10 William Morris Phone Cases for Arts and Crafts Nerds

10 Étuis de téléphone William Morris pour les nerds des arts et de l'artisanat

Cas de téléphone William Morris: Modèles intemporels artisanaux et artisanat pour les nerds de conception

Dans le monde du design, peu de noms sont aussi vénérés que celui de William Morris, une icône du Mouvement des arts et de l'artisanat. Ses modèles complexes et ses designs singulièrement uniques en ont inspiré d'innombrables autres. Y compris nous avec cette superbe collection de étuis de téléphone. Créé par les gens américains sur Tobyleon.com via le maître lui-même. Ici maintenant pour votre plaisir quotidien.

Faisons une promenade à travers dix étuis de téléphone William Morris qui présentent l'élégance intemporelle et l'intrigue de l'ère des arts et de l'artisanat comme seul Morris peut ...

1

Tulipes

Motifs floraux intemporels

10 coques de téléphone William Morris pour les nerds des arts et de l’artisanat

Le Tulipes par Case de téléphone William Morris Présentation d'un design floral Morris classique, avec ses tulipes et courbes organiques élégantes. Ce modèle intemporel témoigne de l'attrait durable du mouvement des arts et de l'artisanat, ce qui en fait un choix sophistiqué pour tout individu soucieux du style.

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Au cœur de l'héritage créatif de Morris, il y a une innombrable motifs captivants, mais ces "tulipes" sont une vedette car elles diffèrent en style (un peu) à d'autres modèles de Morris et CO. C'est pourquoi il est toujours important de se souvenir de la contribution des autres à la légende de William Morris. En particulier Jane Morris, épouse vraiment merveilleuse de William. Mais nous ne pouvons pas oublier May Morris, leur fille. Son œil vif et son talent naturel se sont prêts à certaines des conceptions les plus emblématiques de Morris & Co.

En tant que leader du mouvement des arts et de l'artisanat, William Morris croyait en la valeur inhérente des articles fabriqués à la main et à l'importance de préserver l'artisanat traditionnel dans une société de plus en plus industrialisée. Ce Le modèle "Tulips", caractérisé par sa représentation complexe et délicat des fleurs, reflète le dévouement de Morris à relancer l'art du design fabriqué à la main. Et même s'il ne concevait pas personnellement celui-ci - nous ne pouvons pas être sûrs - cela fait ce que Morris et Co Designs font le mieux. Présentation Un entrelacement harmonieux des tulipes et des fleurs sauvages stylisés pour créer une sensation sinueuse de l'abandon sauvage. Un peu comme se promener dans les prairies anglaises doit avoir ressenti pour Morris et Co aka les préraphaélites.

2

Holland Park

Patrimoine textile

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Célébrez le riche héritage textile du mouvement des arts et de l'artisanat avec le Holland Park Carpet par William Morris Phone Case. Inspirée par les modèles complexes et l'artisanat exquis des tapis traditionnels, cette affaire de téléphone rend hommage à la vision artistique de William Morris et à l'héritage qu'il a laissé.

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La conception du tapis Holland Park témoigne du rôle influent de William Morris dans le mouvement des arts et de l'artisanat à la fin du XIXe siècle. Fabriqué avec des détails complexes, le tapis présente le style de conception distinctif de Morris. Caractérisé par des motifs ornés, des motifs inspirés de la nature et un mélange harmonieux de couleurs. Ce tapis particulier a été tissé à Merton Abbey en 1883, et il reste l'un des designs les plus originaux et les plus captivants de Morris.

Le tapis Holland Park possède une interaction fascinante d'éléments. La rosette centrale, avec des motifs floraux stylisés, est entouré d'une gamme de motifs et de frontières complexes, qui démontrent tous l'attention méticuleuse des détails de Morris. Le sol bleu du tapis sert de toile de fond qui améliore le dynamisme des conceptions florales et géométriques. Ce chef-d'œuvre incarne la philosophie de Morris d'intégration de l'art dans la vie quotidienne et son engagement à relancer l'artisanat traditionnel dans un monde industrialisant rapidement.

