Lasting Legacy of The Germ Periodical

Διαρκής κληρονομιά του περιοδικού γεννητικού

Παράθυρο μελετητές: Μια διαχρονική συνεργασία του Morris & Burne-Jones ΑΝΑΓΝΩΣΗ Διαρκής κληρονομιά του περιοδικού γεννητικού 6 λεπτά Επόμενο Lazy Nerd Εξηγητής: Πώς η Jane Morris έγινε εικονίδιο
Με Toby Leon
Share

Το Germ: Seeding Pre-Raphaelite Aesthetics

Η προ-Ραφαήλ Αδελφότητα, μια ομάδα νέων καλλιτεχνών και συγγραφέων, προσπάθησε να φέρει επανάσταση στον κόσμο της τέχνης στα μέσα του 19ου αιώνα. Απέρριψαν την επικρατούσα ακαδημαϊκή και τρόπους προσέγγιση, ευνοώντας την επιστροφή στις καλλιτεχνικές αρχές και τις πρακτικές της πρώιμης ιταλικής αναγέννησης. Η Αδελφότητα αγκάλιασε τη φύση, την καθαρότητα και την αλήθεια στην τέχνη τους, προσπαθώντας για μια στενότερη σχέση μεταξύ των εικαστικών τεχνών και της λογοτεχνίας. Αυτό το επαναστατικό κίνημα γεννήθηκε σε ένα μοναδικό περιοδικό, το μικρόβιο, το οποίο ιδρύθηκε το 1850 για να διαδώσει τις ιδέες, τα δημιουργικά του έργα και τα κρίσιμα δοκίμια.

Το μικρόβιο: Ένα μανιφέστο καλλιτεχνικών ιδεώδους

Η γέννηση και η εξέλιξη του περιοδικού

Το Germ, που δημοσιεύθηκε αρχικά ως "σκέψεις προς τη φύση στην τέχνη και τη λογοτεχνία", σχεδιάστηκε από τον Dante Gabriel Rossetti, ένα από τα ιδρυτικά μέλη της προ-Ραφαήλ Αδελφότητας. Το περιοδικό επεξεργάστηκε από τον αδελφό του William Michael Rossetti και περιλάμβανε συνεισφορές από άλλα εξέχοντα μέλη της αδελφότητας, όπως ο John Everett Millais, ο William Holman Hunt, ο Thomas Woolner και ο James Collinson.

Το περιοδικό υποβλήθηκε σε αλλαγή τίτλου μετά από δύο θέματα, υιοθετώντας το πιο σαφές όνομα "τέχνη και ποίηση, που είναι σκέψεις προς τη φύση, που διεξάγεται κυρίως από καλλιτέχνες". Δυστυχώς, παρά τον ενθουσιασμό των δημιουργών και των συνεισφέροντων της, το περιοδικό αγωνίστηκε με κακές πωλήσεις και έπαψε να δημοσιεύει μετά από τέσσερα θέματα.

Τα μοναδικά χαρακτηριστικά του φύτρου

Το μικρόβιο ήταν ξεχωριστό στο περιεχόμενο και τη δομή του. Κάθε θέμα ξεκίνησε με μια πρωτότυπη χάραξη από ένα μέλος της αδελφότητας, ακολουθούμενη από μια συλλογή ποίησης, ιστορικά και κρίσιμα δοκίμια και περιστασιακές κριτικές βιβλίων. Αυτά τα κομμάτια κάλυψαν μια σειρά θεμάτων, συμπεριλαμβανομένων των πρώιμων Ιταλών καλλιτεχνών, τους οποίους η ομάδα θαύμαζε και προσπάθησε να μιμηθεί. Ο απώτερος στόχος του περιοδικού ήταν να προωθήσει μια κοινότητα καλλιτεχνών και συγγραφέων που αγκάλιασμα, απλότητα και αλήθεια στο έργο τους.

