Lazy Nerd Forklarer: Collage History - Ancients to Midjourney

Collage har blitt brukt av forskjellige kunstneriske bevegelser gjennom historien for å skape nye og innovative kunstverk. Her er noen av de mest innflytelsesrike bevegelsene og stilene som har brukt collage:

Surrealisme

Surrealistiske artister brukte collage for å lage nye og uventede komposisjoner ved å kombinere tilfeldige objekter og bilder, noe som ofte resulterte i rare sammenstillinger og surrealistiske kombinasjoner av objekter og teksturer. Ved å kombinere forskjellige materialer og teksturer, hadde surrealistiske kunstnere som mål å skape en følelse av desorientering og uro i betrakteren, og utfordrer tradisjonelle forestillinger om kunst og virkelighet.

Max Ernst, en av de mest fremtredende surrealistiske kunstnerne, beskrev mekanismen for collage som "koblingen av to realiteter, uforsonlig i utseende, på et plan som tilsynelatende ...". Ernsts collage -roman Une Semaine de Bonté (en uke med godhet) er et godt eksempel på surrealistisk collage, med vilt inkongruøse scener som antyder påvirkning av psykoanalytiske teorier om Sigmund Freud, spesielt hans studie av drømmer.

Surrealistisk Collage foreslo en mer poetisk visuell tilnærming med drømmeforeninger, i motsetning til kubisme, som fokuserte på andre utforskninger, for eksempel å dekonstruere form og eksperimentering med abstraksjon, og Dada Collage, som fokuserte mer på politiske fotomontasjer. Surrealistiske artister kombinerte ofte tilsynelatende ikke -relaterte bilder og gjenstander for å skape en følelse av desorientering og mysterium i deres kunstverk.

Dadaisme

Dadaister brukte bilder fra magasiner, aviser og andre trykte medier for å lage collager. I Berlin var et av de mest populære mediene blant dadaistene fotografering. Ved å bruke sine favorittverktøy, saks og lim, laget de fotomontages, med ekte eller reproduserte fotografiske bilder hentet fra pressen. Realismen til disse bildene bidro til å overføre den fryktelige naturen til kamp og død. Dadaister eksperimenterte med eksponering, perspektiv og ukonvensjonelle gjenstander plassert direkte på fotografisk papir som er følsomme for lys, på den måten distanserer fotografering fra sin rolle som å fange verden ved fakta og gi den rom for fantasi.

Hannah Höch var en fremtredende dadaistisk kunstner som brukte collage for å lage sosiopolitisk kommentar til svikt i lenge etablerte systemer for å jobbe for alle. Hennes kunstverk var en refleksjon av hennes avvisning av konservative tradisjoner. Hvert av hennes arbeider analyserte sosial kommentar, og måten dadaister prøvde å kant ut. Hennes innovative tilstedeværelse har overlevd i arbeidet til senere Monteurs.

Popkunst

Popartister brukte collage for å innlemme forskjellige elementer i populærkultur, for eksempel reklame og tegneserier, i kunstverkene deres. Collage var en av de første teknikkene som ble brukt av Popkunst Kunstnere, og det involverte lagdeling av bilder kuttet eller dratt fra annonser, magasiner og aviser på et lerret eller annen overflate. Richard Hamilton Var pioneren for collageteknikken, og han brukte den i sin collage fra 1956 'akkurat hva er det som gjør dagens hjem så annerledes, så tiltalende?'. Utstillingen av denne collagen anses for å ha markert den offisielle begynnelsen av Pop Art Cultural Phenomenon.

POP -kunst dukket opp i Storbritannia med 1950 -tallet uavhengige gruppe, og Eduardo Paolozzi og Richard Hamilton, begge medlemmene av gruppen, brukte rikelig med collage -metoden. Paolozzi skapte utklippsbøker av collagetypen mens Hamilton sammenstilte alle slags materialer. Popkunstmalere hentet inspirasjon for sine morsomme, vittige og ironiske verk fra reklame, masseblader, reklametavler, filmer og vanlige masseproduserte gjenstander, og bevegelsen utfordret høye kunsttradisjoner. Pop Arts forfriskende gjeninnføring av identifiserbare bilder, trukket fra media og populærkultur, var et stort skifte for modernismens retning.

Noen andre popartister Det brukte collage i verkene sine er Robert Rauschenberg, Richard Hamilton og Peter Blake. De kombinerte forskjellige bilder, avisutklipp og annet materiale for å lage verk som skrøt av en rekke forskjellige maleri og Kreative teknikker.

