Gay Nerd Εξηγητής: Queer σύμβολα και κωδικοί στην ιστορία της τέχνης

Κρυμμένα queer σύμβολα στην ιστορία της τέχνης, τον πολιτισμό και περισσότερα πράγματα queers είναι υπέροχα στο ...

Τα queer κωδικοποιημένα σύμβολα στην ιστορία της τέχνης έχουν δώσει τη δυνατότητα στους δημιουργικούς queers να μοιραστούν λίγο από τους αληθινούς εαυτούς τους όταν μιλούν ανοιχτά για το queerness τους θα μπορούσαν να τους σκοτώσουν. Ακόμα μπορεί. Όχι ότι σταμάτησε τους queer λαούς μέσα από τις ηλικίες να είναι f ** king υπέροχο. Τίποτα δεν θα μπορούσε ποτέ να σταματήσει αυτό. Και εκτός από ... queers όπως κωδικοί. Cliques, μπορείτε να πείτε. Τουλάχιστον ... είναι συχνά ένας τόνος διασκέδασης. 

Κωδικοποιημένος Η οπτική γλώσσα ήταν σημαντική γκέτος Τέχνη μέσω της ιστορίας. Αλλά όλα τα queer κωδικοποιημένα σύμβολα στην ιστορία της τέχνης που θα εξετάσουμε είναι συγκεντρωμένα τα τελευταία δύο εκατοντάδες χρόνια. Γιατί; Η έννοια του Η σεξουαλική ταυτότητα είναι μια σχετικά πρόσφατη εφεύρεση, η οποία χρονολογείται στα τέλη του δέκατου ένατου αιώνα και συνδέεται με το σχηματισμό της σύγχρονης επιστήμης και ιατρικής. Κυρίως σε σύγχρονα πλαίσια λόγω της ποινικοποίησης των ομοφυλοφιλικών πράξεων και του κοινωνικό στίγμα που σχετίζεται με την ομοφυλοφιλία. 

Τώρα ας συνεχίσουμε Και εξερευνήστε ένα μάτσο από queer κωδικοποιημένα σύμβολα στην τέχνη, την ιστορία και τον πολιτισμό σε μεγάλο βαθμό. Ο καθένας με τη δική του περίεργη μυστικιστική. Όντας σημάδια αυτο -έκφρασης, η ελευθερία της σκέψης και τα σύμβολα της διαφορετικότητας έκαναν diviiiiiine.

Τι είναι ακριβώς η τέχνη της queer; Ή ακόμα και εκεί ...

Για τους σκοπούς αυτής της ανάρτησης, περίεργος τέχνη Αναφέρεται στην τέχνη των ομοφυλοφίλων, των λεσβιών, των αμφιφυλόφιλων, των τρανσέξουαλ και των διαμερισμάτων. ρεαπό τη φωτογραφία έως την πορτραίτα, την αφηρημένη ζωγραφική στο γλυπτό και τη χαοτική σειρά κολάζ και μικτά μέσα.

Για να το αποκαλύψουμε, για να το αφήσουμε να αναπνέει στον ύπαιθρο, πρέπει ομοτέρων βαθύτερα στην ιστορία της καλλιτεχνικής δημιουργίας, αποκαλύπτοντας τους κρυμμένους πολύτιμους λίθους που καλύπτονται από το βάρος της ιστορίας και το πικρό τσίμπημα της προκατάληψης. Και ΕΤο νέο μέσο, ​​κάθε στροφή σε στυλ, προσφέρει μια νέα ευκαιρία για να εξερευνήσετε τα βάθη της ταυτότητας ενάντια στην όμορφη, απρόβλεπτη φύση της σύντομης ζωής μας.

Επιστροφή στα καλά νέα: (οι περισσότεροι) queer καλλιτέχνες δεν δίνουν τίποτα για τα φθαρμένα στερεότυπα που έχουμε ραμμένα. Τόσα πολλά παραδείγματα queer art μέσω της ιστορίας έχουν δείξει πώς να μάθετε τους κανόνες, ώστε να μπορείτε να τα σπάσετε. Αναδιαμορφώνοντας τους. Δημιουργώντας κάτι φρέσκο ​​και ζωντανό και δωρεάν. Οι queer καλλιτέχνες ήταν σχεδόν πάντα οι αντάρτες, οι πρωτοπόροι, αυτοί που κοιτάζουν τον κόσμο και λένε: "Όχι, όχι έτσι. Και με αυτόν τον τρόπο, αυτοί Δώστε φωνή στο άφωνος. Μια οπτική γλώσσα για όσους αρνούνται να σιωπήσουν. Γι 'αυτό queer Η τέχνη παραμένει ένας ισχυρός πολιτικός και εορταστικός τρόπος για να συλλάβει τους ομοφυλόφιλους, Λεσβίες, αμφιφυλόφιλοι, τρανσέξουαλ και Intersex Οι εμπειρίες των ανθρώπων μέχρι σήμερα.

