocate for Irish Home Rule, demonstrating her engagement with the political landscape of her time. 

These activities demonstrate Jane's commitment to preserving cultural heritage and advocating for fairness, justice, equality and freedom. Reflecting her political views and the ways she took action despite being confined by the social politics of the time simply by being a woman.

The Pre-Raphaelite Brotherhood influenced the Arts & Crafts Movement in several ways. The Arts & Crafts Movement was a reaction against the industrialization of the Victorian era and sought to revive traditional craftsmanship and design 1. The Pre-Raphaelites, who rejected the mechanistic approach to art and formal training regime introduced by Sir Joshua Reynolds, sought to reform English art by returning to the abundant detail, intense colors, and complex compositions of early Italian art 2.

The Arts & Crafts Movement shared the Pre-Raphaelites' emphasis on traditional craftsmanship and the importance of nature 1. Additionally, many artists who were influenced by the Pre-Raphaelites, such as William Morris and Edward Burne-Jones, were also involved in the Arts & Crafts Movement 2.

Overall, the Pre-Raphaelite Brotherhood's rejection of conventional methods of composition and emphasis on nature and traditional craftsmanship had a significant influence on the Arts & Crafts Movement.

What was the Pre-Raphaelite Brotherhood's main goal in art?

The Pre-Raphaelite Brotherhood was a group of young British painters who banded together in 1848 in reaction against what they conceived to be the unimaginative and artificial historical painting of the Royal Academy. They sought to express a new moral seriousness and sincerity in their works 12.

The Pre-Raphaelites appreciated the simplicity of line and large flat areas of brilliant color found in the early Italian painters before Raphael, as well as in 15th century Flemish art. They believed that art could alter society and aimed to reform the artistic establishment of Victorian England 345.

How did the personal relationships within the Pre-Raphaelite Brotherhood impact their art?

The friendships, collaborations, and personal lives of the Pre-Raphaelite Brotherhood members were deeply intertwined, leading to the cross-pollination of ideas, techniques, and inspiration that significantly influenced their art and contributed to the development of the Arts & Crafts Movement.

What are some art and design movements influenced by the Pre-Raphaelite Brotherhood and the Arts & Crafts Movement?

The Pre-Raphaelite Brotherhood and the Arts & Crafts Movement influenced several art and design movements. The American Pre-Raphaelites was a movement of landscape painters in the United States during the mid-19th century, named for its connection to the Pre-Raphaelite Brotherhood and for the influence of John Ruskin on its members 1.

The Brotherhood of Ruralists based its aims on Pre-Raphaelitism in the late 20th century, while the Stuckists and the Birmingham Group were also influenced by the Pre-Raphaelites 23.

The Arts & Crafts Movement influenced the Art Nouveau movement, which was characterized by its use of flowing, organic lines and natural forms 1. Additionally, the Arts & Crafts Movement influenced the development of modernist design, which sought to create functional objects that were also aesthetically pleasing 1.

Overall, the Pre-Raphaelite Brotherhood and the Arts & Crafts Movement had a significant influence on the development of several art and design movements.

Why do the personal lives of the Pre-Raphaelite Brotherhood members continue to captivate audiences?

The complex relationships and personal lives of the members of the Pre-Raphaelite Brotherhood, particularly the love triangle between Dante Gabriel Rossetti, William Morris, and Jane Morris, intrigue audiences and art enthusiasts, serving as a testament to the enduring allure and mystique of the Pre-Raphaelite Brotherhood and their groundbreaking contributions to the world of art.

William Morris var en mångtalig konstnär, designer, hantverkare, poet, författare och socialistisk aktivist. Han är erkänd som en av de mest betydelsefulla figurerna i den brittiska konst- och hantverksrörelsen på 1800 -talet.

Konst- och hantverksrörelsen var en designrörelse som dök upp i Storbritannien i slutet av 1800 -talet. William Morris var en av grundarna av denna rörelse, och han gjorde betydande bidrag till det genom sitt arbete som designer, författare och hantverkare. Morris trodde att design borde vara tillgänglig för alla och att skönhet borde vara en integrerad del av vardagen. Han betonade vikten av handgjorda föremål och traditionella tekniker i design, och hans arbete hade en betydande inverkan på utvecklingen av konst- och hantverksrörelsen.

William Morris arbete sträckte sig över många olika medier, inklusive textilier, tapeter, möbler och bokdesign. Några av hans mest kända verk inkluderar "Willow Boughs" tapetdesign, "Röda huset" (ett hem han designade för sig själv och sin familj) och hans översättningar av medeltida texter som "Odyssey" och "Nibelungenlied."

William Morris var en engagerad socialist och trodde att konst och design borde tillgodose folkets behov snarare än den rika elitens intressen. Hans politiska övertygelser påverkade hans arbete på flera sätt. Till exempel förespråkade han för användning av traditionella tekniker och hantverk som ett sätt att stärka arbetare och främja deras färdigheter. Han trodde också att design borde vara tillgänglig för alla, oavsett deras sociala eller ekonomiska status.

Kelmscott Press var en privat press som grundades av William Morris 1891. Morris grundade pressen som ett sätt att producera vackra böcker som designades och trycktes med traditionella tekniker. Pressen var känd för sitt högkvalitativa hantverk och uppmärksamhet på detaljer, och den producerade några av de vackraste och inflytelserika böckerna i konst- och hantverksrörelsen. Kelmscott Chaucer, en överdådig illustrerad utgåva av Geoffrey Chaucer's "Canterbury Tales", är kanske pressens mest berömda verk.

William Morris arbete har haft en varaktig inverkan på design och konst. Hans betoning på skönhet och hantverk, hans engagemang för traditionella tekniker och hantverk och hans politiska övertygelser har alla påverkat samtida design och konst. Morris arbete fortsätter att inspirera designers och konstnärer idag, och hans idéer om värdet av kvalificerad arbetskraft och vikten av social och ekonomisk rättvisa förblir relevant och viktig. Morris arv är ett bevis på kraften i konst och design för att inspirera förändringar och främja social och ekonomisk jämlikhet.

Mer etisk skatt

Prova en annan avledning ...

Gay Nerd Explainer: Queer Coded Symbols in (Art) History

Gay Nerd förklarare: queer -symboler och koder i konsthistoria

Lasting Legacy of The Germ Periodical

Lasting Legacy of the Germ Periodicalical