Lazy Nerd Explainer: Collage Techniques from Paper to Fabric
Toby Leon

Lazy nerd uitleg: collagetechnieken van papier tot stof

Verschillende soorten collage: een uitgebreide gids

Collage is een veelzijdige kunstvorm die kan worden gemaakt met behulp van verschillende materialen en technieken. Hier zijn enkele van de meest populaire soorten collage:

Fotomontage

Fotomontage is een techniek om fotofragmenten te combineren met als doel een nieuw beeld te maken. Het laatste werk wordt vaak zelf gefotografeerd, dus het is bijna onmogelijk om de scheidslijnen van meerdere afbeeldingen op te merken. Photomontage is een soort collage waarbij verschillende foto's of fotografische elementen worden gecombineerd om een ​​nieuwe afbeelding te maken.

Geschiedenis

Fotomontage was Uitgevonden door de dadenisten in het begin van de 20e eeuw, die fotomontage gebruikten Creëer politiek en sociaal commentaar. De dadaïsten experimenteren sinds 1916 met grote mogelijkheden van fotomontage. John Heartfield en George Grosz hebben aanzienlijk bijgedragen aan de erkenning van fotomontage als een betrokken kunstvorm. Deze techniek was geschikt voor de confrontatie van de dadaist met de burgerlijke vooroorlogse esthetiek, Duitsland. Photomontage heeft een geschiedenis die begint in het Victoriaanse tijdperk, door fasen van dadaist Avante-garde fotomontage, surrealistische fotomontage, post-revolutie Russische fotomontage, pre-nazi Duits Fotomontage en eigentijdse fotomontage.

Technieken

Fotomontage is de proces en het resultaat van het maken van een samengestelde foto door twee of meer foto's te knippen, te lijmen, te herschikken en te overlappen in een nieuwe afbeelding. Soms wordt de resulterende samengestelde afbeelding gefotografeerd zodat de uiteindelijke afbeelding kan verschijnen als een naadloze fysieke print. Een vergelijkbare techniek, fotocollage, verwijst meestal naar grote en ambitieuze werken die typografie, penseelwerk of zelfs objecten aan de fotomontage hebben toegevoegd.

Kunstenaars

Prominente kunstenaars die fotomontage in hun werk hebben gebruikt, zijn Hannah Höch, Raoul Hausmann, John Heartfield, George Grosz, Alexander Rodchenko, El Lissitsky, Gustav Klutsis, Piotr Galadzev, Varvara Stepanova en Georges Hugnet. Tegenwoordig wordt fotomontage door hedendaagse kunstenaars gebruikt om te maken surrealistisch en dromerige composities. Sommigen beroemd Hedendaagse collagekunstenaars Neem Laslo Antal op, Lance Letscher, Raquel Van Haver en Mimmo Randerella.

Hoe je een fotomontage maakt

Naar een fotomontage maken, er worden verschillende soorten beeldbewerking gebruikt waarin meerdere foto's worden gesneden en gecombineerd om één nieuwe afbeelding te vormen. Het proces omvat het selecteren van afbeeldingen, het afsnijden en het regelen van in een nieuwe compositie. Digitale tools zoals Adobe Photoshop kunnen worden gebruikt om fotomontages te maken.

Fotomontage wordt vaak gebruikt als een middel voor politieke meningsverschillen uiten. Het werd voor het eerst gebruikt als een techniek door de dadaïsten in 1915 in hun protesten tegen de Eerste Wereldoorlog. Het werd later overgenomen door de surrealisten die de mogelijkheden hebben uitgebuit die fotomontage werd aangeboden door de vrije associatie te gebruiken om veel verschillende beelden samen te brengen, om de werking van de onbewuste geest weer te geven.

Digitale collage

Digitale collage is een vorm van grafische kunst waarbij verschillende digitale afbeeldingen of elementen worden gecombineerd om een ​​nieuwe compositie te maken. Het is Gemaakt met digitale tools zoals photoshop of illustrator, die het hebben gemaakt steeds populairder in de afgelopen jaren vanwege hun toegankelijkheid en flexibiliteit.

