Lazy Nerd Explainer: William Morris and the Pre-Raphaelites

Lazy Nerd Explain: William Morris and the Prerafaelites

William Morris i Bractwo Prerafaelitów: rewolucja artystyczna

Bractwo przedrafaelitów było grupą artystów, poetów i krytyków, którzy starali się oderwać się od konwencjonalnych standardów swoich czasów, wywierając trwały wpływ na świat sztuki. W tym ruchu powstał wzrost wybitnych postaci, takich jak Dante Gabriel Rossetti, John Everett Millais i, oczywiście, wszechstronnego Williama Morrisa. W tym artykule zbadamy wczesne lata Williama Morrisa i jego zaangażowanie w braterstwo przedrafaelitów, zagłębiając się w ich rewolucyjną sztukę i design, osiągnięcia literackie i artystyczne Morrisa oraz trwałe dziedzictwo, które nadal inspiruje.

Wczesne lata Williama Morrisa

Dzieciństwo i edukacja

Urodzony 24 marca 1834 r. W Walthamstow w Anglii William Morris był trzecim dzieckiem pomyślnej rodziny. Uczęszczał do Marlborough College, a później studiował na Oxford University, gdzie poznał i zaprzyjaźnił się z Edwardem Burne-Jonesem, który później stałby się godnym uwagi malarzem przedrafaelitów.

W 1848 r. Rodzina Morris przeprowadziła się do Dom wodny w Walthamstow, ten sam budynek, który jest teraz Galeria William Morris.

• Dowiedz się, jak współpracowali Morris i Burne-Jones Okno uczonych w Marlborough College.

Pierwsze spotkania z braterstwem przedrafaelitów

Pierwsze spotkanie Morrisa z braterstwem przedrafaelickim nastąpiło jego przyjaźń z Burne-Jones. W 1856 r. Morris został przedstawiony Dante Gabriel Rossetti, członkowi założyciela Bractwa, i szybko stali się bliskimi przyjaciółmi. Wpływ Rossettiego na Morrisa był głęboki i wkrótce zaczął tworzyć własne dzieła artystyczne, inspirowane ideałami prerafaelitów.

• odkryli Rossetti i Burne-Jones Żona Williama Morrisa, Janei wprowadził je. Jane pozostała muzą Rossettiego długo po poślubieniu Williama, a oboje mieli Długoletnia sprawa.

Bractwo przedrafaelitów: radykalny ruch sztuki

Kwestionowanie status quo

. Bractwo przedrafaelitów zakwestionował status quo na kilka konkretnych sposobów:

  1. Odrzucenie sztuki akademickiej: Grupa sprzeciwiła się ustalonej estetyki Królewska Akademia, który promował eklektyzm, sentymentalność i sensacyjne1.
  2. Nacisk na sztukę przedrafaelitów: Podziwiali prostotę linii i dużych płaskich obszarów genialnego koloru znalezionych we wczesnych włoskich malarzach przed Raphael i XV-wieczną sztuką flamandzką, która kontrastowała z popularnymi stylami sztuki swoich czasów2.
  3. Skoncentruj się na realizmie i naturze: . Przedrafaelici starał się przedstawiać przyrodę i ludzkie osoby z maksymalnym realizmem, często używając naturalnego światła i ustawień na zewnątrz2.
  4. Krytyka społeczna i polityczna: Założenie grupy w 1848 r. Zbiegło się z publikacją Marks'S manifest Komunistyczny oraz europejskie rewolucje, odzwierciedlające ich pragnienie rewolucji w malowaniu i pisaniu, które dotyczyły kwestii społecznych i politycznych2.
  5. Kontrowersyjny temat: Prerafaelici często wybierali niekonwencjonalne i kontrowersyjne tematy do ich obrazów, co doprowadziło do krytyki uznanych krytyków sztuki I Charles Dickens2.
  6. Wpływ na przyszłe ruchy sztuki: Zasady i estetyka Bractwa Prerafaelitów miały trwały wpływ na kulturę brytyjską i wpłynęły na przyszłe ruchy sztuki, takie jak symbolika i Sztuka I Rzemieślnictwo ruch1.

Wpływ braterstwa przedrafaelitów na sztukę i design

Zarmień: manifest dla zmian

W 1850 r. Bractwo przedrafaelitów zaczęło publikować zarodki, okresowy, który wyartykułował ich zasady artystyczne i promowało ich pracę. Publikacja służyła jako platforma pomysłów grupy, która podkreśla znaczenie prawdy, piękna i odrzucenia standardów akademickich w sztuce.