Η τέχνη και η λογοτεχνία του φύτρου

Οι καλλιτεχνικές συνεισφορές

Το γεννητικό παρουσίασε τα καλλιτεχνικά ταλέντα της προ-Ραφαήλ Αδελφότητα, με εικονογραφήσεις από διάφορα μέλη. Μεταξύ αυτών ήταν:

  1. Η απεικόνιση του William Holman Hunt για το ποίημα του Woolner "My Beautiful Lady" στο πρώτο τεύχος.
  2. Η αυτοπεποίθηση του James Collinson για το ποίημά του "The Child Jesus" στο δεύτερο τεύχος.
  3. Η απεικόνιση των δύο σελίδων του Ford Madox Brown του βασιλιά Lear και των κόρων του, η οποία συνοδεύει το άρθρο του σχετικά με τη μηχανική μιας ζωγραφικής ιστορίας στο τρίτο τεύχος.
  4. Η απεικόνιση του Walter Deverell για τη Viola και την Olivia από τη δωδέκατη νύχτα του Σαίξπηρ στο τελικό τεύχος.

Αυτά τα έργα τέχνης χρησίμευαν ως οπτικές εκδηλώσεις των αρχών της Αδελφότητας, υπογραμμίζοντας την αφοσίωσή τους στη φύση και την ανθρώπινη φαντασία.

Τα λογοτεχνικά έργα και τους συνεισφέροντες

Το μικρόβιο ήταν επίσης μια πλατφόρμα για τις λογοτεχνικές προσπάθειες της αδελφότητας προ-Ραφαήλ και των συνεργατών τους. Η ποίηση από τον Dante Gabriel Rossetti, τον William Michael Rossetti, τον Thomas Woolner και τον James Collinson κοσμούσαν τις σελίδες του, μαζί με δοκίμια για την τέχνη και τη λογοτεχνία από τη Ford Madox Brown, τον Coventry Patmore και άλλους.

Μεταξύ των πιο αξιοσημείωτων συνεισφορών του περιοδικού ήταν η ποίηση της Christina Rossetti, αδελφή του Dante και William Michael. Δημοσιεύθηκε υπό το ψευδώνυμο "Ellen Alleyn", τα ποιήματά της προσέφεραν μια ματιά στην πρώιμη καριέρα της και πρόσθεσαν μια μοναδική γυναικεία προοπτική στην κατά κύριο λόγο δημοσίευση με γνώμονα τους άνδρες.

Η κληρονομιά του φύτρου

Περιορισμένες εκδόσεις και ανατυπώσεις φαξ

Παρά τη σύντομη διάρκεια ζωής του, το Germ άφησε μια μόνιμη εντύπωση για την τέχνη και τους λογοτεχνικούς κόσμους. Το 1898, μια περιορισμένη έκδοση 450 αντιγράφων, που εκτυπώθηκε σε χειροποίητο χαρτί Van Gelder, δημοσιεύθηκε από τον Thomas B. Mosher στο Πόρτλαντ, Maine, ΗΠΑ. Αυτή η ειδική έκδοση περιελάμβανε και τους τέσσερις τόμους του φύτρου, υπογραμμίζοντας τη διαρκή σημασία του.

Το 1901, μια έκδοση φαξ και των τεσσάρων τόμων, μαζί με έναν "πρόλογο" του William Michael Rossetti, δημοσιεύθηκε από την Elliot Stock. Αυτή η έκδοση, που εκδόθηκε σε ένα slipcase, αποσκοπούσε στη διατήρηση του αρχικού πνεύματος και του περιεχομένου του περιοδικού, επιτρέποντας σε μια νέα γενιά αναγνωστών να εκτιμήσουν τις ιδέες και τις καλλιτεχνικές εκφράσεις της προ-Ραφαήλ Αδελφότητας.

