कोलाज कला पर एक संक्षिप्त लेकिन गहराई से नज़र
महाविद्यालय कला उत्पादन की एक तकनीक है, जहां विभिन्न सामग्रियों जैसे कि तस्वीरों, पत्रिका क्लिपिंग, रंगीन कागज के बिट्स, कपड़े के स्वैच, और अन्य पाए गए ऑब्जेक्ट्स को एक सहायक सतह पर, अक्सर गोंद या अन्य चिपकने के उपयोग के साथ, विभिन्न सामग्रियों का पालन करके कलाकृति बनाई जाती है। शब्द "कोलाज" फ्रेंच शब्द "कोलर" अर्थ "गोंद के लिए" से आता है।
कोलाज को परिभाषित करना
कोलाज मौलिक रूप से संयोजन की एक प्रक्रिया है। कलाकार विभिन्न सामग्रियों और छवियों के एक असेंबल या मोज़ेक को एक साथ लाता है, उन्हें एक नया समग्र बनाने के लिए विभिन्न खंडित या पूरे टुकड़ों में लेटता है। यह एडिटिव, कॉम्बिनेटरी प्रक्रिया शैलियों, विषयों, बनावट और अर्थों में जबरदस्त विविधता के लिए अनुमति देती है।
कोलाज को परिभाषित करने वाले कुछ प्रमुख पहलुओं में शामिल हैं:
- विभिन्न सामग्रियों का उपयोग - कागजात, तस्वीरें, कपड़े, प्राकृतिक वस्तुएं, आदि।
- निर्मित तत्वों के बजाय, चित्रों और वस्तुओं का समावेश,
- विखंडन और कल्पना का पुन: संदर्भ
- ओवरलेइंग, juxtaposing और सम्मिश्रण तत्वों के गैर-पारंपरिक रचना के तरीके
- सामग्री के संयोजन के माध्यम से विपरीत, विकार या मौका की अभिव्यक्ति
- असमान छवियों और रूपों के बीच नए संघों और अर्थों का निर्माण
कोलाज अमूर्तता, प्रयोग और पारंपरिक कला मानदंडों को प्रभावित करने में आधुनिकतावादी रुचि को दर्शाता है। यह स्व-निहित चित्रण या प्रतिनिधित्व के बजाय पहले से मौजूद छवियों और रूपों के संलयन और परिवर्तन के माध्यम से अर्थ पैदा करता है। काटने, फाड़ने और फिर से करने का कार्य अराजकता, विखंडन और कलाकृति में अपेक्षित आदेश के टूटने के तत्वों का परिचय देता है।
विभिन्न प्रकार के कोलाज की खोज
कोलाज का प्रकार | मुख्य तत्व | TECHNIQUES |
---|---|---|
पपियर कोले | पेपर कट-आउट, मुद्रित सामग्री | Gluing, लेयरिंग |
असेंबली | त्रि-आयामी वस्तुएं, मिली सामग्री | संयोजन, व्यवस्था करना |
डीकोलेज | स्तरित सतह, व्यथित सामग्री | स्क्रैपिंग, फाड़, छीलना |
photomontage | फोटोग्राफ, फोटोग्राफिक रिप्रोडक्शन | हेरफेर करना, संयोजन |
कोलाज एक बहुमुखी कला रूप है जो विभिन्न प्रकारों को शामिल करता है, प्रत्येक अपनी अलग -अलग विशेषताओं और सृजन के तरीकों के साथ। कलाकारों ने अपने कोलाज को जीवन में लाने के लिए पूरे इतिहास में विभिन्न तकनीकों और सामग्रियों को नियोजित किया है। आइए सबसे प्रमुख प्रकार के कोलाज पर करीब से नज़र डालें:
पपियर कोले