Geschiedenis van digitale collage

Digitaal collage is niet nieuw in de kunstscene. Het gebruikt dezelfde productietechniek die wordt gebruikt bij het maken van een conventionele handgemaakte collage, die een geheel nieuw kunstwerk creëert uit een assemblage van bestaande artistieke materialen. Digitale collage overstijgt echter de limieten van handmatig handsneden en plakken. Hedendaagse kunstenaars manipuleren de voorbeelden van bestaande kunstwerken en monteren de afbeeldingen digitaal met het gebruik van bepaalde computerprogramma's, zoals Adobe Photoshop en Adobe Illustrator, als een essentieel onderdeel van het productieproces. De technologisch geavanceerde generatie biedt een werkgebied met eindeloze mogelijkheden voor de huidige kunstenaars.

Hoe u een digitale collage maakt

Een digitale collage creëren is niet moeilijk, en er zijn er veel Online tools en tutorials Beschikbaar om u te helpen aan de slag te gaan. U kunt gebruiken Adobe Photoshop of illustrator om uw digitale collage te maken, of u kunt gratis online tools gebruiken, zoals zoals Canva of Adobe Express.

Voorbeelden van digitale collagekunst

Digitale collagekunst is overal, en het kan worden gevonden in verschillende vormen, inclusief abstract, surrealistisch en vintage. Er zijn er veel digitale collagartiesten, en enkele van de meest creatieve en inspirerende onder meer Marcin Owczarek, Julien Pacaud, Cyriak, Dewey Saunders, James Dawe, весна, Sholim, Vasilis Marmatakis, Lola Dupre en Ernesto Artillo.

Gebruik van digitale collage

Digitale collage Kan worden gebruikt voor verschillende doeleinden, waaronder berichten op sociale media of banners, e-mailnieuwsbrieven, e-kaarten, online advertenties en beeldende kunst. Bovendien kunnen digitale collages worden afgedrukt en ingelijst om uniek te maken muurkunst.

Assemblage

Assemblage is een driedimensionale kunstvorm waarbij verschillende elementen, vaak alledaagse objecten, worden gecombineerd om een ​​nieuw kunstwerk te creëren. De Gebruik van assemblage als een aanpak Om kunst te maken teruggaat naar de kubistische constructies van Pablo Picasso, kunnen de driedimensionale werken die hij uit 1912 begon te maken. Assemblage kan gevonden objecten zoals speelgoed, knopen en huishoudelijke artikelen, evenals sculpturale elementen zoals hout of metaal. Het kan worden gebruikt om zowel abstracte als representatieve kunstwerken te maken.

Assemblage Art is vergelijkbaar met collage, een tweedimensionaal medium. Assemblage maakt echter meestal gebruik van onverwachte, niet -traditionele materialen, die worden gecombineerd om een ​​sculpturale stuk te maken. Het resulterende kunstwerk behoudt niet alleen verwijzingen naar zijn oorspronkelijke componenten, maar neemt ook nieuwe verhalende betekenissen aan, die de persoonlijke ervaring van de kunstenaar kunnen weerspiegelen of verwijzen naar een grotere sociopolitieke context.

Geschiedenis van assemblage -kunst

Assemblage Art Heeft een rijke geschiedenis, met kunstenaars zoals Kurt Schwitters, Joseph Cornell, Robert Rauschenberg en Louise Nevelson worden erkend als pioniers van het medium. In de jaren 1950 en 1960 werd de assemblage op grote schaal gebruikt, waarbij kunstenaars als Jasper Johns en Robert Rauschenberg een schijnbaar anti-esthetische benadering van het maken van kunst aannemen. Ze gebruikten smerige materialen en vonden objecten naast rommelig aangebrachte verf om expressionistische reliëfs en sculpturen te creëren, waardoor ze de titel van assemblagekunstenaars verdienden.

Hoe u assemblage -kunst kunt maken

Om een Assemblage -artwork, kunstenaars verzamelen en samenvoegen, reeds bestaande materialen samen, waardoor hun oude connotaties en functies worden getransformeerd. Assemblage-kunst geeft objecten nieuwe betekenissen, maakt creatieve verbindingen tussen ongelijksoortige elementen en verheft niet-art materialen naar het rijk van de kunst. Bij het combineren van kant -en -klare of gevonden objecten met verschillende mate van aanpassingen, daagt assemblage -kunst de medium -specificiteit uit dat formalistische critici erop stonden de voortgang van de moderne kunst gestructureerd.

