Beyond Brokeback: Gay Cowboys from Montana to Mexico

Beyond Brokeback: Gay Cowboys du Montana au Mexique

Explicateur de nerd paresseux: Cowboys gays dans le Wild West queer et au-delà ...

Introduction à la vie partagée des cow-boys gays

Gay cow-boys, cow-girls Et tous les gens queer entre les deux sujets fascinants. Simplement par existant. Sur le plan de l'intersection des cultures LGBTQ +, ces figures du passé pas trop lointaines contestent toujours les notions traditionnelles de masculinité et d'hétéronormativité aujourd'hui, car Bien sûr, le Far West était queer AF. Qu'est-ce qui est étrange que de laisser une vie fatiguée pour la liberté d'être qui vous voulez? Y compris vous-même, enfin ...

Un symbole de Queerdos partout, le cow-boy, fille, mais vous vous identifiez est un archétype durable pour Les gens LGBTQ + ... Parce que tant de raisons. C'est pourquoi je suis plonger profondément dans ce trésor de références et de documentation historique inégale. Pour examiner tous les gay / Outlaws queer et les mains agricoles et Wild Westers que je pourrais trouver (dans des limites raisonnables) afin que vous puissiez avoir un aspect Leur contexte historique, leur représentation dans les médias et les expériences modernes ... aidant tous les gens queer rassemblent la légende de plusieurs couleurs de, peut-être, Notre villageois préféré? Mais sérieusement, la légende des Cowboys est importante pour les gens queer. Au-delà de la mode et du film, ils sont une partie honnête et vraie de notre histoire.

Prêt à rouler?

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Avertissement I: Tant d'histoire queer a été perdue dans l'histoire. Pas jugé assez digne à enregistrer. Pas considéré suffisamment important pour préserver. Les rares cas de histoire queer être enregistré et conservé sont rares. Et donc nous nous retrouvons au début de cet avertissement, mais avec De nouvelles idées et un plan...

Avertissement II: La sexualité telle que nous le comprenons aujourd'hui n'a pas été vue de la même manière dans l'Occident américain. Longue histoire courte: homosocial et homosexuel sont assez différent.

Au-delà du Brokeback : des cowboys gays du Montana au Mexique

Contexte historique

Normes tacites du Far West

Le mythe et la réalité du cow-boy américain

Dans le paysage de notre conscience collective, le cow-boy est un emblème accidenté de l'individualisme et de l'autonomie. Cet emblème, façonné par un travail acharné, une aventure et un goût pour la liberté, résonne avec l'esprit des jours frontaliers américains, n'est-ce pas? Reflétant une admiration profondément enracinée pour ceux qui prospèrent selon leurs propres conditions.

En réfléchissant à cette imagerie, vous vous demandez peut-être: est-ce vraiment la manifestation de l'individualisme robuste? Plonger dans Les jours frontaliers de l'Amérique, nous constatons que le cow-boy reste une partie intégrante du récit historique plus large du pays. Cependant, l'existence du Cowboy réel était loin d'être aussi romantique que les livres d'histoire et le cinéma grand public

 

Mode de vie étrange: Dur, résilient, dépendant mais itinérant «gratuit»

Creux de bétail

Les entraînements de bétail étaient un aspect important de la vie de cow-boy, impliquant de longs voyages des ranchs aux têtes de fer - transport des bovins vers les marchés du nord de la viande et autres.

Les cowboys ont travaillé de longues heures et face à des conditions météorologiques extrêmes, comme la chaleur, le froid et la poussière de soufflage intense. Ils avaient des régimes alimentaires et des fournitures irrégulières limitées, rendant leur travail sale et peu glamour. Le terrain était rude et incohérent, avec des cow-boys roulant entre dix et vingt milles par jour. Le Les lecteurs de bovins nécessitaient un contrôle minutieux et prendre soin du "Remuda", un troupeau de chevaux apprivoisés et physiquement en forme que les Cowboys ont roulé.

Menaces et dangers

Les Cowboys ont fait face à de nombreuses menaces et dangers pendant les lecteurs de bétail. Certains d'entre eux comprenaient:

  1. Tampon: Lorsque le bétail traversait l'obscurité dans une foule insensée de peau et de cornes, les cow-boys ont dû monter leurs chevaux et essayer de tourner le troupeau pour les empêcher de se disperser sur des kilomètres.
  2. Traverses de la rivière: Traverser les rivières avec du bétail était particulièrement dangereux, car le chef du bétail pouvait être distrait ou dérangé par des débris flottants, provoquant le chaos et la noyade potentielle.
  3. Contacte avec les Amérindiens: Les rencontres avec des Amérindiens, en particulier sur le territoire indien (maintenant l'Oklahoma), étaient notoirement mortels.
  4. Météo: Les Cowboys devaient subir des conditions météorologiques extrêmes, comme la chaleur, le froid et la poussière de soufflage intense.
  5. Maladie: Les cow-boys risquaient de contracter des maladies pendant les lecteurs de bétail ... souvent loin de la ville la plus proche et qui sait s'il y avait un médecin là-bas.
  6. Accidents: Les accidents purs étaient également un danger courant et récurrent.

La vie quotidienne

Les cow-boys sur les creux de bétail passaient souvent 14 heures en selle, ce qui explique pourquoi de nombreux cow-boys plus âgés ont été anciens. Ils ont également souffert de quelques heures de sommeil agité et de travail épuisant, peut-être dangereux pour poursuivre et sauver des erreurs. Sur la plupart des entraînements de bétail, il y avait un cow-boy pour chaque 250 bovins, nécessitant une vigilance constante pour un salaire mensuel de 30 $ à 40 $. Les cow-boys devaient protéger contre les prédateurs (à deux et à quatre pieds), à des bovins errants et à des tampons la nuit.

Survie et résilience

La vie d'un cow-boy a été un témoignage de la survie et de la résilience, car ils ont dû supporter des conditions, des menaces et des dangers durs tout en travaillant sur les lecteurs de bétail. Les Cowboys avaient besoin d'un sens de l'humour, d'un esprit aventureux et beaucoup de force et de courage pour survivre sur la piste. Les mêmes terres qu'ils aimaient pour la promesse de richesse et de liberté ont également provoqué des menaces de toutes les directions. Malgré les défis, les Cowboys ont continué, améliorant leurs compétences et s'adapter aux conditions en constante évolution de leur travail.