Samtidig collage

Samtidig collage er en mangfoldig og utviklende kunstform som omfatter et bredt spekter av stiler og teknikker. Moderne collage -kunstnere bruker en rekke materialer og teknikker for å lage nye og innovative kunstverk, og inkluderer ofte digitale verktøy og teknologier.

Fremtiden for collage: trender og innovasjoner

Kunsten av collage utvikler seg stadig, og nye trender og innovasjoner dukker opp hele tiden. Her er noen av de viktigste trendene og innovasjonene som former fremtiden for collage:

Teknologiske fremskritt

Å skape en vellykket collage -kunstverk kan være en morsom og givende opplevelse. Her er noen tips for å hjelpe deg i gang:

1. Velg materialene dine: Collage kan lages av en rekke materialer, inkludert papir, stoff, metall eller tre. Tenk på hvilke materialer du vil bruke og samle dem før du begynner.
2. Planlegg komposisjonen din: Før du begynner å kutte og lime, planlegg sammensetningen av collagen din. Tenk på de grunnleggende elementene i komposisjonen, for eksempel farge, form, linje og tekstur. Du kan også velge et tema eller spesifikk bildekilde for å veilede komposisjonen din.
3. Bruk de riktige verktøyene: Å ha de riktige verktøyene kan utgjøre en stor forskjell i kvaliteten på collagen din. Noen viktige verktøy inkluderer saks, en håndverkskniv, en metalllinjal, en skjærematte og en syrefri limpinne.
4. Eksperimenter med teknikker: Det er mange teknikker du kan bruke til å lage en collage, for eksempel å kutte ut former fra malte papirbiter, kombinere "søppel" -papirer for en interessant bakgrunn, ved hjelp av strukturert papir med fotografier og inkorporere brodertråd og stoff. Prøv forskjellige teknikker for å se hva som fungerer best for deg.
5. Vurder kontrast og negativt rom: Å bruke kontrast og negativt rom kan bidra til å skape spenning og interesse for collage. Prøv å jobbe med mønstre og teksturer, innlemme typografi, leke med farger og vurdere det negative bildet.
6. Bli sparsom: Collage er en flott måte å resirkulere gamle magasiner eller papir utklipp. Du kan også eksperimentere med funnet objekter for å legge til interesse og tekstur til collagen din.
7. Øv og ha det gøy: Som enhver kunstform, collage tar praksis for å mestre. Ikke vær redd for å eksperimentere og prøve nye ting. Husk å ha det gøy og nyte prosessen.

Ved å følge disse tipsene kan du lage et vellykket og unikt collage -kunstverk. Lykke til og ha det moro!

2. Kan collage brukes til politisk og sosial kommentar?

Ja, collage kan være brukt til politisk og sosial kommentar. Collage som en kunstform er ideelt beliggenhet for politisk arbeid på grunn av dets iboende natur av å destillere og sammenstille forskjellige elementer fra overbelastningen av informasjon og kilder vi er utsatt for med jevne mellomrom, til en sammenhengende historie eller uttalelse.

Collage har en sterk historisk kontekst som en politisk kunstform, fra sine røtter i den europeiske antifascistiske og russiske revolusjonære bevegelser på begynnelsen av 1900-tallet til dets uttrykk i den amerikanske borgerrettighetstiden til sine nåværende manifestasjoner i kampen for sosial rettferdighet i Sør-Amerika.

Det er flere eksempler på kunstnere som bruker collage for politisk og sosial kommentar. For eksempel er Politics in Collage Project av Kolaj Magazine et virtuelt opphold der kunstnere lager collage-verk som undersøker komplekse sosiopolitiske spørsmål som samtidssamfunnet har vidd. Prosjektet utforsker Ulike former for rasisme, kanisme, sexisme og fremmedfrykt.

Andre kunstnere, som Peter Kennard, Justine Kurland og Deborah Roberts, bruker collage for å formidle bekymring for sosiale spørsmål, som kjønn eller rasemessige ulikheter, klimaendringer og krig. Martha Rosler, som har vært aktiv siden 1960 -tallet, bruker collage til konfrontere sosiopolitiske spørsmål Gjennom energiske komposisjoner som tvinger oss til å tenke nytt om normative fortellinger.

I tillegg til ART, kan collage også brukes som en deltakende metode for å engasjere seg i offentlige politiske spørsmål. Public Policy Collage samler for eksempel deltakende kunst- og pop-up-demokratiske metoder for å tilby deltakerne kreative og spontane måter å engasjere seg Offentlige politiske spørsmål.

