Umezawa-Herrenhaus in der Provinz Sagami – Kunstdruck von Katsushika Hokusai

Katsushika Hokusai biegt die Provinz Sagami um sechs watende Kraniche, schwarz gespitzte Flügel tief über einem mit bero-ai versilberten Sumpf gefaltet, jenem importierten Preußischblau, das seinen Sechsunddreißig Ansichten des Berges Fuji eine kühle Brillanz verlieh, die kein lokales Pigment erreichen konnte.

Zwei Vögel steigen in einen helleren Himmel auf, die Hälse gestreckt wie Kalligrafiestriche, mitten in der Formung eingefangen. Unter ihnen kräuseln sich Sanddünen in feinen kreuzschraffierten Linien, moosgrüne Strauchbüschel durchbrechen den blassen Boden dort, wo der Tancho-Kranich, ein altes Symbol für langes Leben und eheliche Treue, auf Neujahrsdrucken und Hochzeitsschirmen der Edo-Zeit geschätzt wurde.

Der Berg Fuji erhebt sich hinter einem gerundeten, in Salbei- und Jadetönen gewaschenen Vorgebirge, seine Schneekappe bleibt das Creme des unbedruckten Papiers, ein Trick des Holzschnitts, der leeren Raum in Höhe verwandelt. Wolkenbänder in der Farbe getrockneter Pflaumen treiben zwischen Gipfel und Sumpf, eine Anspielung auf die Pflaumenhaine, die Umezawa seinen Namen gaben.

Dieser Nishiki-e-Druck liest sich weniger als Landschaft, sondern eher als eine einzige durchgehende Linie aus Tinte, die Flügel und Berg zusammenhält. Hokusais Gut Umezawa verwandelt einen unbedeutenden Anblick in Sagami in eine Pilgerbildwelt, Teil jener Druckkultur, die die Silhouette des Berges Fuji durch ganz Japan und später in den Japonismus trug, der die europäische Kunst neu formte.