Coopération avec les forces de l'ordre

Contrairement à la croyance populaire, les cow-boys ne vivaient pas dans un monde sans loi de leur propre fabrication. L'idée du cow-boy en tant que ranger solitaire, opérant en dehors de la loi, est un mythe qui a été soigneusement conçu par la culture populaire. La réalité est que les cow-boys devaient souvent coopérer avec les forces de l'ordre agences pour protéger leur bétail et leurs moyens de subsistance.

Certains cow-boys célèbres qui ont travaillé en étroite collaboration avec les forces de l'ordre comprennent Wyatt Earp, Wild Bill Hickok, Bat Masterson, Bill Tilghman et Pat Garrett. Un groupe d'amateurs de droit ironique qui sont devenus chacun des personnalités légendaires de l'histoire et de la culture américaines. Mémorial dans de nombreux livres, films et bottes de cowboy de nombreuses étoiles.

Relation entre les cow-boys et l'application des lois

À la fin des années 1800, Les maréchaux américains et leurs députés ont été autorités entre la population indienne indigène et les colons blancs qui se déplaçaient vers l'ouest. Les cow-boys et les législateurs devaient souvent travailler ensemble pour maintenir la paix et l'ordre dans les villes frontalières. Dans beaucoup de ces endroits, les maréchaux étaient le seul type de droit disponible. En conséquence, les Cowboys ont parfois aidé les législateurs à appréhender les hors-la-loi et à maintenir l'ordre dans les villes frontalières.

Rôles et responsabilités des cow-boys et des législateurs

Les Cowboys étaient responsables de l'élevage de bovins, du maintien des ranchs et de la participation à des lecteurs de bétail. Ils devaient souvent faire face à des tribus amérindiennes hostiles, des bandits et d'autres dangers tout en exerçant leurs tâches. D'un autre côté, les législateurs étaient responsables de l'application de la loi, de la protection des citoyens et de l'appréhension des criminels. Ils faisaient souvent face à des situations dangereuses telles que des fusillades et des rencontres avec des hors-la-loi.

Dans certains cas, Les Cowboys sont passés à des rôles d'application de la loi. Par exemple, Bat Masterson a servi de chasseur de buffles et de scouts avant de devenir shérif, maréchal adjoint et maréchal de la ville dans diverses villes. De même, Bass Reeves, un ancien esclave, est devenu un légendaire maréchal adjoint américain qui a travaillé sur le territoire indien sous la juridiction du "juge suspendu" Isaac Parker.

De plus, les cow-boys étaient soumis à divers réglementations qui régissent leurs activités, dissipant davantage l'image de chaque cow-boy en tant que hors-la-loi. L'image du cow-boy solitaire se bat contre l'injustice et opérant à l'extérieur du système, tout en attirant, est souvent loin de la vérité.

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Lecture entre les ranchs: un aperçu du Wild West queer Wild West

Les dossiers historiques du 19e siècle sont souvent masqués dans le secret. Faire allusion plutôt que de reconnaître ouvertement des individus queer parmi les cow-boys robustes, les législateurs robustes et les hors-la-loi notoires du Far West américain. Néanmoins, les indices sont là, des sentiers dispersés pour ceux qui sont assez patients pour suivre. Le fait est: il y a toujours eu des gens queer. Partout. Et c'est aussi vrai pour la frontière du Far West que pour toute autre période de l'histoire. Période.

La présence de l'homosexualité dans la frontière américaine

La frontière américaine, souvent romancée comme un domaine de l'individualisme robuste et de la moralité cis, était en fait un espace où le Les limites de la sexualité n'étaient pas aussi strictement tracées comme nous pourrions l'imaginer. La vaste étendue de la frontière, avec ses paysages raffinés et ses établissements agraires clairsemés, a nourri un milieu social unique, en particulier parmi les cow-boys, où homosexualité et homosocialité n'étaient pas seulement présents, mais, dans de nombreux cas, acceptés.

La culture du cowboy du 19e siècle était un monde saturé de masculinité

Les figures emblématiques de l'Occident américain étaient principalement des hommes, passant des périodes prolongées dans des environnements dominés par les hommes, isolés des femmes. L'isolement et la nature non conventionnelle de la vie frontalière ont favorisé un sentiment de liberté dans divers aspects de la vie, notamment Sexe et liberté sexuelle. L'éthique occidentale féroce pour vivre libre et sans entrave a appliqué autant au genre et à la liberté sexuelle qu'à d'autres domaines de la vie. Le vieil ouest était en effet une frontière à bien des égards, surtout sexuellement, alors que les hommes et les femmes se sont rendus vers l'ouest pour diverses raisons, notamment en échappant à leur passé et en créant de nouvelles identités. Les recherches émergentes dans les orientations sexuelles dans l'ancien Ouest indiquent de plus en plus que l'homosexualité était beaucoup plus courante qu'on ne le pensait auparavant. Mais il est crucial de comprendre que ces relations n'étaient pas toujours strictement sexuelles. L'homosocialité, la préférence pour les membres de son propre sexe dans les activités sociales et de loisirs, était également répandue.

Au-delà des Cowboys, d'autres communautés à prédominance masculine telles que les bûcherons, les mineurs et les marins, ont probablement connu des dynamiques similaires

Les conditions dures et isolées de ces professions ont nécessité des communautés coopératives très tricus et coopératives où les normes sociétales traditionnelles pourraient être plus flexibles. Les mineurs et les cow-boys se sont souvent installés dans des partenariats pratiques appelés "mariages de célibataire". Lorsque les mineurs de Angel Camp dans le nord de la Californie avaient des danses, la moitié des hommes s'habillaient en tant que femmes et dansaient avec l'autre moitié.

Que nous dit la mythologie du cow-boy sur cette figure emblématique et comment façonne-t-elle notre perception de l'histoire américaine?

La frontière américaine du XIXe siècle a été l'une des périodes les plus gays de l'histoire du pays, sexuellement parlant. Et l'intimité inhérente à la vie du camp a transcendé les différences raciales, comme les hommes blancs partageaient à l'amiable des tentes, la nourriture et les responsabilités économiques avec les mineurs chinois, afro-américains et latinos.

L'expérience frontière a également permis d'exploration de la non-conformité de genre. L'historien Peter Boag a découvert de nombreux cas d'individus vivant comme sexe opposé dans le vieil ouest, montrant que la femme à l'échelle et le homme à la femelle non-conformité de genre étaient plus courants qu'on ne le reconnaît précédemment. La frontière a fourni aux gens l'occasion de échapper à la rigidité croissante des rôles de genre et les attentes sociétales à l'est.