3

Des oiseaux

Connexion inspirante à la nature

10 coques de téléphone William Morris pour les nerds des arts et de l’artisanat

Embrasser l'harmonie de la nature avec le Case de téléphone des oiseaux par William Morris. Ce modèle complexe, avec des oiseaux élégants perchés parmi le feuillage luxuriant, met en évidence l'observation vive par Morris du monde naturel et sert de rappel constant pour apprécier la beauté qui nous entoure.

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L'une des conceptions notables de Morris, «Birds», a été conçue en 1878 et reflète un schéma serein d'oiseaux appariés alternant entre la perchage et le vol. Ce design est attribué à l'amour de Morris pour l'observation des oiseaux et son désir d'infuser la beauté de la nature dans un environnement quotidien. Le design des "oiseaux" a honoré diverses formes, des fonds d'écran qui ornaient des salons aux tapisseries en laine tissée qui évoquaient un sentiment d'élégance et de confort.

Ce modèle a été enregistré en 1878, et Morris l'a conçu pour les murs du salon de sa maison familiale, Kelmscott House, situé dans la région de Hammersmith. Il incarne les détails complexes et la palette de couleurs vibrantes qui est devenue synonyme du travail de Morris. La conception présente des oiseaux jumelés dans diverses postures, capturant l'essence du mouvement et de la vie, tandis que les rafales de couleur apportent une touche de dynamisme à la scène sereine.

4

Jasmin

Élégance et sophistication

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Le Jasmine par Case de téléphone William Morris incarne la sensibilité raffinée du mouvement des arts et de l'artisanat. Les délicates fleurs de jasmin entrelacées avec une verdure luxuriante offrent un équilibre exquis de forme et de fonction, faisant de cette affaire un accessoire élégant pour tout amateur d'art exigeant.

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"Jasmine", une pièce de renom d'impression artistique artistique, a été fabriquée par le distingué artiste, designer et poète britannique, William Morris, en 1872. Ce design complexe, connu pour son élégance captivante, est hébergée dans les collections du métropolitain Musée d'art à New York. Menant la présentation du sens artistique inspiré de Morris, mélangeant le sens de la nature, mélangeant des feuilles d'aubépine, des fleurs et un sentier de jasmin sinueux dans un arrangement harmonieux.

5

Jardin de fleurs

Beauté naturelle enchanteresse

10 coques de téléphone William Morris pour les nerds des arts et de l’artisanat

Immerger dans la beauté naturelle enchanteresse du Jardin de fleurs par William Morris Téléphone Case. Ce design étonnant capture l'essence de l'amour de Morris pour la nature et son attention méticuleuse aux détails, ce qui en fait un hommage parfait pour la période des arts et de l'artisanat.

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"Flower Garden", un design créé par le célèbre artiste et designer britannique William Morris, est un véritable chef-d'œuvre qui illustre son style distinctif et le mouvement des arts et de l'artisanat. Le design "Flower Garden", fabriqué en 1879, présente son approche complexe et harmonieuse des modèles inspirés de la nature. Ce modèle emblématique résume le dévouement de Morris à raviver l'artisanat traditionnel et à promouvoir la beauté du monde naturel.

Le design du "jardin fleuri", comme de nombreuses créations de Morris, présente un arrangement symétrique et rythmique des éléments botaniques. Le motif représente une scène de jardin luxuriante et vibrante avec diverses fleurs, feuilles et vignes entrelacées de manière méticuleuse. La palette de couleurs est riche et terreux, reflétant la préférence de Morris pour les teintes naturelles qui s'harmonisent avec leur environnement. Ce design était non seulement destiné aux fonds d'écran, mais également appliqué aux tissus, tapisseries et autres objets décoratifs, présentant la vision de Morris pour Holistic design d'intérieur.

6

Quatre fruits aussi

Une touche d'abondance artistique

10 coques de téléphone William Morris pour les nerds des arts et de l’artisanat

Incarner l'esprit de l'abondance artistique avec le Quatre fruits aussi par Case de téléphone William Morris. Cette conception présente un éventail luxuriant de fruits, symbolisant la prospérité et les cadeaux abondants de la nature. Véritable témoignage du génie créatif de William Morris, cette affaire rappelle l'attrait durable du mouvement des arts et de l'artisanat.

