Lazy Nerd Explainer: How Jane Morris Became An Icon

Lazy Nerd Explainder: come Jane Morris è diventata un'icona

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Jane Morris - designer, Chameleon, Muse

Jane Morris era una figura fondamentale nel movimento delle arti e dell'artigianato, un modello di artisti e un ricamico che incarnava l'ideale pre-raffaellita della bellezza. Come moglie di William Morris e Muse di Dante Gabriel Rossetti, ha avuto un impatto significativo sul mondo dell'arte e della letteratura durante la sua vita. A sé stante. Ma non lo sapresti se non sapessi dove cercare. Non molti risultati su Google con tutte le risposte, quindi ... eccoci secchioni.

Questo articolo approfondisce la straordinaria vita di Jane, che descrive in dettaglio la sua trasformazione da umili origini a una donna sofisticata e multi-iphenata di influenza e le relazioni che hanno modellato il suo viaggio.

Primi anni di vita

Nato il 19 ottobre 1839 a Oxford, in Inghilterra, Jane Burden era figlia di Robert Burden, Stableman, e Ann Maizey, una lavandaia domestica. Jane e sua sorella, Elizabeth, vivevano in povertà, con poche opportunità di istruzione o progresso sociale. IL Piccola targa blu Segnare la sua città natale nel passaggio di Sant'Elena serve da promemoria dei suoi umili inizi.

Incontrare i preraffaelliti

Nel 1857, Jane e sua sorella hanno partecipato a un'esibizione della Drury Lane Theatre Company di Oxford. All'evento, Jane ha attirato l'attenzione degli artisti preraffaelliti Dante Gabriel Rossetti ed Edward Burne-Jones, che stavano lavorando ai murales dell'Unione di Oxford. Colpiti dalla sua bellezza, le hanno chiesto di modellare per loro. Jane concordò, iniziando la sua associazione con la Fratellanza pre-Raphaelite e gettando le basi per la sua vita futura nelle arti.

Trasformazione ed educazione

Nonostante la sua educazione limitata e la probabilità di una vita nel servizio domestico, il coinvolgimento di Jane a William Morris ha portato a un'istruzione privata che l'ha trasformata in una donna raffinata e ben letta. Con la sua intelligenza naturale, è diventata rapidamente abile in francese e italiano, ha sviluppato un apprezzamento per la musica classica e ha affinato le sue capacità di pianista.

Matrimonio con William Morris

Il 26 aprile 1859, Jane si sposò William Morris a St Michael al Northgate di Oxford. La coppia si trasferì alla Red House a Bexleyheath, nel Kent, dove avevano due figlie, Jane Alice "Jenny" e Mary "May" Morris. 

The Red House: un paradiso creativo per la famiglia Morris

Nel 1860, Jane e William Morris si trasferirono alla Red House di Bexleyheath, dove crescono i loro figli e svilupparono ulteriormente le loro abilità artistiche. Jane, William e la loro figlia May Morris hanno prodotto disegni, ricami e tessuti, avendo un impatto significativo sul movimento delle arti e dei mestieri.

La famiglia alla fine si stabilì alla Kelmscott House di Hammersmith anni dopo.

Icona del suo tempo

Multifenato

Jane era una modella e musa a William Morris e a Dante Gabriel Rossetti1. Era anche abile nelle tecniche di ricamo e in seguito divenne famosa per i suoi ricami1. Altamente intelligente, l'ha passata Cambridge Esame locale2. E lei sposato William Morris in un momento in cui era insolito per una donna della sua classe sociale sposare un suo uomo1.

Unico nel suo genere

Jane Morris apparentemente non rispondeva a nessuno quando si trattava di come si muoveva nel mondo. In un momento in cui non le era nemmeno permesso di votare, Jane non ha mai smesso di sfidare le convenzioni. Quella sua moda singolare non è mai stata un atto, però. Jane era un camaleonte. Una donna rinascimentale. E la sua semplice ascesa dal diamante della classe operaia al ritratto di una signora è un arco troppo semplice. E certo, è facile capire perché alcuni dicono che Jane sia stata l'influenza dietro il "Pigmalione" di George Bernard Shaw - adattata a "My Fair Lady" decenni dopo - ma chiaramente ... che la storia riduttiva di Riches è solo una parte di Jane's storia.