Assemblage -kunst kan van elk materiaal worden gemaakt en kunstenaars kunnen hun verbeelding gebruiken om unieke stukken te maken. Om aan de slag te gaan met assemblagekunst, kunt u rond uw huis kijken voor oude items die u en uw gezin niet meer gebruiken. U kunt ook zoeken naar materialen in autokerkhof, tweedehandswinkels en andere plaatsen waar u weggegooide items kunt vinden.

Collage

Collage is een soort collage waarbij verschillende soorten papier worden gesneden en gelaagd, zoals kranten, tijdschriften en gekleurd papier, om een ​​nieuwe compositie te creëren. Het kan worden gebruikt om zowel representatieve als abstracte kunstwerken te maken. Franse kunstenaar Henri Matisse Eenmaal beschreven papieren collage als "schilderen met een schaar".

Technieken

Er zijn veel technieken Maak papieren collage. Hier zijn enkele voorbeelden:

  1. Knip vormen uit geschilderde stukjes papier: verf over je papier, laat het drogen en snijd vormen uit. Experimenteer met het plaatsen van uw vormen om dieren, planten of wat u maar wilt te maken. Zodra u een ontwerp vindt waar u van houdt, gebruikt u lijm om de vormen op uw achtergrond te bevestigen.
  2. Combineer "junk" -documenten voor een interessante achtergrond: snijd stukjes papier, zoals beveiligings enveloppen of rasterpapier, en lijm ze op uw papier. Gebruik vervolgens Modge Podge over de hele zaak. Laat het drogen en mooi op je collage met tekeningen of andere elementen.
  3. Gebruik weefselpapier: eenvoudig weefselpapier kan een krachtig collage-element worden, vooral in combinatie met handgetekende doodles. Weefsel schilderen is een eenvoudige en leuke manier om een ​​mozaïektextuur in je werk te creëren.
Materialen

Er zijn veel materialen dat kan worden gebruikt voor papieren collage. Hier zijn Enkele voorbeelden:

Magazine foto's, foto's, fancy papier, tissuepapier, gekleurd karton, kleine kartonnen dozen (zoals graanbakken), stoffen en materialen, natuurlijke objecten, voedselproducten, andere objecten.

Beroemde collagekunstenaars

Collage wordt eeuwenlang gebruikt als een artistiek medium. Sommige Beroemde collage Kunstenaars zijn onder meer:

Pablo Picasso, Kurt Schwitters, Raoul Hausmann, Man Ray, Eileen Agar, Joseph Cornell, Nancy Spero, John Stezaker, Hannah Höch
Tips

Hier zijn enkele tips voor het maken van papieren collage:

  1. Overweeg om een ​​boek te maken dat uw favoriet bevat collagetechnieken, om te dienen als een handige referentie.
  2. Gebruik een goed schaar om snijden gemakkelijker te maken.
  3. Investeer in een scherp, stevig paar schaar dat lang meegaat.
  4. Gebruik een mat medium om het papieroppervlak of een canvas te "afdichten" zodat het verf kan accepteren zonder rimpels.
  5. Probeer je eigen papieren te schilderen en vervolgens vormen van hen te snijden om je kunst een extra speciaal tintje te geven.

Stoffen collage

Stoffen collage is een soort collage waarbij verschillende soorten stoffen worden gebruikt, zoals zijde, katoen en vilt, om een ​​nieuw kunstwerk te maken. Het omvat het knippen en gelaagdheid van de stof om een ​​nieuwe compositie te creëren. Stoffen collage kan worden gebruikt om zowel representatieve als abstracte kunstwerken te maken.

Technieken

Fabric Collagetechnieken variëren afhankelijk van de kunstenaar en het gewenste resultaat. Sommige technieken omvatten het snijden en gelaagdheid van de stof, het gebruik van gelmedium om fijne details en extra gelaagdheid toe te voegen, met behulp van netten, sheers en tule om textuur toe te voegen, en het gebruik van hand borduurselstenen om het ontwerp te verbeteren.