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"Four Fruits" a été conçu en 1862 et a continué à captiver le public avec sa représentation dynamique des grenades, des pommes, des pêches et d'autres fruits. La philosophie de conception de Morris a été enracinée dans une profonde appréciation de la beauté de la nature, et ce modèle témoigne de son engagement à incorporer des éléments organiques dans son travail. L'arrangement des fruits est à la fois ordonné et vivant, créant un mélange harmonieux de talent artistique et de nature.

Ce modèle emblématique a trouvé son chemin sur divers médiums artistiques, des affiches et des imprimés aux tissus et fonds d'écran. Son attrait intemporel découle de l'utilisation adepte de la couleur et de la forme de Morris, faisant des "quatre fruits" un design polyvalent qui peut être intégré dans une gamme de styles. La popularité durable du modèle témoigne de la compétence de Morris à créer des conceptions qui résonnent avec les gens de générations.

7

Pointe de serpent

Allure avec morsure

10 coques de téléphone William Morris pour les nerds des arts et de l’artisanat

Se livrer à l'attrait exotique du Snakeshead par Case de téléphone William Morris. Ce motif fascinant attire son inspiration de la mystérieuse fleur de tête de serpent, qui a captivé Morris avec sa beauté unique. Le boîtier offre un clin d'œil subtil au concepteur fascination pour le monde naturel et son engagement à infuser des objets quotidiens avec un flair artistique.

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La conception "Snakeshead" comprend des grappes de fleurs fritillaires, connues sous le nom de fritillaires de la tête de serpent, disposées en symétrie agréable. Ce motif rappelle les textiles indiens, qui étaient une source d'inspiration importante pour Morris.

À l'origine imprimée en blocs sur le coton, le design "Snakeshead" met en évidence l'attention de Morris aux détails et sa capacité à capturer l'essence de la nature dans ses œuvres d'art. Le motif a été appliqué à divers médiums, y compris des textiles, du papier peint et d'autres objets décoratifs. Le motif lui-même est caractérisé par ses lignes délicates et fluides, les fleurs fritillaires hochant gracieusement la tête dans le design.

Le design "Snakeshead" a continué de captiver les admirateurs et les passionnés du travail de Morris. Il reflète son dévouement à relancer les techniques d'artisanat traditionnelles et son engagement à Créer de l'art C'est à la fois beau et fonctionnel. La popularité de la conception perdure à ce jour, car elle a été reproduite et incorporée dans un large éventail de produits, des tissus et des fonds d'écran aux affiches et décoration de maison articles.

8

Chèvrefeuille

Motifs botaniques romantiques

10 coques de téléphone William Morris pour les nerds des arts et de l’artisanat

Le Honeysuckle par Case de téléphone William Morris est un témoignage du romantisme qui imprègne le mouvement des arts et de l'artisanat. Avec un motif de chèvrefeuille fantaisiste, cette affaire capture l'essence de l'amour de Morris pour la nature et sa capacité exceptionnelle à traduire la beauté du monde en œuvres d'art.

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Le modèle "Honeysuckle" complexe et intemporel est un design célèbre créé par le célèbre designer, artiste et écrivain britannique, William Morris. Ce modèle emblématique présente le dévouement de Morris au mouvement des arts et de l'artisanat, qui visait à apporter la beauté de l'art dans la vie quotidienne. Le design "Honeysuckle" a été enregistré en 1876 et témoigne de l'engagement de Morris à relancer l'artisanat traditionnel et d'élever le design au domaine de l'art.

Caractéristiques clés de Honeysuckle: Le motif de "chèvrefeuille" est caractérisé par ses vignes, feuilles et fleurs entrelacées élaborées, rappelant la plante de chèvrefeuille. Le design présente le style de signature de Morris d'utiliser des motifs inspirés de la nature, créant un sentiment d'harmonie organique et capturant l'essence de la campagne anglaise. Les détails complexes du modèle et la composition équilibrée démontrent la maîtrise de Morris dans la création d'expériences visuelles captivantes à travers ses créations.

La contribution de Morris: Bien que souvent associé à William Morris, il est important de noter que le modèle de "chèvrefeuille" a été conçu par Morris, sa fille. May Morris, une artiste et designer qualifiée à part entière, a suivi les traces de son père et a contribué de manière significative au mouvement des arts et de l'artisanat. Son design "chèvrefeuille" présente ses sensibilités artistiques raffinées et sa capacité à capturer l'essence de la nature dans son travail.