Imprenditore

Senza Jane Morris, William Morris sarebbe IL William Morris che veneramo oggi? Probabilmente no. Diverso, certamente. Come successo? Forse...

Jane Morris ha contribuito al successo di suo marito in diversi modi. Senza lei e la loro figlia, May, il Legacy di William Morris sarebbe straordinariamente diverso. Entrambe le donne hanno contribuito regolarmente e giustamente ai progetti e ai modelli iconici per Morris & Co. ognuno aveva un occhio per il design, quindi era davvero un'azienda di famiglia.

In particolare, Jane ha aiutato Morris & Co ad avere successo in modi critici che William Morris non poteva. O certamente non era così bravo. Jane era una magistrale rete. Costruire connessioni e clienti per Morris & Co nei suoi primi giorni che lo hanno aiutato a diventare un fiorente attività di progettazione. Servendo i migliori nella società di Londra. E ha fatto tutto nella sua moda singolare, ovviamente.

Breaker di regola

La relazione di lunga data di Jane con Dante Gabriel Rosetti (Dopo Sposare William Morris) era un segreto aperto a Londra. William ha persino fatto vivere Rossetti con loro per un momento per aiutare le voci tranquille di qualsiasi cosa impropta. Come funziona per calmare le voci di improprietà, beh, dovrai dirci ...

La relazione tra Jane e Rossetti è durata molti anni. Jane si è rotta con Rossetti solo dopo aver fatto a spirale la dipendenza. Un anno dopo averlo lasciato, trovò di nuovo l'amore. Questa volta con il poeta e l'attivista politico Wilfrid Scawen Blunt. Un altro segreto aperto. Considerato scandaloso all'epoca 1, Ovviamente. E molto di più la seconda volta, perché l'influenza di Jane, le connessioni E La notorietà era cresciuta solo nel tempo.

Amala o detestarla, tutti quelli che erano qualcuno conoscevano Jane Morris ... o almeno così pensavano. In molti modi, Jane era una quantità sconosciuta per tutti loro, e questa era una grande parte del suo enigmatico appello. Non si adattava allo stampo ad alta società. Una figura veramente singolare all'epoca.

Il suo stato iconico può essere visto da diversi angoli. Forse quello su cui terminare questa sezione è come l'indipendenza di Jane e il comportamento non convenzionale hanno sfidato i ruoli di genere della società vittoriana. Renderla un simbolo di empowerment femminile allora e ora 1. La sua convinzione personale e lussuria per la vita fanno un ritratto rinfrescante in qualsiasi epoca, ma soprattutto nei confini morali dell'Inghilterra vittoriana.

L'impatto di Jane Morris sul movimento Arts & Crafts

RACKODINERY E MOVIMENTO DI ARTI E CRAFTS

L'interesse acuto di Jane per la cucina l'ha portata a diventare un ricamo abile. Si insegnò alle antiche tecniche di ricamo e presto divenne rinomata per il suo squisito lavoro. Mentre Jane, le sue figlie e sua sorella Bessie hanno contribuito tutti al ricamo per Morris & Co., il merito per i disegni veniva spesso dato a William Morris per motivi commerciali. Nonostante ciò, il lavoro di Jane e Bessie sui tre pannelli ricamati che descrivono donne illustri della scrittura di Chaucer e Tennyson, ora a Castle Howard, è una testimonianza della loro abilità e dedizione.

L'eredità artistica di Jane Morris

Jane Morris non era solo una musa per la Fratellanza preraffaellita, ma anche una talentuosa designer e ricamica. Come abbiamo visto, il suo lavoro ha influenzato vari aspetti della produzione di Morris & Co. Le specifiche includono carta da parati, mobili, vetreria e metallo.

Opinioni politiche e attivismo

Sebbene sposato con un socialista, Jane rimase un sostenitore del partito liberale per tutta la vita. Era un'ardente sostenitrice del dominio della casa irlandese, dimostrando il suo impegno con il panorama politico della sua epoca.