Ożywienie średniowiecznych tematów

Prerafaelici byli zafascynowani średniowiecznymi tematami i często włączali je do swojej pracy. Starali się odzyskać duchowe i artystyczne cechy średniowiecza, które według nich zostały utracone w mechanizacji i uprzemysłowienia swoich czasów.

Nowa estetyka

Koncentracja braterstwa przedrafaelitów na detalach, kolorze i naturalizmie doprowadziła do nowej estetyki, która była zarówno innowacyjna, jak i głęboko zakorzeniona w tradycjach historycznych. Ich styl utorował drogę dla Sztuka i rzemiosło Ruch, który podkreślił kunszt, prostotę i powrót do natury.

Kluczowi członkowie Bractwa Prerafaelitów

Bractwo przedrafaelitów składało się z kilku wpływowych artystów i poetów, z których każdy przyczynia się do ogólnego wpływu ruchu na sztukę i design. Niektórzy z kluczowych członków obejmują:

Dante Gabriel Rossetti

Dante Gabriel Rossetti urodzony w Londyn w 1828 r. Do angielskiej matki i ojca włoskiego. Jego dzieciństwo miała wpływ miłość ojca do włoskiej literatury i sztuki, a on dorastał w otoczeniu atmosfery średniowiecza Włochy1.

Doświadczenia z dzieciństwa Rossettiego i tło artystyczne jego rodziny miały znaczący wpływ na jego styl artystyczny i tematy. Jego sztuka charakteryzowała się zmysłowością i średniowiecznym odrodzeniem, a na jego wczesną poezję wpłynęła John Keats I William Blake2.

Na artystyczne przedsięwzięcia Rossettiego wpłynęło jego pochodzenie literackie, a jego poezja i malarstwo często przecinane3. Jego prace pokazują namiętną wyobraźnię, silnie kontrastując z bardziej popularną i akceptowalną sztuką wiktoriańską w drugiej połowie XIX wieku4.

Życie osobiste Rossettiego było ściśle powiązane z jego pracą, zwłaszcza jego relacjami z jego modelami i muzykami Elizabeth Siddal, Fanny Cornforth, I Jane Morris2. Jego sztuka wpłynęły jego relacje i osobiste doświadczenia, a jego praca często odzwierciedlała jego stan emocjonalny i psychiczny3.

Ostatecznie doświadczenia z dzieciństwa Rossettiego i tło artystyczne jego rodziny miały znaczący wpływ na jego styl artystyczny i tematykę, a jego życie osobiste i relacje wpłynęły na jego pracę przez całą jego karierę.

John Ruskin

John Ruskin urodzony w Londyn w 1819 r. I dorastał w bogatej rodzinie. Jego dzieciństwo naznaczono miłością do natury i pasją do sztuki, którą odziedziczył po rodzicach1.

Doświadczenia z dzieciństwa Ruskina miały znaczący wpływ na jego życie i pracę, a on stał się wiodącym krytykiem sztuki i patrona sztuki. Ruskin był mistrzem Prerafaelite ruch, który starał się podważyć dominację Królewska Akademia i promuj malowanie z natury2.

Wyjaśnienie zasad Ruskina Prerafaelityzm był jednym z jego najważniejszych wpływów i odegrał kluczową rolę w sukcesie Bractwo przedrafaelitów1. Wsparcie Ruskina dla Przedrafaelici był oparty na jego przekonaniu, że sztuka powinna być prawdomówna i że artyści powinni swobodnie wyrażać swoją indywidualność3.

Wpływ Ruskina na przedrafaelitów był znaczący, a jego pomysły na temat sztuki i natury pomogły ukształtować zasady i estetykę ruchu4.

William Holman Hunt

William Holman Hunt urodzony w Londyn w 1827 r. I dorastał w rodzinie religijnej. Jego doświadczenia z dzieciństwa miały znaczący wpływ na jego życie i pracę. Obrazy Hunta były godne uwagi ze względu na ich wielką dbałość o szczegóły, żywy kolor i skomplikowaną symbolikę, na które wpłynęły pisma John Ruskin1.

Wczesne próby połączenia realizmu z skomplikowaną symboliką pojawiają się w jego ukochanej pracy, Światło Świata (1851-53), który przedstawia Chrystusa, który pukał do drzwi, które można otworzyć tylko od wewnątrz2.

Użycie symboliki przez Hunta było kluczowym czynnikiem w jego pracy, w której obrazy lub wspólne obiekty codzienne były używane do wciągnięcia widza w prawdziwą historię obrazu3.