Materialen

De benodigdheden Voor stoffen collages zijn eenvoudig: schaar, lijm, papier en stoffen. Sommige kunstenaars gebruiken samensmelten of lijmen, maar anderen geven er de voorkeur aan om met katoenen draden in draad te schilderen.

Geschiedenis

Stoffen collage heeft al tientallen jaren bestaan, maar het is de afgelopen jaren populair geworden. Kunstenaars zoals Barbara Shaw en Laura Breitman hebben prachtige stoffen collages gemaakt die zijn tentoongesteld in galerijen en musea.

Kunstenaars

Er zijn veel kunstenaars die gespecialiseerd zijn in stoffen collage. Sommige opmerkelijke kunstenaars zijn Barbara Shaw, Laura Breitman, en Bisa Butler.

Gemengde media -collage

Mixed Media Collage is een soort kunst die verschillende materialen en technieken combineert, zoals papier, stof, verf en gevonden objecten, om een ​​nieuw kunstwerk te maken. Hiermee kunnen kunstenaars experimenteren met verschillende texturen en kleuren en kunnen worden gebruikt om zowel representatieve als abstracte kunstwerken te maken.

Technieken en materialen

Gemengde media -collage Kunstenaars gebruiken een breed scala aan technieken en materialen om hun kunstwerken te maken. Sommige populaire materialen zijn papier, stof, verf, gevonden objecten en zelfs oude tandenborstels. Kunstenaars kunnen elk medium gebruiken dat ze wensen, maar papier, potlood, marker en pen worden vaak gebruikt in een gemengde mediacollage. Schaar en lijmen zijn ook essentiële hulpmiddelen voor Mixed Media Art creëren.

Geschiedenis

Mixed Media Art bestaat al eeuwen, maar De term "gemengde media" begon te worden gebruikt in het begin van de 20e eeuw met de kubistische collages en constructies van Pablo Picasso en Georges Braque. Mixed Media Art, op basis van de inspanningen van vroege kunstenaars, maakte gemengde media een toegankelijke kunstvorm Voor zowel bekwame als beginnende kunstenaars. Assemblage en collage kunnen worden verkregen in combinatie met acryl- en waterverfschilderij, rubberstempel kunst, beeldhouwkunst en veranderde boeken.

Beroemde kunstenaars

Er zijn Veel beroemde kunstenaars die bekend staan ​​om hun gemengde mediacollage werken. Sommigen van hen zijn:

Pablo Picasso, Njideka Akunyili Crosby, Anna Dubrowska, Martha Haversham, David Fullarton, Erik Wahlstrom.

De technieken van collage: hoe je verbluffende gemengde mediakunst kunt maken

Het creëren van een verbluffend gemengd media -collagekunstwerk vereist een combinatie van technische vaardigheden en artistieke visie. Hier zijn enkele tips over het creëren van een succesvolle collage:

De juiste materialen kiezen

Het creëren van een collage omvat het kiezen van de juiste materialen die goed samenwerken en een samenhangend kleurenpalet hebben. Het type collage dat u wilt maken, dicteert de materialen die u nodig hebt, zoals papier, stof, verf en gevonden objecten. Papier en stof zijn de lichtere basisbeginselen voor collages, en de hemel is de limiet met papierselectie.

Veel collagekunstenaars RIP -foto's van tijdschriften, maak hun eigen foto's of koop gerecycled of antiek papier. Andere mogelijkheden zijn inpakpapier, wenskaarten en productlabels. Voor stof kunt u katoen, zijde gebruiken of zelfs uw eigen stof ontwerpen en yardage voor u laten drukken.

Collage met een mengsel van materialen wordt aangeduid als "assemblage" of "gemengde media". Collage of assemblage Vereist geen speciale tools of training, en dit maakt het een favoriet van beginnende artiesten en knutselaars. Zodra u de basis van dit vaartuig echter onder de knie hebt, kan het echter zijn verheven tot een echte kunstvorm.

Als het gaat om gevonden objecten, kunt u bijna alles gebruiken om uw collage te maken. Sommige veelgebruikte items zijn knoppen, kralen, veren, bladeren, twijgen, kleine stenen of kiezelstenen, zand, boomschors, schelpen, houten chips of shaving en puzzelstukjes. Gevonden objecten bieden het stuk karakter op een manier die gewoon papier niet kan. U kunt ook gebruiken een reeks andere materialen, zoals oude sieraden, metalen onderdelen en andere unieke items om een ​​stuk voor gemengd media thuisdecoratie te maken.

