Движение по искусству и ремеслам - смешивание принципов дизайна с социальной справедливостью
Движение искусства и ремесел было преобразующим периодом в истории дизайна, возникшая в конце 19 -го века. Это был ответ на промышленную революцию и массовое производство товаров, что привело к потере традиционного мастерства и снижению качества дизайна.
Движение стремилось оживить традиционные методы и материалы, продвигать товары ручной работы и улучшить качество дизайна. В этом комплексном руководстве будет изучаться происхождение и влияние движения искусства и ремесел, включая его ключевые фигуры, основные работы и стили, а также его длительное наследие на дизайн, мастерство и социальную справедливость.
Влияние на дизайн и общество
Движение искусства и ремесел оказало глубокое влияние на дизайн и общество. Движение стремилось реформировать дизайн и мастерство, продвигая использование традиционных методов и материалов, а также улучшая качество дизайна. Движение также стремилось содействовать социальной справедливости, улучшая жизнь людей рабочего класса.
Одним из наиболее значительных последствий движения искусства и ремесел было его влияние на развитие современного проектного движения. Акцент движения на простоте, функциональности и красоте можно увидеть в дизайне современных дизайнеров, таких как Dieter Rams и Jony Ive.
Движение также оказало значительное влияние на развитие устойчивый дизайнПолем Акцент движения на использование местных материалов и мастерства, а также его отказ от массового производства и потребительства может рассматриваться как предшественник современного устойчивый дизайн движение.
Движение искусства и ремесел было преобразующим периодом в истории дизайна, который оказал глубокое влияние на дизайн, мастерство и общество. Акцент движения на традиционных методах и материалах, его отказе от массового производства и потребительства, а также ее содействие социальной справедливости и равенству продолжают влиять на дизайнеров и производителей сегодня.
Ключевые фигуры
Движение по искусству и ремеслам возглавлялась группа влиятельных мыслителей и производителей, которые стремились реформировать дизайн и общество. Эти ключевые фигуры сыграли жизненно важную роль в формировании философии движения, эстетики и практических применений. Они включают:
Джон Рускин
Джон Рускин был английским художественным критиком и социальным мыслителем, который оказал большое влияние на движение искусства и ремесел. Его сочинения, в том числе «камни Венеции» и «до этого последнего», способствовали ценности мастерства, традиционных техник и красоты природы.
Рускин полагал, что искусство и дизайн должны использоваться для содействия социальной справедливости и улучшения жизни людей рабочего класса. Он подчеркнул важность регулярного входа в природу среди промышленной революции. И, обращаясь с такими серьезными предметами с максимальным реализмом, он внес свой вклад в внимание движения на улучшении условий труда и повышении статуса ремесленников1.
Густав Стикли
Густав Стикли был американским производителем мебели и дизайнером, который был ведущей фигурой в движении искусств и ремесел в Соединенных Штатах. Он основал мастерскую мастера в 1898 году и создал мебель, освещение и другие декоративные предметы, которые основывались на традиционных методах и материалах. Дизайн Stickley был охарактеризован простыми, функциональными формами и использованием натуральных материалов, таких как дуб, кожа и медь.
Как и другие фигуры движения искусства и ремесел, Stickley Продвижение принципов мастерства, природы и простоты движения - выступая за социальную справедливость, подчеркнув важность улучшения условий труда и повышения статуса ремесленников3.
Фрэнк Ллойд Райт
Фрэнк Ллойд Райт был американским архитектором и дизайнером, которого сильно повлияло движение искусства и ремесел. Он работал с Густавом Стрипли и разработал множество домов и зданий, которые были основаны на принципах движения.
Проекты Райта характеризовались гармонией между природной средой и построенной средой, и он подчеркнул использование местных материалов и мастерства.
Уильям Моррис
Уильям Моррис был английским текстильным дизайнером, писателем и социалистом, который был ключевой фигурой в движении искусств и ремесел. Он основал Morris, Marshall, Faulkner & Co. (позже известная как Morris & Co.), декоративной искусств, которая производила мебель, текстиль и обои на основе традиционных методов и материалов.
Моррис полагал, что дизайн должен быть доступен для всех и что он должен способствовать социальному равенству и справедливости. Он также представлял садовых пригородов и городов как способ сохранить мир природы против индустриализации1.
Джейн Моррис
Джейн Моррис, жена Уильям Моррис, была вышивателем, моделью художника и музы как для своего мужа, так и для Данте Габриэль Россетти1Полем Она сыграла важную роль в создании и успехе Morris & Co, вносит свой вклад в свои навыки вышивки и сетевые способности2Полем Ее влияние на культуру ее дня глубоко. Отголоски ее трансформационного путешествия и влияния продолжают вдохновлять и интригу. Феминистская икона, Джейн имела внешние любители и нетрадиционные подходы ко многим аспектам ее жизни. Сделать ее маяком сильного восхищения и тщательного изучения. Никто из которых не удерживал ее от жизни, ее путь.
Джейн была талантливой дизайнером, создавая и украшая свою собственную одежду, такую как нетрадиционная Синее шелковое платье Она носила в своем портрете 1868 года3Полем Несмотря на то, что ее вклад часто омрачен работами ее мужа, влияние Джейн на искусство и культуру можно увидеть в ее участии в разработке многих текстильных дизайнов для Morris & Co4.
Мэй Моррис
Филип Уэбб
Как архитектор и дизайнер, Уэбб сотрудничал с Уильям Моррис на красном доме, который часто считается первым зданием искусства и ремесел. Это сотрудничество помогло продвигать принципы мастерства, природы и простоты движения, а также идею создания более справедливой жизни и рабочей среды2.