Petites preuves tangibles, encore beaucoup à réfléchir

Écrivain et L'historien Gregory Hinton a consacré une grande partie de son travail à l'exploration des contributions de la communauté LGBT dans l'histoire et la culture de l'Occident américain. Il a écrit sur l'histoire des rodéos gays, l'amitié de Buffalo Bill avec l'artiste française Rosa Bonheur et l'auteur Oscar Wilde, et d'autres sujets liés à la Communauté LGBT en Occident.

Historien Peter Boag De l'Université du Colorado a souligné que la société ne désignait pas vraiment les gens comme homosexuels ou hétérosexuels pendant la majeure partie du 19e siècle, et ce n'est qu'au 20e siècle que ces identités se sont cristallisées. Cependant, les recherches émergentes dans les orientations sexuelles dans l'ancien Occident montrent de plus en plus que l'homosexualité était beaucoup plus courante qu'on ne le pensait auparavant. Même pour les hommes qui n'auraient pas été identifiés comme étranges. En l'absence de femmes, en particulier dans certaines parties éloignées de l'Occident, les relations homosexuelles servaient souvent de solution pragmatique à la solitude.

De plus, l'influence des cultures amérindiennes ne peut pas être négligée. Des sources suggèrent que les Amérindiens ont vu l'homosexualité sous un jour beaucoup plus positif, et nous savons que de nombreuses nations et tribus ont adopté deux esprits comme partie intégrante de leur dynamique sociétale. L'un des cas les plus connus d'un homme gay à l'époque, Sir William Drummond, met en évidence la possibilité séduisante que à deux esprits Peut avoir influencé la culture queer dans le Far West, parce que le partenaire à long terme de Drummond était un chasseur de pays canadien français et aurait probablement compris le pouvoir et le but des deux esprits au sein des tribus et des communautés amérindiennes.

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Le rôle de l'isolement et de la compagnie dans la culture du cow-boy

L'isolement et la compagnie ont joué des rôles importants dans la culture de cow-boy à la frontière occidentale. Le Far West était un endroit où les normes sociales traditionnelles et les conventions étaient souvent rejetées en faveur de la pratique et de la survie. Les longues périodes d'isolement, associées au besoin de compagnie, ont créé un environnement où l'homosexualité pourrait exister, même si elle n'était pas ouvertement discutée.

Historien de cow-boy Jim Wilke a souligné plusieurs éléments de la culture de cow-boy qui pourraient soutenir cette idée. Une telle tradition est la danse de cerf entièrement masculine, qui était une forme commune de divertissement parmi les cow-boys. Ces danses impliquaient souvent des hommes dansant ensemble en l'absence de femmes. Bien que cela ait pu résulter de la simple nécessité d'un manque de compagnons féminins, cela pourrait également être considéré comme un indicateur d'une culture qui acceptait plus les relations homosexuelles.

Une autre indication de l'acceptation possible de l'homosexualité dans la culture des cow-boys est la pratique courante de partager les Beddrolls. Lorsque vous voyagez ou travaillant sur la gamme, les cow-boys dormaient souvent dans des quartiers proches, avec deux hommes partageant une seule lit de lit pour la chaleur et le confort. Cette pratique, connue sous le nom de «roulement», pourrait potentiellement favoriser des liens physiques et émotionnels étroits entre les hommes.

Il convient de noter que des preuves définitives d'homosexualité dans la culture du cow-boy sont difficiles à trouver en raison de la nature tabou du sujet pendant cette période. Cependant, les quelques comptes et anecdotes qui existent, combinés à une analyse de l'environnement culturel, suggèrent que l'homosexualité peut avoir été plus acceptée et répandue parmi les cow-boys de la frontière américaine qu'on ne le pense souvent.

Les Cowboys queer se sont mariés

Au-delà du pragmatisme, des termes comme les «mariages de baccalauréat» ou les «mariages de Boston» suggèrent que les relations homosexuelles faisant partie de la vie acceptée dans le Wild West queer.

Le terme "mariage de Boston" est originaire du roman de Henry James en 1886 "The Bostonians" et a été utilisé pour décrire les arrangements entre Deux femmes célibataires vivant ensemble, indépendantes des hommes, à la fin du 19e et au début du XXe siècle. Ces relations étaient courantes et généralement acceptées par la société, et elles pouvaient impliquer une combinaison de partenariat commercial, de collaboration artistique, de sexe, de romance, d'amitié ou d'alliance idéologique.

Dans le Far West, les hommes engagés dans des activités de même sexe étaient pas nécessairement considéré comme des homosexuels. La vie frontalière était celle de l'isolement dans les grands espaces, où les contraintes de la civilisation n'ont pas été ressenties sur sa vie quotidienne. Dans cet environnement, les personnages non conventionnels, les modes de vie et les types de comportements différents sont devenus plus courants et acceptables. La forte croyance à vivre de manière indépendante et sans encombre par les normes sociétales pourrait être appliquée autant à la liberté sexuelle que toute autre chose.

Dans le vieil ouest, les cow-boys et les mineurs se sont parfois installés dans des partenariats de même sexe, qui étaient appelés "mariages de baccalauréat". Ces relations n'étaient pas découragées ou désapprouvées, et elles ont souvent conduit à des relations plus intimes. Le Far West était une frontière à bien des égards, en particulier sexuellement, et les hommes et les femmes sont allés vers l'ouest pour diverses raisons, notamment en échappant aux passés et en créant de nouvelles identités. Parfois, ces identités ont traversé les sexes et comprenaient un subterfuge étonnant et des incognitos incroyables qui ont été maintenus pendant des vies entières.

Poèmes d'amour et accouplements queer

Le poète cow-boy, Charles Badger Clark Jr., a écrit un poème touchant en 1895 intitulé "The Lost Pardner". Ses paroles, teintées d'un désir douloureuse d'un compagnon de cow-boy disparu, suggèrent une relation qui transcende une simple amitié. Son verset est l'un des indicateurs les plus poignants de l'existence de relations queer pendant l'ère du cow-boy de la frontière.

Historien Clifford Westermeier J'ai trouvé un limerick qui fait allusion à l'intimité homosexuelle entre les cow-boys, suggérant non seulement la présence d'une intimité homosexuelle dans l'Ouest frontalier mais aussi une plus grande culture d'ambiguïté sexuelle.