Uw werkruimte voorbereiden

Voordat u begint met het maken van uw papieren collage, is het belangrijk om uw werkruimte voor te bereiden. Dit omvat het verzamelen van alle materialen die u nodig hebt, het opzetten van uw werkruimte en het organiseren van uw materialen. Hier zijn enkele tips om u te helpen uw werkruimte voor te bereiden:

Verzamel materiaal
  • Paper: Verzamel verschillende artikelen, zoals tijdschriften, kranten, plakboekpapier, inpakpapier en tissuepapier.
  • Schaar: een goede schaar is essentieel voor snijpapier. Kies een paar dat comfortabel is om vast te houden en scherpe messen heeft.
  • Lijm: kies een lijm die geschikt is voor het type papier dat u gebruikt. Een lijmstick of witte lijm is een goede keuze voor de meeste kranten.
  • Snijmat: een snijmat beschermt uw werkoppervlak en maakt het gemakkelijker om papier te snijden.
  • REGER: Een liniaal zal u helpen rechtstreeks bezuinigingen te maken.
  • Potlood: gebruik een potlood om uw ontwerp te schetsen voordat u snijdt en lijmt.
  • PaintBrush: een penseel kan worden gebruikt om lijm op kleine gebieden aan te brengen.
  • Tweezers: pincet kan nuttig zijn voor het plaatsen van kleine stukjes papier.
Stel uw werkruimte in
  • Kies een plat oppervlak om aan te werken, zoals een tafel of bureau.
  • Bedek uw werkoppervlak met een beschermende dekking, zoals een tafelkleed of krant.
  • Zorg ervoor dat je voldoende ruimte hebt om te werken en dat je goede verlichting hebt.
  • Houd een prullenbak in de buurt om af te zetten over stukjes papier.
Organiseer uw materialen
  • Sorteer uw papieren op kleur, patroon of textuur.
  • Gebruik doorzichtige plastic mappen of enveloppen om uw papieren op te slaan.
  • Label uw mappen of enveloppen met het type papier erin.
  • Houd uw schaar, lijm en andere gereedschappen binnen handbereik.

Vergeet niet dat er geen juiste manier is om uw materialen te organiseren. Zoek een systeem dat voor u werkt en u helpt georganiseerd en geïnspireerd te blijven.

Materialen snijden en regelen

Het knippen en regelen van materialen voor collage is een essentieel onderdeel van het creatieve proces. Het gaat om het uitsnijden van verschillende elementen van uw gekozen materialen en het rangschikken van deze op uw werkruimte, experimenteren met verschillende composities totdat u er een vindt die goed werkt. Beginnen met knapperig gesneden papierelementen is belangrijk omdat u hiermee uw ontwerpen kunt testen en plannen. In deze reactie zullen we hulpmiddelen, technieken en compositie behandelen.

Hulpmiddelen

De tools die u nodig heeft Voor het snijden en regelen van materialen voor collage zijn relatief eenvoudig. Je hebt een schaar, een ambachtelijke mes, een metalen heerser, een "kunst" mes (X-Acto-stijlmes), een geregeerde snijmat en een zuurvrije lijmstick nodig.

Een paar gewone en kleine schaar zijn essentieel voor het uitknippen van respectievelijk grotere en kleinere elementen.

Een ambachtsmes is handig voor het bijsnijden van vreemd gevormde collages tot standaardvormen, terwijl een "kunst" mes wordt gebruikt voor fijn snijwerk, zoals het snijden van kleine details en negatieve ruimte.

Een metalen heerser en regeerde snijmat Help u rechtstreeks sneden te maken en uw werkoppervlak te beschermen. Een zuurvrije lijmstick is essentieel voor het bevestigen van uw uitgesneden elementen aan uw collage.

Technieken

Er zijn Veel technieken die u kunt gebruiken Bij het knippen en opslaan van materialen voor collage. Een techniek is om afbeeldingen te scheuren en ze over elkaar te plakken, gekleurde oppervlakken aan te brengen met rechte randen of organisch gescheurde randen.