पपीर कोले, जिसका अर्थ है फ्रेंच में "चिपके हुए कागज", एक प्रकार का कोलाज है जो एक सतह पर कागज या अन्य फ्लैट सामग्री के बिट्स को शामिल करता है। कलाकार अक्सर पेचीदा रचनाओं को बनाने के लिए पत्रिकाओं, समाचार पत्रों या मुद्रित सामग्री से कट-आउट का उपयोग करते हैं। विभिन्न तत्वों और बनावटों का रस पपीर कोलाज में गहराई और दृश्य रुचि जोड़ता है।
असेंबली
असेंबल कोलाज का एक रूप है जिसमें एक रचना बनाने के लिए त्रि-आयामी वस्तुओं या मिली सामग्री का संयोजन शामिल है। कलाकार भावनाओं को उकसाने या विशिष्ट संदेशों को व्यक्त करने के लिए इन वस्तुओं को अनूठे तरीकों से इकट्ठा करते हैं। विभिन्न बनावट, आकृतियों और रूपों का समावेश कोलाज को असेंबल करने के लिए एक स्पर्श और इंटरैक्टिव गुणवत्ता जोड़ता है।
डीकोलेज
Décollage, एक फ्रांसीसी शब्द जिसका अर्थ है "अनस्टिक करने के लिए" या "छीलने के लिए", एक कोलाज तकनीक है जिसमें एक सतह से सामग्री की परतों को हटाना शामिल है। कलाकार जानबूझकर नीचे छिपी हुई परतों को प्रकट करने के लिए सतह को संकट, आंसू, या अन्यथा संकट में डालते हैं। यह प्रक्रिया कलाकृति के दृश्य प्रभाव को बढ़ाती है, एक गतिशील और बनावट प्रभाव पैदा करती है।
photomontage
फोटोमोंटेज एक है कोलाज तकनीक यह मुख्य सामग्री के रूप में तस्वीरों या फोटोग्राफिक प्रजनन का उपयोग करता है। कलाकार नई रचनाओं को बनाने के लिए इन छवियों में हेरफेर और संयोजन करते हैं, अक्सर वास्तविकता और कल्पना के बीच की सीमाओं को धुंधला करते हैं। Photomontage रचनात्मक कहानी और दृश्य आख्यानों की खोज के लिए अनुमति देता है।
कोलाज तकनीक और प्रक्रियाएँ
एक कलाकार को कोलाज बनाते समय कई तकनीकें और दृष्टिकोण हैं:
कोलाज बनाने में कोई सख्त नियम नहीं हैं। यह अपनी बहुमुखी प्रतिभा और परिवर्तनशीलता के माध्यम से व्यापक रचनात्मक स्वतंत्रता प्रदान करता है। कलाकार अपनी वांछित शैली, विषयों और हाथों में सामग्री के आधार पर विभिन्न तकनीकों का उपयोग करते हैं।
कोलाज में थीम, विषय और अर्थ
इसकी समावेशी प्रकृति के कारण, कोलाज का उपयोग विषयों और अर्थों की एक विशाल श्रृंखला में कलाकृतियों को बनाने के लिए किया गया है:
कोलाज कलाकारों को विषय वस्तु में जबरदस्त लचीलापन प्रदान करता है। कोलाज के लिए विखंडन और पुनर्संयोजन आंतरिक व्यक्तिगत प्रतीकवाद से सांस्कृतिक टिप्पणी तक कुछ भी व्यक्त कर सकता है।
उल्लेखनीय कोलाज कलाकार और उदाहरण
विभिन्न आंदोलनों में कई सेमिनल कलाकारों ने अपनी प्रथाओं में कोलाज का उपयोग किया है। यहाँ कोलाज के इतिहास और विकास में कुछ प्रमुख आंकड़े दिए गए हैं:
- पब्लो पिकासो - ललित कला में कोलाज का एक अग्रणी जिसने अखबार की कतरनों को अपने क्यूबिस्ट पेंटिंग और निर्माणों में शामिल किया। की तरह काम करता है फिर भी कुर्सी कैनिंग के साथ जीवन (१ ९ १२) ने इन शुरुआती कोलाज प्रयासों का अनुकरण किया।
- कर्ट श्विटर्स - एक जर्मन दादा कलाकार ने पाए गए कागजात, कचरा और ओब्जेट्स के अपने व्यापक उपयोग के लिए अपने कोलाज और असेंबलियों में परेशान किया। प्रमुख कोलाज कार्यों में उनके शामिल हैं मर्ज़ शृंखला।
- हन्ना होच - बर्लिन दादा का एक सदस्य अपने अग्रणी फोटोमोंटेज रचनाओं के लिए जाना जाता है, जो वीमर संस्कृति पर सामाजिक टिप्पणियों की पेशकश करता है। दादा रसोई चाकू के साथ काटें (1919) एक सेमिनल काम है।
- रोमारे बेयरडेन -एक अमेरिकी कलाकार जिसने 20 वीं शताब्दी के मध्य में अफ्रीकी-अमेरिकी जीवन और संस्कृति को दर्शाते हुए अपने अभिव्यंजक कोलाज के लिए प्रशंसा प्राप्त की। द ब्लॉक (1971) एक आकर्षण है।
कोलाज का एक संक्षिप्त इतिहास
की कला कोलाज का एक समृद्ध इतिहास है जो प्राचीन की तारीखों में है सभ्यताएं, जहां कलाकारों ने दृश्य रचनाओं को बनाने के लिए समान तकनीकों का उपयोग किया। 'कोलाज' शब्द आधुनिक हो सकता है, लेकिन इसकी जड़ों को दुनिया भर में प्राचीन संस्कृतियों में उभरने वाली प्रथाओं का पता लगाया जा सकता है।
प्राचीन मिस्र में, उदाहरण के लिए, कारीगरों ने विस्तृत चित्र और चित्रलिपि बनाने के लिए पपीरस टुकड़ों का उपयोग किया। इन खंडित तत्वों को सावधानीपूर्वक व्यवस्थित किया गया था और विभिन्न सतहों का पालन किया गया था, जिससे सामंजस्यपूर्ण आख्यानों और धार्मिक प्रतीकवाद का गठन किया गया था। इसी तरह, प्राचीन चीन में, पेपर-कटिंग तकनीकों को जटिल कोलाज बनाने के लिए नियोजित किया गया था जो दीवारों और औपचारिक वस्तुओं को सुशोभित करते थे।
कोलाज की अवधारणा प्राचीन ग्रीस और रोम में भी उभरी, जहां मोज़ाइक लोकप्रिय हो गए। इन मोज़ेक कलाकृतियों में कांच, पत्थर, या सिरेमिक के छोटे, रंगीन टुकड़ों को शामिल किया गया, जो जटिल पैटर्न, दृश्यों और चित्रों को बनाने के लिए व्यवस्थित थे। इस तकनीक ने एक बड़ी, एकीकृत छवि बनाने के लिए विविध तत्वों के संयोजन की प्रारंभिक समझ का प्रदर्शन किया।
हालांकि, यह 20 वीं शताब्दी की शुरुआत तक नहीं था कि कोलाज एक विशिष्ट आधुनिक कला रूप के रूप में उभरा। पाब्लो पिकासो और जॉर्जेस ब्रैक जैसे क्यूबिस्ट कलाकारों ने अपने चित्रों में अखबार के बिट्स को शामिल करना शुरू कर दिया, जिससे कला और रोजमर्रा की सामग्री के संलयन के माध्यम से एक नई दृश्य भाषा बन गई।