Чарльз Ренни Макинтош
Отличительный стиль Mackintosh сочетает в себе искусство и ремесла с Искусство модерн элементы. Его работа в качестве архитектора и дизайнера способствовала сосредоточению движения на мастерстве, природе и красоте, а также выступает за социальную справедливость благодаря созданию более гуманных и эстетически приятных жилых помещений3.
Ключевые влияния
Движение искусства и ремесел находилось под влиянием различных источников, включая готическое возрождение, эстетическое движение и традиции искусства и ремесел Японии и Индии.
Готическое возрождение
Готическое возрождение было дизайнерским движением, которое появилось в конце 18 -го века и характеризовалось возрождением средневековой архитектуры и орнамента. На движение повлияло желание вернуться в доиндустриальную эпоху и способствовать использованию традиционных материалов и методов.
Эстетическое движение
Эстетическое движение было дизайнерским движением, которое появилось в середине 19-го века и характеризовалось акцентом на красоту и эстетику. Движение отвергла идею о том, что искусство и дизайн должны быть утилитарными, и вместо этого способствует идее, что они должны быть чисто декоративными.
Традиции искусства и ремесел Японии и Индии
А Искусство и ремесло традиции Японии и Индия также оказала влияние на движение искусства и ремесел. Эти традиции подчеркивали важность мастерства, простоты и использования природных материалов.
Ключевые принципы
Ключевые принципы Искусство и Ремесла Движение включает в себя:
- Мастерство: подчеркивая присущую красоту материалов и важность квалифицированной ручной работы1.
- Природа как вдохновение: рисование от природных элементов и форм для создания дизайнов и узоров1.
- Простота, полезность и красота: оценка функциональных, хорошо сделанных предметов, которые эстетически приятны1.
- Реформа и антииндустриализм: пропаганда социальных и экономических изменений, выступая против массового производства и плохих условий труда Индустриальная революция2.
- Сохранение традиционных методов ремесленника: поощрение возрождения и продолжения проверенных временем методов и навыков1.
Эти принципы продвигались влиятельными фигурами, такими как Джон Раскин и Уильям Моррис, которые стремились Создать более полно и значимый подход к искусству и дизайн2. Движение охватывало разнообразные международные стили и организации, без единого манифеста или стиля1.
Основные работы и стили
Движение искусства и ремесел создало широкий спектр работ в различных стилях, от мебели и текстиля до архитектуры и декоративных предметов. Некоторые из основных работ и стилей, связанных с движением, включают:
Искусство и ремесло мебель
Мебель для искусства и ремесел является одним из самых узнаваемых стилей, связанных с движением. Мебель характеризуется простыми, функциональными формами, использованием натуральных материалов, таких как древесина и кожа, а также включение декоративных элементов, таких как инкрустированные конструкции, металлическое оборудование и открытые столярные изделия. Некоторые из самых выдающихся производителей мебели, связанных с движением искусства и ремесел, включают Гусло Скли, Чарльза Ренни Маккинтоша и Фрэнка Ллойда Райта.
Текстиль и обои
Дизайн текстиля и обои были также важными областями фокуса для движения искусства и ремесел. Уильям Моррис был плодовитым текстильным дизайнером, и его сложные узоры и богатые цвета находились под сильным влиянием искусства и ремесел Традиции Японии и Индии. Morris & Co. производила широкий спектр текстиля, включая тканые ткани, печатные шелки и вышитые подвески. Моррис также был пионером в дизайне обоев, и его узоры все еще популярны сегодня.
Архитектура
Архитектура была еще одной важной областью фокуса для движения искусства и ремесел. Движение подчеркнуло использование местных материалов и мастерства, а также важность интеграции встроенной среды с природной средой. Акцент движения на простоту, функциональность и красоту можно увидеть в дизайне таких архитекторов, как Чарльз Ренни Макинтош и Фрэнк Ллойд Райт.
...
Вы знали?
Кто был самым выдающимся защитником движения искусства и ремесел в Соединенных Штатах?
Самым выдающимся защитником движения искусства и ремесел в Соединенных Штатах был Густав Скли (1858-1942). Stickley был дизайнером мебели, архитектором и издателем. Наиболее известный своими усилиями по продвижению идеалов искусства и ремесел в своем журнале «Мастер», впервые опубликованном в 1901 году. Этот журнал служил платформой для Стипли, чтобы отстаивать философию движения, выступая за хорошо продуманные, функциональные и эстетически приятные Проекты, которые приняли традиционное мастерство и устойчивость, хотя тогда это не называлось устойчивости.
Дизайн мебели Stickley воплощал принципы искусства и ремесел до конца. Показывая простые, чистые линии. Часто используя дуб в качестве основного материала. Подчеркивая естественную красоту дерева. Его предметы мебели были предназначены для того, чтобы быть практичным и доступным, согласуясь с акцентом движения на предоставление качественного дизайна для более широкой аудитории.
В дополнение к дизайну журналов и мебели Густав Стикли также основал Мастерские ремесленников, которые производили мебель и декоративные предметы в соответствии с философией искусств и ремесел. Эти семинары были направлены на предоставление качественных и доступных альтернатив товарам массового производства.
Влияние Густава Стикли простиралось за пределы его собственных творений. Он вдохновил поколение ремесленников, дизайнеров и мастеров принять принципы движения искусств и ремесел. Его пропаганда помогла сформировать траекторию американского дизайна и повлияла на развитие того, что сейчас известно как стиль американских мастеров.