Ο αντίκτυπος των μικροβίων στο κίνημα προ-Ραφαήλης

Αν και το μικρόβιο ήταν βραχύβιο, η κληρονομιά του ως πλατφόρμα για τις ριζοσπαστικές ιδέες και τα δημιουργικά έργα της προ-Ραφαήλ. Το περιοδικό όχι μόνο παρείχε ένα χώρο για την Αδελφότητα να διαδώσει τη φιλοσοφία και τις καλλιτεχνικές αρχές τους, αλλά προσέφερε επίσης πολύτιμες γνώσεις στο μυαλό των καλλιτεχνών και των συγγραφέων που συνέβαλαν στο κίνημα.

Το μικρόβιο απέδειξε τη δέσμευση της αδελφότητας της προ-Ραφαήλ για τη συγχώνευση της τέχνης και της λογοτεχνίας, καθώς και την αφοσίωσή τους στη φύση, την απλότητα και την αλήθεια. Η εστίαση του περιοδικού σε αυτά τα θέματα όχι μόνο βοήθησε στη διαμόρφωση της κίνησης αλλά και εμπνευσμένες μελλοντικές γενιές καλλιτεχνών και συγγραφέων για να εξερευνήσετε παρόμοια ιδανικά.

Τη διαρκή σημασία του φύτρου

Το μικρόβιο ήταν μια αξιοσημείωτη εκδήλωση του καλλιτεχνικού οράματος και των ιδανικών της προ-Ραφαήλ. Αν και αγωνίστηκε με κακές πωλήσεις και τελικά έπαψε τη δημοσίευση, η επιρροή της στον κόσμο της τέχνης και του λογοτεχνικού κόσμου είναι αναμφισβήτητη. Το γεννητικό παρουσίασε τα ταλέντα των συνεισφέροντων της, προώθησε τις επαναστατικές ιδέες τους και παρείχε μια μοναδική πλατφόρμα για την έκφραση των αρχών του κινήματος του προ-Ραφαήλ. Η κληρονομιά του υπομένει μέσω των επόμενων εκδόσεων και των φαξ των φαξ, εξασφαλίζοντας ότι το πνεύμα της Αδελφότητας και το πρωτοποριακό περιοδικό τους θα συνεχίσει να εμπνέει και να επηρεάζει τους καλλιτέχνες και τους συγγραφείς για τις επόμενες γενιές. 

...

Συχνές ερωτήσεις

Συχνές ερωτήσεις William Morris

The primary goal of The Germ periodical was to disseminate the ideas of the Pre-Raphaelite Brotherhood, a group of English painters, poets, and art critics founded in 1848 2. The magazine, published in 1850, aimed to emphasize the editors' belief that poetry and art should be closely intertwined and focused on the importance of nature and the human imagination 1.

The Germ featured poetry, essays on art and literature, and contributions from both members and non-members of the Pre-Raphaelite Brotherhood, such as Christina Rossetti, Coventry Patmore, and Ford Madox Brown 3.

Although the magazine only survived for four issues between January and April 1850, it played a significant role in promoting the Pre-Raphaelite movement's ideas and artistic vision 1.

The Pre-Raphaelite Brotherhood was founded in 1848 by three Royal Academy students: Dante Gabriel Rossetti, William Holman Hunt, and John Everett Millais1. The group was formed in reaction against the Royal Academy's promotion of the Renaissance master Raphael and the artificial historical painting of the time 2. They sought to express a new moral seriousness and sincerity in their works, drawing inspiration from Italian art of the 14th and 15th centuries 1. The name "Pre-Raphaelite" expressed their admiration for the direct and uncomplicated depiction of nature typical of Italian painting before the High Renaissance, particularly before the time of Raphael 1.

The founding members were soon joined by James Collinson and Frederic George Stephens (both painters), William Michael Rossetti (a poet and Dante Gabriel Rossetti's brother), and Thomas Woolner (a sculptor and poet) 13. The Brotherhood was not a hereditary school, and its members were not related by blood; instead, they were united by their artistic vision and goals 7.