9

Medway

Conception géométrique captivante

10 coques de téléphone William Morris pour les nerds des arts et de l’artisanat

Découvrez la fusion captivante de la géométrie et de la nature avec le MEDWAY par William Morris Téléphone Case. Ce motif saisissant met en valeur la maîtrise de Morris dans la combinaison de formes organiques et de motifs géométriques, ce qui donne lieu à un design à la fois visuellement époustouflant et profondément lié aux principes fondamentaux du mouvement Arts and Crafts.

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Medway, une célèbre adaptation du motif de papier peint « Garden Tulip », témoigne de l'héritage durable de William Morris, figure éminente du monde des arts décoratifs et du design textile du XIXe siècle. Conçu par Morris en 1885, ce motif emblématique conquiert le cœur des passionnés depuis des décennies. Dans l'adaptation Medway, les tulipes du design original ont été soigneusement supprimées, révélant un motif plus subtil et plus complexe qui met en valeur les feuilles défilantes et les capitules délicats. Les éléments simples mais captivants du design continuent de résonner auprès de ceux qui apprécient le mariage harmonieux de l'art et de la fonctionnalité.

Le motif distinctif de Medway a orné les murs, les meubles et les accessoires, invitant une touche de charme et d'élégance victoriens dans les espaces contemporains. L'adaptabilité du design à différents supports et sa capacité à compléter un large éventail de styles d'intérieur ont contribué à sa popularité durable.

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Chèvrefeuille 3

Serein et Harmonieux

10 coques de téléphone William Morris pour les nerds des arts et de l’artisanat

Plongez dans le monde serein et harmonieux du Honeysuckle 3 par William Morris Coque Pour Téléphones. Ce design, avec sa palette de couleurs apaisantes et ses détails botaniques complexes, incarne l'essence du mouvement Arts and Crafts, offrant un sentiment de tranquillité et d'équilibre dans le monde trépidant d'aujourd'hui.

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À l'intersection de l'art et de la décoration intérieure se trouve l'héritage enchanteur du « Honeysuckle » de William Morris, qu'il aimait visiblement parce qu'il en créait de multiples variations. Ce design particulier incarne l’essence du mouvement Arts and Crafts. Présentant la capacité inégalée de Morris à mélanger harmonieusement l’élégance de la nature avec l’esthétique du design victorien. La popularité du motif reste intacte, comme en témoigne la myriade d'adaptations contemporaines disponibles aujourd'hui.

« Honeysuckle » illustre l'engagement de Morris envers les motifs inspirés de la nature et l'artisanat exquis. Le design présente des vignes de chèvrefeuille entrelacées, des feuilles délicatement courbées et des fleurs sculpturales, méticuleusement rendues pour imiter la beauté captivante du monde naturel.

L'attrait durable du design réside dans sa capacité à s'intégrer harmonieusement dans une variété de décors intérieurs. Des papiers peints et tissus aux affiches et imprimés, « Honeysuckle » capture l'essence de l'esthétique traditionnelle et contemporaine. Ses courbes douces et son équilibre symétrique offrent une expérience visuelle apaisante qui résonne auprès de ceux qui apprécient l'harmonie entre l'art et la nature.

Ces dix coques de téléphone William Morris donnent un aperçu de l’incroyable héritage artistique du mouvement Arts and Crafts. Chaque création unique offre une perspective différente sur la beauté et la complexité du travail de Morris, garantissant ainsi qu'il existe un étui adapté aux goûts de tout amateur d'art.

    William Morris FAQ

    William Morris is popular for his significant contributions to various fields, including design, arts and crafts, literature, and political activism. As a key figure in the Arts and Crafts Movement, Morris advocated for handmade production and the revival of traditional British textile arts and methods of production.

    The legacy of William Morris in the art and design world is extensive and multifaceted. As a key figure in the Arts and Crafts Movement, his intricate wallpaper and textile designs, often featuring nature-inspired patterns, became highly influential and continue to be popular today. Morris's work transformed Victorian interiors, from churches to middle-class homes, and his designs for furniture, fabrics, stained glass, wallpaper, and other decorative arts revolutionized Victorian taste.