Alors que nous voyageons à travers le paysage accidenté du Far West, nous comprenons que c'était un monde aussi diversifié et coloré que tout autre. L'héritage des Cowboys queer sert de puissant rappel de cette diversité, un témoignage de la résilience des individus qui ont osé défier les normes de leur temps. Leurs histoires, une fois enveloppées de secret, brillent maintenant, illuminant la vérité du Far West: un endroit où n'importe qui pourrait faire sa marque, peu importe qui ils aimaient.

Charles Badger Clark Jr. et "The Lost Pardner"

Charles Badger Clark Jr. (1883-1957) était un poète cow-boy américain et le premier poète lauréat du Dakota du Sud. Il était Né à Albia, Iowa, et a brièvement fréquenté l'Université Dakota Wesleyan. Clark a passé du temps à Cuba et en Arizona Avant de s'installer près de sa famille dans le Dakota du Sud. Il est connu pour façonner la poésie du vieil ouest avec des impressions frappantes de la vie du cow-boy. "Le Pardner perdu"est l'un des poèmes les plus célèbres de Clark, écrit en 1895. Le poème pleure la mort du partenaire d'un cow-boy et exprime une profondeur d'intimité émotionnelle qui suggère une relation romantique.

Le Pardner perdu
Je suis monté un jour avec un camarade, deux hommes courageux, éprouvés;
L'un était un galant capitaine, et l'autre un courageux buckaroo.
Nous roulions dans un avant-poste, sur une ligne qui était sans tenue;
Car les Indiens étaient sur le parcours de guerre et nous étions dans un pays hostile.
Nous avons parlé de nos plans pour l'avenir, des choses que nous aimerions faire;
Nous avons parlé des joies du Roundup et des plaisirs du grand rodéo.
Nous avons parcouru un bosquet de cotonwoods, et le capitaine est monté en avant;
Le cheval de Buckaroo trébucha et tomba, et une balle a traversé sa tête.
Je l'ai enterré là-bas au clair de lune, sur une colline qui était loin;
Et je me demandais pourquoi cela devrait arriver, et je me demandais pourquoi je devais rester.
Je roule seul et je déteste les garçons que je rencontre. Aujourd'hui, d'une manière ou d'une autre, leur rire me fait mal.
Je déteste les oiseaux mackin's dans le Mesquite - ils étaient tous ses amis, et maintenant, vous savez.
Je dois détester tout le pays. Et tout ce qui s'y trouve aussi;
Le seul endroit où je ne fais pas de haine est juste l'endroit où je pense à toi.
J'ai un endroit où vous pouvez dormir, et je l'ai réparé comme neuf;
Et il y a une lanterne dans la cabine, et un feu qui vous verra à travers.
Et si tu ne viens que me voir et que tu me prends la main,
J'essaierai de vous ramener à nouveau, au Happy Rangeland.
Mais vous ne roulerez jamais les Broncos, et vous ne serrerez jamais les bouvillons;
Car vous dormez sur la colline et vous ne verrez jamais les années.
Et sentir son genou frotter le mien la bonne vieille manière
Il est mort - et ce que cela signifie qu'aucun homme de Kin ne dit.
Certains l'appellent «disparu avant. Où? Je ne sais pas, mais Dieu!
Je sais si bien qu'il n'est plus là!
La poésie de Clark se concentrait souvent sur le style de vie historique du cow-boy, les événements historiques et l'image du cow-boy passé et présent. Poésie de cow-boy est une forme de poésie qui est passée d'une tradition de cow-boys racontant des histoires, et elle continue d'être écrite et célébrée aujourd'hui.

Sir William Drummond Stewart

Sir William Drummond Stewart (1795-1871) était un aventurier écossais et un officier militaire britannique qui a beaucoup voyagé dans l'Ouest américain dans les années 1830. En dépit d'être marié, Stewart entré dans une relation de même sexe avec Antoine Clement, un chasseur de pays canadien français, qui a duré près d'une décennie.

Antoine Clement était le fils d'un père canadien français et d'une mère indienne Cree. C'était un chasseur qualifié et un jeune homme fougueux. Stewart a rencontré Antoine pour la première fois au rendez-vous de 1833, et ils sont devenus des amis et des compagnons de voyage depuis. Leur relation est détaillée dans les deux romans autobiographiques de Stewart, "Altowan, ou Incidents of Life and Adventure in the Rocky Mountains" (1846) et "Edward Warren" (1854).

Stewart est retourné en Écosse et Murthly Castle en juin 1839 avec Antoine Clement, et le couple a vécu à Dalpowie Lodge tout en divertissant dans Murthly Castle. Stewart a d'abord appelé Clement comme son voiturier, puis comme son pied de pied, pour expliquer sa présence.

Leur relation faisait partie d'un contexte plus large d'homosocialité et d'engagements homosexuels qui ont prospéré dans le commerce rocheux de la fourrure de montagne au cours des années 1830. L'Ouest américain a fourni un espace où des hommes comme Stewart pouvaient vivre la vie qu'ils voulaient sans la stigmatisation associée à l'homosexualité.

Alfred Jacob Miller, un artiste américain qui a accompagné Stewart lors de ses voyages, a inclus Antoine dans plusieurs scènes et a fait au moins deux portraits pendant l'expédition, dont l'un était Un double portrait avec Stewart.

Harry Allen

Avez-vous déjà entendu parler Harry Allen? Né en 1882, Harry était un homme transgenre américain du nord-ouest du Pacifique qui vivait une grande partie de leur la vie ouvertement en tant qu'homme. UN silhouette notoire Au début des années 1900, Harry a travaillé dans des emplois difficiles comme un Ferme, barman, cow-boy et bootlegger. Et Allen n'était pas un cow-boy ordinaire. Ses exploits sont allés au-delà de l'apprivoisement des Broncos sauvages. Il était un bootlegger, un bagarreur, un buveur dur et un instigateur de toutes sortes. Il était le incarnation d'une raboublement, laissant fréquemment une trace de chaos dans son sillage.

Allen est né dans l'Indiana et a déménagé avec leurs parents dans l'ouest de Washington dans les années 1890. Ils a donné naissance à un fils au début de leur vie. Allen vêtu de costumes pointus, de chapeaux et de chaussures en cuir breveté et était connu pour leur apparence fringante. C'étaient un bagarreur de bar qualifié, un tireur de truc et un coureur de jupons, connu pour avoir plusieurs partenaires à un moment donné.