Religijne wychowanie Hunta i jego zainteresowanie symboliką pomogły ukształtować jego artystyczny styl i przedmiot, a jego obrazy często miały przesłanie moralne lub religijne4.

Miłość do natury Hunta i jego zainteresowanie Bliski Wschód Wpłynął również na jego pracę, a on namalował wiele krajobrazów i scen z podróży w regionie5.

John Everett Millais

John Everett Millais urodzony w Southampton, Anglia W 1829 r. Jego dzieciństwo naznaczono miłością natury i pasją do sztuki, którą odziedziczył po swoich rodzicach. Millais był cudownym dzieckiem i zaczął uczestniczyć w Royal Academy of Arts W wieku jedenastu lat1.

MDoświadczenia z dzieciństwa Illais miały znaczący wpływ na jego życie i pracę, a on stał się jednym z założycieli Bractwo przedrafaelitów. Obrazy Millaisa były godne uwagi ze względu na ich dbałość o szczegóły, żywy kolor i realizm. Jego zainteresowanie naturą i zamiłowanie do zewnętrznego jest widoczne w jego obrazie ”Ofelia, „który przedstawia młodą kobietę unoszącą się w rzece otoczonej kwiatami i liśćmi2. Oczywiście mówi również o pięknie w ciemności i konfliktowej ludzkiej naturze, która jest formą połączenia i wyrażenia wielu artystów.

Obraz Millais „Chrystus w Dom jego rodziców„Jest również godna uwagi ze względu na jego realizm i dbałość o szczegóły. Obraz przedstawia święta Rodzina w warsztatach stolarki i spowodował kontrowersje, gdy po raz pierwszy wystawiono z powodu ich realistycznego przedstawienia1.

Doświadczenia z dzieciństwa Millaisa i miłość jego rodziny do przyrody i sztuki miały głęboki wpływ na jego życie i pracę, a jego obrazy często miały przesłanie moralne lub religijne. Jego użycie realizmu i dbałości o szczegóły pomogło ustalić go jako główną postać w ruchu przedrafaelitów3.

Doświadczenia z dzieciństwa Millais i tło artystyczne jego rodziny miały znaczący wpływ na jego styl artystyczny i tematykę, a jego obrazy „Ofelia” i „Chrystus w domu jego rodziców” są wyraźnymi przykładami, w jaki jego doświadczenia z dzieciństwa zostały przetłumaczone na jego sztukę .

William Michael Rossetti

William Michael Rossetti urodzony w Londyn w 1829 r. Na wygnanie włoskiego uczonego Gabriele Rossetti i jego żona Frances Polidori. Jego dzieciństwo naznaczono trudnościami finansowymi ze względu na niepowodzenie zdrowia i ślepoty ojca1.

Doświadczenia z dzieciństwa Rossettiego miały znaczący wpływ na jego życie i pracę, a on został pisarzem, krytykiem i organizatorem. Rossetti był członkiem oryginału Bractwo przedrafaelitów i służyli jako ich pamiętnik, a także redaktor ich dziennika Germ2.

Literackie interesy Rossettiego były prawie tak różnorodne jak interesy jego brata Dante Gabriel Rossetti. Hedytowane ChristinaZebrane prace Dante Gabriel2, a także stworzył godne uwagi rysunki portretowe ołówkiem, długopisem i atramentem. Szczególnie ci z jego rodziny i przyjaciół artystycznych3.

Doświadczenia z dzieciństwa Rossettiego i walki finansowe jego rodziny wywarły głęboki wpływ na jego życie i pracę, odzwierciedlone przez jego zainteresowanie sprawiedliwością społeczną i troską o dobro innych4.

James Collinson

James Collinson urodzony w Mansfield, Nottinghamshire W 1825 r. Syn księgarza. Jego doświadczenia z dzieciństwa miały znaczący wpływ na jego życie i pracę. Collinson był innym studentem Holman Hunt I Dante Gabriel Rossetti na Royal Academy Schools1.

Collinson był pobożnym chrześcijaninem, który pociągał aspekty nabożne i wysokie kościelne Prerafaelityzm. Jego praca przedstawiała nie tylko podmioty religijne, ale także tematy domowe2.

Collinson przyczynił się do długiego wiersza oddania do zarodka i wyprodukował szereg dzieł religijnych, co najważniejsze „ święta Rodzina„I” Dziecko Jezus śpi"1.