The Pre-Raphaelite Brotherhood emphasized the importance of each artist's interpretation and agency, focusing on having genuine ideas to express, studying nature attentively, and rejecting the traditional techniques and compositions of the Royal Academy 14. Their works often featured religious, literary, or moralizing themes, and they were inspired by the simpler world of early Christian art from the 14th century 14.

Although the original Brotherhood only existed for about five years, the term "Pre-Raphaelite" persisted and was widely used in Britain for many years 3. The influence of the Pre-Raphaelites lived on in many artists and artistic movements, even after the Brotherhood disbanded 5.

The Germ periodical was published for only four issues between January and April 1850. The magazine was established by the Pre-Raphaelite Brotherhood to disseminate their ideas and featured poetry, essays on art and literature, and contributions from both members and non-members of the Brotherhood. Despite its short run, The Germ played a significant role in promoting the Pre-Raphaelite movement's ideas and artistic vision 1.

The Germ periodical struggled with poor sales for several reasons. First, the magazine's content and style did not resonate with the general public, as it was primarily focused on the ideas and works of the Pre-Raphaelite Brotherhood, a group of artists and writers with a specific artistic vision 2. The magazine's content included poetry, essays on art and literature, and contributions from both members and non-members of the Brotherhood, which may not have appealed to a broader audience 1.

Second, the magazine faced logistical and financial challenges. The initial print run of 700 copies for the first issue resulted in only 70 copies sold, and the print run was reduced for later editions, but sales did not improve 7. The financial losses were largely borne by George Tupper, who had a stake in the publication 7.

Lastly, the magazine's short run of only four issues between January and April 1850 may have contributed to its lack of success, as it did not have enough time to establish a strong presence in the market and attract a wider readership 1. Despite its poor sales, The Germ played a significant role in promoting the Pre-Raphaelite movement's ideas and artistic vision 1.

The significance of Christina Rossetti's contributions to The Germ lies in her role as the sole female contributor to the Pre-Raphaelite Brotherhood's periodical, which aimed to disseminate their ideas on art and literature 6.

Christina Rossetti, sister of Dante Gabriel Rossetti, one of the founding members of the Brotherhood, contributed seven poems to The Germ under the pseudonym "Ellen Alleyne"13. Her involvement in the publication not only showcased her poetic talent but also demonstrated the Pre-Raphaelite Brotherhood's openness to including works by non-members and women in their artistic endeavors 1.

Christina Rossetti's poetry in The Germ adhered to the Pre-Raphaelite aesthetic, characterized by rich detail, symbolism, and intense feeling 17. Her contributions to the periodical helped to promote the Pre-Raphaelite movement's ideas and artistic vision, despite the magazine's short run of only four issues 1. Furthermore, her involvement in The Germ and her close association with the Pre-Raphaelite Brotherhood solidified her place as an important figure in the Pre-Raphaelite movement 9.

Ο William Morris ήταν ένας πολύ ταλαντούχος καλλιτέχνης, σχεδιαστής, τεχνίτης, ποιητής, συγγραφέας και σοσιαλιστής ακτιβιστής. Είναι αναγνωρισμένος ως ένα από τα σημαντικότερα στοιχεία του κινήματος των βρετανικών τεχνών και χειροτεχνίας του 19ου αιώνα.

Το κίνημα των τεχνών και της βιοτεχνίας ήταν ένα σχεδιαστικό κίνημα που εμφανίστηκε στη Βρετανία στα τέλη του 19ου αιώνα. Ο William Morris ήταν ένας από τους ιδρυτές αυτού του κινήματος και συνέβαλε σημαντικά σε αυτό μέσω του έργου του ως σχεδιαστής, συγγραφέα και τεχνίτη. Ο Morris πίστευε ότι ο σχεδιασμός πρέπει να είναι προσβάσιμος σε όλους και ότι η ομορφιά πρέπει να αποτελεί αναπόσπαστο μέρος της καθημερινής ζωής. Τόνισε τη σημασία των χειροποίητων αντικειμένων και των παραδοσιακών τεχνικών στο σχεδιασμό και το έργο του είχε σημαντικό αντίκτυπο στην ανάπτυξη του κινήματος τέχνης και χειροτεχνίας.