Een andere techniek is om vormen uit geschilderde stukjes papier te knippen en "junk" -papier te combineren voor een interessante achtergrond. U kunt ook gevonden objecten in uw kunstwerk gebruiken, zoals knoppen, kralen en andere kleine items.

Bij het uitknippen van uw elementen is het belangrijk om ervoor te zorgen dat ze knapperig worden gesneden, zonder gekartelde randen of gerafelde randen. Dit geeft uw collage een meer gepolijste look.

Samenstelling

Samenstelling is een essentieel aspect van het snijden en regelen van materialen voor collage. Wanneer Een collage starten, het is het beste om eraan te denken in termen van samenstelling of zelfs curatie. Probeer verschillende compositietechnieken te gebruiken, zoals de regel van derden, één-punts perspectief of het vastleggen van vloeibaarheid en beweging in uw stuk.

Het mooie van het werken met collage is dat je het kunt Experimenteer met verschillende composities totdat je er een vindt die goed werkt. U kunt ook thema's gebruiken, zoals kleur of grootte, om uw elementen te organiseren en een samenhangende look te creëren. Als u tevreden bent met uw compositie, gebruikt u een zuurvrije lijmstick om uw elementen aan uw collage te bevestigen.

Gelaagdheid en overlappen

Gelaagdheid en overlappen zijn belangrijke technieken in collagekunst Dat maken kan diepte en textuur in uw kunstwerk creëren. Gelaagdheid omvat het plaatsen van het ene element bovenop het andere om diepte en textuur te maken, terwijl het overlappen van verschillende materialen, zoals papier en stof, nieuwe texturen kan maken.

Afwerkingsaanwijzingen toevoegen

De laatste stap is om afwerking aan uw collage toe te voegen. Dit kan het toevoegen van extra elementen, zoals verf of inkt, omvatten om nieuwe texturen en kleuren te maken. Het is belangrijk om regelmatig een stap terug te doen van uw collage en de samenstelling te beoordelen om ervoor te zorgen dat deze evenwichtig en samenhangend is.

De voordelen en uitdagingen van collage: wat maakt het een unieke kunstvorm

Collage is een unieke kunstvorm die een scala aan voordelen en uitdagingen biedt voor kunstenaars. Hier zijn enkele van de belangrijkste factoren die collage een uniek en lonend medium maken:

Voordelen van collage

  • Collage stelt kunstenaars in staat om te experimenteren met verschillende materialen en texturen, waardoor nieuwe en innovatieve kunstwerken worden gecreëerd.
  • Collage is een veelzijdige en toegankelijke kunstvorm die kan worden beoefend door kunstenaars van alle niveaus en achtergronden.
  • Collage stelt kunstenaars in staat om gevonden materialen en objecten in hun kunstwerken op te nemen, waardoor een gevoel van diepte en geschiedenis aan de compositie wordt toegevoegd.

Uitdagingen van collage

  • Collage vereist een hoog niveau van technische vaardigheden en aandacht voor detail, vooral bij het werken met delicate materialen.
  • Collage kan tijdrovend en arbeidsintensief zijn, vooral bij het creëren van grootschalige of complexe kunstwerken.
  • Collage vereist een sterk gevoel van compositie en artistieke visie om een ​​succesvol kunstwerk te creëren.

Hoe u uw collagekunst weergeeft en bewaart: tips en trucs

Nadat u een verbluffend collagekunstwerk hebt gemaakt, is het belangrijk om het correct weer te geven en te behouden. Hier zijn enkele tips over het weergeven en behouden van uw collagekunst:

Je collagekunst inlijsten

Het inlijsten van uw collagekunst kan helpen deze te beschermen tegen schade en het voor de komende jaren te behouden. Het is belangrijk om een ​​frame van hoge kwaliteit te kiezen dat de juiste maat en stijl is voor uw kunstwerk. Misschien wilt u ook overwegen UV-resistent glas te gebruiken om uw illustraties te beschermen tegen vervaging.

Je collagekunst ophangen

Wanneer u uw collagekunst ophangt, is het belangrijk om een ​​veilige en stabiele locatie te kiezen die vrij is van direct zonlicht en vocht. Misschien wilt u overwegen om beeldhaken of draad te gebruiken om ervoor te zorgen dat uw illustraties veilig aan de muur worden bevestigd.

