Watanabe Seitei

Zažijte okouzlení umění Watanabe Seitei

Přijměte fúzi východního a západu

Watanabe Seitei, průkopník malby Nihonga, bez námahy kombinoval eleganci tradičního japonského umění s pulzujícím realismem západních technik. Jeho mistrovství v Kachōga (Pirdy-and-Flower Painting) vám přináší exkluzivní sbírku výtisků, které předvádějí harmonickou směs těchto dvou uměleckých světů.

Vydejte se na cestu přes Seiteiho evropské dobrodružství

Seiteiho průkopnická cesta do Evropy v roce 1878 výrazně ovlivnila jeho umělecký styl a tato sbírka vás zavede na prohlídku jeho jedinečných výtvorů. Od jeho okouzlujícího zobrazení pařížského panorama až po jeho fascinující vyobrazení americké krajiny jsou tyto kousky hmatatelným důkazem prvního umělce Nihonga, který zažil západní uměleckou scénu z první ruky.

Ponořte se do světa Bijutsu Sekai a Seiteiho dědictví

Jako editor a přispěvatel do reverovaného uměleckého časopisu Bijutsu Sekai (World of Art) hrál Watanabe Seitei klíčovou roli při utváření budoucnosti japonského umění. Tato kolekce obsahuje vynikající tisky z jeho uznávaných alb Seitei Kacho Gafu a Kacho Gafu a jeho podmanivá práce v keramice a cloisonné. Nenechte si ujít šanci vlastnit kousek historie od umělce, který inspiroval generace, který přišel.

• Japonský inkoustový malba (sumi-e): Seitei byl vysoce kvalifikovaný při používání praní černého inkoustu na hedvábí nebo papíru, aby vytvořil jemné obrazy, zejména ptáků a květin.
• Barevné mytí minerálních pigmentů: Postavil vrstvy průsvitných barevných mytí vyrobených z pozemních minerálních pigmentů, aby jeho obrazy přidal hloubku a atmosféru.
• Woodblock Tisk: Později ve své kariéře vytvořil Seitei četné výtisky Woodblock, které vytiskl černým inkoustem a jemným, smíšeným barevným inkoustem. Tyto výtisky často reprodukovaly jeho obrazy sumi-e.
• Keramický design: Brzy navrhl Seitei motivy pro dekorativní keramiku a získal uznání za jeho návrhy, které byly produkovány keramici jako Namikawa Sosuke.
• Textilní design: Po návratu z Evropy vytvořil Seitei vzory a motivy pro textilie, které byly komerčně produkovány a získaly popularitu v zahraničí.
• Cloisonné: Spolupracoval s umělci Cloisonné, aby přizpůsobil své návrhy na Cloisonné Enamelware.
• Ilustrace: Seitei produkoval ilustrace pro publikace, jako je časopis Art „Bijutsu Sekai“ (Svět umění), který editoval.

Některé klíčové vlivy na umělecký styl Watanabe Seitei zahrnovaly:

• Trénink pod japonskými mistry jako Kikuchi Yōsai a Shibata Zeshin Na začátku jeho kariéry, která mu poskytla silné základy v tradičních japonských malířských technikách a estetice.
• Vystavení západnímu umění a realismu Během svých cest do Evropy a Spojených států na konci 70. let 20. století. Obzvláště byl ovlivněn impresionisty, se kterými se setkal v Paříži. To ho inspirovalo ke smíchání západního realismu s tradičními japonskými technikami a barvami.
• Japonské umělecké tradice, jako je Kachōga (malba ptáků a květin), které pomohl oživit s jeho jemnými, podrobnými obrazy přírody. Jeho alba Bird and Flower jsou považována za mistrovská díla žánru.
• Navrhování textilu a keramiky Brzy v jeho kariéře, která vyznamenala jeho smysl pro vzorec, barvu a složení.
• Úpravy uměleckého časopisu „Bijutsu Sekai“ (Svět umění), který ho udržoval ve spojení s širším japonským uměleckým světem a vystavil ho rozmanitým uměleckým stylům.
• Jeho čas strávil život a prací v kulturně pulzujícím městě Edo (Tokio), který formoval jeho estetické citlivosti.

