Exquisite Corpse: The Collaborative Surrealist Technique

Utsøkt lik: den samarbeidende surrealistiske teknikken

Uforutsigbar og uforglemmelig: The Allure of Exquisite Corpse Art og hvordan du lager din egen

Hvis du er tilhenger av surrealistisk kunst, har du sannsynligvis hørt om den utsøkte liketeknikken. Denne samarbeidsteknikken ble oppfunnet av surrealistene på begynnelsen av 1900 -tallet som en måte å skape uventede og bisarre kunstverk. I denne artikkelen vil vi utforske historien til den utsøkte liketeknikken, hvordan den ble brukt av surrealistiske artister, og den trinnvise tilnærmingen for deg å spille utsøkt lik med venner. Vi vil også se nærmere på noen av de mest spennende og berømte verkene med utsøkt likekunst.

Historie om utsøkt lik

  • Oppfunnet i 1925 på Andre Bretons bolig i Montparnasse, Paris. Sammen med artister som Marcel Duchamp, Jacques Prévert, Yves Tanguy og Benjamin Péret.
  • I likhet med det gamle salongspillet kalt "konsekvenser", der spillerne skriver eller tegner på sin side på et ark, bretter du det for å skjule en del av skrivingen eller tegningen, og deretter gi det til neste spiller for et ytterligere bidrag.
  • Breton skrev at spillet var en måte å omgå det bevisste sinnet og benytte seg av den ubevisste kreative prosessen.
  • Surrealistene laget mange utsøkte likstegninger og brukte teknikken i sine kunstverk og skrifter gjennom 1920- og 30 -årene.

Cadavre Exquis, også kjent som "Exquisite Corpse", er et tegningsspill oppfunnet av den franske surrealistiske artisten André Breton og vennene hans i 1925. Navnet kommer fra uttrykket "Le Cadavre Exquis Boira Le Vin Nouveau" ("The Exquisite Corpse Shall drikk den nye vinen "), som var den første setningen som ble opprettet da de spilte spillet.

Spillet involverer flere artister som samarbeider for å lage en sammensatt tegning eller setning uten å se hverandres bidrag. Hver person tar svinger med å legge til komposisjonen ved å følge en regel eller bare få lov til å se slutten på det den forrige personen bidro med. Dette resulterer i rare og uventede sammenstillinger da tegningen eller teksten er samlet organisk.

Surrealistene var en gruppe kunstnere og forfattere som var interessert i å utforske underbevisstheten og det irrasjonelle. De trodde at de ved å tappe inn disse områdene, kunne lage nye kunstformer som var fri fra begrensningene for tradisjonelle teknikker og stiler. Den utsøkte liketeknikken var en måte for surrealistene å samarbeide og skape uventede og bisarre kunstverk.

Hvor utsøkt lik ble brukt av surrealistiske artister

Surrealistene brukte den utsøkte liketeknikken på en rekke måter. Noen brukte det som en måte å lage tegninger eller malerier, mens andre brukte det til å lage dikt eller historier. Teknikken ble ofte brukt som et spill, med surrealistene som tok svinger for å bidra til kunstverket eller historien. De resulterende verkene var ofte rare og absurde, noe som gjenspeiler surrealistenes interesse for det irrasjonelle og underbevisste.

Et av de mest berømte utsøkte korpse -kunstverkene ble opprettet av André Breton, lederen for den surrealistiske bevegelsen. I 1938 arrangerte Breton et spill med utsøkt lik der deltakerne ble pålagt å lage en tegning av en kvinne. Det resulterende kunstverket, kjent som "Cadavre Exquis", var en serie på fire tegninger som viste forskjellige deler av kvinnens kropp. Hver tegning ble utført av en annen kunstner, og det endelige resultatet var en surrealistisk og erotisk skildring av en kvinne.