Influenza sulla letteratura e l'arte

La notevole trasformazione di Jane e la personalità accattivante hanno lasciato un'impressione duratura sul mondo della letteratura e dell'arte. Ha servito come modella per l'eroina nel romanzo di Vernon Lee "Miss Brown" e potrebbe aver ispirato il personaggio di George Bernard Shaw Eliza Doolittle nella sua commedia "Pygmalion" (1914), che è stato successivamente adattato nel film "My Fair Lady" ( 1964).

La relazione tra Rossetti, Morris e Jane Morris

La stretta amicizia tra Rossetti e Morris

Inizialmente, Rossetti e Morris erano amici intimi, con alcuni che descrivono la loro relazione come "adorazione da eroe" di Morris di Rossetti. Tuttavia, la loro amicizia si è tesa a causa delle dipendenze chimiche di Rossetti e della sua relazione con Jane.

Il triangolo amoroso tra Rossetti, Morris e Jane

Jane divenne l'amore per la vita di Rossetti, anche se era sposata con William Morris. Dopo la morte della moglie di Rossetti, Elizabeth Siddal, nel 1862, l'attrazione tra Rossetti e Jane si intensificò. Nonostante la sua ammissione di non aver mai amato suo marito, Jane non ha mai lasciato Morris per Rossetti. Il loro era un matrimonio curiosamente moderno in molti modi. 

Kelmscott Manor e Dante Gabriel Rossetti

Nel 1871, William Morris e Dante Gabriel Rossetti eliminarono una locazione congiunta su Kelmscott Manor, una pittoresca casa sul Gloucestershire - Oxfordshire - Wiltshire Borders. Durante il viaggio di William in Islanda, Jane e Rossetti hanno trascorso l'estate a fornire la casa. Questo periodo ha segnato l'inizio della loro profonda connessione emotiva e della relazione romantica, che ha influenzato la poesia di Rossetti e alcuni dei suoi dipinti più noti. Alla fine, Jane si allontanò da Rossetti a causa della sua dipendenza dall'idrato di cloral, ma rimasero in contatto fino alla sua morte nel 1882.

L'influenza duratura di Jane Morris su Rossetti e il movimento preraffaellita

Il critico d'arte Harry Quilter una volta disse di Rossetti e Morris: "Probabilmente non vi è alcuna documentazione di un pittore la cui personalità è diventata così immersa nella forma e nel volto di una donna".

Rapporto con Wilfrid Scawen Blunt

Jane incontrò il poeta e attivista politico Wilfrid Scawen Blunt nel 1883 a una festa in casa ospitata dal suo caro amico, Rosalind Howard (successiva contessa di Carlisle). I due costituivano un legame immediato, che alla fine sbocciò in una relazione romantica che durò fino al 1894. La loro amicizia sopportava fino alla morte di Jane, mostrando la sua capacità di formare connessioni profonde e durature con figure influenti del suo tempo - al di fuori dei confini del "comportamento appropriato" Perché Jane Morris ha fatto la vita a modo suo ... come fanno tutte le vere icone.

La vita successiva e l'eredità di Jane

Negli ultimi mesi della sua vita, Jane ha acquistato Kelmscott Manor per assicurarlo per il futuro delle sue figlie. Morì il 26 gennaio 1914 a Bath, in Inghilterra, e fu sepolta nel cimitero della chiesa di San Giorgio a Kelmscott. La sua storia di vita, dagli umili inizi a una donna di influenza e ispirazione, continua a affascinare il pubblico e funge da testimonianza della sua resilienza e determinazione.

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Jane Morris, attraverso i suoi contributi artistici, relazioni e trasformazione personale, ha lasciato un segno indelebile sul mondo dell'arte, della letteratura e della cultura in generale. La sua storia è un potente promemoria del potenziale di crescita e cambiamento, e la sua influenza continua a risuonare nelle opere che ha ispirato +l'eredità che ha lasciato alle spalle.

FAQ

Domande frequenti di William Morris

Jane Morris was an English embroiderer and artist's model who played a significant role in the Arts and Crafts movement 123. She embodied the Pre-Raphaelite ideal of beauty and was a muse to her husband William Morris and to Dante Gabriel Rossetti 1. Jane Morris was a skilled embroiderer and talented designer who ran the embroidery side of Morris & Co, which was set up around her dining table at Red House in Kent 2. She was a key figure in the founding of Morris & Co and without her housekeeping and networking skills, the company might not have been formed 2.