1

Το πράσινο γαρύφαλλο

Το πράσινο γαρύφαλλο έγινε δημοφιλές σύμβολο της ταυτότητας queer πότε Όσκαρ Γουάιλντ έδωσε εντολή στους φίλους του να τους φορούν στα πτερύγια τους στο πρεμιέρα του παιχνιδιού του «Fan του Lady Windermere» το 1892. Το πράσινο γαρύφαλλο χρησίμευσε ως σύμβολο της υπερηφάνειας και ήταν ένας τρόπος για τον Wilde και τον κύκλο του Προσδιορίστε ο ένας τον άλλον διακριτικά. 

Το πράσινο γαρύφαλλο συσχετίστηκε επίσης με το Αισθητικός κίνηση, ποια γιορτάζεται ομορφιά και τέχνη για χάρη της τέχνης. Το λουλούδι ενσωμάτωσε το παρακμιακό, το αφύσικο και το καλλιτεχνικό. Μερικοί λαοί λένε ακόμη και αυτά τα "αφύσικα" πράσινα γαρίφαλα, που φοριούνται με ένα μάτι και ένα χαμόγελο, ήταν ένας πονηρός τρόπος για τους ομοφυλόφιλους να χτυπήσουν τις μύτες τους σε αυστηρούς Βικτωριανούς. Μια μυστική γλώσσα. Μια τολμηρή δήλωση κρυμμένη με απλό βλέμμα. Μια βουτιά του χρώματος και της εξέγερσης, τολμώντας να αψηφούν τον κόσμο που κράτησε την αγάπη τους (και τις επιθυμίες) στις σκιές. Και καθώς φορούσαν τα πράσινα γαρύφαλα τους, έβγαλαν ένα χώρο για τον εαυτό τους, ένα μέρος όπου η αγάπη θα μπορούσε να ανθίσει, ανεξάρτητα από το χρώμα ή τη μορφή που πήρε.

Ορισμένοι οργανισμοί εξακολουθούν να χρησιμοποιούν το όνομα ή την εικονογραφία του πράσινου γαρύφαλου σήμερα.

Queer κωδικοποιημένα πράσινα γαρίφαλα

Πράσινα γαρύφαλα στη λογοτεχνία

1. "Το πράσινο γαρύφαλλο" από τον Robert Hichens: Αυτό το μυθιστόρημα, που δημοσίευσε για πρώτη φορά ανώνυμα το 1894, είναι μια σάτιρα στους σύγχρονους πρωταθλητές του αισθητικού κινήματος. Αποσύρθηκε σύντομα μετά το σκάνδαλο της δοκιμής Oscar Wilde το επόμενο έτος.
2. "Τα πράσινα γαρίφαλα: σετ γκέι κλασικά κουτί": Αυτή η συλλογή γιορτάζει τον Wilde και άλλους συγγραφείς από το παρελθόν που εκπροσώπησαν την ομοφυλοφιλική αγάπη και την επιθυμία στο έργο τους. Το σετ περιλαμβάνει Η εικόνα του Dorian Gray, Ο Ιωσήφ και ο φίλος του, Cecil Dreeme, Τις αμαρτίες των πόλεων της πεδιάδας, και άλλοι.

Πράσινα γαρύφαλα στην ταινία

1. "Ένας ιδανικός σύζυγος" (1999): Σε αυτή την ταινία, το πράσινο γαρύφαλλο που επιλέγει ο Arthur για την κουμπιά του είναι ένα λεπτό φόρο τιμής στο Oscar Wilde. Ο Wilde και ο "εσωτερικός κύκλος" των ομοφυλόφιλων φίλων του φορούσαν πράσινα γαρύφαλα ως τρόπο διακριτικής εμφάνισης της σεξουαλικότητάς τους.
2. "The Green Fog" από τον Guy Maddin: Εντάξει ... Χωρίς πράσινα γαρίφαλα, αλλά αυτό το πειραματικό ντοκιμαντέρ κοιτάζει μέσα από την ομίχλη της ομοφυλοφιλικής πολιτιστικής ιστορίας με ένα νεύμα στο queer κωδικοποιημένο λουλούδι.