Hvordan spille utsøkt lik med venner

Det er enkelt og morsomt å spille utsøkt lik med venner. Her er en trinn-for-trinn-tilnærming:

  1. Samle en gruppe venner som er interessert i å spille utsøkt lik.
  2. Bestem deg for mediet du vil bruke (f.eks. Tegning, maling, skriving).
  3. Bestem deg for temaet eller emnet for kunstverket eller historien.
  4. Bestem deg for ordren som hver person vil bidra med.
  5. Hver person starter med å bidra med en del av kunstverket eller historien, uten å se de andre bidrag.
  6. Gi kunstverket eller historien til neste person i rekkefølgen.
  7. Hver person legger til kunstverket eller historien bare basert på den delen som er bidratt av den forrige personen.
  8. Gjenta trinn 6 og 7 til kunstverket eller historien er fullført.

Det er viktig å merke seg at utsøkt lik er en samarbeidsteknikk, så det er viktig å holde et åpent sinn og være villig til å gi slipp på kontrollen over det endelige resultatet. Målet er å skape noe uventet og uforutsigbart, så ikke vær redd for å ta risiko og være kreativ.

Berømte verk av utsøkt likekunst

Det er mange kjente verk av utsøkt likekunst, skapt av både moderne surrealistiske og samtidige kunstnere. Disse tre eksemplene fra moderne mestere følger kanskje ikke alle det tradisjonelle utsøkte likformatet, men de tjener til å demonstrere hvor effektive spillet har vært i hodet til moderne artister.

Her er noen spennende eksempler på utsøkt likekunst:

"Cadavre Exquis" av André Breton

Som nevnt tidligere, er "Cadavre Exquis" et av de mest kjente utsøkte liket. Det ble opprettet i 1938 av André Breton og Av André Breton, Nusch Eluard, Valentine Hugo og Paul Eluard - kNodet fra en inskripsjon på baksiden av arket, i André Bretons hånd. Kunstverket er en serie på fire tegninger som skildrer forskjellige deler av en kvinnes kropp. Hver tegning ble utført av en annen kunstner, uten å se de andre bidrag. PArt of the Tate Collection, den er laget med grafitt på papir.

"Det utsøkte liket skal drikke den nye vinen" av Man Ray

Dette utsøkte liket ble laget av den amerikanske kunstneren Ray i 1927. Det er en serie på fire fotografier som viser et forvrengt menneskelig ansikt. Fotografiene ble opprettet ved å brette og manipulere et enkelt ark med fotografisk papir, uten bruk av et kamera.

"Utsøkt lik" av Max Ernst

Dette utsøkte liket var laget av Max Ernst i 1926. Det er et maleri som viser et surrealistisk landskap med rare skapninger og gjenstander. Maleriet ble opprettet ved å kollidere forskjellige bilder sammen, uten hensyn til tradisjonelt perspektiv eller komposisjon.

Utsøkt lik på youtube

Utsøkt lik: den samarbeidende surrealistiske teknikken

...

Den utsøkte liketeknikken er en fascinerende og unik tilnærming til skape kunst. Det lar artister og forfattere samarbeide og skape uventede og uforutsigbare verk som gjenspeiler den surrealistiske interessen for det irrasjonelle og underbevisste. Ved å følge trinn-for-trinn-tilnærmingen som er skissert i denne artikkelen, kan du spille utsøkt lik med vennene dine og lage dine egne surrealistiske og bisarre kunstverk.

ofte stilte spørsmål

The term "Exquisite Corpse" refers to a collaborative creative method that originated among Surrealist artists in the 1920s. It involves a collection of words or images assembled by multiple participants, with each collaborator adding to the composition in sequence. The process can follow a specific rule or allow participants to see only the end of the previous person's contribution. The name "Exquisite Corpse" comes from the French term "cadavre exquis," which was derived from a phrase that resulted when the Surrealists first played the game: "le cadavre exquis boira le vin nouveau" (the exquisite corpse will drink the new wine).

This method was invented in 1925 in Paris by Surrealist artists Yves Tanguy, Jacques Prévert, André Breton, and Marcel Duchamp. It gained popularity as a game in which participants took turns writing or drawing on a sheet of paper, folding it to conceal their contribution, and then passing it to the next player for further contribution. The Exquisite Corpse technique has been used by various artists since its inception and has inspired numerous creative projects, including films, music, and trailers.