Au tournant du siècle, dans les paysages sauvages du nord-ouest du Pacifique, la réputation d'Allen a atteint son apogée. Les journaux couvraient fréquemment les exploits d'Allen, à la fois les aimer et les détester. En mars 1902, Allen a été arrêté après qu'une jeune femme de filiation respectable s'est suicidée après avoir découvert que "Harry Livingstone" était une femme. Plus d'histoires à leur sujet sont apparues dans le Seattle Star, Bamberg Harold et Yakima Herald, entre autres. La personnalité notoire d'Allen semblait capturer l'esprit même de la frontière occidentale sauvage et débridée.

En 1908, le Seattle Sunday Times a mené une interview qui choquerait la région et contesterait les normes sociétales. Allen a révélé: "Je n'aimais pas être une fille; je ne me sentais pas comme une fille, et je n'ai jamais ressemblé à une fille… J'ai conçu l'idée de faire de moi un homme." La couverture d'Allen dans les papiers à travers le pays a déclenché une frénésie de région à la région.

En 1912, la police de Portland a arrêté Allen et Isabelle Maxwell, une travailleuse du sexe connue. Soupçonnant l'implication d'Allen dans l'esclavage des blancs, qui a récemment été criminalisé. L'officier fédéral Charles Pray a reconnu Allen lors d'une rencontre passée. En entendant la prière, utilisez son nom de naissance, Allen a avoué: "Je ne suis pas Harry Allen. Je suis Nell Pamerell, et je vis comme homme depuis plus de 12 ans." Une révélation qui a choqué les autorités locales qui ont remarqué que le déguisement masculin d'Allen, avec une voix profonde et une démarche masculine, avait été impeccable. Alors que les accusations fédérales de l'esclavage des blancs ont été abandonnées, Allen a été reconnu coupable de vagabondage pour échanger et condamné à 90 jours de prison.

Tout au long de leur vie, Allen était en prison et hors de prison pour diverses infractions, notamment le vol, le vagabondage, le contrefaçon et la bagarre. Et La vie d'Harry était loin d'être ordinaire. Rempli de scandale et d'intrigue alors qu'ils couraient des dames, aient mordu des flics et s'assuraient que leur côté de l'histoire était vu et entendu. Son existence a contesté les perceptions de la société, et malgré les défis auxquels ils ont été confrontés, Harry Allen a vécu une vie qui a défié les normes sociétales et jeté les bases des icônes trans modernes pour vivre leur vérité. Ils sont morts d'une méningite syphilitique - une mort prématurée à seulement 42 ans.

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Fantaisie raciste du cowboy droit et blanc

Le idée du cow-boy En tant que symbole de la masculinité blanche virile, est problématique pour plusieurs raisons. Tout d'abord, il perpétue le stéréotype du cow-boy américain en tant qu'homme blanc droit dans les films hollywoodiens, ce qui a contribué à renforcer la justification de l'expansion vers l'ouest - Préservation des systèmes de suprématie blanche. Et en plus, cette image est loin de la réalité historique, comme Les effectifs de cow-boy étaient racialement diversifiés, avec des Afro-Américains, des Hispaniques et des Amérindiens constituant un nombre important. Le melting pot de diverses ethnies et races dans la main-d'œuvre du cow-boy est crucial pour différencier les symboles créés par la culture populaire et la véritable expérience humaine qui a façonné l'identité collective du cow-boy.

Les cowboys étaient autrefois les parias de la société américaine victorienne. Historiquement, les cow-boys avaient tendance à être pauvres nomades, donc le travail de ranch et les chèques de bétail ont attiré beaucoup Noir, hispanique, indigène et chinois résidents de l'American West. Les premiers Cowboys étaient les Vaqueros espagnols, qui ont présenté du bétail au Mexique plus tôt. Les historiens estiment qu'entre 20 à 25% des cow-boys de l'Ouest américain étaient afro-américains. Les cow-boys afro-américains ont joué un rôle important dans le développement de l'Occident, car beaucoup avaient acquis des compétences dans la manipulation des bovins pendant la période de l'esclavage, et ont continué à utiliser ces compétences comme des affranchis après la fin de la guerre civile. Beaucoup ont participé à de longs trajets de bétail du Texas aux dépôts ferroviaires au Kansas et au-delà. Cependant, les films et la littérature populaires ne parviennent souvent pas à transmettre la nature diversifiée de la frontière occidentale, conduisant à une perception biaisée de l'image du cow-boy.

L'image du cow-boy comme symbole de la masculinité blanche virile également perpétue la masculinité toxique et la fragilité blanche. Le mythe du cow-boy a été utilisé par les politiciens pour promouvoir l'image du cow-boy comme vraiment américain: dur, masculin et blanc. Cette image a été utilisée comme symbole de pouvoir et d'exclusion, ce qui signifie qui est un "vrai" américain et qui ne l'est pas. L'image du cow-boy aryen fait partie de la montée de la ségrégation et du racisme anti-immigrant, ce qui en fait un patrimoine dangereux.

Cowboys afro-américains: champions non reconnus de l'Occident

La présence afro-américaine dans le récit du cow-boy est significative mais souvent négligée. Les historiens estiment qu'un cow-boys sur quatre était noir. Avec un pourcentage substantiel de Noirs travaillant dans le reste de l'industrie du ranch. Pourquoi? Après le Guerre civile, de nombreux Afro-Américains se sont tournés vers la vie de cow-boy comme moyen de subsistance économique. Et vous pouvez comprendre l'appel. Être un cow-boy était L'un des rares emplois s'ouvre aux hommes de couleur.
L'industrie du bétail était en plein essor Texas, et la croissance avait été soutenue dans une grande partie par le travail asservi. Cowboys noirs J'ai joué un rôle central dans la formation de l'industrie du bétail, malgré le lutte contre la discrimination et la ségrégation. De nombreux anciens esclaves ont été embauchés dans des ranchs de bétail dans le sud du Texas, devenant des rédacteurs ou des vachettes. Termes faisant référence à ceux qui ont rassemblé du bétail, qui est antérieur au terme «cow-boy».
Bien que l'industrie ait parfois traité les hommes noirs également avec des hommes blancs en termes de rémunération et de responsabilités, la discrimination a persisté, bien sûr. Dans une moindre mesure que dans d'autres industries, mais les cow-boys noirs ont continué à faire face au racisme en voyage - ont empêché de manger dans les restaurants et des hôtels particuliers, par exemple. Cependant, parmi les collègues cowboys, ils ont généralement trouvé l'égalité et le respect non expérimentés par d'autres Afro-Américains de l'époque.
Les Cowboys noirs étaient essentiels à l'industrie du bétail. De plus, ils ont trouvé du réconfort parmi leurs propres communautés et ont acquis du respect au sein de leurs équipages. Ils ont joué un rôle important dans la formation de l'Occident américain, et leurs histoires inspirent à ce jour.