Άλλα λουλούδια που έχουν γίνει queer σύμβολα

Άλλα λουλούδια που έχουν χρησιμοποιηθεί ως σύμβολα της queer ταυτότητας περιλαμβάνουν βιολέτες, τα οποία έχουν συσχετιστεί με την λεσβιακή αγάπη από τον 6ο αιώνα χάρη στο έργο του Έλληνας ποιητής Σαπφώ από το νησί του Λέσβος. Οι κολοκύθες χρησιμοποιήθηκαν επίσης ως σύμβολο για φανταχτερά ομοφυλόφιλους άνδρες στις αρχές του 20ου αιώνα, κατά τη διάρκεια του "Τρέλα"Ο όρος" pansy "χρησιμοποιήθηκε ως ομοφοβική ή τρανσφοβική προσκόλληση, αλλά πολλοί ακτιβιστές και καλλιτέχνες έχουν πάρει από τότε την κυριότητα του όρου και άλλαξαν την υποτιμητική του σημασία.

Τα λουλούδια συχνά χρησιμοποιήθηκαν από queer καλλιτέχνες για να συμβολίζουν την ομορφιά, τον αισθησιασμό και τον εορτασμό της διαφοράς, τον χρόνο και τον τόπο. Δεν αποτελεί έκπληξη λοιπόν ότι τα λουλούδια ήταν ένα επαναλαμβανόμενο μοτίβο στην queer art. Από το Karl van Vechten's Φωτογραφία των κατοίκων του Χάρλεμ στη δεκαετία του 1930 και του '40, και ο Robert Mapplethorpe's ασπρόμαυρη φωτογραφία λουλουδιών. 

2

Φτερά παγώνιων

Η χρήση των φτερών παγώνι ως σύμβολο της queer ταυτότητας ήρθε στο Την 19η και στις αρχές του 20ου αιώνα. Στο βικτοριανό αισθητικό κίνημα, τα μοντέρνα σύμβολα ήταν η παιχνιδιάρικη γλώσσα της ημέρας. Τα λουλούδια, τα μαντήλια και οι οπαδοί ενήργησαν Όπως οι μυστικοί πράκτορες σε έναν κόσμο του γκρι. Μια γιορτή της αυτο-έκφρασης και της σύνδεσης. Βοηθώντας τους άνδρες και τις γυναίκες να βρουν χαρά και συντροφικότητα στα πιο απροσδόκητα μέρη.

Τα φανταχτερά φτερά ουράς του αρσενικού παγώνιου θεωρήθηκαν ως αναπαράσταση μη ετερονομικής ομορφιάς. ΜΤο En θα φορούσε φτερά παγώνι για να ταυτιστεί σε άλλους ομοφυλόφιλους άνδρες και οι καλλιτέχνες θα ενσωματώσουν τα φτερά στο έργο τους ως ένα λεπτό τρόπο για να σηματοδοτήσουν τη σεξουαλικότητά τους. Ολόγυρα Την ίδια στιγμή που το πράσινο γαρύφαλλο ήταν ένα δημοφιλές σύμβολο της ομοφυλοφιλικής ταυτότητας, χάρη στον Oscar Wilde.

Η φανταχτερή και υπερβολική εμφάνιση του αρσενικού παγώνιου, η οποία είναι πιο εντυπωσιακή από ό, τι η γυναικεία Peahen, συνέβαλε επίσης στην ένωση φτερών Peacock με queer ταυτότητα. 

Queer κωδικοποιημένα φτερά παγώνι

Ένα παράδειγμα φτερού Peacock που χρησιμοποιούνται ως ένα queer σύμβολο στην τέχνη είναι η ζωγραφική του Edmund Dulac "Charles Ricketts και Charles Shannon ως μεσαιωνικοί άγιοι"(1920). Σε αυτή τη ζωγραφική, ο Charles Shannon απεικονίζεται κρατώντας ένα φτερό παγώνι, αντιπαραβάλλοντας τις θρησκευτικές εικόνες με ένα γνωστό σύμβολο της queer ταυτότητας. Η αριστοτεχνική σύνθεση όχι μόνο συλλαμβάνει το μάτι αλλά και προσκαλεί τον παρατηρητή να διερευνήσει τα στρώματα σημαντικότητας, καθώς η ζωγραφική γίνεται μια οπτική συζήτηση μεταξύ της εμφανής και της παράνομης.