3. Hva er noen av de nåværende trender og nyvinninger innen collage?

Her er noen aktuelle trender og innovasjoner innen collage:

• Collage blir mer selvsikker, uttrykksfull og abstrakt. Du vil se mindre nøye plasserte vintage-bilder rundt i disse dager, og mer av en "alt går" holdning: leken markering, abstrakt fotograferingsklipp og mange tekstur.
• Eklektisk collage er en nyere, visuell trend som i økende grad vises i den kreative bransjen. Det er en morsom, kunstnerisk lagdeling av grafikk, utskårne bilder, maskerte teksturer og til og med typografi som motsier de nåværende trender for alt minimalt, og bringer tilbake energi og bevegelse til å designe igjen.
• Mange samtidskunstnere er det Arbeide med collage på oppfinnsomme måter. Noen er fotografer som bruker collage som et rom for å eksperimentere med bildene de har tatt. Andre er malere som benytter seg av funnet materialer for å legge til tekstur og dybde til arbeidet sitt.
• Digitale collager blir mer populære og gir enda flere muligheter. De har ofte visuelt slående bilder og finnes i mote redaksjoner, på nettsteder, i emballasje, plakatdesign, animasjon, kunst, kunst, og mer.
• Collage er en kunstkombinasjon av papir og form, farge og tekstur, fantasi og visjon. Det er mange metoder å utforske, og derfor etterlater denne kunstformen et åpent aspekt for kunstnerinnovasjon og personlig berøring.

4. Kan collage være en terapeutisk kunstform?

Collage kan være en terapeutisk kunstform som kan hjelpe enkeltpersoner med å frigjøre ubehagelige følelser, få innsikt og utvikle nye måter å se på livet på. Collage Therapy er en enkel form for kunstterapi som ikke krever tegning eller maling, noe som gjør det mindre truende for klienter som kan føle seg nervøs for tegning eller maling.

Kollageterapi kan brukes sammen med individer, familier og grupper og er passende for alle aldre. Å lage en intuitiv collage innebærer ganske enkelt å kutte ut, lime og sette sammen forskjellige bilder for å lage et helt nytt bilde. En intuitiv collage trenger ikke å gi rasjonell mening. Når man lager en collage, kan man stille sinnet, Velg bilder fra deres hjerte, og bare spill.

Forskning har teoretiserte koblinger mellom traumer/fragmentering og collage/integrasjon, gjør det til et nyttig verktøy i behandlingen av traumer. Collage er spesielt dynamisk i kunstterapi generelt.

Collage er et mangfoldig medium som fungerer bra med alle typer mennesker og innstillinger. Det utmerker seg som et medium til Rolig frykt for kunstproduksjonsprosessen og kan tjene til å forbedre verbal kommunikasjon eller gi en måte å gjøre visuelt det som ikke kan kommuniseres.

Totalt sett er collage en kraftig teknikk som lar klienter kunne Lett inn i kunstterapiprosessen mens du utvikler innsikt i seg selv. Det er en flott aktivitet å bruke under en første økt som et ikke-truende utgangspunkt med en klient.

5. Kan collage brukes i grafisk design?

Ja, collage kan brukes i grafisk design. Collage Design skaper mening og er en populær og allment anerkjent form for moderne design, og stadig utvikler seg etter hvert som nye teknologier gjør det i stand til å utvikle seg. Det er mange forskjellige stiler og uttrykk for collage, alt fra vintage bilder til abstrakte fotograferingsklipp og lekne markering.

Collage design er brukt i grafisk design For å vise forbrukere at ethvert produkt som bærer det er alternativt og designet med boutique -kjøpere i tankene.

I tillegg, Collage-Based Design blir feiret i bøker som "Cut That Out: Contemporary Collage in Graphic Design", som utforsker effekten av collage på grafisk design og feirer femti internasjonale kreative studioer eller enkeltpersoner som hvem Collage er en nøkkelkomponent av deres arbeid.

6. Er det et fellesskap av collage -artister?

Ja, det er flere samfunn med collage -artister. Collage er unik i den større kunstverdenen ved at samfunn og kollektiver spiller en viktig rolle i produksjon og promotering av kunstformen. Kollasjegrupper organiserer utstillinger, kjører online samtaler til artister og letter utveksling over landegrensene.

Det er mange online fora og grupper der collage -kunstnere kan koble seg sammen og dele arbeidet sitt, for eksempel Collage Art Collective, Collage-lab, og Brooklyn Collage Collective.

I tillegg er det flere organisasjoner som fremmer og støtter collage -kunst, for eksempel Collage Artists of America og den internasjonale Society of Assemblage and Collage Artists.

Kolaj Magazine har også nylig lansert International Directory of Collage Communities, som dokumenterer collage kollektiver, grupper og prosjekter og kobler kunstnere til initiativer over hele verden.