Cowboys autochtones: les cavaliers d'Amérique du Nord

Au cours du XIXe siècle, les Cowboys ont travaillé à proximité de populations autochtones et de nombreuses pratiques autochtones ont adopté et adapté.

Élevage

Les Cowboys étaient responsables de l'élevage et de la conduite du bétail sur le marché, une tâche qui nécessitait une connaissance de l'élevage. La tradition de l'élevage de cow-boy était héritée de le Vaquero espagnol et mexicain, qui a présenté du bétail au Mexique des siècles plus tôt. La nécessité de couvrir de grandes distances a conduit au développement de techniques et d'outils uniques, tels que le lasso, qui ont été utilisés pour attraper et contrôler les bovins.

Les populations autochtones d'Amérique du Nord portent un héritage imprégné de liens profonds avec la nature et les animaux. Parmi eux, plusieurs tribus excelaient dans l'équitation et le bétail, reflétant les traits que nous associons maintenant aux cow-boys. Et bien qu'il soit difficile de déterminer des chiffres précis, de nombreux cow-boys amérindiens ont travaillé dans l'industrie à temps partiel ou à temps plein de ranch. Les tribus des plaines, en particulier, sont devenues connues pour leurs compétences exceptionnelles sur l'équitation et la manutention des bovins.

Techniques de survie

Les Cowboys devaient être robustes et autosuffisants, avec les compétences nécessaires pour prendre soin d'elles avec peu de ressources et une rare disponibilité de nourriture. Ils avaient une connaissance intime de ce que le désert avait à offrir et souvent a passé ces connaissances à travers les générations. Les compétences de base de survie telles que l'incendie, la construction d'abris et la chasse étaient essentiel à leur survie.

La tribu Comanche, en particulier, était réputée pour leurs prouesses équestres. Leur capacité à attaquer rapidement à cheval en a fait une force formidable, gravant leur héritage dans les annales de l'histoire nord-américaine. Mais les Comanches n'étaient pas seulement des cavaliers mais aussi des stratèges, déployant avec tact leurs compétences pour les gains territoriaux. Ils représentent la convergence de la tradition, des compétences et des instincts de survie, incarnant l'essence de la culture du cow-boy avant de devenir courant.

Savoir local

Les Cowboys ont dû naviguer sur le terrain accidenté de l'Ouest américain, ce qui nécessitait une connaissance du terrain. Les populations autochtones vivaient dans la région depuis des siècles et avaient développé une compréhension approfondie de l'environnement. Les premiers missionnaires espagnols ont formé des Amérindiens en tant qu'ensembles de bétail, conduisant de nombreux peuples autochtones à adopter l'élevage dans leur mode de vie.

Croyances spirituelles

Les cow-boys étaient souvent représentés dans la culture populaire comme des figures glamour ou héroïques, mais la réalité était loin d'être glamour. Le mythe du cow-boy n'est qu'une petite partie de l'histoire. Frontier Life était celle de l'isolement, des espaces grands ouverts et une éthique féroce à vivre libre et sans entraves, qui s'appliquait autant au genre et à la liberté sexuelle qu'à d'autres domaines de la vie. Alors que l'homosexualité parmi les Blancs est née de l'acquiescement tranquille et parfois de la nécessité, les cultures amérindiennes ont adopté avec enthousiasme des sexes alternatifs.

Culture à deux esprits

Les deux esprits ont été documentés dans plus de 130 tribus amérindiennes dans chaque région du continent. Représentant un concept spirituel et sociétal unique de diversité et de fluidité des sexes.

Le dinéh (Navaho) les appelle nàdleehé, Celui qui est «transformé». Les Lakota (Sioux) les connaissent comme winkte. Le Mohave les appelle Alyha. Le zuni, Lhamana. L'Omaha, Mexoga. Aleut et Kodiak: AchNucek. Et le zapotec les appelle ira ’mxe, alors que Les Cheyenne les connaissent comme Il homme hein.

Loin d'être marginalisés, les deux esprits occupaient des rôles essentiels dans les sociétés tribales. Et pendant que jeIl serait inapproprié de supposer que je comprends parfaitement l'essence de la vie à deux esprits du point de vue d'un étranger, nous pouvons toujours observer (et nous émerveiller) la façon dont les communautés autochtones ont salué les individus avec des identités de genre uniques. Servant de guérisseurs, de voyants et de gardiens de la mémoire culturelle de la tribu.

Il est plausible que la polyvalence et la flexibilité incarnées par les deux esprits imprègnent la culture du cow-boy, influençant leur style de vie et leur attitudes.

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Alors ... pourquoi les gens queer partagent-ils un tel amour pour les Cowboys?

L'attrait durable de l'archétype de cowboy pour LGBT Les gens peuvent être attribués à plusieurs facteurs:

  • Cow-boys sont intrinsèquement étranges avec une histoire sauvage - Passer du temps loin des femmes avec des Wranglers et des éleveurs, partir dans des aventures de cross-country à travers le désert, et tout en étant des pionniers poussiéreux vêtus de cuir ... donc pas un style de vie masculin hétéro typique.
  • Les cow-boys se sont engagés dans le sexe homosexuel tout en maintenant leur masculinité et leur statut. La compagnie émotionnelle et la consolation mutuelle trouvée avec d'autres hommes sur la route conduisent à l'intimité et au confort de la salon à la campagne. Souvent s'épanouir dans des relations sexuelles qui n'étaient pas considérées comme des événements de terre ou des menaces pour les valeurs traditionalistes.
  • L'acceptation des cow-boys queer en contre-culture semble être un terrain d'entente entre l'image hyper-masculine des cow-boys et l'image plus efféminée des hommes gais.
  • Le mythe du vieil ouest américain, avec son aura de robustesse, de danger et d'aventure, a fait appel à de nombreuses personnes au fil des ans, y compris des hommes gais.
  • Leur impact sur la communauté LGBTQ + a été profond, nous donnant des héros qui se tenaient debout face à l'adversité tout en défiant les normes sociétales.