3

Ο κώδικας Hanky

 

ο Ο ομοφυλόφιλος αρσενικός κώδικας, ή η σημαία, είναι σαν μια μυστική χειραψία. Ένα πολύχρωμο μάτι και ώθηση για όσους γνωρίζουν. Ο κώδικας Hanky ​​περιλάμβανε τη χρήση διαφορετικών χρωμάτων των bandanas στις τσέπες σας για να υποδείξετε διαφορετικές συσπάσεις, σεξουαλικές προτιμήσεις και ρόλους, όπως κορυφαίο/dom ή κάτω/υποτακτικό.

Ο κώδικας Hanky προέκυψε Σαν Φρανσίσκο Στη δεκαετία του 1970, όπου η φθορά των χρωματιστών bandanas ως πρακτικό εξάρτημα ήταν κοινή μεταξύ των ομοφυλόφιλων. Δημιουργώντας σημαντικό αντίκτυπο στην ιστορία της ομοφυλοφιλικής κουλτούρας, επιτρέποντας στους ομοφυλόφιλους να επικοινωνούν τις σεξουαλικές προτιμήσεις και τις επιθυμίες τους με διακριτικό και μη λεκτικό τρόπο - σε μια εποχή που η ομοφυλοφιλία ήταν στιγματισμένη και ποινικοποιημένη.

Απλά ένα δείγμα υφάσματος, μια μικρή εκτόξευση χρώματος που είναι κρυμμένο, και ξαφνικά, λέτε μια ολόκληρη ιστορία για το τι είστε μέσα, όπως μια πινακίδα για την επιθυμία. Ένας έξυπνος τρόπος συνομιλίας χωρίς να λέτε μια λέξη, να κάνετε συνδέσεις και να βρείτε τη φυλή σας στο στροβιλιζόμενο χάος της ζωής.

Ο κώδικας Hanky ​​βοήθησε επίσης στη δημιουργία μιας αίσθησης κοινότητας και της ανήκουσας μεταξύ ομοφυλόφιλων ανδρών, οι οποίοι θα μπορούσαν να εντοπίσουν και να συνδεθούν με άλλους που μοιράστηκαν παρόμοια ενδιαφέροντα και επιθυμίες. Ο κώδικας Hanky ​​έχει υποβληθεί από τότε μια αναβίωση και εξακολουθεί να χρησιμοποιείται σήμερα σε ορισμένες κοινότητες LGBTQ+, αν και η χρήση των μαντηλάρων μπορεί να μην είναι τόσο διαδεδομένη όσο ήταν κάποτε.

Ο κώδικας Hanky ​​στην queer τέχνη και τον πολιτισμό

Ο κώδικας Hanky ​​στην τέχνη

1. Η "ομοφυλοφιλική σημειωτική" του Hal Fischer ": Απεικόνιζε την έννοια κάθε χρώματος στα μαντήλια γεμισμένα στις πίσω τσέπες των ομοφυλόφιλων ανδρών. Το έργο του έχει ανακυκλωθεί, αναφέρεται και επανεκδόθηκε σε επαναληπτικές εκθέσεις μέχρι σήμερα.
2. Queer οικολογία hanky project: Περιλαμβάνει περισσότερους από 125 καλλιτέχνες που έχουν σχεδιάσει, τυπωμένα και κατανεμημένα bandanas ως φορητά έργα τέχνης. Το έργο επεκτείνει τους ορισμούς του αρχικού ομοφυλοφιλικού κώδικα για να συμπεριλάβει διαφορετικά σώματα, ταυτότητες και δραστηριότητες. 
3. Μπραντ: δημιούργησε μια σειρά φωτογραφιών που διδάσκει για τον κώδικα Hanky, παρέχοντας μια οπτική εξερεύνηση αυτής της μοναδικής πτυχής της κουλτούρας queer.

Οδηγός κώδικα Hanky

1. Ναι, σηματοδοτώ: queer σημαία 101 από τον Archie Bongiovanni: Αυτό το εικονογραφημένο zine είναι όλα σχετικά με τους μη λεκτικούς τρόπους που μπορούμε να επικοινωνήσουμε για τις επιθυμίες μας για κάποια casual διασκέδαση NSFW. Περιλαμβάνει την ιστορία της σημαίας και την απόχρωση μεταξύ διαφόρων αποχρώσεων.