Uw collagekunst opslaan en bewaren

Bij het opslaan van uw collagekunst is het belangrijk om deze op een droge en koele locatie te houden die vrij is van direct zonlicht en vocht. Misschien wilt u overwegen zuurvrij papier te gebruiken om uw illustraties in te pakken en te beschermen tegen schade.

•••

FAQ's

1. Welke materialen kunnen in collage worden gebruikt?

Collage is een veelzijdige kunstvorm waarmee u verschillende materialen kunt combineren om een ​​uniek kunstwerk te creëren. Hier zijn enkele materialen die kunnen worden gebruikt in collage:

  • Papier: tijdschriftfoto's, foto's, kleurboekpagina's, krantenknipsels, speelkaarten, ansichtkaarten, puzzelstukjes, inpakpapier, ambachtelijk papier en meer.
  • Stof: wattenbolletjes, linten, garen, kant, tule, zijde en meer.
  • Natuurlijke objecten: bloemen, bladeren, twijgen, kleine stenen of kiezelstenen, zand, boomschors, schelpen, houten chips of schaafsel, varens, gedroogde bloemen en meer.
  • Voedselproducten: rijst, gekleurde rijst, kruiden en meer.
  • Andere objecten: knoppen, confetti, ambachtelijke schuim, krijtkredieten, chique servetten, kunststoffen, polystyreenverpakking, vintage items en meer.

Bij het maken van een collage is het het beste om verschillende materialen te verzamelen voordat u aan het proces begint. U kunt materialen vinden in uw ambachtelijke kasten, tijdschriftrekken en zelfs uw junk -laden. Een andere manier om materialen te vinden, is om buiten een wandeling te maken en natuurlijke objecten te verzamelen.

Het is belangrijk om de juiste tools en benodigdheden te hebben voor het maken van collage. Sommige essentiële benodigdheden zijn lijm, borstels, schaar en montagebord 2. Misschien wilt u ook een ambachtelijke mes, een metalen liniaal en een snijmat voor het bijsnijden van vreemd gevormde collages.

Collage is een leuke en creatieve activiteit waarmee u kunt experimenteren met verschillende materialen en technieken. Veel plezier met het verkennen en creëren van je eigen unieke collagekunst!

2. Wat is het verschil tussen collage en assemblage?

Collage en assemblage zijn beide kunstvormen die gebruik maken van collecties van verschillende materialen. Er zijn echter subtiele verschillen tussen de twee.

Collage is een kunsttechniek waar stukjes papier, foto's en andere dingen zijn gerangschikt en vastgelopen op een oppervlak, vaak inclusief tijdschrift- en krantenknipsels, foto's, linten, verf, stukjes gekleurde of handgemaakte papieren, delen van andere kunstwerken of teksten en andere gevonden items. Het kan ook driedimensionale elementen bevatten, maar wanneer het kunstwerk meer driedimensionaal wordt, is het Vaak Assemblage genoemd. Collages zijn normaal gesproken tweedimensionale kunstvormen die verschillende items bevatten die aan elkaar zijn gelijmd om een ​​ontwerp te vormen.

Assemblages zijn daarentegen kunstwerken die driedimensionale wandkleden of sculpturale walk-around stukken kunnen zijn. Ze zijn geconstrueerd in verschillende materialen van verschillende dikte, textuur en samenstelling en vereisen normaal gesproken fysieke betrokkenheid van de kunstenaar, die de stukken mogelijk moet nagen, spijkeren of lassen. Lijm wordt normaal niet gebruikt als verbindingsmateriaal voor de objecten. Assemblage is meer een bouwwerk dan een collage.

3. Kan collage digitaal worden gedaan?

Ja, collage kan digitaal worden gedaan. Digitale collage is een vorm van grafische kunst die wordt gemaakt door verschillende soorten afbeeldingen, texturen en concepten samen te voegen en een geheel nieuwe compositie samen te stellen. Het is een grafisch ontwerptechniek die foto's transformeert.