Masculinité et rôles de genre

Le archétype de cowboy a longtemps été associé à la robustesse, à la force et à la masculinité, qui sont des qualités que de nombreuses personnes LGBTQ + ont dû incarner pour survivre dans les moments difficiles. Aussi ... sexe. Duh. Les cowboys sont chauds, évidemment. Mais historiquement parlant, les cowboys étaient souvent isolés des femmes et vivaient dans des communautés étroites et dominées par les hommes, ce qui peut avoir conduit au développement de relations sexuelles masculines qui ont été nouées de la «nécessité» autant qu'un désir biologique pour hommes. Ensuite, il y a les vêtements et le style de vie du cowboy, bien sûr, qui comprenaient souvent du cuir, des jeans serrés et beaucoup plus de temps avec d'autres hommes. Toutes les grandes cartes de tirage pour les gens LGBTQ + poussé par un charme robuste.

Dans le contexte des rodéos gays, l'archétype de cowboy permet aux homosexuels d'embrasser leur masculinité et défier le stéréotype que les hommes queer manquent de force et de robustesse. Signifiant ces "Icônes de style masculin pour les hommes gais«Étendez bien au-delà de la mode. Dans les espaces où le cow-boy masculin est célébré, et l'interaction entre le cow-boy masculin normatif et le subversivement homosexuel crée un environnement unique.

Symbolisme et signification culturelle

Le cow-boy est devenu un symbole des valeurs américaines et de la masculinité virile. Souvent utilisé pour définir qui peut et ne peut pas être considéré comme un "réel" américain. En embrassant cet archétype, les individus LGBTQ + remettent en question ces hypothèses et créent une compréhension plus inclusive de l'identité américaine.

Les cow-boys gays ont également été fétichisés dans l'art et la pornographie, mais le Communauté de rodéo queer Offre une représentation authentique des personnes LGBTQ + vivant le style de vie du cow-boy. Cette communauté embrasse les deux extrémités du spectre culturel américain, combinant le mode de vie de cowboy avec identité queer.

Contexte historique

Le contexte historique des cow-boys et leurs relations avec d'autres hommes a contribué à l'attrait durable de l'archétype pour les individus LGBTQ +. Certains historiens ont noté que les cow-boys étaient souvent des hommes gais ou bisexuels qui ont déménagé de la ville vers le pays pour échapper à la persécution. Ce lien historique entre les cowboys et les individus LGBTQ + ajoute une couche d'authenticité à l'attrait de l'archétype.

En conclusion, l'archétype de cowboy maintient un attrait durable pour les personnes LGBTQ + en raison de ses associations avec la masculinité et la force, sa signification culturelle et son symbolisme, sa représentation dans les médias et son contexte historique. En embrassant l'archétype de cowboy, les individus LGBTQ + remettent en question les notions traditionnelles de masculinité, de sexualité et d'identité américaine, créant une compréhension plus inclusive et diversifiée du mode de vie du cow-boy.

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Le cow-boy gay moderne

L'Association internationale de rodéo gay

Oubliez les bars gays au Texas. Le Association internationale de rodéo gay est un témoignage de la présence de cow-boys gays vrai vie. Célébrer le style de vie occidental tout en offrant une communauté de soutien aux gens LGBTQ +.

Une nouvelle frontière: la genèse de l'IGRA

L'IGRA n'est pas né dans le vide. Sa création a été une réponse à la nécessité d'un espace sûr où les individus LGBTQ + pouvaient exprimer leur amour pour le style de vie occidental sans crainte de préjugés ou de discrimination. Les racines de l'IGRA remontent à la fin des années 1970, à une époque où la communauté LGBTQ + se battait pour la reconnaissance et l'acceptation dans la société. Entre Disco, parce que les priorités.

L'IGRA: plus qu'un simple rodéo

L'IGRA ne concerne pas seulement les rodéos; Il s'agit de la communauté, de l'acceptation et de la célébration de la diversité. Il s'agit de briser les barrières et de remettre en question les stéréotypes des villages aux villes des États-Unis. Il s'agit de montrer le monde entier que quiconque, quelle que soit leur orientation sexuelle ou son identité de genre, peut être un cow-boy ou une cow-girl.

Le rodéo IGRA: une célébration de la diversité et des compétences

Le rodéo IGRA est un spectacle unique, un mélange d'événements de rodéo traditionnels avec une tournure d'inclusivité et d'acceptation. Les participants rivalisent dans une variété d'événements, de l'équitation de taureaux et de la lutte de bouvillon vers les courses de barils et le pansement de chèvres, chaque événement présentant les compétences et le courage des concurrents.

Le rôle de l'IGRA dans le plaidoyer et l'éducation

L'IGRA ne concerne pas seulement les rodéos; Il s'agit également de plaidoyer et d'éducation. L'organisation travaille sans relâche pour promouvoir la compréhension et l'acceptation de la communauté LGBTQ + dans la société en général. Il fournit également des ressources éducatives et un soutien aux personnes au sein de la communauté LGBTQ.

L'avenir de l'IGRA

L'avenir de l'IGRA a l'air brillant. Avec un nombre croissant d'individus s'identifiant comme LGBTQ +, l'organisation est prête à continuer de croître et d'évoluer. L'IGRA n'est pas seulement un témoignage de la présence de cow-boys gays dans la vraie vie; C'est un témoignage du pouvoir de l'inclusivité et de l'acceptation dans l'élaboration de notre société.

L'intersection de l'identité rurale et queer

Alors que le mode de vie frontalier disparaissait à la fin du XIXe siècle, une nostalgie des cowboys a rapidement émergé dans la culture américaine. Les artistes aiment Frédéric Remington et des artistes comme Buffalo Bill Cody les a glorifiés à travers leurs arts et leurs spectacles du Far West.

Dans les années 1950 et 1960, les westerns cinématographiques mettaient en vedette des acteurs comme John Wayne et Clint Eastwood. Presque toutes ces représentations représentaient le cow-boy comme un homme blanc, hétérosexuel et masculin. Cowboys noirs et autochtones, ainsi que cavalières, disparut peu à peu de l’imaginaire national.

Le cowboy gay moderne vit souvent à l’intersection de l’identité rurale et queer. Cette intersection unique offre une perspective riche et diversifiée sur ce que signifie être un cowboy gay dans la société contemporaine.