Where is Jane Morris buried?

Jane Morris is buried in the churchyard of St. George's Church in Kelmscott, England.

Jane Morris was a famous Pre-Raphaelite model and the wife of William Morris. She had a long love affair with Dante Gabriel Rossetti, a prominent artist and poet associated with the Pre-Raphaelite movement 1. Their relationship has become the stuff of legend, and it has been widely discussed and analyzed in various biographies and scholarly works. The affair between Jane Morris and Rossetti has also been inextricably linked to the personal and artistic lives of other figures in their circle. Most obviously, William Morris and Georgiana Burne-Jones 2.

Jane Morris significantly influenced literature and art, particularly through her association with Dante Gabriel Rossetti. As Rossetti's muse and erotic partner, she became the dominant figure in many of his paintings, often impersonating roles of prominent women from medieval literature or ancient mythology 1.

Her enigmatic and melancholic figure contributed to the formation of the 19th-century Victorian England middle-class female stereotype and the second phase of Pre-Raphaelite art womanhood 1.

Additionally, Jane's involvement in many of her husband William Morris's endeavors, such as the family firm Morris & Co., the Society for the Protection of Ancient Buildings, the 1882 Icelandic Relief Committee, and the Kelmscott Press, further demonstrates her influence on art and literature 2

Even more specifically, she served as the model for the heroine in Vernon Lee's novel "Miss Brown". Less verifiable but just as specific, Jane may well have inspired George Bernard Shaw's character Eliza Doolittle in "Pygmalion", which later went on to become adapted into the feature film, "My Fair Lady".

Jane Morris was politically engaged even though she did not have the right to vote. While she did not follow her husband, William Morris, into the Socialist movement, Jane retained liberal allegiances 1. Her letters reveal her awareness of the turbulent events of the 1880s and her involvement in various endeavors, such as the Society for the Protection of Ancient Buildings and the 1882 Icelandic Relief Committee 1. She was also an ardent advocate for Irish Home Rule, demonstrating her engagement with the political landscape of her time. 

These activities demonstrate Jane's commitment to preserving cultural heritage and advocating for fairness, justice, equality and freedom. Reflecting her political views and the ways she took action despite being confined by the social politics of the time simply by being a woman.

The Pre-Raphaelite Brotherhood influenced the Arts & Crafts Movement in several ways. The Arts & Crafts Movement was a reaction against the industrialization of the Victorian era and sought to revive traditional craftsmanship and design 1. The Pre-Raphaelites, who rejected the mechanistic approach to art and formal training regime introduced by Sir Joshua Reynolds, sought to reform English art by returning to the abundant detail, intense colors, and complex compositions of early Italian art 2.

The Arts & Crafts Movement shared the Pre-Raphaelites' emphasis on traditional craftsmanship and the importance of nature 1. Additionally, many artists who were influenced by the Pre-Raphaelites, such as William Morris and Edward Burne-Jones, were also involved in the Arts & Crafts Movement 2.

Overall, the Pre-Raphaelite Brotherhood's rejection of conventional methods of composition and emphasis on nature and traditional craftsmanship had a significant influence on the Arts & Crafts Movement.

What was the Pre-Raphaelite Brotherhood's main goal in art?

The Pre-Raphaelite Brotherhood was a group of young British painters who banded together in 1848 in reaction against what they conceived to be the unimaginative and artificial historical painting of the Royal Academy. They sought to express a new moral seriousness and sincerity in their works 12.

The Pre-Raphaelites appreciated the simplicity of line and large flat areas of brilliant color found in the early Italian painters before Raphael, as well as in 15th century Flemish art. They believed that art could alter society and aimed to reform the artistic establishment of Victorian England 345.

How did the personal relationships within the Pre-Raphaelite Brotherhood impact their art?

The friendships, collaborations, and personal lives of the Pre-Raphaelite Brotherhood members were deeply intertwined, leading to the cross-pollination of ideas, techniques, and inspiration that significantly influenced their art and contributed to the development of the Arts & Crafts Movement.

What are some art and design movements influenced by the Pre-Raphaelite Brotherhood and the Arts & Crafts Movement?