Některé klíčové techniky Watanabe Seitei použité v jeho obrazech zahrnují:

• Ink Wash Painting (sumi-e): Seitei dovedně používal v jeho obrazech a jemné detaily, po tradičních technikách malování inkoustu ve východoasijském inkoustu.
• Barevné praní a glazury: Smíchal jemné barevné promytí z minerálních pigmentů, aby vytvořil vrstvy průsvitné barvy. To přidalo hloubku a atmosféru jeho skladbám.
• Brushwork: Seitei použil variace v štětcovství, od přesných, jemných linií až po uvolnění, impresionistické daubs, aby zprostředkoval texturu a formu. Jeho štětce spojila japonské a západní citlivost.
• Realistický detail: Seitei, ovlivněný západním realismem, namaloval přírodní předměty, jako jsou ptáci a květiny s pečlivými, realistickými detaily při zachování dekorativní přitažlivosti.
• Prázdné místo: Použil prázdný prostor a jednoduché pozadí k vytvoření pocitu lehkosti a zaměření na hlavní předměty.
• Perspektivní: Seitei upravil západní lineární perspektivu v některých dílech, aby vytvořil hloubku, kontrastující s plochými rovinami tradičního japonského umění.
• Texturované papíry: Často maloval na hedvábí nebo texturovaném papíru, který interagoval s inkoustovým mytím.

Některá klíčová témata a předměty Watanabe Seitei často zobrazované v jeho obrazech zahrnují:

• Ptáci a květiny (kachōga): Seitei byl nejlépe známý pro své delikátní, podrobné obrazy ptáků, jako jsou jeřáby, vrabci a vlaštovky spolu s květinami, jako jsou pivoňky, duhovky a třešňové květy. Pomohl oživit a znovu oživit tradiční japonský žánr ptáka a květinového malby Kachōga.
• Příroda a krajiny: V souladu s tradicí Kachōga, seitei často zobrazoval scény z přírody, včetně krajiny, stromů a rostlin. Jeho kompozice se zaměřily na zachycení podstaty přírody.
• Sezónní motivy: Seitei začlenil sezónní motivy do svých obrazů jako třešňové květy na jaře a javorové listy na podzim. Toto následovalo uměleckou tradici zobrazování přírody během konkrétních ročních období.
• Textilní a keramické návrhy: Začátkem své kariéry Seitei vytvořila návrhy pro textilie a keramiku s přírodními motivy, jako jsou květiny a ptáci, které pomohly upevnit jeho pověst.
• Míchání japonských a západních technik: Po tréninku v Evropě spojil Seitei západní realismus a perspektivu s tradičními japonskými technikami pro mytí akvarelu a inkoustem v jeho obrazech přírody.

• Kikuchi Yōsai (1788-1878) - Japonský malíř, který byl jedním ze Seiteiho raných učitelů a hlavního vlivu na jeho styl. Yōsai byl kvalifikovaný v japonských i západních technikách.
• Shibata Zeshin (1807-1891) - Prominentní japonský malíř, lak umělec a grafik, který krátce učil Seitei. ZESHIN vystavoval na mezinárodních výstavách.
• Namikawa Sōsuke (1847-1910) - Cloisonné Artist, který spolupracoval se Seitei na Cloisonné Works a přizpůsobující se návrhy malíře.
• Yoshitoshi Tsukioka (1839-1892) - WoodBlock Print Artist, který přispěl ilustracemi spolu se Seitei do uměleckého časopisu „Bijutsu Sekai“ v 90. letech 20. století.
• Kōno Bairei (1844-1895) - Malíř školy Maruyama Shijō, který vystavoval na stejných expozicích jako Seitei na konci 18. století.
• Takeuchi Seihō (1864-1942) - Přední malíř Nihonga aktivní v pozdních érách Meiji a Taisho, ovlivněné Seiteiho syntetizací japonských a západních technik.
• Mizuno Toshikata (1866-1908) - Ukiyo-E WoodBlock Print Artist, který byl v 90. letech 20. století vyučován Seitei.

Někteří umělci, kteří byli přímo ovlivněni Watanabe Seitei, zahrnují:

• Takeuchi Seihō (1864-1942) - Přední malíř Nihonga aktivní v pozdních érách Meiji a Taisho. Byl ovlivněn Seiteiho syntézou japonských a západních technik.
• Mizuno Toshikata (1866-1908) - Ukiyo-E WoodBlock Print Artist, který byl přímo vyučován Seitei v 90. letech 20. století.
• Kaburagi Kiyokata (1878-1973) - Nihonga malíř z počátku 20. století. Seitei byl na něj a další generaci umělců Nihonga.
• Koson Ohara (1877–1945) - Japonský tiskový umělec známý pro ptáky a květinové tisky. Byl ovlivněn Seiteiho ptáky a květinovými obrazy.
• Paul JaCoulet (1902-1960) - Francouzský malíř, který žil v Japonsku. Inspiroval se Seiteiho syntéza japonských a západních technik.
• Tsuchiya Koitsu (1870-1949) - Nihonga Painter, který studoval pod Seitei a byl ovlivněn jeho stylem.