The goal of Exquisite Corpse art is to stimulate creativity through collaboration and engage the unconscious mind in the creative process. By having multiple participants contribute to a drawing or a piece of writing without seeing the entirety of the previous contributions, the resulting composition becomes a unique and unexpected combination of ideas and styles. This method allows artists to bypass their thinking mind and create art that is more intuitive, bizarre, and surprising. It also fosters a non-competitive and non-precious atmosphere, as no single person can claim authorship of the final piece, encouraging bonding and shared experiences among the participants.

Exquisite Corpse art has influenced other art movements and creative fields in various ways. Although it originated among Surrealist artists, its collaborative and unpredictable nature has made it appealing to a wide range of artists and creators. Here are some ways Exquisite Corpse art has influenced other art movements and fields:

  1. Encouraging collaboration: Exquisite Corpse art promotes collaboration among artists, breaking down the barriers of individualism and fostering a sense of shared creativity. This collaborative approach has been adopted by other art movements and creative fields, encouraging artists to work together and create unique, collective works.
  2. Embracing chance and unpredictability: The element of chance and unpredictability in Exquisite Corpse art has inspired artists to embrace spontaneity and the unexpected in their work. This approach has influenced other art movements, such as Abstract Expressionism, which also values the role of chance and spontaneity in the creative process.
  3. Inspiring interdisciplinary works: Exquisite Corpse art has inspired creators in various fields, such as film, music, and theater, to adopt its collaborative and unpredictable nature. For example, some playwrights have used the Exquisite Corpse technique to create plays that explore the Surrealist philosophy of collective creative enterprise.
  4. Challenging traditional artistic processes: The Exquisite Corpse technique challenges traditional artistic processes by emphasizing the importance of multiple authorship, sequencing, and chance in the creative process. This approach has influenced other art movements and creative fields to experiment with new methods and techniques, pushing the boundaries of what is considered "art".

Overall, Exquisite Corpse art has had a significant impact on various art movements and creative fields by promoting collaboration, embracing chance and unpredictability, inspiring interdisciplinary works, and challenging traditional artistic processes.

Yes, Exquisite Corpse can be played with various mediums, including drawing, writing, photography, music, and film. The collaborative nature of the game allows for adaptation to different creative fields, making it a versatile method for fostering creativity and collaboration among artists and creators. Examples of Exquisite Corpse in different mediums include:

  1. Drawing: Participants take turns drawing sections of a figure on a sheet of paper, folding it to conceal their contribution, and passing it to the next player.
  2. Writing: Participants write a word or sentence on a sheet of paper, fold it to conceal their contribution, and pass it to the next player.
  3. Photography: Participants can recreate or base their images on a chosen archival photograph, creating a new composition inspired by the original.
  4. Music: Musicians can create separate tracks or sections of a song without knowing what the others have created, and then combine them to form a unique composition.
  5. Film: Filmmakers can create separate scenes or shots without knowing the content of the others' work, and then combine them to form a unique and unexpected narrative.

The adaptability of Exquisite Corpse to various mediums makes it an engaging and stimulating method for artists and creators to collaborate and explore their creativity.

The general rules for playing Exquisite Corpse involve collaboration and concealment of previous contributions. While specific rules may vary depending on the medium used (drawing, writing, photography, etc.), the core principles remain the same:

  1. Multiple participants: Exquisite Corpse is a collaborative game that requires two or more people to contribute to a single composition.
  2. Sequential contributions: Each participant adds to the composition in sequence, building upon the previous person's contribution without seeing the entirety of it.
  3. Concealment: To maintain the element of surprise and unpredictability, each participant's contribution is hidden from the next person, usually by folding the paper or using a similar method.
  4. Revealing the final piece: Once all participants have contributed, the final composition is revealed, showcasing a unique and unexpected combination of ideas and styles.

These general rules can be adapted to various mediums, such as drawing, writing, photography, music, and film, allowing for a versatile and engaging creative experience.