Pembe Güzel Sanatlar

Pembe estetik duvar sanatı ile ilgili tüm vızıltı nedir?

Bu baskıları, fotoğrafları ve çerçeveli tuvalleri sıkıcı ve beje karşı isyan patlamaları olarak düşünün. İster allık pembesi fısıltısı ya da çığlık, sıcak pembe patlama olsun, fark edilmeyi talep ederler, kutlanmasını talep ederler. Duvarlarınıza saf, neşeli bir enerji sarsıntısı vermek gibi.

Ve hey, pembe artık sadece küçük çocuk odaları için değil. Tüm odaya harika bir hava veren sofistike özetler, vintage esintili tasarımlar ve doğanın ham, sarhoş edici gücünü kanalize eden çiçek desenlerinden bahsediyoruz. Boho Chic'i mi istiyorsun? Pembe anladım. Minimalist zarafet? Bunu da yapabilir.

Estetik pembe sanat seçmek, "Sıradan olmayı reddediyorum. Canlı, beklenmedik olanı, 'zevkli' olanın eski fikirleriyle çatışsa bile." Formatlar söz konusu olduğunda, klasik çerçeveli tuval baskıları, çerçeveli güzel sanatlar ve herhangi bir alana bir cila dokunuşu katan Giclee baskıları bulacaksınız.

Pembe estetik sanata genel bakış

Renk pembe, sanat ve kültürde genellikle kadınlık, masumiyet ve romantizmi temsil eden zengin bir tarihe sahiptir. Sanattaki "pembe estetik", hassas, kadınsı veya rüya gibi bir ruh hali yaratmak için yumuşak veya canlı pembe tonları kullanan eserleri ifade eder.

Pembe estetik sanatın temel özellikleri

• Yumuşak, soluk veya pastel pembe tonlar narin, tatlı veya hüzünlü bir ruh hali yaratır.
• Eğlenceli, kız gibi veya meydan okuyan bir duyarlılık ödünç veren canlı sıcak pembe tonlar.
• Pamuk şeker, pembe ormanlar veya allık renkli odalar gibi pembe arka planlar veya ortamlar.
• Balerinler, çiçekler veya dişi çıplaklar gibi kadınsı deneklerin tasvirleri.
• Yemyeşil, barok veya rokoko tarzı için süslü altın çerçeveler, çiçek süslemeleri ve dekoratif unsurlar.
• 1950'lerin pinup kızları, pembe cadillacs, vb. Gibi eski veya retro stilistik referanslar

• Pink, 18. yüzyılda erkeklik ve asalet sembolünden 20. yüzyılda kadınlık ve kızlığa geçiş yapan karmaşık bir kültürel tarihe sahiptir. Daha yakın zamanda feminizm ve cinsiyet akışkanlığının bir sembolü olarak geri kazanılmıştır.
• 18. yüzyılda, pastel pembesi Avrupa aristokratları ve burjuvazi arasında zenginlik ve sofistike bir işareti olarak modaya uygun hale geldi. Boucher gibi sanatçılar Rococo elitlerin portrelerinde pembe kullandılar.
• Viktorya dönemlerinde estetik hareket, pembeyi güzelliği, masumiyeti ve sanayileşmenin reddedilmesini temsil ederek kucakladı. Rossetti gibi Raphaelite öncesi ressamlar, kadınsı masumiyeti tasvir etmek için pembe kullandı.
• 1960'larda Warhol gibi pop sanatçıları, tüketici kültürü ve ünlülerle birlikte ironik bir şekilde sıcak pembeyi kullandı. Bu, pembeyi oynak ve transgresif olarak yeniden düzenler.
• Pembe genellikle 20. yüzyılda en mükemmel kadınlık ve kızlık ile ilişkilidir. Ancak çağdaş sanatçılar bunu feminizm, queer kimliğinin ve cinsiyet akışkanlığının bir sembolü olarak geri aldı.
• Pink, sanattaki cinsiyet, sınıf ve sosyal normlar konusundaki tartışmaları kışkırtır. Zaman içinde değişen anlamları, cinsiyet, cinsellik ve kimlik hakkındaki gelişen kültürel değerleri yansıtır.

Pembe, gölgeye ve uygulamaya bağlı olarak çok çeşitli estetik stillere uyabilecek oldukça çok yönlü bir renktir. Hem yumuşak, soluk pembeler hem de cesur, canlı pembeler iç tasarımda güzel çalışabilir. Pembe tonlarla özellikle iyi eşleşen bazı stiller şunları içerir:

Yumuşak pastel ve vintage stiller

• Yumuşak pastel pembeler vintage, cottagecore, perişan şık ve romantik stilleri tamamlar. Bu görünümler, antika, çiçek ve sıkıntılı ağaçlarla birlikte sessiz, tozlu pembe tonlar içerir.
• Allık pembe duvarlar veya döşeme zarif, kadınsı bir temel oluşturabilir. Daha derin gül altınları veya efsanelerle aksan.
• Vintage stiller, Viktorya döneminin pembe iç mekanlara olan sevgisine ve egzotizmle olan büyüsüne atıfta bulunur.
• Yumuşak pembeleri süslü altın çerçeveler, avizeler, clawfoot küvetleri ve diğer Viktorya dönemi veya barok elemanlarla eşleştirin.