    Morris's influence extended beyond his own time, as his ideas and designs inspired later movements such as Art Nouveau. His legacy can be seen in the work of numerous artists, designers, and craftspeople who followed in his footsteps, embracing craftsmanship, the importance of nature as inspiration, and the value of simplicity, utility, and beauty. Morris's impact on modern design is still felt today, with his patterns and designs being used in contemporary interior design and collaborations with high-profile fashion houses. Overall, William Morris's legacy in the art and design world is one of enduring influence, innovation, and a commitment to craftsmanship and beauty in everyday objects.

    William Morris is best remembered for his significant contributions to the Arts and Crafts Movement as a designer, artist, craftsman, writer, and socialist. He was a major figure in the revival of traditional British textile arts and methods of production. Morris is particularly known for his intricate wallpaper and textile designs, which often featured romantic, nature-inspired patterns. His designs for furniture, fabrics, stained glass, wallpaper, and other decorative arts revolutionized Victorian taste and generated the Arts and Crafts movement in England.

    Morris was also a poet and writer, and his literary contributions helped establish the modern fantasy genre. He was a politically active figure, advocating for socialism and the protection of the environment and ancient buildings. His work as an artist, designer, craftsman, writer, and socialist dramatically changed the fashions and ideologies of the Victorian era.

    Strawberry Thief is William Morris's most popular and enduring textile design. Created in 1883, the pattern features thrushes that Morris observed stealing fruit from his kitchen garden at his countryside home, Kelmscott Manor, in Oxfordshire. The design is characterized by its intricate details and nature-inspired motifs, which are typical of Morris's work.

    To print the pattern, Morris used the indigo-discharge method, a painstaking process that he admired above all other forms of printing. This method involved dyeing the entire cloth blue before bleaching and block printing it with additional colors. The entire process took days to complete, making Strawberry Thief one of Morris & Co.'s most expensive cottons. Despite the high price, the design proved to be commercially successful and remains popular today.

    Strawberry Thief was originally intended for use as a printed cotton furnishing textile, such as curtains or draped around walls, or for loose covers on furniture. Today, the design is still widely recognized and appreciated, with its patterns and motifs used in contemporary interior design and various products, such as wallpapers, dishtowels, shower curtains, and tea cups.

    William Morris is famous for saying, "Have nothing in your houses that you do not know to be useful or believe to be beautiful." This quote reflects his philosophy on design and the importance of surrounding oneself with objects that are both functional and aesthetically pleasing.

    Another notable quote by Morris is, "Love is enough: though the World be a-waning, and the woods have no voice but the voice of complaining," which comes from his 1872 work, Love is Enough.

    Morris also said, "We shall not be happy unless we live like good animals, unless we enjoy the exercise of the ordinary functions of life: eating, sleeping, loving, walking". This quote emphasizes the importance of living a simple and fulfilling life.

    Additionally, Morris stated, "Free men must live simple lives and have simple pleasures", which further highlights his belief in the value of simplicity.

    Finally, Morris once declared, "With the arrogance of youth, I determined to do no less than to transform the world with Beauty". This quote showcases his ambition and dedication to making the world a more beautiful place through his art and design.

    William Morris was inspired by various sources, including:

    1. English gardens and hedgerows: Morris's first wallpaper designs were inspired by English gardens and hedgerows, which he researched and revived.
    2. 16th-century Italian brocaded velvet: Morris was influenced by historical design, such as a 16th-century Italian brocaded velvet acquired by the South Kensington Museum (later the V&A) in 1883.
    3. Gothic Architecture: Morris nurtured a romantic enthusiasm for historical design, particularly Gothic architecture, from childhood.
    4. John Ruskin's writings: Morris was heavily influenced by the writings of art critic John Ruskin, particularly his chapter "On the Nature of Gothic Architecture".
    5. Nature and natural forms: Morris's designs often featured leaves, vines, and flowers that he observed in his gardens or on walks in the countryside.

    These sources of inspiration contributed to Morris's unique and enduring designs, which played a significant role in the Arts and Crafts Movement.

    FAQ de cas de téléphone d'art

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