7. Hva er forskjellen mellom tradisjonell og moderne collage?

Collage er en kunstform som består av overlappende materialstykker, for eksempel fotografier, stoff, farget og strukturert papir og andre typer blandede medier. Begrepet "collage" kommer fra det franske uttrykket "Coller", som betyr "å lime".

Collage er en kunstform som har eksistert i århundrer, og det ble sagt å først ha blitt brukt i Japan fra det 10. århundre av kalligrafer. Men teknikken til Collage slik vi kjenner det i dag ble først myntet på begynnelsen av 1900 -tallet av kunstnere som Georges Braque og Pablo Picasso, som var pionerer av kubistbevegelsen.

Tradisjonell collage involverer handlingen med å velge materialer og kutte dem i ønsket form, før du ordner dem og limer dem inn på den valgte overflaten. Tradisjonell collage er preget av bruken av papir, fotografier og andre materialer som er kuttet og limt inn på en overflate for å skape et nytt bilde. Tradisjonell collage er ofte assosiert med Dada og surrealistiske bevegelser av Tidlig 1900 -tallet.

Samtidig collage er derimot en nyere utvikling som har dukket opp de siste tiårene. Samtidige collage -artister bruker ofte digitale teknikker for å lage sine verk, og inkorporere elementer i fotografering, maleri og andre medier. Samtidig collage er preget av bruken av et bredt spekter av materialer, inkludert funnet objekter, fotografier og digitale bilder. Samtidige collage -artister Bruk ofte teknikken for lagdeling for å lage komplekse og flerdimensjonale kunstverk.

8. Hvordan er collage unik for andre former for kunst?

1. Collage kombinerer forskjellige materialer og bilder for å skape nye helheter. Det samler forskjellige elementer som papirer, fotografier, funnet objekter, tekst og mer for å danne sammenhengende komposittverk. Dette samspillet av fragmenter er unikt for collage.
2. Collage utfordrer tradisjonelle forestillinger om kunst ved å innlemme hverdagsmaterialer og massekulturbilder, uskarpe grenser mellom høy og lav kunst. Handlingen med å kutte, rive og rekontekstualisere introduserer uforutsigbarhet som ikke finnes i andre medier.
3. Collage muliggjør flerdimensjonale perspektiver og betydninger, ettersom fragmentering og rekombinasjon av bilder muliggjør om tolkning. Sammensetningene inviterer til åpen analyse.
4. Collage gjenspeiler den moderne opplevelsen av sprukket bilder og informasjon. Den sammensatte naturen legemliggjør prosessen med hukommelse og bevissthet, vever sammen forskjellige innspill. Ingen annen kunstform så direkte representerer dette.
5. Collage forblir allsidig og stadig utvikling når kunstnere fortsetter å eksperimentere med nye materialer og digitale teknikker. Denne konstante gjenoppfinnelsen holder collage svært relevant.

9. Hvordan forholder collage seg til andre kunstformer som maleri og skulptur?

Maleri og skulptur er andre kunstformer som er relatert til collage. Maleri er en illustrasjon eller kunstverk utført med bruk av maling (er), mens skulptur er kunsten å lage to- eller tredimensjonale representative eller abstrakte former, spesielt ved å snekre stein eller tre eller ved å støpe metall eller gips. Skulptur Kan også inkludere forme marmor, bronse, tekstiler, digitale fremspring og utover. Collage kan brukes i maleriet For å lage et blandet mediekunstverk. Faktisk bruker noen artister collage som en hurtig for maleri, der de når etter sin skissebok og gjør litt improvisert kollaging for å fokusere på de viktigste elementene de ønsker å innlemme i arbeidet.

10. Hva er rollen som eksperimentering i collage?

Collage er et medium som lar kunstnere utforske forskjellige materialer, teknikker og komposisjoner for å lage nye og innovative kunstverk, slik at kunstnere kan skyve grensene for mediet og utforske nye muligheter for kunstnerisk uttrykk. Eksperimentering er et sentralt element i collage som det lar kunstnere å skape unike kunstverk ved å kombinere forskjellige elementer i en enkelt komposisjon for å danne et nytt kunstverk.

Collage har eksistert i århundrer, og det ble sagt å først ha blitt brukt i Japan fra 1000-tallet av kalligrafer. Siden den tid har det blitt praktisert i forskjellige former gjennom historien. Men moderne collage, som vi kjenner det, starter med arbeidet til kubistiske malere Pablo Picasso og Georges Braque. Picasso brukte den i oljemaleriene sine mens Braque begynte å feste papirstykker til kulltegningene hans. Collage tillater åpning av Conscious, som er veldig direkte og også er en måte å se på hva du bruker hele tiden.