Modern ve eklektik stiller

• Canlı sıcak pembeler ve fuşya, geometrik şekiller ve temiz çizgilerle şık, modern iç mekanlara karşı açılır.
• Eklektik alanlar, parlak pembe mobilyaları veya sanat eserlerini egzotik desenler, bitkiler ve küresel unsurlarla harmanlayabilir.
• Pembe ile eşleştirilmiş metalikler, lucite veya cam göz alıcı, dramatik bir görünüm yaratır.

Genç ve eğlenceli stiller

• Pembe, çocuk odaları, genç odalar veya oynak alanlar için mükemmeldir. Renkli desenler, peluş dokular ve genç aksesuarlarla eşleştirin.
• Bubblegum pembesi gibi gölgeler eğlenceli, tuhaf bir görünüm yaratır. Pembe'deki vurgu duvarları veya mobilyalar nötr bir alanı canlandırabilir.

Yumuşak mobilyalar

• Allık, tozlu gül veya soluk pembe gibi tamamlayıcı pembe tonlarda atar, yastık, kilim ve yataklar. Kadife, şönil veya sahte kürk gibi yumuşak dokular.

Duvar dekoru

• Çerçeveli pembe estetik sanat baskıları, resimler veya duvar çıkartmaları.
• Galeri duvarları pembe sanat eserlerini vintage aynalar, makrome, çiçek çelenkleri ile karıştırıyor.
• Pembe dekor öğelerini görüntülemek için allık veya gül altın geometrik duvar rafları.

Mobilya

• Soluk pembe, beyaz veya sıkıntılı ormanlarda boyanmış vintage bâtıla, şifoniyer, komodin.
• Aynalı mobilyalar, Lucite sandalyeler veya cam masalar ışığı yansıtır ve havalandırma ekler.
• Tepeli başlıklar, clawfoot küvetleri, göz alıcı bir his için süslü aynalar.

Aksesuarlar

• Beyaz, pembe veya kırmızı tonlarda şakayık, gül, kiraz çiçekleri gibi çiçekler.
• Mumlar, masa lambaları, pembe veya gül altın sahiplerinde peri ışıkları.
• Seramik vazolar, biblo yemekleri, kadınsı bir dokunuş için mücevher kutuları.

• Pembe genellikle sevinç, mutluluk ve iyimserlik gibi olumlu duygularla ilişkilidir. Estetik sanattaki canlı pembe tonlar ruh halini yükseltebilir ve bir oynaklık veya heves duygusu yaratabilir.
• Yumuşak, soluk pembeler nazik, rahatlatıcı ve huzurlu bir ruh hali yaratır. Pembe tonlara ve ortamlara maruz kalmak gevşemeyi teşvik edebilir ve stres veya kaygıyı azaltabilir.
• Pembe romantizm, sevgi ve kadınsı enerjiyle bağlantılıdır. Pembe estetik sanat, hassasiyet, sevgi ve nostalji duygularını karıştırabilir.
• Pink, cinsiyet normları ve kimliği konusundaki tartışmaları kışkırtır. Bazıları tarafından çok duygusal veya çekingen olarak algılanabilir. Fakat aynı zamanda klişelerin güçlenmesini ve meydan okumasını da temsil edebilir.
• Pembe tonlar yaratıcılığı ve hayal gücünü arttırır. Kendini pembe sanat ve nesnelerle çevrelemek yenilikçi düşünme ve sanatsal ifadeye ilham verebilir.
• Zaman içinde pembenin değişen anlamları gelişen kültürel değerleri yansıtır. Feminist veya cinsiyet-zayıf olarak modern ıslahı, onu duygusal olarak uyarıcı hale getirir.

• François Boucher tarafından Madam de Pompadour (1759) - Louis XV'nin metresini tasvir eden bir Rococo portresi, Avrupa elitleri arasındaki rengi popülerleştirmeye yardımcı olan pembe bir elbise giyiyor.
• Henri Matisse tarafından Pembe Stüdyo (1911) - Matisse'nin stüdyosunun canlı pembe duvarlarla bir resmi, Fauvistlerin doğal olmayan renkte cesur kullanımını örneklendiriyor.
• Andy Warhol tarafından Marilyn Diptych (1962) - İkonik Pop Art baskısı, Marilyn Monroe'yu Vivid Pink'te tasvir ederek kadınlığını ve ünlüsüne atıfta bulunur.
• Thomas Downing tarafından pembe melekler (c.1980) - Eterik pembe ve mavi çemberlerin minimalist bir resmi, renkle çalan bir serinin parçası.
• Aretha Franklin tarafından Pink Cadillac (1963) - Pembe araba kapak resminde, kadınsı gücü ve gücü simgeleyen görünür.
• Ghada Amer tarafından Sabır Ders (2008) - Yumuşak pembe bir arka plana karşı renkli işlemeli çiçekler içerir.
• Mickalene Thomas'ın Pembe (2017) - Pop sanat tarzında parlak pembe saçlı siyah bir kadının fotoğrafik bir portresi.