Przekonania religijne Collinsona i jego zainteresowanie motywami domowymi pomogły ukształtować jego styl artystyczny i tematykę, a jego obrazy często miały przesłanie moralne lub religijne. Collinson został krótko zaręczony z Christiną Rossetti, ale jego nawrócenie do katolicyzmu doprowadziło do zakończenia zaręczyn1.

Kiedy malarstwo Millais „Chrystus w domu jego rodziców” zostało oskarżone o bluźnierstwo, Collinson zrezygnował z braterstwa w przekonaniu, że poprowadzi religię chrześcijańską1.

Frederic George Stephens

Frederic George Stephens urodzony w Walworth, Londyn w 1827 r Septimus Stephens I Ann Cook. Dorastał w pobliżu Lambeth i był wykształcony prywatnie z powodu niepełnosprawności fizycznej spowodowanej wypadkiem w 1837 r.1.

Później Stephens uczestniczył University College School, Londyn i wszedł do Królewska Akademia w 1844 r. Aby studiować malarstwo. Był jednak tak rozczarowany własnym talentem artystycznym, że podjął krytykę sztuki i przestał malować1.

Doświadczenia z dzieciństwa Stephensa i jego niepełnosprawność fizyczna miały znaczący wpływ na jego życie i pracę. Stephens był kluczową postacią w rozwoju estetyki prerafaelitów poprzez jego pisma i rzecznictwo. Był płodnym pisarzem i krytykiem, a jego artykuły i recenzje pomogły ustalić ruch prerafaelitu jako główną siłę w świecie sztuki2.

Stephens był szczególnie zainteresowany elementami religijnymi i estetycznymi Prerafaelityzmi pisał intensywnie na te tematy3.

Rzecznictwo Stephensa w ruchu przedrafaelitów pomogło ukształtować jego zasady i estetykę, a jego wkład w ruch był odegrany kluczowy w jego sukcesie4.

Thomas Woolner

Thomas Woolner urodzony w Hadleigh, Suffolk w 1825 r. Jego doświadczenia z dzieciństwa miały znaczący wpływ na jego życie i pracę. Woolner został uczniem do rzeźbiarza w wieku czternastu lat, a później studiował w Royal Academy Schools1.

Przyleganie Woolnera do zasad przedrafaelitów, które podkreśliły szczegóły i naturalizm, można przypisać jego doświadczeniom z dzieciństwa. Woolner był zafascynowany światem przyrody i był znany z dbałości o szczegóły w swoich rzeźbach2.

Rzeźby Woolnera charakteryzowały się ich realizmem i dbałością o szczegóły, a on był szczególnie zainteresowany ludzką postacią3.

Przylgnięcie Woolnera do zasad przedrafaelitów pomogło ukształtować estetykę ruchu, a jego wkład w ruch był odegrany kluczowy w sukcesie4.

Rzeźby Woolnera często miały przesłanie moralne lub religijne, a jego zainteresowanie ludzką formą pomogło ustanowić go jako główną postać w świecie sztuki2.

    Trwały wpływ Morrisa na ruch sztuki i rzemiosła i historia projektowania

    Osiągnięcia artystyczne Morrisa

    William MorrisOsiągnięcia artystyczne obejmowały szeroką gamę mediów, od malarstwa i haftu po witraże i projektowanie tapet. Zainspirowany zasadami prerafaelitów, jego praca okazała głębokie uznanie dla kunsztu i głębokie połączenie z naturą. Jego innowacyjne projekty i wzorce nadal wpływają na sztukę współczesną i design.

    Osiągnięcia projektowe Morrisa

    Wpływ Morrisa na design jest widoczny w jego założeniu Morris, Marshall, Faulkner & Co., który później stał się Morris & Co. Ta firma produkowała tekstylia, tapety i wyposażenie, które odzwierciedlały ideały ruchu sztuki i rzemiosła, podkreślając wysokiej jakości rzemieślnicze kunszt i stosowanie naturalnych materiałów. Jego innowacyjne projekty i zaangażowanie w jakość pomogły kształtować nowoczesną branżę projektową i nadal inspirować projektantów.

    Osiągnięcia literackie Morrisa

    Oprócz pracy w dziedzinie sztuki i designu William Morris był płodnym pisarzem, produkującym poezję, powieści i eseje przez całe życie. Jego dzieło literackie często badało tematy mitologii, historii i świata przyrody, odzwierciedlając te same ideały, które doprowadziły do ​​jego artystycznych zajęć. Jego najsłynniejsze dzieło „The Earthly Paradise” to zbiór wierszy narracyjnych, które łączą opowieści z różnych mitologii i kultur, pokazujące jego pasję do opowiadania historii i głębokie powiązanie z przeszłością.