कोलाज ने 1920 और 1930 के दशक में दादा और सिरलिस्ट आंदोलनों की अवंत-गार्डे रचनाओं के माध्यम से अधिक प्रमुखता प्राप्त की। हन्ना होच, कर्ट श्विटर्स और मैक्स अर्न्स्ट जैसे कलाकारों ने मौलिक रूप से कोलाज की अवधारणा को एक मामूली जोड़ से पेंटिंग के लिए एक पूरी तरह से नए माध्यम में बदल दिया, जिसने ललित कला की परंपराओं को चुनौती दी।
पिछली शताब्दी में, कोलाज कई विविध कला रूपों और आंदोलनों में एक व्यापक रूप से अभ्यास की गई तकनीक बन गया है, पॉप कला समकालीन कला के लिए नारीवादी कला के लिए। आज कोलाज कलाकारों को अभिव्यक्ति के एक सुलभ अभी तक अंतहीन आविष्कारशील साधन प्रदान करता है।
कला इतिहास में कोलाज: प्रभावशाली कलाकार और आंदोलन
कला इतिहास के दौरान, कई कलाकारों और कलात्मक आंदोलनों ने अपने रचनात्मक विचारों को व्यक्त करने और कलात्मक सीमाओं को आगे बढ़ाने के साधन के रूप में कोलाज को अपनाया है। 18 वीं शताब्दी में बेंजामिन वेस्ट से लेकर करीम रिज़क और रॉबर्ट परेरा हिंद, वर्तमान समय में, कोलाज ने कलाकारों को अलग -अलग सामग्रियों को जोड़ने और परत करने की अपनी अनूठी क्षमता के साथ, नेत्रहीन हड़ताली रचनाओं का निर्माण किया है।
कोलाज के शुरुआती गोद लेने वालों में से एक बेंजामिन वेस्ट था, जो एक अमेरिकी नवशास्त्रीय चित्रकार था। अपने काम में "द डेथ ऑफ जनरल वोल्फ," वेस्ट ने अखबार की क्लिपिंग जैसे टकराए हुए तत्वों को शामिल किया, ताकि वह उस ऐतिहासिक घटना के लिए immediacy और यथार्थवाद की भावना व्यक्त कर सके जिसे वह चित्रित कर रहा था।
समकालीन समय के आगे कूदते हुए, करीम रिज़क और रॉबर्ट परेरा हिंद जैसे कलाकारों को कोलाज की संभावनाओं का पता लगाना जारी है। एक ऑस्ट्रेलियाई कलाकार रिज़क, जीवंत और उदासीन कोलाज बनाने के लिए विंटेज इमेजरी, टाइपोग्राफी और बोल्ड रंगों को जोड़ती है। उनके काम उपभोक्ता संस्कृति और दृश्य संचार की शक्ति पर टिप्पणी करते हुए भी उदासीनता की भावना पैदा करते हैं।
इसी तरह, ब्राजील के कलाकार रॉबर्ट परेरा हिंद, के साथ प्रयोग अंकीय कोलाज, पत्रिकाओं, समाचार पत्रों और इंटरनेट से मिली छवियों का उपयोग करना। उनकी रचनाएं अक्सर अतियथार्थवाद और सामाजिक टिप्पणी के तत्वों को शामिल करती हैं, दर्शकों को सामाजिक मानदंडों पर सवाल उठाने और वास्तविकता की उनकी धारणाओं को चुनौती देने के लिए आमंत्रित करती हैं। हिंद का काम उदाहरण देता है कि कैसे कोलाज सामाजिक टिप्पणी के लिए एक शक्तिशाली उपकरण बना हुआ है और समकालीन संस्कृति में कलात्मक मान्यताओं पर सवाल उठाता है।
कलाकार | कलात्मक आंदोलन | उल्लेखनीय कोलाज उदाहरण |