Les histoires personnelles de cowboys gays mettent en lumière les défis et les triomphes d'être un cowboy gay. Ces histoires donnent un aperçu de la vie d’individus qui naviguent dans leur identité dans une culture souvent perçue comme conservatrice.

Dans la culture LGBTQ+ contemporaine du monde entier, le cowboy gay sert souvent de symbole de résistance et de résilience. Malgré les difficultés rencontrées, les cowboys gays continuent de se tailler une place dans le mode de vie occidental.

Pour les nerds paresseux et les apprenants visuels

Cowboys gays sur YouTube

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Conclusion

L’avenir des cowboys gays dans la société et dans les médias est prometteur. À mesure que la société continue d’évoluer et de devenir plus tolérante, le récit du cow-boy gay continuera de s’étendre et de se diversifier. De leur présence historique à la frontière américaine à leur représentation dans les médias et leur influence sur la culture pop, les cowboys gays ont et continueront de laisser leur marque sur la culture occidentale et LGBTQ+.

L’exploration du récit des cowboys gays ne consiste pas seulement à comprendre le passé, mais aussi à façonner l’avenir. Il s'agit de reconnaître la diversité des expériences au sein de la culture cowboy et de la communauté LGBTQ+. Il s’agit de remettre en question les stéréotypes et de créer un récit plus inclusif. Et plus important encore, il s'agit de célébrer la résilience et l'esprit des cowboys gays, qui ont toujours fait partie du style de vie occidental.

En fin de compte, l’histoire des cowboys gays témoigne du pouvoir de l’authenticité et de l’importance de la représentation. C'est un rappel que chacun, quelle que soit son orientation ou son identité sexuelle, a sa place dans le récit de l'Ouest américain. Et en continuant à raconter ces histoires, nous contribuons à une compréhension plus inclusive et diversifiée de ce que signifie être un cowboy.

Questions fréquemment posées

Gay cowboy singers have a rich, often overlooked history in country music. Some of the most notable gay country singers and bands include Lavender Country, Ty Herndon, Billy Gilman, and Orville Peck.

Lavender Country, formed in 1972, released the first known gay-themed album in country music history in 1973. The band, led by Patrick Haggerty, faced challenges and ultimately faded into obscurity due to the homophobic environment of the time.

Ty Herndon and Billy Gilman both came out as gay in 2014, marking a significant moment in the country music scene. Other openly gay country singers include Chely Wright, who came out in 2010, and TJ Osborne of Brothers Osborne, who came out in 2021.

Orville Peck, a masked gay country singer, has gained popularity in recent years with his unique style and powerful voice reminiscent of Elvis Presley. His songs often explore themes of love, heartbreak, and the mythic West.

The country music scene has been gradually shifting towards greater diversity and acceptance of queer artists, with more LGBTQ+ country singers emerging and challenging stereotypes.

Some notable gay-themed country songs include "All American Boy" by Steve Grand, "Ride Me Cowboy" by Paisley Fields, and "Cowboys Are Frequently, Secretly (Fond of Each Other)" by Willie Nelson. These songs and artists showcase the growing presence and influence of LGBTQ+ individuals in the country music genre.

Hank Steel, the Real Queer Cowboy, is a fictional character from the song of the same name by the band Dog Fashion Disco.The song, released in 2008, is a humorous and irreverent take on the traditional outlaw cowboy theme, featuring a gender-fluid and openly queer cowboy named Hank Steel. The lyrics celebrate queer sexuality and gender freedom with lighthearted and silly imagery. Although the character is fictional, the song has contributed to the representation of LGBTQ+ individuals in music and popular culture.

Common themes and motifs in queer cowboy art often revolve around challenging traditional notions of masculinity, exploring intimacy and relationships between men, and celebrating queer identity. Some of these themes and motifs include:

  1. Ruggedness and masculinity: Queer cowboy art often emphasizes the ruggedness and strength traditionally associated with cowboys, subverting stereotypes of LGBTQ+ individuals as weak or effeminate.
  2. Intimacy and relationships: Queer cowboy art frequently explores the close bonds and relationships between cowboys, highlighting the potential for homoerotic or romantic connections.
  3. Camp and humor: Some queer cowboy art embraces camp and humor, using playful and exaggerated imagery to challenge traditional ideas of masculinity and sexuality1.
  4. Queer identity and self-expression: Queer cowboy art often serves as a bold statement of identity and self-expression, allowing artists to explore and celebrate their own queer experiences and perspectives.
  5. Challenging stereotypes: Queer cowboy art often challenges and subverts traditional masculine ideals, presenting cowboys as complex and multifaceted individuals who defy easy categorization.
  6. Decolonization and intersectionality: Some queer cowboy art explores themes of decolonization and intersectionality, reimagining the cowboy archetype as a space for diverse identities and experiences.

Artists like George Quaintance and Tom of Finland have contributed to the representation of queer cowboys in visual art, with their work often featuring camp and homoerotic imagery1.Other examples of queer cowboy art can be found in various mediums, such as film, music, and fashion.

Overall, queer cowboy art serves to challenge traditional notions of masculinity and sexuality, while celebrating the diversity and complexity of queer experiences.

Queer cowboy art is a niche genre that challenges traditional notions of masculinity and sexuality while celebrating the diversity and complexity of queer experiences. Some artists known for creating queer cowboy art include:

  1. George Quaintance: An American artist known for his homoerotic paintings of cowboys and other masculine figures.
  2. Tom of Finland: A Finnish artist famous for his stylized and exaggerated depictions of gay men, often featuring cowboys and other rugged characters.
  3. Felix d'Eon: A contemporary artist who creates romantic and erotic illustrations inspired by vintage art styles, including queer cowboy themes.
  4. Toby Leon: Maximalist portraits of imagined queer cowboys (and girls) from the 1930s.

Just off the top of my head, here are some examples of queer cowboy names / characters:

  1. Ennis Del Mar and Jack Twist from the movie "Brokeback Mountain".
  2. Hank Steel, a fictional character from the song "Hank Steel, the Real Queer Cowboy" by Dog Fashion Disco.
  3. It's a long bow, but Joe and Brian from the documentary series "Tiger King" were often seen wearing cowboy clothing.

Additionally, some LGBTQ+ country singers who have embraced the cowboy aesthetic include Ty Herndon, Billy Gilman, and Orville Peck. While these names and characters may not be exclusively "gay cowboy names," they represent a range of LGBTQ+ individuals who have been associated with the cowboy archetype in various forms of media and art.