    Bractwo przedrafaelitów i William Morris odegrał kluczową rolę w kształtowaniu artystycznego krajobrazu XIX wieku. Ich zaangażowanie w prawdę, piękno i rzemiosło doprowadziło do rewolucji w dziedzinie sztuki i designu, która nadal inspiruje i wpływa. Od szczegółowych obrazów Rossettiego i Millaisa po innowacyjne projekty Morrisa, spuściznę Prerafaelite Brotherhood oraz ruch sztuki i rzemiosła, przypominając nam o ponadczasowej mocy sztuki do uchwycenia ludzkiego ducha.

    ...

    ICYMI

    Bractwo przedrafaelitów było grupą malarzy w jakim kraju?

    Bractwo przedrafaelitów było grupą młodych brytyjskich malarzy, którzy pojawili się w 1848 r. Jako reakcja na to, co postrzegali jako niewyobrażający i sztuczny obraz historyczny powszechny w Królewskiej Akademii. Bractwo starało się Stwórz nowe podejście do sztuki To podkreśliło powagę moralną, szczerość i powrót do technik i ideałów sztuki przed renesansem. Ruch ten powstał w Anglii i miał głęboki wpływ na dziewiętnastowieczną sztukę brytyjską.

    Ich manifest przedstawił ich cele, które obejmowały powrót do natury, skupienie się na szczegółowej obserwacji oraz nacisk na emocjonalne i duchowe aspekty sztuki. Ich obrazy często przedstawiały sceny historyczne, biblijne lub literackie o skrupulatnej dbałości o szczegóły, żywe kolory i silne połączenie z naturą. Sztuka Bractwa charakteryzowała się odrzuceniem konwencjonalnych metod reprezentowania głębokości i przestrzeni, zamiast tego faworyzując płaską, z góry kompozycję, która wróciła do średniowiecznej i wczesnej sztuki renesansowej.

    FAQ

    William Morris FAQ

    The Pre-Raphaelite Brotherhood's primary goal was to rebel against the classical compositions popularized by Raphael and the Royal Academy, and to revive the techniques and ideas of Renaissance and Medieval art1. They sought to express a new moral seriousness and sincerity in their works, focusing on vivid detail, symbolism, and tight brushstrokes 2.

    Inspired by the theories of John Ruskin, the Pre-Raphaelites emphasized going to nature and treating serious subjects with maximum realism 3. Their themes included religion, literature, poetry, love, death, and modern social problems 3.

    Ultimately, the movement aimed to challenge the artificiality and triviality of contemporary art, promoting a more authentic and spiritually meaningful approach 4.

    The Pre-Raphaelite Brotherhood influenced the Arts and Crafts movement through their shared values and fascination with the medieval period, craftsmanship, nature, and the importance of beauty, simplicity, and utility 1. The Pre-Raphaelites' vivid detail, symbolism, and tight brushstrokes in their art inspired the Arts and Crafts movement to focus on craftsmanship and the collective guilds of medieval craftspeople 2

    William Morris, a key figure in the Arts and Crafts movement, was also part of the Pre-Raphaelite Brotherhood and started the Kelmscott Press to produce works of both artistic and literary merit 1. The two movements had significant overlap in values and participants, with the Pre-Raphaelites' style gaining many followers and influencing the development of the Arts and Crafts movement 3.

    Some famous works by members of the Pre-Raphaelite Brotherhood include:

    1. William Holman Hunt: "The Light of the World" (1853-1854) and "The Awakening Conscience" (1853)
    2. Sir John Everett Millais: "Ophelia" (1851-1852) and "Christ in the House of His Parents" (1849-1850)
    3. Dante Gabriel Rossetti: "Beata Beatrix" (1864-1870) and "Proserpine" (1874)

    These artists, along with other members such as James Collinson, William Michael Rossetti, Frederick George Stephens, and Thomas Woolner, created works that showcased vivid detail, symbolism, and tight brushstrokes, reflecting the Pre-Raphaelite Brotherhood's artistic principles.

    How did William Morris contribute to the Arts and Crafts movement?

    William Morris was a multi-talented figure who significantly contributed to the Arts and Crafts movement through his skills in poetry, painting, design, artwork, philosophy, typography, and politics 1. He opposed the industrial revolution and promoted anti-industrialism and socioeconomic reform 2. Morris's lectures, essays, and rediscovery of traditional craft techniques helped spread the movement 3.