Digitale collages worden over het algemeen samengesteld door een ontwerpteam met toegang tot onbeperkte stockafbeeldingen, die kunnen worden gebruikt Maak een moderne of vintage sfeer.

Naar Maak een digitale collage, u kunt software gebruiken zoals Adobe Photoshop, Procreate of Adobe InDesign. Er zijn veel tutorials en stapsgewijze gidsen online beschikbaar die u kunnen helpen aan de slag te gaan met het maken van digitale collages.

4. Wat is het voordeel van het gebruik van gevonden objecten in collage?

Collage is een veelzijdige kunstvorm die kan worden gemaakt met behulp van verschillende materialen, waaronder gevonden objecten. Hier zijn enkele voordelen van het gebruik van gevonden objecten in collage:

  1. Creativiteit: Het gebruik van gevonden objecten in collage kan zijn Een grote uitdaging voor verbeelding en creativiteit. Het moedigt kunstenaars aan om buiten de kaders te denken en materialen op nieuwe en innovatieve manieren te gebruiken.
  2. Milieubewustzijn: Gevonden objecten gebruiken In collage kan milieubewustzijn en duurzaamheid bevorderen. Upcycling -afvalmaterialen in kunst kan helpen om afval en vervuiling te verminderen.
  3. Personalisatie: Gevonden objecten kunnen een persoonlijke touch toevoegen aan een collage. Elk object heeft zijn eigen unieke geschiedenis en betekenis, die diepte en complexiteit aan het kunstwerk kan toevoegen.
  4. Flexibiliteit: Collage is een flexibel medium dat het mogelijk maakt Laad en experimenten. Gevonden objecten kunnen eenvoudig in een collage worden opgenomen en kunnen worden afgezet of bezuinigd indien nodig.
  5. Toegankelijkheid: Gevonden objecten zijn direct beschikbaar en kunnen worden gebruikt om collages te maken Zonder artistieke vaardigheden te vereisen.
  6. Symbolische release: Gevonden objectcreaties kunnen waardevol zijn in kunsttherapie omdat ze de deelnemer in staat stellen zijn eigen unieke betekenis aan items te hechten die vaak een compleet andere betekenis voor anderen kunnen hebben. Het maken van "gevonden objectkunst" kan ook metaforisch een transformatie beschrijven die aan deze items is gekoppeld door Verander ze in een abstract.

5. Hoe kan ik mijn collagekunst weergeven en behouden?

Collagekunst is een unieke en creatieve manier om zich uit te drukken. Hier zijn enkele tips over het weergeven en behouden van uw collagekunst:

Collagekunst weergeven

Wanneer Uw collagekunst weergeven, overweeg het volgende:

  1. Blijf uit direct zonlicht en zeer heldere ruimtes: Zonlicht kan schade aan alle soorten kunst veroorzaken, dus het plukken van een frame met UV-beschermd glas wordt aanbevolen.
  2. Frame met een door UV beschermd glas: Het plukken van een frame met UV-beschermd glas wordt aanbevolen om schade door zonlicht te voorkomen.
  3. Gebruik een mat bij het inlijsten: Het gebruik van een mat wanneer framing het kunstwerk helpt op te vallen en voorkomt dat het kunstwerk zich aan het glas houdt.
  4. Hang kunst in een gecontroleerde omgeving: Bewaar kunstwerken in een omgeving met gecontroleerde temperatuur en vocht.

Collagekunst behouden

Overweeg bij het behoud van uw collagekunst het volgende:

  1. Sluit uw collage af: Je collage afdichten met een vernis of afdichtmiddel zal Help het te beschermen van stof, UV -stralen en schade.
  2. Gebruik archiefmaterialen: Gebruik lijmen, papieren en materialen van kunstenaarkwaliteit om een ​​lange levensduur te waarborgen.
  3. Bewaar uw collagemateriaal goed: Bewaar uw collagemateriaal in een koele, droge plek weg van direct zonlicht.
  4. Organiseer uw collagematerialen: Organiseren jouw collagemateriaal door kleur of onderwerp om ze gemakkelijker te vinden en te gebruiken te maken.

Door deze tips te volgen, kunt u ervoor zorgen dat uw collagekunst nog jaren wordt weergegeven en op de juiste manier bewaard.

Toby Leon
Getagd: Art