Το έργο του William Morris κάλυπτε πολλά διαφορετικά μέσα, συμπεριλαμβανομένων των κλωστοϋφαντουργικών προϊόντων, ταπετσαρίας, των επίπλων και του σχεδιασμού βιβλίων. Μερικά από τα πιο διάσημα έργα του περιλαμβάνουν το σχεδιασμό ταπετσαρίας "Willow Boughs", το "Red House" (ένα σπίτι που σχεδίασε για τον εαυτό του και την οικογένειά του) και τις μεταφράσεις του μεσαιωνικών κειμένων όπως η "Οδύσσεια" και το "Nibelungenlied".

Ο William Morris ήταν αφοσιωμένος σοσιαλιστής και πίστευε ότι η τέχνη και ο σχεδιασμός πρέπει να εξυπηρετούν τις ανάγκες του λαού και όχι τα συμφέροντα της πλούσιας ελίτ. Οι πολιτικές του πεποιθήσεις επηρέασαν το έργο του με διάφορους τρόπους. Για παράδειγμα, υποστήριξε τη χρήση παραδοσιακών τεχνικών και χειροποίητων ως έναν τρόπο ενδυνάμωσης των εργαζομένων και την προώθηση των δεξιοτήτων τους. Πιστεύει επίσης ότι ο σχεδιασμός πρέπει να είναι προσβάσιμος σε όλους, ανεξάρτητα από την κοινωνική ή οικονομική τους κατάσταση.

Το Kelmscott Press ήταν ένας ιδιωτικός τύπος που ιδρύθηκε από τον William Morris το 1891. Ο Morris ίδρυσε τον Τύπο ως έναν τρόπο παραγωγής όμορφων βιβλίων που σχεδιάστηκαν και εκτυπώθηκαν χρησιμοποιώντας παραδοσιακές τεχνικές. Ο Τύπος ήταν γνωστός για την υψηλής ποιότητας χειροτεχνία και την προσοχή στη λεπτομέρεια και παρήγαγε μερικά από τα πιο όμορφα και επιρροή βιβλία του κινήματος τέχνης και χειροτεχνίας. Το Kelmscott Chaucer, μια πλούσια εικονογραφημένη έκδοση των "Canterbury Tales" του Geoffrey Chaucer είναι ίσως το πιο διάσημο έργο του Τύπου.

Το έργο του William Morris είχε μόνιμο αντίκτυπο στο σχεδιασμό και στις τέχνες. Η έμφαση που δίνει στην ομορφιά και τη χειροτεχνία, τη δέσμευσή του για παραδοσιακές τεχνικές και τη χειροτεχνία και τις πολιτικές του πεποιθήσεις έχουν επηρεάσει όλες τις σύγχρονες σχεδίαση και τέχνη. Το έργο του Morris συνεχίζει να εμπνέει σήμερα σχεδιαστές και καλλιτέχνες και οι ιδέες του για την αξία της εξειδικευμένης εργασίας και η σημασία της κοινωνικής και οικονομικής δικαιοσύνης παραμένουν σχετικές και σημαντικές. Η κληρονομιά του Morris είναι μια απόδειξη για τη δύναμη της τέχνης και του σχεδιασμού για να εμπνεύσει την αλλαγή και να προωθήσει την κοινωνική και οικονομική ισότητα.

Πιο ηθικός θησαυρός

Δοκιμάστε μια άλλη εκτροπή ...

Lazy Nerd Explainer: How Jane Morris Became An Icon

Lazy Nerd Εξηγητής: Πώς η Jane Morris έγινε εικονίδιο

Scholars Window: A Timeless Collaboration of Morris & Burne-Jones

Παράθυρο μελετητές: Μια διαχρονική συνεργασία του Morris & Burne-Jones