Hanky ​​κώδικας στην ταινία

1. "Hanky ​​Code: Η ταινία" (2015): Πρόκειται για μια επική ανθρωπολογία εκδήλωση μεγάλου μήκους που συνδυάζει 25 σορτς από διαφορετικοί διευθυντές queer παγκοσμίως, ο καθένας λέει μια ιστορία βασισμένη σε ένα χρώμα/φετίχ του περίφημος κώδικας.

4

Το ροζ τρίγωνο

Το ροζ τρίγωνο ξεκίνησε στις σκιές - που χρησιμοποιούνται αρχικά από τους Ναζί σε στρατόπεδα συγκέντρωσης για να εντοπίσουν και να ντροπιάσουν τους ομοφυλόφιλους. Οι ομοφυλόφιλοι άνδρες αναγκάστηκαν να φορούν το ροζ τρίγωνο στις τσέπες του μαστού για να τους ξεχωρίσουν από άλλους κρατούμενους και να τους υποβάλουν σε περαιτέρω διώξεις και βία από άλλους κρατούμενους. Το ροζ τρίγωνο ήταν ως όπλο.

Καθώς ο πόλεμος έφτασε στο τέλος και οι πύλες των στρατοπέδων συγκέντρωσης ήταν ανοιχτές, ξεδιπλώθηκε μια γλυκόπικρη στιγμή. Οι περισσότεροι κρατούμενοι απελευθερώθηκαν, αγκαλιάζοντας την ευκαιρία να ανοικοδομήσουν τη ζωή τους. Ωστόσο, για τους ομοφυλόφιλους αρσενικούς κρατούμενους που κοσμούσαν με το ροζ τρίγωνο, το ταξίδι τους δεν τελείωσε ακόμα.

Αυτοί οι άνδρες, που έφεραν το σημάδι της αντιληπτικής τους διαφοράς, μεταφέρθηκαν πίσω στις σκιές, επιστρέφοντας στη φυλακή και αντιμετώπισαν συνεχιζόμενες διωγμούς. Μια απογοητευτική υπενθύμιση ότι, ενώ ο κόσμος μπορεί να αλλάξει, η πορεία προς την αποδοχή και την κατανόηση ήταν ένας μακρύς και τυλιγμένος δρόμος, γεμάτος προκλήσεις.

Τελικά, το ροζ τρίγωνο βρήκε το δρόμο του στο φως. Με την κοινότητα LGBTQ+ να το ανακτήσει και μετατρέποντάς το σε φάρο ελπίδας και υπερηφάνειας. σιEcoming εμβληματική της ζωής και του θανάτου κατά τη διάρκεια της επιδημίας AIDS της δεκαετίας του 1980 και του '90. Χρησιμοποιείται ως καθολικό σύμβολο της υπερηφάνειας LGBTQ+ και μια διεθνής δήλωση ανθεκτικότητας και απαιτήσεις για δικαιοσύνη. Μια μεταμόρφωση που αποδεικνύει τη δύναμη της μεταγωγής του πόνου σε θρίαμβο. 

Το ροζ τρίγωνο έχει χρησιμοποιηθεί σε διαδηλώσεις LGBTQ+ δικαιωμάτων παγκοσμίως. Εξυπηρέτηση ως υπενθύμιση των φρικαλεοτήτων που διαπράττονται εναντίον των ανθρώπων LGBTQ+ στο παρελθόν και ως σύμβολο του συνεχιζόμενου αγώνα για ισότητα και αποδοχή σε όλο τον κόσμο.

Το ροζ τρίγωνο στην queer τέχνη και τον πολιτισμό

Το ροζ τρίγωνο στη λογοτεχνία

• "Οι άνδρες με το ροζ τρίγωνο"Από τον Heinz Heger παρέχει μια ζωντανή περιγραφή της δίωξης των ομοφυλόφιλων σε ναζιστικά στρατόπεδα συγκέντρωσης.
• "Επώνυμα από το ροζ τρίγωνο"Από τον Ken Setterington, διερευνά επίσης αυτή την ιστορία και τον μετασχηματισμό του ροζ τρίγωνου σε ένα σύμβολο των δικαιωμάτων των ομοφυλοφίλων.

Το ροζ τρίγωνο στην ταινία

• "Το ροζ τρίγωνο"(2020), μια ταινία που λέει την ιστορία ενός γκέι ναζιστικού στρατιώτη που αγωνίζεται να κρατήσει την ταυτότητά του κρυμμένη.
• "Το Rocky Horror Picture Show"Διαθέτει επίσης το ροζ τρίγωνο, που φοριέται από τον χαρακτήρα Dr. Frank N. Furter.