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बेंजामिन वेस्ट | नियोक्लासिक | "जनरल वोल्फ की मौत" |
करीम रिज़क | समकालीन | "लॉस्ट एंड फाउंड", "कट और पेस्ट यादें" |
रॉबर्ट परेरा हिंद | समकालीन | "द कोलाज ऑफ ड्रीम्स", "वास्तविकता अनवेल्ड" |
कला में कोलाज इतिहास माध्यम की बहुमुखी प्रतिभा और स्थायी अपील के लिए एक वसीयतनामा है। विभिन्न सामग्रियों और विचारों को एक साथ लाकर, कलाकार नेत्रहीन आश्चर्यजनक रचनाओं को बनाने में सक्षम रहे हैं जो पारंपरिक कलात्मक मानदंडों को चुनौती देते हैं और विचार को भड़काते हैं। चाहे वह बेंजामिन वेस्ट के अखबार की कतरनों का अभिनव उपयोग हो या करीम रिज़क और रॉबर्ट परेरा जैसे समकालीन कलाकारों की सीमाओं को धक्का दे रहा है अंकीय कोलाज, कला का रूप दर्शकों और स्पार्क वार्तालाप को लुभाने के लिए जारी है।
समकालीन संस्कृति में कोलाज: सामाजिक टिप्पणी और कलात्मक अभिव्यक्ति
आधुनिक दुनिया में, कोलाज सामाजिक टिप्पणी, कलात्मक अभिव्यक्ति और नए रचनात्मक विचारों की खोज के लिए एक शक्तिशाली माध्यम के रूप में जारी है। विविध तत्वों को एक साथ लाने और नेत्रहीन हड़ताली रचनाओं को बनाने की अपनी क्षमता के साथ, कोलाज कलाकारों के लिए एक लोकप्रिय विकल्प बन गया है जो मानदंडों को चुनौती देने और विचार-उत्तेजक प्रतिक्रियाओं को उकसाने की मांग कर रहे हैं।
निम्न में से एक कोलाज का लाभ इसकी बहुमुखी प्रतिभा है। कलाकार विभिन्न सामग्रियों और वस्तुओं को अपने काम में शामिल कर सकते हैं, जैसे कि पाए गए ऑब्जेक्ट्स, फोटोग्राफ, मैगज़ीन क्लिपिंग और यहां तक कि डिजिटल इमेज भी। यह प्रयोग के लिए अंतहीन अवसरों को खोलता है और कलाकारों को अद्वितीय आख्यानों और दृश्य जक्सपॉज़िशन बनाने की अनुमति देता है।
कोलाज कला> अक्सर सामाजिक टिप्पणी के लिए एक मंच के रूप में कार्य करता है, दबाए जाने वाले मुद्दों को संबोधित करता है और वैकल्पिक दृष्टिकोण व्यक्त करता है। प्रतीत होता है कि असंबंधित छवियों और पाठ को मिलाकर, कलाकार शक्तिशाली दृश्य रूपक बना सकते हैं जो दर्शकों को सामाजिक मानदंडों पर सवाल उठाने और अपनी स्वयं की पूर्व धारणाओं को चुनौती देने के लिए प्रोत्साहित करते हैं।
इसके अलावा, डिजिटल प्रौद्योगिकी के उदय ने कोलाज की संभावनाओं को और भी विस्तारित किया है। अंकीय कोलाज कलाकारों को आसानी से छवियों को हेरफेर करने और परत करने की अनुमति देता है, उन्हें रचना पर अधिक नियंत्रण देता है और विभिन्न दृश्य तत्वों के सहज एकीकरण के लिए अनुमति देता है। इस तकनीकी प्रगति ने कलात्मक अभिव्यक्ति के लिए नए रास्ते खोले हैं और इसने अभिनव की वृद्धि की है कोलाज विचार.