The Pre-Raphaelite Brotherhood and the Arts & Crafts Movement influenced several art and design movements. The American Pre-Raphaelites was a movement of landscape painters in the United States during the mid-19th century, named for its connection to the Pre-Raphaelite Brotherhood and for the influence of John Ruskin on its members 1.

The Brotherhood of Ruralists based its aims on Pre-Raphaelitism in the late 20th century, while the Stuckists and the Birmingham Group were also influenced by the Pre-Raphaelites 23.

The Arts & Crafts Movement influenced the Art Nouveau movement, which was characterized by its use of flowing, organic lines and natural forms 1. Additionally, the Arts & Crafts Movement influenced the development of modernist design, which sought to create functional objects that were also aesthetically pleasing 1.

Overall, the Pre-Raphaelite Brotherhood and the Arts & Crafts Movement had a significant influence on the development of several art and design movements.

Why do the personal lives of the Pre-Raphaelite Brotherhood members continue to captivate audiences?

The complex relationships and personal lives of the members of the Pre-Raphaelite Brotherhood, particularly the love triangle between Dante Gabriel Rossetti, William Morris, and Jane Morris, intrigue audiences and art enthusiasts, serving as a testament to the enduring allure and mystique of the Pre-Raphaelite Brotherhood and their groundbreaking contributions to the world of art.

William Morris era un artista di talento, designer, artigiano, poeta, scrittore e attivista socialista. È riconosciuto come una delle figure più significative del movimento delle arti e dei mestieri britannici del XIX secolo.

Il movimento delle arti e dell'artigianato era un movimento di design emerso in Gran Bretagna alla fine del XIX secolo. William Morris è stato uno dei fondatori di questo movimento e ha dato un contributo significativo ad esso attraverso il suo lavoro come designer, scrittore e artigiano. Morris credeva che il design fosse accessibile a tutti e che la bellezza dovrebbe essere parte integrante della vita quotidiana. Ha sottolineato l'importanza degli oggetti artigianali e delle tecniche tradizionali nel design e il suo lavoro ha avuto un impatto significativo sullo sviluppo del movimento delle arti e dell'artigianato.

Il lavoro di William Morris ha attraversato molti mezzi diversi, tra cui tessuti, sfondi, mobili e design del libro. Alcune delle sue opere più famose includono il design dello sfondo "Willow Boughs", la "casa rossa" (una casa che ha progettato per se stesso e la sua famiglia) e le sue traduzioni di testi medievali come "Odyssey" e "Nibelungenlied".

William Morris era un socialista impegnato e credeva che l'arte e il design dovessero soddisfare i bisogni delle persone piuttosto che gli interessi della ricca élite. Le sue convinzioni politiche hanno influenzato il suo lavoro in diversi modi. Ad esempio, ha sostenuto l'uso di tecniche tradizionali e maniera delle artigianato come un modo per potenziare i lavoratori e promuovere le loro capacità. Credeva anche che il design fosse accessibile a tutti, indipendentemente dal loro status sociale o economico.

La Kelmscott Press era una stampa privata fondata da William Morris nel 1891. Morris fondò la stampa come un modo per produrre bellissimi libri progettati e stampati usando tecniche tradizionali. La stampa era nota per la sua artigianato di alta qualità e l'attenzione ai dettagli e ha prodotto alcuni dei libri più belli e influenti del movimento delle arti e dell'artigianato. Il Kelmscott Chaucer, un'edizione generosamente illustrata di "Canterbury Tales" di Geoffrey Chaucer, è forse l'opera più famosa della stampa.

Il lavoro di William Morris ha avuto un impatto duraturo sul design e sulle arti. La sua enfasi sulla bellezza e l'artigianato, il suo impegno per le tecniche tradizionali e la maniera delle artigianato e le sue credenze politiche hanno influenzato il design e l'arte contemporanei. Il lavoro di Morris continua a ispirare oggi designer e artisti e le sue idee sul valore del lavoro qualificato e l'importanza della giustizia sociale ed economica rimangono rilevanti e importanti. L'eredità di Morris è una testimonianza del potere dell'arte e del design per ispirare il cambiamento e promuovere l'uguaglianza sociale ed economica.

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