Το ροζ τρίγωνο στην τέχνη και το γραφικό σχέδιο

• Οι ακτιβιστές-καλλιτέχνες του Η ομάδα ενεργεί υιοθέτησε το ροζ τρίγωνο ως ένα ισχυρό λογότυπο για τον ακτιβισμό του AIDS παγκοσμίως στη δεκαετία του 1980. 

5

Κλασικές και μυθολογικές ταυτότητες

 

Queer καλλιτέχνες σε όλη την ιστορία έχουν χρησιμοποιήσει κωδικοποιημένη οπτική γλώσσα που δεν θα προκαλούσε υποψία μεταξύ του ευρύτερου κοινού, αλλά θα επέτρεπε σε όσους είναι εξοικειωμένοι με τις τροπές της υποκουλτούρας να συλλέξουν το κρυμμένο νόημα. Σε μέρες του παρελθόντος, ολόκληρη η ιδέα της ερωτικής αγάπης θεωρήθηκε εντελώς διαφορετική από τον τρόπο που το βλέπουμε τώρα. Έτσι, οι θεοί και οι θεές και κάθε θεότητα στο μεταξύ δεν θα είχαν καν σκεφτεί το φύλο με αυτόν τον τρόπο. Απλά κοιτάξτε όλα τα queerness στην ελληνική και ρωμαϊκή μυθολογία. Και πολλές πιο queer lore από τις μέρες του παρελθόντος. Ω ναι. Και από τους πολιτισμούς aaaaaaall σε όλο τον κόσμο.

Ακόμα, παρά όλη αυτή την queerness σε σχεδόν κάθε κουλτούρα σε όλο τον κόσμο για κάποιο χρονικό διάστημα ... οι χρόνοι άλλαξαν. Και όταν οι queer folk δεν μπορούσαν να εκφράσουν την αγάπη τους ανοιχτά πια, βρήκαν έξυπνες προσεγγίσεις για να πουν τι εννοούσαν χωρίς να το αποκαλύψουν ρητά. Μεταμφιένει τα πάθη τους σε μάσκες όπως οι αρχαίες, συναρπαστικές ιστορίες της ελληνικής μυθολογίας. Frederick Leighton's “Daedalus και Icarus"Είναι ένα σαφές παράδειγμα - υπονοώντας τις σεξουαλικές σχέσεις μεταξύ παλαιότερων συμβούλων και νεαρών ανδρών Αρχαία Ελλάδα. 

Οι Θεοί της Ολυμπιακής Σηκώθηκαν σε όλα τα queer shenanigans και η θέση τους στο δυτικό Canon έδωσε άδεια καλλιτεχνών για να συνδέσει τις δικές τους επιθυμίες με κοινωνικά αποδεκτά τροπές μέσω αυτών των αριθμών. ΕΝΑ Τρόπος να ρίξετε τις καρδιές τους ενώ χορεύετε γύρω από τις άκρες των κοινωνικών κανόνων. Επιτρέποντας τα queer ακροατήρια της εποχής να βρουν νόημα και σύνδεση μέσω του έργου. 