कोलाज का लाभ |
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वस्तुओं और विचारों के विखंडन की पड़ताल करता है |
रचनात्मकता और प्रयोग को प्रोत्साहित करता है |
सामाजिक टिप्पणी के लिए एक मंच प्रदान करता है |
विभिन्न सामग्रियों और डिजिटल तत्वों के एकीकरण के लिए अनुमति देता है |
"कोलाज एक शक्तिशाली माध्यम है जो पारंपरिक कला मानकों को चुनौती देता है और दर्शकों को उस दुनिया के बारे में अलग तरह से सोचने के लिए आमंत्रित करता है जिसमें हम रहते हैं," प्रसिद्ध कोलाज कलाकार करीम रिज़क कहते हैं।
नए विचारों की खोज: एक प्रेरणा के रूप में कोलाज
कोलाज ने अन्य रचनात्मक विषयों को भी प्रेरित किया है, जैसे कि ग्राफिक डिजाइन और फैशन। रचना और लेयरिंग के लिए इसके अनूठे दृष्टिकोण ने डिजाइनरों को बनावट, पैटर्न और रंगों के साथ प्रयोग करने के लिए प्रभावित किया है। कोलाज विचार दृश्य परिदृश्य पर एक महत्वपूर्ण प्रभाव डालते हुए, रनवे पर और लोकप्रिय संस्कृति में अपना रास्ता खोज लिया है।
चूंकि कोलाज समकालीन संस्कृति में विकसित होना जारी है, यह एक गतिशील और प्रभावशाली कलात्मक अभ्यास बना हुआ है। विचार को भड़काने, मानदंडों को चुनौती देने और नए विचारों को प्रेरित करने की क्षमता के साथ, कोलाज आधुनिक दुनिया में कलात्मक अभिव्यक्ति के एक शक्तिशाली माध्यम के रूप में अपनी प्रासंगिकता को बनाए रखता है।
निष्कर्ष
अपनी प्राचीन उत्पत्ति से लेकर अपनी आधुनिक-दिन की व्याख्याओं तक, कोलाज एक मनोरम कला रूप बना हुआ है जो कलात्मक मानदंडों को चुनौती देता है और रचनात्मक अभिव्यक्ति के लिए अंतहीन संभावनाओं को आमंत्रित करता है। कोलाज, फ्रांसीसी शब्द 'कोलर' से प्राप्त, जिसका अर्थ है 'गोंद', जार्ज ब्रैक द्वारा आविष्कार किया गया था और पब्लो पिकासो। इन अग्रणी कलाकारों ने विभिन्न सामग्रियों का उपयोग किया, जैसे कि मुद्रित ऑयलक्लोथ और अखबार कट-आउट, आयामीता पैदा करने और वस्तुओं के विखंडन का पता लगाने के लिए।
पूरे इतिहास में, कोलाज ने अलग -अलग रूपों पर ले लिया है, जिसमें पैपियर कोले, असेंबलीज, डेकोलाज और फोटोमोंटेज शामिल हैं। यह एक क्रांतिकारी माध्यम बन गया जिसने पारंपरिक कला मानकों को चुनौती दी और कला और रोजमर्रा की संस्कृति के बीच की रेखा को धुंधला कर दिया। तकनीक को कई कलाकारों, जैसे बेंजामिन वेस्ट, करीम रिज़क और रॉबर्ट परेरा हिंद ने अपनाया है, जिन्होंने अपने अभिनव कोलाज काम के माध्यम से कलात्मक अभिव्यक्ति की सीमाओं को धक्का दिया है।
समकालीन संस्कृति में, कोलाज सामाजिक टिप्पणी और कलात्मक मान्यताओं पर सवाल उठाने के लिए एक शक्तिशाली उपकरण के रूप में जारी है। विभिन्न विषयों के कलाकारों ने गले लगा लिया है कोलाज का लाभ, चाहे पारंपरिक या डिजिटल रूपों में। असमान तत्वों और juxtapose छवियों को संयोजित करने की इसकी क्षमता विचार-उत्तेजक और नेत्रहीन सम्मोहक टुकड़ों के निर्माण के लिए अनुमति देती है।
अंत में, कोलाज एक गतिशील और कभी विकसित होने वाला कला रूप है जो सम्मेलन को परिभाषित करता है और व्यक्तिगत व्याख्या को प्रोत्साहित करता है। इसका समृद्ध इतिहास, विविध तकनीकें और समकालीन संस्कृति में चल रही प्रासंगिकता इसे कला की दुनिया का एक अभिन्न अंग बनाती है। दर्शकों को संलग्न करने, धारणाओं को चुनौती देने की क्षमता के साथ, और रचनात्मकता को प्रज्वलित करें, कोलाज दुनिया भर में दर्शकों को प्रेरित और मोहित करने के लिए जारी है।