    His company, Morris, Marshall, Faulkner & Co., produced decorative designs and products that further popularized the movement 3. Morris believed in craftsmanship, the inherent beauty of materials, the importance of nature as inspiration, and the value of simplicity, utility, and beauty 3. His philosophy of preserving the natural world against industrialization and his vision of garden suburbs and cities are also attributed to his contributions to the Arts and Crafts movement 1.

    Some of William Morris's most famous literary works include:

    1. "News from Nowhere" - A utopian prose romance that tells the story of a Victorian man transported to a future Socialist England 1.
    2. "The Defence of Guenevere and Other Poems" - A collection of dark poems set in the medieval era, emphasizing the violence and tragedy of the time 2.
    3. "The Wood Beyond the World" and "The Well at the World's End" - Fantasy works that heavily influenced early 20th-century writers 2.
    4. "A Dream of John Ball" - A historical novel that explores the life of the 14th-century English priest and social reformer 3.
    5. "Story of Sigurd the Volsung and the Fall of the Niblungs" - An epic poem based on the sagas of medieval prose narratives 3.

    Morris's writings often revolved around themes of medieval history, stories, and the desire for a more just, equitable, and artistically-minded society 1.

    William Morris był wszechstronnym artystą, projektantem, rzemieślnikiem, poetą, pisarzem i aktywistą socjalistycznym. Jest uznawany za jedną z najważniejszych postaci brytyjskiej sztuki i ruchu rzemieślniczego XIX wieku.

    Ruch sztuki i rzemiosła był ruchem projektowym, który pojawił się w Wielkiej Brytanii pod koniec XIX wieku. William Morris był jednym z założycieli tego ruchu i wniósł znaczący wkład w niego poprzez swoją pracę jako projektant, pisarz i rzemieślnik. Morris uważał, że projekt powinien być dostępny dla wszystkich i że piękno powinno być integralną częścią codziennego życia. Podkreślił znaczenie ręcznie wykonanych przedmiotów i tradycyjnych technik projektowania, a jego praca miała znaczący wpływ na rozwój ruchu sztuki i rzemiosła.

    Praca Williama Morrisa obejmowała wiele różnych mediów, w tym tekstylia, tapety, meble i projektowanie książek. Niektóre z jego najsłynniejszych dzieł obejmują projekt tapety „Willow Boughs”, „Red House” (dom, który zaprojektował dla siebie i swojej rodziny) oraz jego tłumaczenia średniowiecznych tekstów, takich jak „Odyssey” i „Nibelunnlelied”.

    William Morris był zaangażowanym socjalistą i wierzył, że sztuka i projekt powinny zaspokoić potrzeby ludzi, a nie interesy bogatej elity. Jego przekonania polityczne wpłynęły na jego pracę na kilka sposobów. Na przykład opowiadał się za stosowaniem tradycyjnych technik i kadry ręcznej jako sposobu na wzmocnienie pozycji pracowników i promowanie ich umiejętności. Uważał również, że projekt powinien być dostępny dla wszystkich, niezależnie od ich statusu społecznego lub ekonomicznego.

    Kelmscott Press była prywatną prasą założoną przez Williama Morrisa w 1891 roku. Morris założył prasę jako sposób produkcji pięknych książek, które zostały zaprojektowane i wydrukowane przy użyciu tradycyjnych technik. Prasa była znana z wysokiej jakości kunsztu i dbałości o szczegóły, i wyprodukowała jedne z najpiękniejszych i wpływowych książek ruchu sztuki i rzemiosła. Kelmscott Chaucer, bogato ilustrowana edycja „Canterbury Tales” Geoffreya Chaucera, jest być może najbardziej znanym dziełem prasy.

    Praca Williama Morrisa miała trwały wpływ na projekt i sztukę. Jego nacisk na piękno i kunszt, jego zaangażowanie w tradycyjne techniki i wykonanie ręcznie, a jego przekonania polityczne wpłynęły na współczesny design i sztukę. Praca Morrisa nadal inspiruje projektantów i artystów, a jego pomysły na temat wartości wykwalifikowanej siły roboczej oraz znaczenie sprawiedliwości społecznej i gospodarczej pozostają istotne i ważne. Dziedzictwo Morrisa jest świadectwem siły sztuki i designu, aby inspirować zmiany i promować równość społeczną i ekonomiczną.

    Bardziej etyczny skarb