Κλασικά queers στην τέχνη και τον πολιτισμό

Queers σε αρχαίους πολιτισμούς και κλασσική μυθολογία

1. Απόλλωνας και Υακίνθος: Στην ελληνική μυθολογία, ο Απόλλωνας, ο Θεός του Ήλιου και της Μουσικής, είχε μια ρομαντική σχέση με μια όμορφη νεολαία που ονομάζεται Hyacinthus. Η ιστορία τους είναι μια τραγική, καθώς ο Hyacinthus πεθαίνει λόγω ενός δίσκου που ρίχτηκε από τον Απόλλωνα, ο οποίος εκτοξεύτηκε από τον ζηλότυπο Wind God Zephyrus.
2. Αχιλλέας και Πατρός: Η Ιλιάδα από τον Όμηρο απεικονίζει έναν βαθύ, οικείο δεσμό μεταξύ του Αχιλλέα και του Πάτκλου. Ενώ η φύση της σχέσης τους υπόκειται σε ερμηνεία, πολλοί πιστεύουν ότι είναι μια αναπαράσταση της αγάπης του ιδίου φύλου.
3. Αδριανός και Αντίνος: Η αγάπη του Ρωμαίου αυτοκράτορα Αδριανή για τον Αντίνσκο, μια ελληνική νεολαία, είναι καλά τεκμηριωμένη. Μετά από τον αντιμονικό «πρόωρο θάνατο, ο Αδριανός τον παραβιάστηκε και η εικόνα του διαδόθηκε ευρέως σε όλη την αυτοκρατορία.
4. Ο τολμηρός Μάγος θεός Chin Εισήγαγε ομοερετικισμό στον πολιτισμό των Μάγια, αναφλέγοντας μια φλόγα της αγάπης του ίδιου φύλου. Το τολμηρό του παράδειγμα ενέπνευσε τις ευγενείς οικογένειες να συνδυάσουν τους γιους τους με άλλους νέους άνδρες, σχηματίζοντας κάτι με γαμικό δεσμό.
5. Σε μυθολογία Inuit, οι δύο πρώτοι άνθρωποι ήταν Aakulujjuusi και Uumarnituq, και οι δύο άνδρες. Πέφτουν το κεφάλι πάνω από τα τακούνια στην αγάπη και σε μια στροφή της μαγείας, το Uumarnituq μετασχηματίζει και φέρει το παιδί τους. Ένα παιδί του οποίου η γέννηση επίσης κάπως έφερε την τέχνη του πολέμου. Για να εξισορροπήσει τη μεγάλη μαγική δύναμη που δημιουργήθηκε όταν μια αγάπη τόσο μεγάλη έκανε το αδύνατο, δυνατό. Αλλά ακόμα ... πόλεμος. Δεν έχει νόημα, αλλά και ... όλη η αίσθηση στον κόσμο. Και πρέπει να αγαπάτε αυτό για τους θεούς εν γένει - από τη Ρώμη προς τη βορειοδυτική Αρκτική. Παίζουν με τους δικούς τους κανόνες, όπως και οι περισσότεροι από εμάς queers κάνουν αυτή τη μέρα.

Queers στην κλασική λογοτεχνία

1. "Η εικόνα του Dorian Gray" από τον Oscar Wilde: Ενώ δεν είναι ανοιχτά γκέι, το μυθιστόρημα είναι γεμάτο με ομοιορτικό υποκείμενο. Οι χαρακτήρες Basil Hallward και ο Λόρδος Henry Wotton εκφράζουν έντονο θαυμασμό για την ομορφιά του Dorian Gray.
2. "Maurice" από τον E.M. Forster: Γράφτηκε το 1913-14 αλλά δημοσιεύθηκε μεταθανάτια το 1971, αυτό το μυθιστόρημα αναφέρει την ιστορία του Maurice Hall, ο οποίος ανταποκρίνεται στην ομοφυλοφιλία του σε μια κοινωνία όπου είναι στιγματισμένη.

Queers στην ιστορία της τέχνης

1. Sonnets του Μιχαήλ Άγγελο: Οι Sonnets του Michelangelo στον Tommaso Dei Cavalieri, έναν νεαρό ευγενή, θεωρούνται από πολλούς μελετητές για να εκφράσουν ρομαντική και ερωτική αγάπη.
2. Αναγεννησιακή τέχνη: Μερικοί αναγεννησιακοί καλλιτέχνες ενσωμάτωσαν με λεπτό τρόπο αναφορές για την ομοφυλοφιλική αγάπη στους πίνακές τους. Για παράδειγμα, ο Leonardo da Vinci και ο Michelangelo, και οι δύο από τους οποίους πιστεύεται ότι ήταν ομοφυλόφιλοι, έχουν έργα που ερμηνεύονται ως που περιέχουν ομοιοτικό υποκείμενο. 

6

Polari: Η μυστική γλώσσα

Πολικός είναι μια μυστική γλώσσα που ομιλούνταν από ομοφυλόφιλους, drag queens και πολλές άλλες υποομάδες outsider στο Ηνωμένο Βασίλειο από τη δεκαετία του 1930 έως τη δεκαετία του 1960. Επιτρέπει στους ανθρώπους να επικοινωνούν μεταξύ τους διακριτικά και χωρίς κίνδυνο. Ενσωματώνοντας έναn εξελισσόμενο μείγμα συστατικών από Γλώσσες ρομαντισμού, Ρομά, Κόκκινο Ρυμινγκ Slang και οι κώδικες των ναυτικών και των κλέφτες. Με λέξεις που δανείστηκαν από το Γίντις και Η δεκαετία του 1960, επίσης. Αλλά είχε ένα μικρό λεξικό πυρήνα και δύο κύριες εκδόσεις: ένα Καραμέλα Έκδοση Slang Rhyming+ μια έκδοση "West End" που τόνισε θεατρικές και κλασσικές επιρροές.

Ο Polari μεγάλωσε από το κόσμος ψυχαγωγίας, εκτείνεται πίσω από Δυτικό άκρο Τα θέατρα, μέχρι τις αίθουσες μουσικής του 19ου αιώνα και πέρα ​​από αυτό στο τσίρκο και τους εκθέτες εκθεσιακούς χώρους. Έτσι δεν χρησιμοποιήθηκε ποτέ μόνο από την ομοφυλοφιλική κοινότητα. Η Polari μίλησε στις αγορές ψαριών του Λονδίνου, στο θέατρο, στους εκθεσιακούς χώρους και στα τσίρκα. Οι ομοφυλόφιλοι το χρησιμοποίησαν σε μια εποχή που η ομοφυλοφιλική δραστηριότητα ήταν παράνομη ... πιθανώς επειδή είναι διασκεδαστικό, αλλά αυτό είναι πιο δύσκολο να επαληθευτεί πραγματικά. Υποκειμενικότητα και όλα.

Η Polari είχε σημαντικό πολιτιστικό και καλλιτεχνικό αντίκτυπο, με πολλούς από τους όρους να υιοθετούνται σε κανονικό βρετανικό αργκό, σύγχρονο Αργκό LGBTQ και φιλτράροντας προς τα κάτω σε mainstream slang. Έχει δει μια αναγέννηση τα τελευταία χρόνια, καθώς οι νέοι LGBT άνθρωποι είναι πρόθυμοι να μάθουν Polari και να ανακαλύψουν την πολιτιστική τους κληρονομιά. 

Polari στην queer τέχνη και τον πολιτισμό

Polari στην τέχνη

• ο Έργα του καλλιτέχνη Zackary Petot Χρησιμοποιήστε αυτή τη γλώσσα του κώδικα σε συνδυασμό με το σχέδιο, την εκτύπωση και τις ψηφιακές τεχνικές, δανείζοντας τη γλώσσα μια σύγχρονη αίσθηση.
• Η γλώσσα έχει επίσης υιοθετηθεί στις τελετές μιας ομάδας αρσενικών καλόγριων που ονομάζεται Αδελφές διαρκούς επιείκειας.

Polari στη λογοτεχνία

• "Fabulosa!: Η ιστορία του Polari, η μυστική γκέι της Βρετανίας"Από τον Paul Baker παρέχει μια σε βάθος εξερεύνηση της γλωσσικής προέλευσης της Polari, της χρήσης του και του τρόπου που έπεσε από τη μόδα μετά το 1967.
• "Polari - Η χαμένη γλώσσα των ομοφυλόφιλων ανδρών"Από τον Paul Baker, ασχολείται επίσης με την ιστορία και τη χρήση του Polari.

Polari στην ταινία

• Στη ταινία μικρού μήκους του 2015 "Βάζοντας το πιάτο", δύο άνδρες ξεκινούν μια συνομιλία σε έναν πάγκο πάρκου Η ζωή, το σεξ και ο εχθρικός κόσμος Βρίσκονται ως ομοφυλόφιλοι, μιλώντας εξ ολοκλήρου στο Polari. 
• Η ταινία του 1998 "Βελούδο χρυσωλεία"Χαρακτηριστικά επίσης Δύο χαρακτήρες που μιλούν Polari Σε ένα νυχτερινό κέντρο διασκέδασης του Λονδίνου.

—

Συμπέρασμα: Η τέχνη του συμβολισμού των ομοφυλοφίλων

Η ιστορία των κρυμμένων queer συμβόλων στην τέχνη είναι απόδειξη της ανθεκτικότητας και της δημιουργικότητας των LGBTQ+ καλλιτεχνών. Μέσω της χρήσης οπτικών κωδίκων, μυστικών γλωσσών και επαναοικειοποίησης των εικόνων, αυτοί οι καλλιτέχνες κατάφεραν να εκφράσουν την ταυτότητα και τις επιθυμίες τους, παρά τις προκλήσεις που αντιμετώπισαν. Σήμερα, καθώς η queer τέχνη συνεχίζει να εξελίσσεται, είναι σημαντικό να αναγνωρίζουμε και να γιορτάζουμε τις συνεισφορές αυτών των πρωτοποριακών καλλιτεχνών που έχουν ανοίξει το δρόμο για τις μελλοντικές γενιές.

•